Que faire à Marseille 2e Arrondissement ?
849 lieux à découvrir
Tie-Break
Tie-Break, c'est d'abord un trio qui groove. Mené par le pianiste marseillais Cyril Benhamou, le groupe installe ses harmonies et ce groove si particulier qui se dégage de son univers, dans la veine du jazz d'aujourd'hui — Tigran Hamasyan, Avishai Cohen, Robert Glasper. Longues plages d'improvisation, batterie vivante, contrebasse finement tissée : une musique qui aime surprendre (et suspendre le temps). Pianiste, flûtiste et compositeur, Cyril Benhamou n'est pas un inconnu : 1er prix SACEM de composition, remarqué lors d'une résidence au Baiser Salé à Paris, il a signé les albums Three in a Box (2018) et Red Alert (2022) et s'est produit à Jazz à Vienne, Marseille Jazz des Cinq Continents, Jazz à Juan et Marciac. Un jazz moderne, mélodique et habité, à ne pas manquer. Cyril Benhamou (piano) · Patrick Ferné (contrebasse) · Gé Gatto (batterie)
Maison Yellow
Venez découvrir notre restaurant, un lieu où il fait bon de se retrouver pour partager un moment chaleureux : le midi entre collègues, le soir avec des amis ou encore le dimanche pour un brunch en famille. La carte change chaque semaine pour s'adapter au mieux aux saisons et aux produits, locaux et de qualité, offerts par notre terroir. Le chef, Emmanuel Cocuzza, revisite les recettes traditionnelles marseillaises et provençales en y ajoutant avec parcimonie une touche anisée pour l'originalité ! Notre bar, est un lieu où se mêlent expertise et créativité. Un lieu emblématique à Marseille où se retrouver, dans une ambiance pop, colorée et anisée. Pour des soirées à thèmes et évènements divers et variés ! Maison Yellow fait (re)découvrir le Pastis de Marseille dans ses créations et au travers d'ateliers pastisologie. Dans cet endroit, le Pastis est à l'honneur mais pas seulement ! Des saveurs et épices d Un monde entier vous sont proposées dans des mélanges inédits, des cocktails et mocktails élaborés par nos barmans à partir de la très large gamme de spiritueux du groupe Pernod Ricard. Les samedis soirs de l’été prennent l’accent du sud chez Maison Yellow. Lancée le 9 mai, « La Guinguette » est le nouveau rendez-vous estival de Maison Yellow installé chaque samedi soir sur la Place Paul Ricard, au cœur des Docks Village. Un lieu ouvert, vivant et authentique, où l'on vient autant pour se retrouver que pour savourer l’instant. Tous les ingrédients sont réunis pour recréer l'atmosphère chaleureuse des soirées d'été du Sud : terrain de pétanque, chiliennes, babyfoot, bar extérieur et ambiance musicale. La terrasse se transforme en véritable lieu de partage, dans une scénographie inspirée des places de villages méditerranéens. Entre amis, en famille ou entre collègues, chacun est invité à profiter d'un instant suspendu, dans l'esprit qui anime la maison depuis toujours : « manger, partager, profiter » .
Moscato passe à table
De l’homme de Cro-Magnon à l’organisation des JO, Vincent a un avis surtout ! Entre les répliques dont il a le secret et les anecdotes vécues, il se lâche pour notre plus grand bonheur.
Victoria Dauberville : classique?
Victoria Dauberville, artiste reconnue pour avoir bousculé les codes du ballet classique présente son premier spectacle : classique ? Suivre une ballerine qui s’échappe littéralement de sa boîte à musique pour découvrir par elle-même tout un nouveau monde. Pour se retrouver elle-même. Telle une poupée, symbole d’une discipline où chaque mouvement est imposé et millimétré, la ballerine fuit ce qui l’a pourtant construite. Elle se découvre elle-même à travers de multiples rencontres. En traversant de nouveaux espaces, elle rencontre de nouveaux univers, découvre d’autres façons de danser et d’autres manières d’exister sur scène. Pas à pas, comment se détacher des contraintes du ballet traditionnel pour trouver sa propre voie – une danse qui lui est propre ? Une nouvelle pulsion jaillit de l’intérieur. Une pulsion du cœur. Un ballet pas si classique que ça. Sans prince charmant, sans trajectoire toute tracée,sans code imposé. Une quête de soi, un ballet-bifurcation. Ici, il ne s’agit pas de reproduire un idéal, mais de questionner ce que signifie réellement danser. Avec l’autre, avec soi. C’est une invitation à voir le ballet sous un nouvel angle, tenter de sortir du cadre, des codes et laisser place à l’inattendu et au rire. Ce voyage chorégraphique mêle le ballet traditionnel à des influences modernes telles que le hip-hop, la danse contemporaine et l'imprévisible. Pour se retrouver elle-même. Telle une poupée, symbole d’une discipline où chaque mouvement est imposé et millimétré, la ballerine fuit ce qui l’a pourtant construite.
Yogez avec Mae
Son offre se décline en trois formules (Simplicité, Signature et Premium) afin de convenir à toutes les bourses. Elle travaille en partenariat avec deux studios en ville : ainsi son offre comprend la location d'un studio si besoin. Elle développe une offre de yoga personnalisée et ajustée pour les enterrements de vie de jeune fille (EVJF) qui se décline en français et anglais.
Belinda Davids : the Greatest Love of All, tribute to Whitney Houston
la chanteuse Belinda Davids qui est l’une des seules chanteuses contemporaines à posséder une tessiture de 4 octaves nécessaires pour interpréter les chansons de Whitney Houston. Après Queen, Elton John et JJ Goldman, Richard Walter Productionsrelève le défi de vous faire revivre le spectacle d’une autre icône mondiale, la reine de la soul et du RnB, celle qui fut peut-être la plus grande chanteuse de tous les temps : Whitney Houston !
Gîte Panier 1970
En plein coeur de Marseille dans le pittoresque quartier du Panier, sur la place des 13 Cantons, appartement rénové au 2eme étage. 2 autres locations City Break au dessous et dessus, et une troisième dans l'immeuble voisin. Le thème de ce gite : le Marseille des mauvais garçons et de ses grandes légendes (Borsalino,..). Séjour/cuisine avec convertible 2 personnes, espace repas, électroménager de qualité (four électrique mixte, plaques de cuisson vitrocéramiques), TV écran plat. Salle d'eau/wc. Accès wi-fi, chauffage électrique (inclus), linge et ménage de fin de séjour inclus, lit et chaise bébé sur demande. Vous serez à 600m du Mucem et de la mer, à 500m du Vieux Port et de son esplanade créée pour Marseille Provence 2013, et dans le quartier, découvrez les boutiques de créateurs, les petits restaurants, toute une ambiance bonne enfant face au Musée de la Boule de Pétanque inauguré il y a peu.
Le Télégraphe
C'est la bonne adresse pour manger rapidement de vins produits au meilleur prix (bon, ça fait un peu vieille publicité mais c'est exactement ce que je pense !). Petite salade par ci, petit saumon par là et gros burger dans l'assiette avec des frites maison s'il vous plaît !
