Que faire à Aix-en-Provence ?
2067 lieux à découvrir
Conférence - Météores en folie
Entre séances de planétarium sur ces étranges cailloux de l'espace, exposition de météorites, ateliers pédagogiques et conférences, vous allez vite devenir incollable sur les météores...
Exposition - Musiques en Aix
L’exposition retrace la vie musicale aixoise des années 1900 aux années 2000. Des premiers bals populaires aux immenses légendes de la chanson française et internationale passées par Aix, du jazz à la pop, sans oublier la musique de rue, le rap, l'électro-acoustique et le prestige des grands festivals (festival d'art lyrique, festivals de piano) : toutes les sensibilités s'y rencontrent. En écho à ce voyage, l'exposition célèbre le bicentenaire de la photographie en retraçant son histoire, illustrée par une collection d’appareils anciens, de la chambre photographique en bois jusqu'à l'ère du numérique
Exposition - Éphémères - Dialogue entre les peintures d'O'Neill Cushman et de Miriam Hartmann
Le peintre américain O’Neill Cushman, installé en Provence depuis plus de dix ans, revient sur son rapport au moment présent et à la nature. Peintre du paysage, O’Neill arpente sans cesse les motifs aixois à la recherche d’instants, qu’il interprète au gré d’un travail sur la couleur et le mouvement. C’est cette présence au monde et dans l’éphémère qu’il nous donne à voir dans cette exposition, où ses toiles dialoguent avec celles de Miriam Hartmann artiste peintre, propriétaire de l'Atelier-Galerie À Aix-en-Provence. O'Neill : « Malgré plus de quinze ans passés à peindre dans le paysage, je reste constamment surpris par combien la Nature change. Jour après jour, heure après heure, elle se transforme perpétuellement. Bien sûr, certains motifs dans le paysage sont reconnaissables, ils se répètent, mais sans jamais être tout à fait les mêmes. Chaque chêne d’une forêt est unique, chaque lever de soleil se manifeste comme pour la première fois. La Nature est une artiste qui travaille en séries, chaque œuvre distincte de la précédente. Dans mes peintures, je ne cherche pas à recréer ce que je vois de manière littérale, ni à expliquer ou exprimer une idée en particulier. Ce que j’essaye de trouver dans la Nature, c’est cet instant particulier et éphémère, qui révèle une harmonie unifiée, faite de formes, de rythmes, de couleurs et de mouvements. Sur ma toile, je recrée alors un ensemble et une structure qui sont parallèles à la Nature, construisant l’image de la manière dont la Nature se construit elle-même. Cependant, il existe une différence entre l’instant de la Nature et celui du peintre. Dans la Nature, l’instant est fini dès qu’il commence ; comme un oiseau qui se pose sur une branche, il arrive puis il est parti. L’éphémère disparaît. L’instant du peintre sort de la temporalité pour s’accomplir sous la forme d’une peinture, et sur la toile, l’éphémère devient éternel. » _ Miriam : « Entre la galerie, l'atelier et la peinture en plein air, dans les paysages qui ont inspiré Paul Cezanne, j’alterne entre la peinture dans mon atelier, l’accueil du public et des amis artistes à la galerie et mon travail dans la nature ; à Châteaunoir. Au fil des ans, s'est construite une histoire, la mienne, qui se transmet à travers mes œuvres. Mon approche artistique se distingue des tentatives visant à trouver un style ou à rejoindre une école. Je la considère comme fluide, elle tient compte de la complexité du monde. Il y a une interaction et une influence permanentes entre l’artiste, le lieu et l’œuvre. L’œuvre ne se contente pas d'être un témoignage, elle devient sujet, elle-même actrice. Ainsi, le travail de l'artiste participe à la construction du monde et à son évolution. »
Pratique artistique en plein air à la manière de Cezanne
Partez en balade avec Elodie, guide conférencière spécialiste du peintre Paul Cezanne. Elle vous propose une lecture des œuvres du maître sur le motif, son histoire et ses choix picturaux. Votre guide vous accompagnera dans la campagne aixoise, au cœur des paysages qui ont tant inspiré le père de l’art moderne. C’est au pied de la montagne Sainte-Victoire qu'il est venu poser son chevalet il y a déjà plus d’un siècle. Puis, nous vous installerons face au motif, et notre collaboratrice artiste-peintre et professeure d'art plastique vous initiera à la création sur le motif. L’artiste adaptera son enseignement à tous les niveaux et tous les publics. Les enfants sont les bienvenus. Tout le matériel est fourni. A chaque sortie, vous pourrez vous essayer à une technique différente: fusain, pastels secs, pastels gras, peinture, dans différents lieux du plateau de Bibemus. Venez vivre une expérience sensorielle à travers l'expression artistique en pleine nature et repartez avec votre propre création. ➜ Visite guidée à pied / Non adapté aux personnes en fauteuil roulant ➜ Dénivelé: + ou - 50m ➜ Durée : 3h (balade à pied d'1h30 et cours d'1h30) ➜ Langue : français et anglais. L'activité n'inclut pas de pas de passage au sein du site des carrières de Bibémus. Prévoir chaussures de marche confortable,de l"eau et un en cas. Réservations auprès des conseillers en séjour de l'Office de Tourisme d'Aix-en-Provence ou sur le site de l'Office de Tourisme d'Aix-en-Provence.
