Que faire à Toulouse ?

Les sonorités canailles inspirées par le Brésil du Bœuf sur le toit répondent à l’esprit joyeux du Capriccio italien, suivis par les morceaux choisis de grands ballets russes, Raimonda et Casse-Noisette. Au cœur de ce programme chatoyant, Marianne Crebassa, mezzo-soprano occitane, interprète une sélection des Chants d’Auvergne de Canteloube, une découverte pour l’Orchestre du Capitole qui n’a encore jamais donné ces mélodies chantées en langue d’oc. La baguette enflammée de Timur Zangiev apporte une touche de brillance supplémentaire à ce programme aux multiples couleurs.

CÉLIBATAIRES

Célia et Valentine sont amies. Elles partagent énormément de passions mais surtout elles partagent quelque chose dont elles aimeraient se débarrasser à tout prix... Leur célibat. Suivez les pérégrinations de ces deux femmes aux caractères bien trempés dans leurs recherches pour trouver "Le bon". De club de rencontre en boite de nuit, de Tinder en Meetic, de rencontres fortuites en rencontres hasardeuses, ces deux femmes vont nous faire partager leurs expériences, leurs coup de gueules, leurs coups de coeurs, leurs coups ratés, leurs joies, leurs peines... Une comédie sur deux femmes modernes, qui parle de rencontre, de séduction, d'amour... Avec des angles distincts, des points de vues différents abordés parfois de manière grave, parfois de manière légère mais toujours avec humour.

ECLOSION

Eclosion est une bulle offerte aux adultes et aux enfants pour garder en mémoire nos liens fragiles, sensibles et uniques. En immersion dans un cocon de tissu, nous voyagerons au cœur d’un univers musical et lumineux ! Eclosion vise un équilibre entre contemplation et interaction. En se construisant comme une exploration de soi et de son prochain, Eclosion souhaite nourrir ce lien entre un enfant et sa figure d’attachement. Vous êtes invité·es à faire le choix d’une pleine immersion dans un cocon scénographique avec Doudou comme fil rouge de ce voyage au cœur du tout petit. Ce Doudou choisi par bébé. Ce Doudou médiateur entre l’enfant et le parent, objet rassurant de défoulement, de jeu et d’apprentissage. Rendez-vous sur culture.haute-garonne.fr pour découvrir toute la programmation.

ELISABETH LEONSKAJA ET LE QUATUOR DANEL REVIENNENT !

Au programme : - Robert Schumann (1810-1856) ; Quintette pour piano et cordes en mi bémol majeur, opus 44 - Franz Schubert (1797-1828) ; Quintette pour piano et cordes en la majeur, D. 667, « La Truite »

ENSEMBLE LA RÊVEUSE (LES ARTS RENAISSANTS)

Au XVIIIe siècle, les univers pastoraux peuplés de bergers amoureux inondent la peinture, la littérature, mais aussi la musique, qui remet au goût du jour des instruments populaires, comme la vielle à roue et la musette. À travers des pièces vibrantes de couleurs et d’émotion, des compositeurs comme Rameau, Couperin ou Boismortier rendent hommage à la nature.

EPSILON

En lien étroit avec l'actualité spatiale, la Cité de l'espace se renouvelle en permanence pour vous permettre de découvrir et comprendre les grands enjeux de l’exploration spatiale. D’ici quelques semaines, Sophie Adenot décollera pour une mission de neuf mois à bord de la Station spatiale internationale (ISS). 25 ans après Claudie Haigneré, il s’agit de la deuxième femme française à séjourner dans l’ISS. Pour suivre le déroulement de la mission εpsilon et tout comprendre des expériences scientifiques préparées par le CNES, via le Cadmos (Centre d’Aide au Développement des Activités en Micropesanteur et des Opérations Spatiales), qui seront menées par l’astronaute française de l’Agence spatiale européenne (ESA) à bord de la Station spatiale, la Cité de l’espace propose cette nouvelle exposition. Une exposition qui vous plonge dans le quotidien de l’astronaute Sophie Adenot, offrant une expérience à la fois immersive et pédagogique. Vous serez accueilli par un message audio inédit de Sophie Adenot, qui donne le ton de l’expérience. Tout au long de la mission, l’exposition vous permet de : - Connaître la position de l’ISS en temps réel, grâce à une carte de position et une vidéo de survol de la Terre. - Visionner des vidéos mises à jour régulièrement avec les moments forts de la mission εpsilon (sortie extra-véhiculaire, expériences scientifiques menées par Sophie Adenot) expliqués par des experts. - Accéder à des données clés et interventions filmées des membres de l’équipage au sol, pour découvrir la préparation et le suivi de la mission, en collaboration avec l’ESA et le CNES. La zone d'exposition évoluera en temps réel selon l'avancée de la mission et les activités de Sophie Adenot. Vous vivrez également tous les temps forts de la mission Epsilon par des retransmissions en direct, des animations dédiées, des interventions d'experts et des mises à jour régulières de l'exposition.