Mossi Traoré, la mode aussi
Après le succès de l’exposition « Fashion Folklore », le Mucem consacre en 2026 une exposition à Mossi Traoré, créateur atypique de la scène française, pour qui la couture est à la fois terrain d’expérimentation, outil de transmission et langage collectif. Pensée en étroite collaboration avec l’artiste, l’exposition propose une immersion dans un univers où la mode dialogue avec les cultures populaires, les arts urbains et les savoir-faire traditionnels. Silhouettes sculpturales, vidéos, textiles en interaction avec les archives du musée et gestes artisanaux jalonnent un parcours sensoriel et participatif. Le visiteur est invité à toucher les matières, écouter, créer, ressentir. Formé autant dans la rue qu’auprès des maîtres de la couture, Mossi Traoré développe une esthétique épurée et engagée. Sa marque éponyme et son école, les Ateliers Alix – hommage à Madame Grès – défendent une haute couture accessible et exigeante, ouverte à tous. Avec cette exposition, le Mucem affirme son rôle de passeur entre patrimoine et création contemporaine, et met en lumière des récits souvent invisibles, porteurs de sens et de mémoire. Samedi 26 septembre à 11h30 : visite d'exposition en langue des signes française
Eglise Saint-Laurent
Celui qui avait conservé, malgré l'amputation dûe à la construction du fort sous Louis XIV, son caractère original, a échappé à la destruction de 1943. Fortement ébranlée par les explosions ayant démoli les maisons avoisinantes, elle a été longtemps désaffectée puis en partie restaurée puis rendue au culte. Elle est située à l'emplacement probable du premier temple grec dédié à Apollon. Un énorme et magnifique chapiteau a été retrouvé au pied de la butte lorsque fut installé le tout à l'égout dans le quartier St Jean. Au Moyen-âge, Marseille connut, le danger des invasions sarrazines. Celles-ci en effet, prirent Marseille et la pillèrent en 838, si bien que pour prévenir de nouvelles incursions, un évêque dénommé Babon, fit construire une enceinte avec un château de refuge, dénommé le château Babon sur la butte St Laurent. L'église actuelle qui succède à la chapelle beaucoup plus ancienne, comprise dans le château Babon, fut construite au XIIe s, après la Major, dont d'ailleurs elle était un prieuré. Ce monument a subi au cours des temps de nombreux remaniements et sa façade, notamment, fut coupée en 1668 lorsque fut construit le fort St Jean. Elle conserve encore aujourd'hui les éléments essentiels de l'architecture romane. Curé : Alain Ottonello. Les messes sont célébrées à Saint-Laurent et aux Accoules : A Saint-Laurent mardi et jeudi à 18h, dimanche et jour de fête à 10h30 A l'église des Accoules le samedi et veille de jour de fête à 18h
Hôtel Ligo by HappyCulture
Situé entre le Vieux-Port et le quartier pittoresque du Panier, notre hôtel 4 étoiles vous accueille au cœur de Marseille dans une rue calme, idéale pour se reposer après une journée de découvertes. Parfaitement adapté aux familles comme aux couples, notre établissement est également le choix idéal pour les voyageurs d’affaires grâce à son accès rapide à la gare Saint-Charles et aux principaux quartiers d’affaires. Avec son design moderne, son atmosphère conviviale et son emplacement privilégié au cœur de la cité phocéenne, l’Hôtel Ligo offre à chacun la possibilité de profiter pleinement de Marseille, que ce soit pour une escapade, une croisière ou un voyage professionnel. Nos chambres et nos appartements, tous équipés et spacieux, offrent un confort moderne avec une literie premium, climatisation, Wi-Fi gratuit et plateau de courtoisie pour un séjour tout en sérénité. Chaque matin, savourez un délicieux petit déjeuner buffet, gourmand et varié.
La Compagnie Marseillaise
Sans cesse guidés et inspirés par le décor naturel et à la fois olfactif que nous propose généreusement le littoral méditerranéen. Au travers de notre gamme, nous vous invitons au voyage, à la balade, à l’ombre d’une allée d’eucalyptus et d’immortelles Colline. Fermez les yeux, la ligne Cabanon vous conduit au pied d’une calanque marquée par les embruns. Nous avons décidé de développer aujourd’hui nos eaux de toilette Marvic.
Une éducation orientale
L’auteur de bande dessinée Charles Berberian, né à Bagdad et qui a grandi à Beyrouth, remonte le fil d’une histoire familiale qui sillonne la Méditerranée au gré des générations : Égypte, Arménie, Irak, Grèce, Chypre… Sur scène, certains de ses dessins sont projetés tandis que d’autres prennent forme en direct, au fil de son trait. À ses côtés, la chanteuse Herminée Nurpetlian et le musicien et compositeur Charbel Haber – figure de la scène musicale alternative libanaise, à la croisée du rock et de l’électro – accompagnent cette traversée. Ensemble, ils composent un spectacle vivant et généreux, où images et musique s’inventent dans l’instant et où les récits intimes rejoignent la grande histoire méditerranéenne. Une fresque sensible sur l’exil et les identités multiples, qui résonne avec la thématique de ces Nouvelles Rencontres d’Averroès.
L'Iliade
Il est tout en bois robuste (Iroko), équipé de 2 cabines avec 8 couchages, 1 salle de bain avec baignoire, terrasse couverte, TV, cuisine, 2 frigos, lave vaisselle. Il peut vous accueillir de jour pour des séminaires, brunch, team building ou pour des soirées et nuitées à quai (8 couchettes) ou pour des anniversaires, EVJF, mariage, jusqu'à 40 personnes. Musique jusqu'à minuit trente, vous pouvez rester à bord ensuite, la nuitée est incluse (8 personnes maxi en couchage), remise des clés soit après la soirée, soit le lendemain avant midi, vous pourrez ainsi profiter du petit-déjeuner. Il y a un pont supérieur open top avec une piste de danse. La cabine du capitaine est confortable, lit 160cm : la cabine du bas peut accueillir 4 couchages et le canapé se transforme en lit 140cm: au total 8 couchages ! Les draps et serviettes sont à votre disposition. Salle de bain avec baignoire, toilette, machine à laver et sèche linge, micro onde, lave vaisselle, machine à café. Un portail fermé à clef sécurisé l'accès aux pontons du quai d'Honneur devant la mairie pour accéder au bateau, vous êtes en sécurité !
L'effet Clochette
Restauration à toute heure, cuisine saine et simple, produits artisanaux et objets de décoration, à la lisière du quartier pittoresque du Panier.
La Place des Canailles
La Place des Canailles est LE lieu de vie et de sorties insolite à Marseille en plein coeur des Docks Village pour se retrouver entre amis, entre collègues ou en famille, pour faire la fête, s’amuser, se retrouver… Toute la semaine on vous réserve des soirées diverses et variées : Comedy Club, soirées latino, afterworks festifs, Oldskool party, Reggaeton, ambiance 90's à nos jours, soirées à thème... De quoi satisfaire tout le monde ! Pour se régaler, les 6 stands de notre halle gourmande sont ouverts toute la semaine. Pour votre pause déjeuner, on vous propose des plats variés et faits maison préparés chaque jour par notre chef et sa brigade. Le soir, pour accompagner les afterworks et les soirées vous pouvez profiter de notre carte tapas et planches à partager. À La Place des Canailles on t'encanaille toute l'année !!