Biennale de peinture et de sculpture - Renk'Art
L’association des Artistes Indépendants Aixois (A.I.A), après l’édition 2024 qui a accueilli plusieurs milliers de visiteurs, organise en 2026 la quatrième Biennale de Peinture et de sculpture d’Aix-en-Provence, le RENK’ART. Le Renk’Art a pour vocation de promouvoir la pratique artistique et de permettre à une centaine de peintres et de sculpteurs, amateurs ou professionnels, de présenter à Aix-en-Provence une ou plusieurs œuvres dans des conditions d’exposition de grande qualité. Une sélection rigoureuse d’une centaine d’œuvres a été faite en amont parmi les plus de 500 œuvres présentées. Cette sélection a été effectuée par un jury composé des conservateurs des musées d’Aix-en-Provence, de galeristes et d’artistes renommés. Trois prix choisis par les membres du jury lors du vernissage seront remis. Par ailleurs et comme lors des précédentes éditions, afin de faire découvrir les différentes sensibilités de la peinture contemporaine aux enfants des écoles et des collèges, des visites commentées seront organisées en lien avec les professeurs. Des visites seront également organisées pour les personnes en difficulté.
Ciné-club allemand - Film surprise
En coopération avec le département d’études germaniques d’Aix-Marseille Université, le DAAD et le Goethe-Institut, en coopération avec le Centre Franco-Allemand de Provence.
Les Templiers
Restauration avec dîner spectacle et musique live de 20h à 23h30. Clubbing à partir de 23h jusqu’à 4h du matin. Tenue correcte exigée.
Mostra - Montres de Collectionneurs
Au cœur du centre historique d’Aix-en-Provence, au 3 place Forbin sur le haut du Cours Mirabeau, Mostra est une boutique horlogère consacrée aux montres d’occasion modernes, vintage et de collection. L’adresse ne se résume pas à une simple vitrine : elle se découvre comme un lieu vivant, pensé pour les passionnés, les amateurs éclairés comme pour les visiteurs curieux de découvrir une autre approche de l’horlogerie. On y retrouve une sélection de pièces choisies pour leur personnalité, leur cohérence et leur histoire, depuis les grandes icônes recherchées jusqu’aux modèles plus rares, atypiques ou parfois oubliés, avec cette idée que chaque montre mérite d’être lue autant que regardée. Mostra réunit dans un même lieu la boutique, l’expertise et l’atelier. Sur place, l’atelier horloger accompagne les visiteurs pour les révisions, réparations, remises en état, polissages mesurés, changements de pile, contrôles de fonctionnement, ainsi que pour le choix et le montage personnalisé de bracelets en cuir, métal, silicone ou tissu. À cette dimension technique s’ajoutent des services d’authentification, de certification, de garantie et de conseil, qui donnent à l’expérience Mostra une profondeur rare dans un cadre de centre-ville. La maison met ainsi l’accent sur la transparence, la compréhension des pièces et l’accompagnement, que l’on vienne pour acheter une montre, la faire entretenir, la faire expertiser ou simplement mieux en comprendre l’histoire. Installée dans l’un des secteurs les plus élégants et les plus fréquentés d’Aix-en-Provence, à proximité des parkings Carnot, Mignet ou Rotonde, Mostra s’inscrit naturellement dans une promenade sur le Cours Mirabeau. La boutique accueille sans rendez-vous et propose aussi, sur demande, un accompagnement plus personnalisé pour ceux qui recherchent un modèle précis ou souhaitent échanger autour d’un projet horloger. Avec un accueil en français, anglais, italien et espagnol, Mostra offre aux visiteurs une adresse locale singulière, à la fois raffinée et accessible, où l’on peut découvrir l’horlogerie de collection dans un esprit de transmission, d’élégance et de curiosité. C’est une halte idéale pour ceux qui souhaitent rapporter d’Aix-en-Provence bien plus qu’un souvenir : une montre, un conseil, une expertise ou une rencontre avec le temps.