FOIRE DE LA COLOMBETTE

La Foire de la Colombette 2026 s’annonce plus festive que jamais ! Tout au long du week-end, le quartier se transforme en un véritable village animé, où plus de 200 artisans, créateurs et commerçants locaux font découvrir leurs talents et leurs produits. Autour des stands, une foule d’animations viennent rythmer la journée : jeux, maquillage et spectacles pour enfants, ateliers de bien-être et de médecines douces, sans oublier les ateliers artistiques. Les rues se remplissent de musique et de bonne humeur avec des concerts, parades, spectacles de danse et un défilé de mode mettant à l’honneur les créateurs toulousains. Une photo souvenir immortalise les plus beaux sourires, tandis que la fête foraine promet sensations et éclats de rire. Pour les plus passionnés, place au concours du meilleur costume. Et pour reprendre des forces, les bars, restaurants et food trucks vous régalent avec une offre gourmande et variée, à savourer entre deux animations.

HAUT LES COEURS

Itinéraire d’une petite fille à qui l’on prédit un destin extraordinaire et qui va grandir avec cette conviction. Mélissa est magistrale dans ce spectacle drôle et plein d'émotions truffé de références. On adore ! On passe par toutes les émotions dans ce spectacle ! (La Dépêche du Midi)

HORIZONS LATINO-AMÉRICAINS

Avec Astor Piazzolla, le tango abandonne son image de danse de salon pour devenir une musique nerveuse, libre et profondément expressive. Les quatuors de Heitor Villa-Lobos et Alberto Ginastera prolongent cet élan dans une écriture foisonnante, où se mêlent rythmes traditionnels, recherche de timbres originaux et puissance rythmique. Les arrangements du Danzón n°2 d’Arturo Márquez et de la Fuga con pajarillo d’Aldemaro Romero ouvrent quant à eux le répertoire du quatuor à cordes à d’autres espaces sonores : ceux de la danse, de l’improvisation et de la fête populaire. Cette soirée s’annonce donc comme une invitation à voyager au cœur d’une musique aussi raffinée que vivante, nourrie par la danse et les racines culturelles sud-américaines

IVRESSE L’EXPO À CONSOMMER SANS MODÉRATION !

Entre euphorie et intoxication, l’approche de l’état d’ivresse varie selon les époques, les juridictions et l’état des connaissances médicales. Qu’elle soit célébrée lors des bacchanales antiques, glamourisée dans les publicités de la Belle Epoque ou dénoncée dans les campagnes de prévention, la consommation d’alcool et ses conséquences constituent une inépuisable source iconographique. A travers ses riches collections d’arts graphiques, dessins, estampes, affiches publicitaires, complétées par des objets et des tableaux issus des collections municipales, le MAPDD vous invite à un voyage exaltant dans le monde de l’ivresse, (sans risque d’ébriété !).

LA CARTE BLANCHE DE LA COMPAGNIE SYNAPSE

Pièce de théâtre

D’un ensemble de petites histoires déjantées à la longue épopée fantastisque, tout est possible, le tout toujours impulsé par vos inspirations… Qu’est-ce qu’on va voir ce soir ? Vous ne savez pas, nous non plus, et c’est très bien comme ça !