Maison Marseille, galerie éphémère
Maison Marseille c'est une nouvelle galerie d'art contemporaine qui a récemment ouvert ses portes au cœur de la cité phocéenne. Sa vision, devenir un carrefour culturel dynamique, où artistes émergents peuvent se rencontrer pour échanger et exposer leurs œuvres. Le projet de la galerie est ambitieux : organiser des expositions, des ateliers éducatifs pour sensibiliser le public à l'art contemporain tout en favorisant un dialogue interculturel. Maison Marseille aspire à être un lieu où l'art est accessible à tous. La galerie propose des ateliers de peinture attrayants pour les adultes comme pour les enfants, conçus pour inspirer la créativité et l'expression personnelle. En tant qu'artiste expérimenté, Jando guidera les participants à travers différentes techniques et styles, en veillant à ce que chacun, quel que soit son niveau de compétence, se sente comme à la maison et encouragé à explorer son potentiel artistique. Pas besoin d'être Picasso, venez créer votre propre chef-doeuvre et emportez-le chez vous à la fin. Rejoignez-nous pour une expérience amusante et enrichissante qui célèbre la joie de peindre ! DESSIN : Outils, Perspective, Proportions, Ombres PEINTURE : Techniques de peinture à l'huile et/ou acrylique EVOLUTION QUALITATIVE : Analyse des travaux personnels, conseils structurels A l'Atelier ou à domicile, à partir de 15,00€ de l'heure
Pablo Mira cherche encore le titre de son spectacle
Pablo a donc décidé pour ce 3e spectacle de laisser libre cours à son agacement sur les petites choses de la vie qui le mettent hors de lui au point de l’obliger à consulter une psy hors de prix. Il y a donc les petites choses mais il va aussi parler des grandes tendances sociétales qu’il n’arrive pas à comprendre (et pourtant il est HPI) et qui mettent à rude épreuve son self-control. . Enfin il évoquera, dans un registre un peu plus personnel comment il parvient à gâcher sa propre vie au quotidien. Spoiler alert : ça va parler névroses. Vous savez tout. On se dit à bientôt ?
Quartett
En 2003 à Marseille, Franck Dimech mettait en scène au Théâtre de Lenche, Quartett de Heiner Müller, texte adapté des Liaisons dangereuses de Choderlos de Laclos, avec le comédien Maurice Vinçon. Vingt-quatre ans plus tard, le metteur en scène retrouve cet artiste marseillais incontournable de 87 ans pour une recréation de la pièce. Pour composer Quarttet, Müller n’a conservé que les quatre personnages principaux : La Merteuil, Valmont, La Tourvel et Cécile de Volanges. Dans la mise en scène de Franck Dimech, ils sont devenus vieux, affreux, sales et méchants. Teints cireux, visages grimés comme des putains échappées d’un tableau d’Otto Dix, si leurs cœurs sont devenus de pierre et leurs âmes d’insondables lacs gelés, la conscience, en revanche, est intacte. Atrocement aiguisée. À l’instar des Bonnes de Jean Genet, le théâtre est ici un jeu de miroirs où les rôles sont interchangeables. Le spectacle est leur dernière soirée, la phase terminale de leur liaison. « Mort, mort, mort » clament-ils ! Texte Quartett, Heiner Mûller, éditions de Minuit, traduction Jean JOURDHEUIL et Béatrice PERREGAUX Mise en scène Franck Dimech Avec Marcelle Basso et Maurice Vinçon
Rencontre littéraire & dédicaces par Ludovic Prigent-Lamri « De Constantine à Marseille – Sur les chemins de la mémoire et de l’exil»
Entre Constantine et Marseille, deux villes liées par l’histoire et les parcours de vie, cette rencontre littéraire invite à explorer les thèmes de la mémoire, de l’exil et de la transmission. À travers le récit et les mots, elle ouvre une réflexion sur les départs, les déracinements, les souvenirs que l’on emporte avec soi et les liens qui se tissent entre une terre d’origine et une terre d’accueil. Comment se construit une identité lorsque l’on porte en soi plusieurs histoires, plusieurs lieux et plusieurs héritages ? Comment la mémoire familiale et collective traverse-t-elle les générations et nourrit-elle notre rapport au présent ?
Dany Boon : clown n'est pas un métier!
Après 7 ans loin de la scène et la folle envie de faire rire, Dany Boon revient à son rêve d’enfant avec un tout nouveau one man show.
Eglise Saint-Cannat les Prêcheurs
La façade est réalisée par les frères Gérard dans un style à la romaine (de 1739 à 1744) , ce qui contraste avec la nef qui est d'un gothique tardif. Le baptistère est situé dans la première chapelle de gauche. Une grille à dorures y donne accès. Il est dominé par le tableau classé de Pierre Parrocel (XVIIIe siècle) représentant le baptême du Christ. En 1926, une partie de sa façade, fragilisée par des travaux rue de la République, est démolie. L'église est classée Monument historique depuis novembre 1926 et a été restaurée en 1936 par Merklin, Dunand et Chéron. Subsistent seulement 8 colonnes doriques et les 2 statues des papes Pie V et Benoît XI bordant la balustrade incurvée. Depuis 2005, la Paroisse orthodoxe roumaine des trois-saints-hiérarques y célèbre la Sainte Liturgie et tous les sacrements les dimanches matin. A voir également : le maître autel en marbre polychrome (1755) de Fossati et des tableaux de Serre, Reisson, Faudran. Chaire du XVIIe. siècle. Curé : Xavier Autonès. Le buffet d'orgue d'Isnard de 1747 est un buffet à deux corps. La partie instrumentale qui était au début d'Isnard a été restaurée par Borme. Plusieurs restaurations ont été nécessaires après la Révolution : celle de Génoyer et celle de Blondeau. En 1936 recomposition importante par Merklin, Dunand et Chéron. Le buffet est classé monument historique.
L'art de grandir, visages d'enfants dans les collections des Musées de Marseille
► Du 1er septembre au 31 décembre 2026, le Préau sera ouvert sur réservation uniquement pour les scolaires et groupes (par téléphone au 04 13 94 83 85 ou par mail [email protected]). Pas de visite libre, uniquement des créneaux pour des visites ateliers. Du mardi au samedi à 10h et à 14h. PRÉSENTATION DE L'EXPOSITION Regarder l’enfance autrement « L’art de grandir » propose un voyage à travers les représentations de l’enfance dans les collections des musées de Marseille, de l’Antiquité à nos jours. À travers une sélection d’oeuvres issues des fonds patrimoniaux, ethnographiques et artistiques, l’exposition interroge la manière dont les artistes et les sociétés qu’ils reflètent, ont vu, compris et représenté les enfants. Une exposition pensée pour les enfants Conçue et réalisée par le Musée des enfants – Préau des Accoules, cette exposition s’adresse d’abord à un jeune public.Chaque espace de l’exposition a été conçu pour favoriser la curiosité, l’observation et l’expression personnelle. À travers des dispositifs ludiques, des visites animées et des ateliers de pratique artistique, les enfants deviennent acteurs de leur découverte : comprendre les images, ressentir les émotions, expérimenter la création. Un thème universel : l’enfance dans l’art - L’enfant dans l’histoire de l’art - La représentation de l’enfant a toujours reflété les conceptions sociales, spirituelles et culturelles d’une époque : - Antiquité : représentation réaliste, étude du corps et du portrait. - Moyen Âge : image sacrée, centrée sur l’Enfant Jésus. - XVIIe siècle : idéalisation et espoir, l’enfant devient un sujet à part entière. - XIXe siècle : émergence du réalisme, de la liberté et de la spontanéité. - Époque contemporaine : l’enfant devient un miroir de notre société et de nos émotions. - Les artistes, à travers les siècles, ont représenté les enfants à la fois comme héritiers, symboles, travailleurs, rêveurs ou témoins de leur temps. PARCOURS DE L'EXPOSITION 1. Naître et grandir : les enfants dans les mythes et les religions L’exposition s’ouvre sur les représentations symboliques de l’enfance dans les grandes civilisations. Dans la mythologie gréco-romaine, les dieux enfants (Éros, Dionysos, Hermès ou Héraclès) incarnent l’amour, la vitalité, la ruse ou le courage. En Égypte ancienne, Harpocrate, fils d’Isis et d’Osiris, représente la jeunesse et la renaissance. Dans la religion chrétienne, l’Enfant Jésus occupe une place centrale : symbole d’incarnation et d’espérance, il inspire d’innombrables oeuvres empreintes de tendresse et de foi. 2. Enfance et rituels du monde En parcourant les objets et récits ethnographiques, le visiteur découvre comment l’enfance est vécue ailleurs. Chez les Wayana (Guyane), le rituel du Maraké marque le passage à l’âge adulte : une épreuve initiatique où se mêlent courage et transmission. Chez les Dan Yacouba (Côte d’Ivoire), l’entrée dans la société du Poro s’accompagne de danses et de masques sacrés : un moment fondateur d’apprentissage et de cohésion. Ces traditions illustrent la richesse des visions du monde et la place essentielle des enfants dans la continuité des sociétés humaines. 3. L’enfant dans la société occidentale L’exposition explore ensuite les représentations de l’enfant dans l’art européen : Dans les portraits de la noblesse, l’enfant symbolise la continuité, la lignée et les valeurs familiales. Vêtements, bijoux et accessoires reflètent le rang et la dignité de chaque famille. Dans les scènes de genre du XIXe siècle, les enfants deviennent les héros du quotidien : ils jouent, lisent, rêvent, apprennent. Les artistes capturent leur spontanéité et leur liberté, dans une approche plus réaliste et sensible. Les enfants modestes et au travail témoignent des réalités sociales de l’époque : la révolution industrielle, le travail des mineurs et des ouvriers, mais aussi les débuts de la scolarisation obligatoire et la naissance des droits de l’enfant. 4. Regards contemporains L’exposition s’achève sur des oeuvres photographiques et contemporaines, notamment celles de Julia Pirotte, photographe réfugiée à Marseille pendant la Seconde Guerre mondiale. Ses clichés d’enfants du Vieux-Port ou du camp de Bompard témoignent de la résilience, de la solidarité et de l’humanité dans les moments les plus sombres. À travers ces regards d’artistes, l’enfance demeure un miroir de notre monde : libre, fragile, essentielle. L’ENFANT ET SES DROITS En écho au parcours artistique, un espace du musée retrace l’histoire des droits de l’enfant à travers les grandes étapes internationales : 1924 – Déclaration de Genève (Société des Nations) 1959 – Déclaration des droits de l’enfant (ONU) 1989 – Convention internationale relative aux droits de l’enfant 2002 – Session spéciale des Nations Unies « Un monde digne des enfants » Ces textes rappellent combien le regard porté sur l’enfance a évolué : de la protection à la reconnaissance de l’enfant comme sujet de droit et de parole. AUTOUR DE L’EXPOSITION Tout au long de la saison, « L’art de grandir » sera accompagné de temps forts : • Spectacles et performances en lien avec l’enfance et la créativité, • Rencontres et conférences autour des représentations de l’enfant, • Ateliers pour les familles et les scolaires, animés par les médiatrices et médiateurs du musée, • Partenariats avec les autres établissements culturels municipaux et les structures de la petite enfance. Musée des enfants – Préau des Accoules 29 montée des Accoules – 13002 Marseille Tél. : 04 13 94 83 85 Mail : [email protected] Horaires d’ouverture Du 1er septembre au 31 décembre, le Préau sera ouvert sur réservation uniquement (par téléphone au 04 13 94 83 85 ou par mail [email protected]). Pas de visite libre, uniquement des créneaux pour des visites ateliers. Du mardi au samedi à 10h et à 14h. Fermeture : Dimanche, lundi et jours fériés (1er janvier, 1er mai, 1er et 11 novembre, 25 décembre) Entrée gratuite ► Afin d'être certain(e) de pouvoir bénéficier de la visite complète de toutes nos salles d'exposition, nous vous invitons à contacter le Musée avant votre visite ► Toutes les visites et activités autour de l'exposition sont disponibles sur le site musees.marseille.fr
Le Duplex Panier
L’appartement dispose d’une chambre, d'une télévision par câble à écran plat, d’une cuisine équipée avec un micro-ondes et un lave-vaisselle, d'un lave-linge, ainsi que d'une salle de bains munie d’un bain à remous. Lors de votre séjour, vous pourrez vous détendre dans un jacuzzi. Le Duplex Panier possède également une terrasse et un barbecue. Les couples apprécient particulièrement l'emplacement de cet établissement. Les animaux de compagnie sont admis sur demande et gratuitement.