LE CORSET

Projection

Christophe est un garçon de treize ans, joyeux, espiègle et insouciant, dont la vie serait tout à fait banale sinon heureuse s’il n’était sujet à des pertes d’équilibre fréquentes, qui percutent régulièrement la vie familiale et le fonctionnement de la ferme. Le maladroit ! Par exemple lorsque s’essayant pour la première fois à conduire le tracteur flambant neuf, il verse dans le fossé, provoquant la colère de son père et de son frère aîné, au naturel déjà peu compréhensif et aux démonstrations d’affection plutôt bourrues. À force de catastrophes, le gamin est traîné de toubib en spécialiste, s’ensuivent radios, analyses, diagnostic : pour de longs mois, Christophe sera appareillé d’un corset « pour filer droit ». Le port de l’instrument de torture étant accompagné de tout aussi obligatoires et fastidieuses longueurs de piscine… Moqué, il devient rapidement le « Robocop » de la classe – mais son isolement attire l’attention de l’organiste du bourg, qui a besoin d’un tourneur de pages pour la messe et qui décèle chez le garçon un don certain pour la musique. Et puis, à la piscine, il y a Clara. Une adolescente rebelle et resquilleuse, championne de natation en herbe, dont la présence provoque chez Christophe des réactions étranges : bafouillage intempestif, rougissement, transpiration, accélération des battements du cœur…

LE POÈME HARMONIQUE (LES ARTS RENAISSANTS)

Michel-Richard de Lalande fut le plus fidèle compagnon musical de Louis XIV. C’est à la cour de Versailles, où il passa plus de 40 ans, qu’il composa l’essentiel de ses chefs-d’œuvre. Servies par Le Poème Harmonique, ensemble de référence s’il en est, ses Leçons de ténèbres renferment l’expression la plus éloquente d’un musicien au sommet de sa réussite. Des pages d’une beauté intemporelle !

LES CRÉAS TAUR - PLACE DE LA TRINITÉ

Les Créas Taur, voici une excellente façon de découvrir le centre de notre ville, sa convivialité, son sens de l’accueil et le talent de ses créatrices et créateurs. 12 à 15 exposants vous proposent en effet leurs propres créations artisanales et/ou artistiques, sans intermédiaire : vêtements, textile pour la maison, bijoux de tous styles, cosmétiques bio, céramiques, articles de décoration, luminaires, photographie, illustrations, jouets… Venez trouver la perle rare, le cadeau inoubliable !

MAGYD CHERFI

Entre reggae, sonorités caribéennes et sauce toulousaine, il signe un concert vibrant, drôle, engagé, festif. Du Magyd pur jus : de la poésie en colère, des mots qui dansent, des ratures qui claquent. Et une énergie qui donne furieusement envie de se lever.

MARASME

L’exposition propose de s’enforester. Ici, on se tait et on écoute les OISEAUX. Six minutes de leurs chants suffisent à faire baisser notre taux de cortisol ; pas de bol, notre temps d’attention vient de descendre sous les neuf secondes… Nos conversations virent aux champs de bataille, la guerre est redevenue à la mode et tout le monde a un TDAH. Le collectif La Cabale signe une comédie absurde et corrosive sur une humanité incapable de s’arrêter, et sur cette tentative dérisoire, presque ridicule, presque héroïque : faire silence. Juste assez longtemps pour écouter les oiseaux.

MARIONNETTISSIMO

Depuis sa création en 1990, il a su évoluer d’un festival local à un rendez-vous international, tout en gardant une forte insertion dans l’aire toulousaine. Cette 29ᵉ édition se déploie sur 6 jours, avec une offre culturelle diversifiée. Au programme, le festival propose une riche diversité d’expériences autour de la marionnette et des formes animées. Des spectacles sont présentés dans différents lieux de Tournefeuille, Toulouse et de la Haute-Garonne, vous offrant un large éventail de créations contemporaines. Les “Impromptus”, véritable « off » du festival, invitent à la surprise avec des performances gratuites dans des lieux insolites tels que des médiathèques, des espaces publics ou encore des cafés. Le festival met également à l’honneur les rencontres professionnelles et les “Coulisses de la création”, moments privilégiés d’échanges et de présentation de projets entre vous et les artistes. Des ateliers et actions culturelles permettent à chacun de s’initier à la manipulation, à la fabrication et à l’univers poétique de la marionnette. Enfin, de nombreux événements autour du festival – expositions, spectacles impromptus et animations locales – viennent compléter cette programmation festive et conviviale. Retrouvez toute la programmation détaillée sur le site internet du festival.