Le Vieux Marseille et Le Panier
La Maison Diamantée. Après avoir été édifiée par de riches commanditaires d'origine espagnole et italienne, la Maison Diamantée sera habitée par de grandes familles marseillaises, puis sera morcelée à la Révolution. Parfait exemple du maniérisme en Provence, la Maison Diamantée est exceptionnelle par le décor de bossage en pointe de diamants de sa façade et les décorations de son escalier à caissons, unique à Marseille. Classée Monument Historique en 1925, elle est sauvée des destructions de 1943, et a abrité le Musée du Vieux Marseille de 1967 à 2009. Le Pavillon Daviel. Le Palais de Justice de Marseille a été édifié au milieu du XVIIIe siècle par les frères Gérard, architectes marseillais, sur l'emplacement d'une ancienne Maison de Justice du XVIe siècle. Le bâtiment est construit en pierre rose des carrières de la Couronne et présente une façade relativement étroite mais merveilleusement harmonieuse qui emprunte " l'ordonnance simple et heureuse des maisons provençales du XVIIIe siècle ". L'avant-corps, en faible saillie, est couronné d'un fronton allégorique, l'étage noble est orné d'un splendide balcon en ferronnerie constituée de panneaux dits " à la marguerite " typiques de l'art des artisans marseillais du XVIIIe siècle. C'est depuis ce balcon qu'étaient rendues les sentences révolutionnaires, en contrebas, la guillotine était dressée sur la place. Le bâtiment est actuellement occupé par l'annexe de l'Hôtel de Ville. La Grand'Rue marque le tracé de la principale voie antique qui est encore visible dans le Port Antique et que l'on peut suivre jusqu'à la Place de Lenche, ancienne agora. Le niveau de la voie grecque se situe à 3 mètres en dessous du niveau de la rue actuelle. Au VIe siècle avant J.C elle était déjà très animée puisqu'elle desservait les principaux édifices publics et accueillait des marchés et des activités commerciales et artisanales. Il est d'ailleurs amusant de noter que sa fonction a finalement peu changé en 26 siècles ! Différentes rues portant le nom de corporations partaient de la Grand'rue en direction du Port, lieu de toutes les activités économiques de la ville. L'Hôtel de Cabre. A l'angle de la rue Bonneterie et de la Grand'rue se trouve l'Hôtel de Cabre. Cet hôtel particulier construit en 1535 dans un curieux mélange de styles gothique et Renaissance pour Louis Cabre, négociant et consul, est l'une des maisons les plus anciennes de Marseille. Lors de la destruction des vieux quartiers en 1943, elle a été épargnée mais pour des raisons d'urbanisme, elle fut déplacée d'un seul bloc sur vérins et tournée à 90° pour être dans l'alignement des rues actuelles. Les façades sont classées Monument Historique depuis 1941. L'Hôtel Dieu. L'hôpital du Saint-Esprit, créé au XIIe siècle, a été agrandi au cours des siècles et regroupé avec l'hôpital Saint-Jacques de Galice au XVIe siècle. Il devient Hôtel Dieu un siècle plus tard. Sa reconstruction est alors entreprise par un neveu du célèbre architecte Hardouin-Mansart, son vaste projet ne fut que partiellement réalisé et c'est sous le Second Empire que l'Hôtel Dieu adopte sa physionomie actuelle. En effet, comme dans tous les édifices hospitaliers du XVIIIe siècle, le bâtiment était fermé sur 4 côtés et partagé en deux cours principales, une pour les femmes et une pour les hommes. L'architecte Blanchet décida d'ouvrir l'hôpital au sud et termina les deux ailes par des pavillons. Les trois étages sont ouverts par des galeries de circulation, typiques aussi de l'architecture hospitalière. Les escaliers sont l'oeuvre de Joseph-Esprit Brun et là aussi comme à l'Hôtel de Ville la stéréotomie des voûtes est remarquable et les rampes en fer forgé sont un bel exemple de la ferronnerie marseillaise du XVIIIe siècle. L'Hôtel Dieu est inscrit à l'Inventaire Supplémentaire des Monuments Historiques depuis 1963. Depuis l'Antiquité, Marseille a toujours occupé une place importante dans la pratique médicale et la recherche scientifique et aujourd'hui encore la médecine est un des secteurs de pointe de la ville. Sur la terrasse de l'Hôtel Dieu se trouve un buste en bronze représentant Jacques Daviel. Il était oculiste et s'illustra à Marseille pendant la peste de 1720. En 1745 il réalisa pour la première fois, à l'Hôtel Dieu, l'opération de la cataracte par extraction du cristallin. Trois ans plus tard, il était nommé oculiste du roi Louis XV. L'Eglise des Accoules. Depuis le XIe siècle s'élève ici une petite église paroissiale dédiée à Notre-Dame des Accoules l'origine de ce nom est encore incertaine et viendrait soit des petites ancres déposées en guide d'ex-voto, soit des arceaux soutenant l'édifice. L'église fut reconstruite au XIIIe siècle ainsi que le clocher de la Tour Sauveterre qui sonnait le tocsin et convoquait le Conseil de Ville. L'ensemble fut rasé en 1794 et l'église fut rebâtie sur plan centré peu avant la Monarchie de Juillet. Sur l'emplacement de l'église primitive a été édifié un golgotha en pierre " en expiation de tous les crimes commis pendant la Révolution ". C'est également au cours du XIXe siècle qu'a été remaniée la flèche du clocher, inscrite à l'Inventaire Supplémentaire des Monuments Historiques en 1964. Le Préau des Accoules. Au début du XVIIe siècle, les Jésuites créent l'église de Sainte-Croix et un grand collège où la jeunesse marseillaise qui se destine au négoce est formée aux langues orientales : le Collège des quatre langues. En 1701, sur décision de Louis XIV et conformément à ses volontés de développer le commerce à Marseille, l'école devient Observatoire Royal. L'observatoire est marqué par de grands directeurs, Saint-Jacques de Silvabelle, Pezenas, Pons qui par la découverte de 37 comètes, allait donner à l'observatoire un rayonnement européen. En 1863, l'observatoire devenu trop petit fut transféré sur le plateau de Longchamp. Depuis une école s'est installée dans les anciens locaux de l'observatoire tandis que le Préau des Accoules a été aménagé dans la salle de l'Académie des Belles Lettres, Sciences et Arts, réalisée par Joseph-Esprit Brun. Ce musée est entièrement dédié aux enfants et présente des activités culturelles en relation avec les grandes expositions présentées dans les musées de Marseille. A côté, se trouve la rue Fonderie Vieille où se trouvaient dans un premier temps les fonderies royales puis de nombreuses confréries et congrégations. En descendant " la montée des Accoules " on se rend compte du parcellaire étroit d'ancien Régime qui obligeait les propriétaires à construire leurs immeubles tout en hauteur pour compenser le manque de largeur des pièces. A remarquer la très belle ferronnerie des grilles dites " de conversation ". La Place de Lenche. La place de Lenche est située sur l'ancienne agora grecque depuis laquelle les citoyens pouvaient surveiller les activités du port. A l'origine la place était fermée des quatre côtés et c'est au sud qu'au Ve siècle Saint-Cassien fonda le couvent des religieuses de Saint-Sauveur faisant ainsi face au monastère de Saint-Victor sur l'autre rive du port. Au VIIIe siècle, ces religieuses se coupèrent le nez pour faire horreur aux Sarrazins et échapper à leur lubricité, elles furent ainsi surnommées " desnarado ". Sous la place se trouvent les caves Saint-Sauveur qui seraient en fait les citernes de la ville grecque du IIIe siècle avant J.C, classées Monument Historique en 1840, elles sont considérées comme un monument antique intact. Le nom de Lenche vient d'une famille corse, Lincio, qui au XVIe siècle, marqua fortement la place en y installant un atelier de corail, des magasins et en se faisant construire un somptueux hôtel particulier. En 1553, Thomas Lenche fonde la Compagnie du Corail pour exploiter le corail sur les côtes d'Algérie, et en 1561 la compagnie fonda le Bastion pour servir de base à ses opérations maritimes et commerciales (établissement qui fut à l'origine de la présence française en Algérie). Devenue l'une des plus