MARKUS POSCHNER / ROMAN BORISOV

Le voici donc à la baguette pour un programme placé sous le signe de l’héroïsme. Le Concerto pour piano n°1 de Tchaïkovski constitue un Everest pour les pianistes, où Roman Borisov se distingue par son interprétation investie et sans fioritures. Ce tour de force pour le soliste est suivi d’une autre œuvre au souffle puissant : Une vie de héros. Si Richard Strauss aimait s’inspirer de personnages littéraires, ce hérosci n’est peut-être nul autre que lui-même. Il cite en effet plusieurs de ses compositions dans ce poème symphonique où il porte un orchestre gigantesque à incandescence.

MESSE EN SI MINEUR

Concert

Si son célèbre Et resurrexit accompagne à point nommé la période pascale, sa programmation marque aussi deux baptêmes dans l’histoire de l’Orchestre du Capitole de Toulouse : il s’agit de l’entrée au répertoire de cette œuvre majeure et de la première invitation de Leonardo García-Alarcón. Le chef argentin, également claveciniste, fait partie des références de la musique baroque. En plus d’un plateau vocal impeccable, Leonardo García-Alarcón amène avec lui le Chœur de chambre de Namur, dont il est le chef et le directeur artistique depuis 2010 et avec lequel il a publié une riche discographie.

MOZART ? FLÛTE ALORS !

Au programme : Quatuor en DO M, La Flûte Enchantée (extraits), Quatuor en RE M.

MUSIQUE AU PALAIS

Pour cette session d'automne, prenez place pour une exploration autour des grands quintettes du répertoire classique et romantique. Du classicisme jusqu’au XXe siècle, le chiffre cinq n’a cessé d’inspirer les compositeurs, donnant naissance à une multitude de chefs-d’œuvre. Au programme du samedi, voyagez à Paris et Saint-Pétersbourg avant un hommage à Franz Liszt. Pour le dimanche, Vienne, Prague et Oslo vous attendent.

NIKOLAÏ LUGANSKY

Nikolaï Lugansky, pianiste d’une suprême élégance nous invite à ce voyage à la naissance du romantisme. Entre passions et révoltes, désespoirs et amours.

OLALALAND

L’imaginaire de Madame Olala paraît infini. Et c’est tant mieux, car autour d’elle tout semble pouvoir prendre forme. À la rencontre de la scène, du dessin et de la composition musicale, dans un dispositif pensé comme un terrain d’expérimentation, Olalaland met la technique au service de la poésie. Un conte épique et merveilleux écrit comme un tourbillon d’images, d’illusions, de sons et de couleurs. Dans la lignée de leurs précédents spectacles accueillis au théâtre Garonne (Ainsi la bagarre en 2022 et Madame L’Aventure en 2024), Lionel Dray et Clémence Jeanguillaume conçoivent une forme à nulle autre pareille, où l’univers BD et la musique se rencontrent dans un grand tohu bohu absurde et poétique.

PETER GRIMES

Mais quand Grimes prend un nouvel apprenti, le soupçon renaît, puis la rumeur, puis la meute. Entre ciel de tempête et houle des consciences, un homme seul affronte le verdict d’une communauté qui a déjà tranché. En 1941, exilé en Californie, Benjamin Britten découvre The Borough, le long poème de George Crabbe. Le mal du pays le submerge – et avec lui, la révélation d’un sujet d’opéra. Car Crabbe peint une véritable comédie humaine : juge vaniteux, tenancière roublarde, révérend onctueux, commère à l’affût, apothicaire trouble – autant de gueules que Britten et son librettiste Montagu Slater font vivre avec un irrésistible sens du théâtre. Tout un monde qui grouille et se déchaîne, seulement sauvé par la compassion de quelques-uns. Créé un mois après la victoire, Peter Grimes marque la renaissance de l’opéra anglais. La partition déploie des forces telluriques où les interludes orchestraux font entendre la mer, l’aube et la tempête avec une puissance sans pareille.