riches familles de négociants marseillais, la famille fit par la suite de brillantes alliances qui lui valurent même en 1660 d'accueillir Louis XIV pendant son séjour à Marseille. Sans être au centre des destructions des vieux quartiers pendant la deuxième guerre mondiale, la partie sud de la place a été démolie selon les plans des autorités allemandes durant l'hiver 1943 et des immeubles ont été reconstruits par les architectes du béton. Des échappées visuelles vers le Vieux-Port ont été ménagées et partout des sculptures témoignent de la vocation portuaire du quartier. La Vieille Charité En 1640 le Conseil de Ville décide, selon la politique royale de " grand renfermement des pauvres " de " renfermer dans un lieu propre et choisi les pauvres natifs de Marseille ". En 1670, une association caritative au sein du Conseil des Echevins confie à Pierre Puget, architecte du roi et enfant du quartier, la réalisation d'un Hôpital Général pour accueillir les mendiants et les pauvres. Le projet piétine et c'est seulement en 1671 qu'est posée la première pierre de ce qui sera une des plus belles réalisations architecturales de Pierre Puget, mais l'ensemble ne sera terminé qu'en 1749. Il se compose de quatre ailes de bâtiments fermés sur l'extérieur et ouverts par une galerie à 3 niveaux sur une cour rectangulaire intérieure. Les 3 niveaux rythment également la vie à l'intérieur de l'édifice en desservant de vastes espaces collectifs de travail et de vie, séparant les femmes des hommes. Au centre de la cour, la chapelle construite entre 1679 et 1707 est l'oeuvre d'architecture la plus remarquable que Pierre Puget ait pu réaliser dans sa ville natale. Cette chapelle à dôme ovoïde est le parfait exemple du pur baroque italien. La façade actuelle, laissée en attente depuis le XVIIIe siècle date de 1863, et reprend le thème de la Charité accueillant les enfants indigents, entourée des deux pélicans nourrissant leurs petits. Après la Révolution et jusqu'à la fin du XIXe siècle, la Charité devint un hospice réservé aux vieillards et aux enfants. En 1905, le bâtiment fut occupé par l'armée et servira plus tard d'abri aux plus démunis. Après la deuxième guerre mondiale, l'architecte Le Corbusier, remarque l'édifice et dénonce son état d'abandon. Voué à la démolition, il sera finalement classé Monument Historique en 1951. A partir de 1968, grâce aux lois Malraux, il sera remarquablement restauré depuis 1986, la Vieille Charité est devenue un centre pluridisciplinaire à vocation scientifique et culturelle. En effet, elle abrite le Musée d'Archéologie Méditerranéenne, le Musée des Arts Africains, Océaniens, Amérindiens (M.A.A.O.A), la Cinémathèque Le Miroir, ainsi que des salles d'expositions temporaires. Le Centre International de la Poésie de Marseille (C.I.P.M) y a également ses locaux. Située au coeur du Panier, la Vieille Charité est devenue un lieu de visite incontournable pour les touristes. La Place des Moulins. Le site de la place des Moulins est connu depuis l'Antiquité et forme le point culminant de la vieille ville. Cette partie haute de la ville jouait un rôle défensif et des canons y étaient installés pour faire face aux agressions maritimes et terrestres. Parallèlement, la place a longtemps été occupée par des moulins dont les ailes étaient animées par le vent. En 1596, on comptait une quinzaine de moulins qui donnaient à Marseille une physionomie si particulière. Mais l'utilisation de l'eau comme force motrice allait petit à petit obliger les moulins à vent à cesser toute activité. Au XIXe siècle seuls trois moulins subsistaient dont les bases sont encore visibles de nos jours. Au milieu du XIXe siècle la ville fit raser les bâtiments existants afin de créer une place architecturalement homogène avec ses arbres, ses bancs, son jeu de boules, et plus tard son école lui conférant un caractère villageois. Sous la place, ont été créées en 1851 des citernes qui alimentaient en eau la ville. Depuis 1983, la ville de Marseille, aidée de la Commission Européenne, a entrepris la réhabilitation du Panier.
Vidéochroniques
Association sans but lucratif créée en 1989 et implantée à Marseille. Elle se consacre à l'étude et à la promotion des pratiques qui mettent en jeu les rapports entre l'art contemporain et les technologies de l'image, du son et des nouveaux médias. Cette association organise des expositions et des projections, accueille des artistes en résidence et dispose d'un important fonds de ressources documentaires. Elle travaille avec un réseau local, national et international de partenaires : festivals, distributeurs, diffuseurs... Fondée par une poignée de personnalités issues d'horizons différents (plasticiens, chorégraphes, chercheurs, etc.), Vidéochroniques répartie ses activités en trois volets distincts et complémentaires à la fois : la diffusion des oeuvres, les résidences d'artistes et l'activité-ressource. Les actions de diffusion, auparavant menées seulement avec la complicité de lieux partenaires (associations, centre d'art, musées...) constituent la mission initiale et principale de Vidéochroniques. La réflexion ainsi poursuivie s'appuie sur des éléments de programmation divers par leur nature et leur forme. Outre les expositions personnelles et collectives, l'association s'applique également à promouvoir, sous la forme de séances de projection, des objets singuliers qui s'inscrivent en dehors des systèmes et réseaux de production et de diffusion traditionnels, commerciaux et industriels ou grand public (vidéos d'artistes, films expérimentaux, documentaire de création, cinéma underground). Diffusés en salle ou en plein air, ces programmes revêtent selon les cas un caractère thématique ou monographique. D'autres propositions, telles que celle du concert ou de la performance complètent occasionnellement l'éventail des formes mises en oeuvre. L'association Vidéochroniques est membre du réseau PAC/Provence Art Contemporain.
Journée d’étude "Des restes humains aux ancêtres. Présenter, représenter, dialoguer dans les musées"
Afin de favoriser le dialogue avec un large public, le programme prendra la forme de communications, d'interventions à plusieurs voix et de tables rondes durant lesquels membres de communauté, historien·ne·s, professionnel·le·s de musées, chercheuse·r·s, artistes, universitaires et expert·e·s viendront présenter les résultats de leurs travaux et partager leurs réflexions sur la place de la médiation vis à vis de la présence de restes humains ancestraux au sein des musées. Cette journée d'étude s'inscrit dans le programme du groupe de travail "Collections et collectionneurs d’objets extra-occidentaux en Méditerranée - EXOCMED" financé par la Mission provenance du Service des Musées de France et piloté par le laboratoire TELEMMe - CNRS AMU et le MAAOA - Musées de la Ville de Marseille, mais également dans le cadre du projet HERA - Comment étudier / rapatrier des "artefacts" - ancêtres ?. Soutenu par le Fonds de recherche franco-allemand sur la provenance des biens culturels d’Afrique subsaharienne - Centre Marc Bloch, l’objectif principal de ce projet est de créer un réseau interdisciplinaire de chercheurs travaillant sur l’histoire des collections de restes ancestraux d’Afrique centrale et d’Afrique australe, en mettant particulièrement l’accent sur les recherches de provenance. Le projet implique deux institutions universitaires en France et en Allemagne (Inherit. Heritage in Transformation, Käte Hamburger Kolleg, Humboldt-Universität zu Berlin et l’École des Hautes Études en Sciences Sociales à Marseille), deux institutions universitaires en Afrique subsaharienne (Université de Kinshasa, University of the Western Cape) et compte comme principaux partenaires trois institutions muséales (Ethnologisches Museum à Berlin, Berliner Medizinhistorisches Museum der Charité, et Musée d’Arts Africains, Océaniens, Amérindiens à Marseille). Sont également impliqués des experts extérieurs à ces