QUATOR MÉTAMORPHOSES (LES ARTS RENAISSANTS)

La « crème des jeunes interprètes », peut-on lire à son sujet dans Le Monde. Formé par les maîtres du genre (Quatuors Alban Berg et Modigliani), ce jeune ensemble se distingue par son engagement et sa vision renouvelée du répertoire. C’est une interprétation passionnée qu’il nous livre des Opus 18 n° 5 et 59 n° 1 de Beethoven, à l’occasion du bicentenaire de la mort du compositeur.

RANDO-VÉLO : À LA DÉCOUVERTE DES GRAFFITIS

Accompagné d’agents de Toulouse Métropole et d’une guide de l’Office de tourisme, arpentez les rues de Toulouse pour découvrir de magnifiques graffitis. BON À SAVOIR POUR PARTICIPER - Entre 15 et 20 km - Randonnée vélo gratuite, inscription obligatoire sur metropole.toulouse.fr - Enfants de 12 à 16 ans doivent être obligatoirement accompagnés d’un adulte - Casque obligatoire pour les mineurs - Des accompagnateurs de Toulouse Métropole vous guident sur le parcours, pour vous rappeler les consignes de sécurité et dispenser des conseils techniques d’entretiens et de réglages des vélos. - Vélo non fourni - Possibilité de location d’un VélÔToulouse à proximité. - Casques, tenues adaptées à la pratique physique, éléments de protections et kit de réparation crevaison fortement conseillés. - Annulation possible en cas de mauvaises conditions météorologiques ou d’un faible nombre de participants. Retrouvez toutes les informations pratiques sur le site internet de Toulouse Métropole.

SESILHA

Inspiré des sessions irlandaises et des jams, le COMDT lance les sesilhas, des rassemblements acoustiques informels organisés chaque premier vendredi du mois. Les musiciens s’y retrouvent pour partager et transmettre de mémoire un répertoire de musiques traditionnelles occitanes dans une ambiance conviviale, où chacun peut proposer un morceau ou échanger entre les interprétations. Ouvertes aux élèves du COMDT, étudiants et musiciens toulousains de tous horizons, ces soirées visent à faire découvrir et apprendre ce patrimoine oral, quel que soit le niveau des participants. Animées par l’équipe enseignante et la documentaliste du centre, les sessions débutent par la présentation d’archives audiovisuelles et s’enrichiront parfois de soirées thématiques autour d’instruments ou d’artistes invités.

TOULOUSE MÉTROPOLE RUN EXPERIENCE

Pensé comme bien plus qu’une simple course, la Toulouse Métropole Run Expérience s’affirme comme un rendez-vous incontournable pour tous les amoureux de course à pied. Une expérience unique mêlant performance, convivialité et engagement environnemental. Venez vous défier à travers plusieurs épreuves de tailles ! 2 jours de fête pour 5 formats de course : Avec cinq épreuves au programme, chacun peut trouver sa place, quel que soit son niveau ou son envie : - Le Marathon des Géants (42,195 km) - Le Semi-Marathon de la Garonne (21,1 km) - Le 10 km du Capitole - Le Marathon Relais des Pionniers de l’Aéropostale (en équipe de 4 à 6) - La Course des P’tits Rex, pour les enfants (samedi 31 octobre à partir de 14h à la Prairie des Filtres) Dernière ligne droite pour affiner votre préparation, tester votre équipement, et visualiser votre arrivée en fanfare au coeur de la Ville Rose ! Et pour ceux qui ne sont pas sur la ligne de départ, venez encourager les coureurs ! Pour connaître les conditions de circulation et de stationnement, merci de consulter le site internet du Harmonie Mutuelle Toulouse Métropole Run Experience. Retrouvez également le programme détaillé de cette édition 2026.

TOUT DOIT DISPARAÎTRE

Les blagues et la légèreté ont beau avoir toujours forgé leur relation père-fille, cela ne les empêche pas d’aborder des sujets existentiels. Parmi eux, la peur profonde de l’artiste de voir disparaître son père. Un thème que Stéphanie Aflalo nourrit autant de ses références philosophiques que de son propre lien au théâtre, au coeur d’un dispositif minimaliste qui joue du décalage entre la forme et le fond. Répondant, à travers un simple écran plat, aux vidéos de son père captées sur caméscope, l'artiste partage cette intimité filiale avec pudeur et dérision. Face à cette fatalité qui nous concerne tous, Tout doit disparaître est une tentative, dérisoire et obstinée, d’apprivoiser l’impossible.

UN FIL À LA PATTE

Spectacle

En lieu et place d’un décor majestueux, le public découvre, médusé, deux pauvres malles abandonnées sur scène. Une lettre leur apprendra que tous les comédiens du Grenier de Toulouse ont quitté le projet. Dans un acte désespéré, un des ouvreurs force son collègue à jouer les acteurs de circonstance pour « montrer » au public ce qu’il a vu des répétitions. Et de « fil » en aiguille, ils vont, presque malgré eux, interpréter tous les personnages de cette folle comédie.

ÉCLATS D’ENFANCE

es derniers jours d’un homme, Le chemin s’arrêtera là, L’horizon qui nous manque… Jean Rouaud le ressentait et pendant plusieurs années il me mit affectueusement au défi de m’atteler à un texte où j’avancerais à découvert. Fatalement, un jour, l’étincelle devait faire un feu. » À travers 40 “éclats”, Pascal Dessaint revient sur son enfance. C’est à l’os, déroutant parfois, assurément bouleversant. Comment on fait un écrivain…

Ô MON PAÏS

Encouragé par sa vivifiante troupe de comédiens amateurs, du cru, il décide de faire venir un metteur en scène parisien renommé. Attendu par tous comme le messie il débarque enfin, mais ça s'annonce compliqué : comment diriger ces paysans qui confondent Roxanne et Juliette, Molière et Feydeau, d’autant plus lorsqu’on s’appelle Baptiste De La Verrière ?! Un choc des cultures hilarant…!

1, 2, 3, POQUELIN

Après Le Misanthrope (1998), Poquelin (2003) et Poquelin II (2017), nous présenterons 1, 2, 3 Poquelin à partir de juin 2026. Pour cela, nous avons retravaillé Poquelin I et II. Nous jouerons des versions remaniées d’éléments des deux productions avec une distribution en partie renouvelée, et, tant qu’à faire, nous ajouterons également de nouveaux textes. Dans cette ode au théâtre, à la fois débridée et exubérante, vous verrez : Le Malade imaginaire, où un hypocondriaque aux traits typiques d’un personnage molierien rend la vie impossible à lui-même et à son entourage ; Le Médecin malgré lui, un joyeux chaos ponctué de blagues politiquement correctes ou incorrectes ; L’Avare, où un brute avide nous montre les bienfaits d’une possessivité débridée ; Le Mariage forcé, autre farce où un vieux célibataire est éventré ; Les Égotistes, « publié à titre posthume », qui met à mal notre propre vanité ; et quelques autres choses encore… Paternalisme, stupidité, infidélité, violence, suspicion et égocentrisme sont garantis. Bref, très 2026 quoi…

AIR FRANCE, UNE HISTOIRE D’ÉLÉGANCE

Décors immersifs, objets rares, sièges d'époques, uniformes haute couture ou encore maquettes d’avions mythiques vous plongent dans l’univers d’Air France et de ses valeurs intemporelles. Au total, plus de 170 objets originaux sont exposés sur une surface de 300 m². L’exposition, couplée avec la visite de l’exposition permanente de L’Envol des Pionniers, offre un parcours complet où passé et présent se rejoignent pour célébrer l’esprit du voyage aérien. Elle met également à l’honneur 90 ans d’histoire d’Air France, en dialogue avec l’héritage des Lignes Aériennes Latécoère et de la Compagnie générale Aéropostale. Quatre univers pour découvrir la compagnie française : L'exposition est composée de quatre grandes thématiques, chacune dédiée à une facette particulière de la compagnie : - La première partie "Entrez dans la légende" retrace les origines d’Air France. - La deuxième partie, "Une histoire toulousaine", met en lumière le lien indéfectible entre Toulouse et Air France. - La troisième partie, "S’envoler en toute élégance", transporte les visiteurs à travers l’expérience du client Air France sur huit avions mythiques. - Enfin, la dernière partie de l’exposition "Des métiers d’excellence" présente le savoir-faire unique du personnel de la compagnie.