institutions, provenant de musées ou d’universités des deux pays ou d’institutions transnationales. Cette réflexion réalisée en dialogue avec les communautés concernées ou/et leurs représentants, vise à interroger l’éthique de la conservation, de la gestion et de l’étude des restes ancestraux." • Pas de réservation : accès libre et gratuit dans la limite des places disponibles • Localisation : Toutes les interventions se dérouleront au sein de la salle du Miroir - Centre de la Vieille Charité, à 2 rue de la Charité à Marseille. • Journée d’étude filmée pour rediffusion notamment sur le chaîne Youtube des musées de Marseille • Langues : Français et anglais - Casques pour traduction à disposition du public. • Le programme dont la construction est actuellement en cours de finalisation Présentation du programme HERA - Centre Marc Bloch https://provenanceresearchfund.org/en/projects/hera/ __________________________ Workshop / journée d'étude From Humains Remains to Ancestors - Displaying · Representing · Fostering dialogue in Museums 13 november 2026 - Centre de la Vieille Charité Marseille To foster dialogue with a wide audience, the program will take the form of communications, multi-voice interventions and round tables during which community members, historian, museum professionals, researcher, artists, academics, experts... will present the results of their research and share their thinkings on the role of mediation with regard to the presence of ancestral remains in museums. This workshop (journée d'étude) is part of the program of the working group Collections and collectors of non-Western objects in the Mediterranean - EXOCMED funded by the Mission provenance of the Service des Musées de France and led by the TELEMMe laboratory - CNRS AMU and the MAAOA - Musées de la Ville de Marseille, but also within the framework of the HERA project - How to study / repatriate "artifacts" - ancestors? This project is supported by the Franco-German Research Fund on the provenance research on sub-Saharan Africa objects in their public institutions - Centre Marc Bloch, the main objective of this project is to create an interdisciplinary network of researchers working on the history of collections of ancestral remains from Central and Southern Africa, with a particular focus on provenance research. The project brings together two academic institutions in France and Germany (Inherit. Heritage in Transformation, Käte Hamburger Kolleg, Humboldt-Universität zu Berlin and the École des Hautes Études en Sciences Sociales in Marseille), two academic institutions in Sub-Saharan Africa (University of Kinshasa, University of the Western Cape) and has as main partners three museum institutions (Ethnologisches Museum in Berlin, Berliner Medizinhistorisches Museum der Charité, and Museum of African, Oceanian, Amerindian Arts of Marseille). This reflection, carried out in dialogue with Experts from outside these institutions, coming from museums or universities of the two countries or from transnational institutions and the communities concerned and/or their representatives, aims to question the ethics of conservation, management and study of ancestral remains. • Hours : 9 a.m. - 5:30 p.m. • No reservation : free and unrestricted access within the limit of available places • Location : All interventions will take place in the Miroir room - Centre de la Vieille Charité, at 2 rue de la Charité in Marseille. • Filmed for diffusion, notably on the YouTube channel of the museums of Marseille • Languages : French and English - Headsets for translation available to the public. • The program whose construction is currently being finalized
Marché de la Joliette
Implanté au coeur d' Euroméditerranée, ce marché marseillais concourt à une meilleure qualité de vie partagée des riverains et des très nombreux salariés travaillant dans le quartier de la Joliette. Le marché alimentaire : - du lundi au vendredi de 8 h à 14h Le marché de la Joliette tous produits : - les mercredis et vendredis de 8 h à 14h Le marche des producteurs de la Joliette : - chaque mardi sur la Joliette de 15 h à 19 h
Tous en Biclou
Location balades et aventures à vélos classiques (musculaires) ou électriques ainsi que du matériel de cyclorandonnée (sacoches, fixations téléphone. Location à la demie journée ou la journée, balades accompagnées en vélos électriques à la journée, aventures itinérantes en 2 jours sur mesure.
Atelier Céladon
Céramistes, mosaïstes, bijoutières, designer et graphistes s’y retrouvent autour d’une même passion pour le fait main et la pièce unique. L’Atelier Céladon propose également des cours où vous pourrez découvrir la céramique et la mosaïque en laissant libre court à vos inspirations !
Ibis Marseille Centre Euromed
Pour vos envies gourmandes, un tout nouveau concept de restauration vous est proposé : le T.A.T.A Euromed, qui s'inspire de la cuisine du bassin méditerranéen à travers des plats généreux et évolutifs au fil des saisons.
Localanque
Localanque est une société marseillaise spécialisée dans les sorties en bateau avec skipper, proposant des excursions privées ou partagées au départ du Vieux-Port avec des activités accessibles aux personnes à mobilité réduite (labellisées Tourisme & Handicap). Ses activités principales incluent la découverte des Calanques des îles du Frioul, de la Côte Bleue et de la rade de Marseille, ainsi que des services de taxi-boat et d’événements nautiques sur mesure pour particuliers et professionnels. L’entreprise est également reconnue pour organiser des cérémonies de dispersion de cendres en mer et des activités adaptées aux personnes à mobilité réduite. Localanque met l’accent sur le slow tourisme, la préservation des milieux marins et l’immersion dans le patrimoine culturel et naturel méditerranéen
Calissons du Roy René
Entre tradition et modernité, notre fabrique installée à Aix-en-Provence s’inscrit dans une démarche responsable au travers ses matériaux, et des équipements installés pour limiter notre impact sur l’environnement, comme notre parc de 1200 panneaux solaires. A la base de délicieuses recettes, des matières premières cultivées en Provence et en Méditerranée, pour soutenir les filières courtes et garantir la qualité. Vous pourrez notamment retrouver des calissons.
Mary Candies - un nouveau monde s'illumine
Le nouveau Mary Candies est enfin là ! Venez vivre une expérience magique entièrement réinventée Laissez-vous envelopper par cette nouvelle création immersive. Un voyage sensoriel où petits et grands redécouvrent la magie avec des yeux émerveillés. Préparez-vous à entrer dans un tourbillon de lumière, de de musique, de parfums et de sensations. Vous ne regardez plus seulement l’histoire, vous la respirez… Redécouvrez Mary Candies comme vous ne l’avez jamais vu : plus immersif, plus sensoriel, plus spectaculaire dans une aventure fluorescente inédite. Un nouveau monde s’illumine… et il n’attend plus que vous. A voir et à vivre absolument en famille
Plongée Marseille Frioul
Plongée sous‐marine, snorkeling, kayak de mer, voile...autant de façons agréables de découvrir la beauté et la richesse du Parc National des Calanques de Marseille à Cassis. Le tout regroupé sur une même base nautique sur l'archipel du Frioul dont vous apprécierez le calme (pas de véhicules sur l'ile hormis les bateaux...). Bref, tout ce qu'il faut pour passer un moment de détente garantie loin du tumulte de la ville! Rendez‐vous sur notre livre d'or... Le centre vous propose une grande variété de sites réputés, des iles du Frioul jusqu'à l'archipel de Riou en passant par l'ile de Planier. Tombants, épaves, creeks, il y en a pour tous les goûts et tous les niveaux, de l'initiation au passage de brevets de plongée sans oublier l'exploration. Spécialisé dans l'accueil de groupes (sorties clubs), nous pouvons accueillir jusqu'à 70 plongeurs (hébergement en pension complète) grâce à nos deux bateaux pontés de 14 mètres : le Bois d'Amour et L'Ange des mers.