ARE YOU EXPERIENCED ? #7

Même concept : un concert d’improvisation singulier où plusieurs artistes se retrouvent sur la scène de la Music Box pour des échanges musicaux intimistes. Les invitées apportent trois mélodies, tenues secrètes jusqu’au moment du partage. De cette rencontre naît une création unique, imaginée et orchestrée par Gérald Toto lui-même.

ATELIER CYANOTYPE

Avec l'association Les Mirettes, découvrez la technique du cyanotype, procédé photographique ancien permettant de révéler une image aux nuances bleues grâce à la lumière du soleil. Bon à savoir : - À partir de 15 ans - Réservation obligatoire en ligne

CHAMBER ORCHESTRA OF EUROPE — SIR ANTONIO PAPPANO — ALEXANDRE KANTOROW

Un plateau de stars avec Alexandre Kantorow, l’un des pianistes incontournables d’aujourd’hui. Tous réunis pour une soirée au romantisme flamboyant !

CHERS PARENTS

Spectacle

L’histoire : Les enfants de la famille Gauthier, Pierre, Jules et Louise, s’adorent et aiment profondément leurs parents. Alors, lorsque ces derniers leur demandent de venir les rejoindre d’urgence, ils ont quelque chose de très important à leur annoncer, les trois enfants bouleversés se précipitent craignant le pire. Mais le pire n’a pas lieu, du moins pas tout de suite, et la merveilleuse nouvelle que leur annoncent Jeanne et Vincent va faire voler en éclats la belle unité familiale… faisant ardemment souhaiter aux trois rejetons ce qu’ils redoutaient le plus en arrivant quelques heures plus tôt ! « Chers Parents » est une comédie qui parle de la famille, d’amour, d’argent, de la place de chacun dans la fratrie, de l’impermanence des sentiments, de la part d’ombre qui sommeille en chacun de nous et de ce que les parents doivent à leurs enfants.

CONCERT DE CLÔTURE (TOULOUSE LES ORGUES)

Un hymne à la fraternité réunissant trois chanteuses (de Toulouse, Russie et Ukraine) pour faire fusionner a cappella des polyphonies traditionnelles (Corse, Ukraine, Géorgie, Arménie, Balkans...). Elles donneront la réplique à Jérémy Joseph au grand orgue. La programmation complète du festival sur le site de Toulouse les Orgues.

DANSES & CONTINENTS NOIRS

Exposition

Le Festival Danses et Continents Noirs est un concept culturel qui met en valeur certains savoirs de l’Afrique et de sa diaspora, enrichissant votre réflexion sur le monde contemporain. Il célèbre la danse et la musique à travers hommages, créations et rencontres Cette édition 2026, placé sous le thème "C'est notre histoire", interroge la place des héritages africains et afrodescendants dans l’histoire de la danse. À travers spectacles, conférences, projections et archives, le festival met en lumière des artistes et des savoirs longtemps invisibilisés, tout en questionnant leur influence sur les pratiques chorégraphiques contemporaines. Une invitation à croiser les mémoires, transmettre les patrimoines et renouveler les regards sur l’histoire de la danse. Retrouvez toute la programmation sur le site internet du festival.

FRANK BEERMANN / ADAM LALOUM

Il en tire la substance d’un chef-d’œuvre dont l’adaptation à l’écran par Visconti, Mort à Venise, boucle la boucle en faisant connaître au grand public la Symphonie n°5 de Mahler via son grandiose Adagietto. C’est aussi à Vienne que Paul Wittgenstein crée le Concerto pour la main gauche en 1932. Ravel a écrit pour le pianiste amputé du bras droit cette œuvre sauvagement virtuose, pleine de l’énergie parfois noire dont le compositeur a le secret. L’harmonie du duo formé par Frank Beermann et le Toulousain Adam Laloum amène l’Orchestre du Capitole à convier les artistes ensemble pour la troisième fois.