Wallace Negao & Dolce Samba / Trio
Installé à Marseille depuis une dizaine d'années, Wallace Negão est un ambassadeur infatigable des rythmes brésiliens, chanteur et joueur de cavaquinho (la petite guitare à quatre cordes, emblème de la samba). Avec Dolce Samba, son trio 100 % percussions brésiliennes — pandeiro, tantan, cuíca, tamborim — il transforme la soirée en une fête carioca chaleureuse et dansante, entre samba et bossa nova. Figure de la scène brésilienne marseillaise, Wallace mène aussi le projet Trio Combo Brazil (premier album en 2016, passage au Festival de Marseille), où les rythmes de Rio rencontrent les couleurs créoles et électro. Sur la scène de La Caravelle, place à la version la plus authentique et la plus percussive de son univers. Wallace Negão (chant, cavaquinho) · Nico Dolce (percussions) · Chris Monteiro (percussions)
Dandy'O
Pour l'afterwork et les soirées, une carte traditionnelle de Pub est à votre disposition (bières pression, bières bouteille, vins de qualité, spiritueux), mais aussi un concept encore trop peu connu : la mixologie. L'idée est de vous faire voyager dans tous les pays du monde au gré de suggestions et plats du jour inspirés de cuisine méditerranéenne, asiatique, exotique, et d'une carte de cocktails créés et testés par l'équipe du Dandy'O Nous vous proposons de privatiser le Dandy'O pour différents évènements. Si vous souhaitez y fêter un anniversaire, un enterrement de vie de jeune garçon (ou jeune fille), ou encore faire un repas d'entreprise, un pot de départ, un séminaire, nous avons différentes formules à vous proposer et ce de manière personnalisée et adaptée à votre budget. Bar à cocktails, bières, mimologie, spiritueux, singer food, billard, fléchettes et bonne humeur!
La Samaritaine
La Samaritaine accueille des expositions temporaires 2 formules petit-déjeuner Continental à 11 €: boisson chaude, orange pressée, viennoiserie, tartine beurre confiture Anglaise à 16,50 € : boisson chaude, orange pressée, pain, beurre, omelette, bacon, jambon, fromage, champignons
Le Cryptozoologue (avant-première)
Dans ce spectacle déambulatoire qui associe les arts de la marionnette et les arts numériques, le public fait la connaissance d’un chercheur un peu étrange, spécialiste des animaux cachés : le Cryptozoologue. Maniant humour et poésie, ce scientifique-artiste va l’inviter à repérer les cachettes et à suivre les pistes de petites bestioles imaginaires. Tous les sens en éveil, c’est l’occasion de découvrir d’un œil nouveau les espaces qui nous entourent. Compagnie La Méta-Carpe Metteur en scène et coordination artistique : Mickael Cros Autrice : Karin Serres Comédien-marionnettiste : Clément Montagnier Constructrice marionnette et illustrations : Alma Roccella Création sonore et régie numérique : Philippe Domengie
Marseille en Cornet
Le service se fait en cornet de 2 tailles différentes au choix ! Possibilité de manger sur place, en terrasse couverte en hiver.
Roland Magdane : clap de fin
Depuis 50 ans, Roland Magdane occupe toujours avec succès le paysage de l’humour. La tournée de 2026 avec son spectacle « Clap de fin » sera la tournée d’adieu. Ne le ratez pas!
Splendido
Pour les plus grands groupes (de 11 à 25 personnes), nous proposons de grandes tablées avec un menu à prix fixe, bien gourmand et généreux. On ouvre nos portes pour vos anniversaires entre potes, vos soirées en famille ou vos évènements d'entreprise avec la privatisation de certains espaces. Mars 2026 : inauguration du « Sunday Club », une nouvelle formule de buffet à volonté qui promet une expérience généreuse et conviviale tous les dimanches, de 11h30 à 14h15. L’ambition affichée est claire : proposer un festin sans aucune demi-mesure, où la gourmandise est reine.
Visite individuelle commentée - Spécial Día de los Muertos
Le MAAOA vous propose de partir à la découverte des arts du Mexique. À l’occasion de la fête de la Toussaint, cette visite commentée vous invite à découvrir la fête des morts célébrée chaque année au Mexique à cette période. • Tout public • Durée : 1h • Sans réservation, dans la limite des places disponibles
Au bout du quai
Poissons frais, coquillages et crustacés : issus de la criée locale, avec une terrasse sur le Vieux-Port et vue sur Notre-Dame de la Garde.
Bar café La Caravelle
Déjà dans les années 30, cet établissement accueillait un cabaret jazz et cette tradition s'est poursuivie avec des concerts live certains soirs. Du balcon, vous pouvez contempler la spectaculaire vue sur le Vieux Port et Notre-Dame de la Garde. L'ambiance qui y règne est feutrée, conviviale et chaleureuse.
Cave La Joliette
Des événements de la Cave sont organisés dans une ambiance résolument conviviale et bon enfant : dégustations de vins à thème, initiations à la dégustation, cours d’œnologie, ateliers ludiques, événements caritatifs, expositions d’art, concerts !
Hiba Tawaji invite Ibrahim Maalouf
Sur scène, la célèbre chanteuse libanaise invite son époux le trompettiste star Ibrahim Maalouf pour un hommage vibrant et audacieux à ce répertoire qui traverse les générations. Les chansons cultes choisies par le couple avec soin, se parent ici de nouvelles couleurs, grâce à des arrangements signés Ibrahim Maalouf, entre orchestre classique, jazz, pop et sonorités orientales.
LabTryo "Coté Sud"
Trois jazzmen « côté Sud » réunis par une même passion : rendre hommage aux compositeurs qui ont marqué l'histoire du jazz. Le répertoire de LabTryo puise dans les œuvres de Pat Metheny et Wayne Shorter — mélodies amples, harmonies riches, guitare-synthé lyrique — pour faire revivre ces musiques intemporelles avec finesse et émotion. Au cœur du trio, deux figures respectées de la scène marseillaise : Claude Vesco (guitare, guitare-synthé), guitariste puriste médaillé de la classe de Guy Longnon, co-fondateur du Cri du Port et également photographe reconnu du jazz ; et Christophe Cuzzucoli (basse 6 cordes), musicien passé par le Conservatoire de Marseille, qui a assuré les premières parties de Roy Haynes, James Carter ou Dianne Reeves. Le jeune batteur portugais Paulo Monteiro complète ce trio orienté écoute et raffinement. Claude Vesco (guitare, guitare-synthé) · Christophe Cuzzucoli (basse 6 cordes) · Paulo Monteiro (batterie)
Laurent Voulzy
Après un long et très beau voyage en concerts dans les cathédrales et églises de France, de Belgique et de Suisse, puis un arrêt de plus d’un an pour écrire et composer, l’envie m’a pris de retrouver la scène, découvrir d’autres lieux, jouer, chanter et partager à nouveau, mes rêves acoustiques et mes rêves électriques. Kiss and Love, Laurent Voulzy revient sur les scènes des théâtres et des festivals. Un rendez-vous unique avec un artiste hors du temps, qui fait de la scène un écrin pour ses harmonies envoûtantes, où ses chansons prennent une autre dimension, entre ballades rêveuses et envolées lumineuses.
Nguyen Hoang
Thi Hanh a monté son restaurant toute seule il y a 25 ans. Elle en avait 45, ses enfants étaient grands et elle débordait d’énergie. Rien n’a changé, cette cuisinière hyperactive nous régale tous les midis avec un bo-bun, des raviolis, une soupe pho ou une crêpe banh xeo dans une déco des plus simple. Depuis bientôt 10 ans, Jean réussit à travailler avec sa maman et s’occupe de la salle pour notre plus grand plaisir. Pas de réservation.