FRIDA – VOYAGE MUSICAL ET ILLUSTRÉ

Dans un univers animé et immersif, fidèle aux couleurs de l’artiste, on accompagne la petite fille sensible devenue icône de l’émancipation, figure de la lutte contre l’injustice et peintre majeure du XXe siècle. Après le succès de Nefertiti, qui nous transportait dans l’Égypte ancienne, le collectif poursuit sa célébration artistique et éducative des grandes figures féminines. Un récit captivant, véritable plaisir des yeux, allié à une excellence vocale et instrumentale qui ravira vos oreilles : un événement de haute tenue.

GRIGORY SOKOLOV

Concert

Le toucher du piano, la respiration des phrases, le jeu sur les silences, les contrastes, l’extrême concentration de la pensée, la virtuosité au service de la musique seule… Le pianiste russe demeure un artiste majeur de la scène internationale.

GUIGNOL ET SES AMIS

Pièce de théâtre

Les enfants seront enchantés de retrouver leurs héros préférés : Mickey, Winnie l’Ourson, Peter Pan, la Reine des Neiges, Stitch et la Pat’ Patrouille. Un spectacle de marionnettes plein de rires et de complicité, à partager en famille. Bon à savoir : - Durée du spectacle de 50 minutes sous un chapiteau à l'abri de tout mauvais temps - 2 spectacles selon les jours ( 15h et 16h30) - Pas de réservation en ligne possible, billetterie 15 mn avant le début du spectacle

HANNU LINTU

Celle de Prokofiev fait partie des plus réussies, tant elle capte toutes les nuances de la tragédie des amants de Vérone, de la plus grande douceur à l’extrême violence. Ces destins foudroyés laissent la place aux bonheurs et aux drames qui jalonnent les destins du commun des mortels. Rachmaninov décrit de grands chapitres rythmant l’existence de chacun, de l’enfance à la mort, avec sa symphonie chorale en quatre mouvements Les Cloches. L’Orchestre du Capitole convie Hannu Lintu, spécialiste de l’opéra et du ballet, pour ce programme d’inspiration dramatique, ainsi qu’un plateau vocal russe d’exception, et le fameux chœur Orfeón Donostiarra.

HAPPY HOUR AVEC LE VIOLON

Il est aussi une superstar du répertoire classique grâce aux nombreux concertos à la virtuosité ébouriffante qui lui ont été consacrés… Avec cet Happy Hour, le violon fera aussi bien entendre sa voix électrisante de soliste que sa sonorité de groupe, caressante ou pleine d’énergie. Trois musiciens de l’Orchestre du Capitole, le supersoliste Kristi Gjezi et les deux solistes Chiu-Jan Ying et Quentin Vogel, vont aussi montrer la qualité de leader du violon, en dirigeant l’orchestre tout en jouant de leur instrument. Un Happy Hour kaléidoscopique pour un instrument aux multiples facettes !

IL Y A EU UN RÊVE

Spectacle

Entre poésie, émotion et humour, les artistes y explorent différents styles de danse dans un moment de partage sensible. Une traversée libre où les corps dialoguent et tissent une expérience humaine vibrante.

IX : VARIATIONS

Comme un album de musique pop à 17 pistes, cette performance en 17 fragments aux formes d’écriture radicalement différentes les unes des autres, retrace l’existence de ce personnage. De la naissance à l’âge adulte, s’explorent les différentes strates de violences – sociale, familiale, historique – qui jalonnent l’existence d’un enfant queer et finalement le constituent. Par la fiction, mais aussi par le décalage, le comique, le show, le monstrueux et l’art du drag, Marcos Caramés-Blanco et Sacha Starck composent un ensemble fragmentaire, queer, à la recherche d’un élan utopique, s’affranchissant des représentations schématiques imposées aux êtres qui n’entrent pas dans la norme sociale.

JETER ET OUBLIER