Santons Fouque
Les créations de santons de la Maison Fouque sont connues depuis 1934 et collectionnées dans le monde entier. Une collection de plus de 2000 santons de toutes tailles. Depuis 4 générations, la famille Fouque perpétue un savoir-faire unique et ancestral dans le respect le plus strict de l'Art du Santon. La visite de la Maison Fouque, labellisée Entreprise du Patrimoine Vivant (EPV), Ateliers d'Art de France et Artisan Métiers d'Art permet au public de découvrir toutes les étapes de la fabrication des santons et spécialement du célèbre Coup de Mistral©, emblème et création exclusive de la Maison Fouque depuis 1952, considéré comme le chef d’œuvre de l'art du santon. Une exposition de la grande crèche familiale et de la table des 13 desserts est ouverte gratuitement toute l'année au public recréant toute l'âme et le climat de la Provence. Sur place, vous découvrirez l'atelier de fabrication qui est visible depuis la boutique, l'exposition d'une grande crèche de 12m², et la vente de santons de toutes tailles du 2 cm au 70 cm. Accueil groupes du lundi au vendredi sur rendez-vous à partir de 15 personnes pour visite commentée (3,50 euros par personne). Membre de l'association des Santonniers Aixois. Meilleur Ouvrier de France Paul Fouque 1968, Ateliers Art de France, Métiers d'Arts Provence, EPV. Vente de médailles de la Monnaie de Paris à l'effigie des Santons Fouque (en rupture de stock). À pied depuis le cours Mirabeau, prendre la rue d'Italie et continuer tout droit sur le cours Gambetta, environ 20min. En bus : n° 3 arrêt Tour d'Aygosi. En voiture : parking privé / à 5 minutes de la sortie d'autoroute n°31 Val St André.
Sky Explorer
Sky Explorer propose différentes activités : - Vols d'initiation : prenez les commandes et survolez les paysages du Pays d'Aix - Stage de pilotage : pour une ou deux journées et même disponible pour les enfants - Brevet de pilotage : brevet de pilote léger, brevet de pilote privé, brevet de pilote professionnel, brevet d'instructeur - Simulations de vol à travers un cockpit plus vrai que nature
Studéa Aix République - Résidence étudiants
- Logements de 18 à 32m² - À proximité du centre ville - À proximité de l'Institut de Management Public et Gouvernance Territoriale, de l'Institut d'Etudes Politiques, de l'Institut d'Etudes Françaises pour Etudiants Etrangers et du Groupe YNOV - Nombreuses lignes de bus à proximité - Résidence sécurisée (vidéosurveillance, accès sécurisé...) - Accès internet
Villa Hélène
Au bout d'une impasse paisible, nichée au cœur de la nature provençale, la Villa Hélène vous accueille dans un cadre enchanteur, à seulement 30 minutes à pied de l'emblématique Rotonde. Offrant une harmonie parfaite entre sérénité et proximité avec le cœur vibrant d'Aix-en-Provence, cette villa élégante est le refuge idéal pour des séjours mémorables. 5 chambres : 1) Cézanne : en rez-de-chaussée, elle propose 1 lit 180x200cm, coin salon avec canapé, coin bureau et bibliothèque. 2) Caumont : au 1er étage de la bâtisse principale : 1 lit 180x200cm séparable en 2 lits 90x200cm, fauteuils et coin bureau. 3) Granet : au 1er étage sur l'arrière de la bâtisse principale (accès indépendant) : 1 lit 180x200cm, fauteuils, coin bureau et mini-bar. 4) Albertas : au rez-de-chaussée surélevé de l'annexe : 1 lit 160x200cm, table d'appoint, kitchenette privative (plaque 2 feux vitrocéramique, hotte, évier, petit réfrigérateur, micro-ondes, vaisselle et petite épicerie à disposition). 5) Mirabeau : au rez-de-chaussée surélevé de l'annexe, cette chambre est mitoyenne à la chambre Albertas et est composée de façon identique. Toutes les chambres sont soigneusement aménagées et disposent chacune d'une salle d'eau et de terrasses. Elles bénéficient d'une décoration raffinée et de toutes commodités, dont un plateau de courtoisie avec thé, café, bouilloire et cafetière Nespresso. Elles sont également climatisées (clim réversible). Les chambres partagent également de beaux espaces communs : une cuisine équipée, un grand séjour avec salon avec TV écran plat, canapés et fauteuils, espaces de travail et/ou de restauration, bibliothèque... A l'extérieur également, grâce à la grande terrasse couverte ou à la piscine. Carport pour 2 véhicules sous abri avec borne électrique et places supplémentaires sur la propriété. Lave-linge et sèche-linge sur demande. Wifi (fibre/éthernet). Profitez également de la table d'hôtes proposée par votre hôte Hugo, variée et de saison (sur réservation).
Yojisu
Le restaurant propose également une large sélection de produits d'épicerie japonais, de saké et de vaisselle, ainsi que des cours de cuisine sur différents thèmes. Venez apprendre à cuisiner : - les Sushi, Sashimi et Maki avec le chef Uto. - les nems japonais, Gyoza, Soba et Udons avec Masami - plusieurs sortes de poissons pour les sushi et sashimi avec le chef Uto.
La Verrerie Givrée
La Verrerie Givrée fabrique sur place glaces et cornets à partir de lait fermier et de fruits frais de saison (locaux le plus possible). De multiples parfums et saveurs sont à découvrir en glaces ou en sorbets : vanille, cerise, punch, bissap, fraise, ...
Les Académies Aixoises
Proche de l'autoroute A8 et A51 l'emplacement est idéal pour vos séjours d'affaires ou en famille de courte durée. Dotée d'espaces verts et d'un boulodrome cette résidence propose des studios aménagés avec tous les services nécessaires. Vous disposez d'une salle de bain privative, d'une kitchenette entièrement équipée, d'un espace bureau, d'un espace repas et d'un espace nuit. Vous avez également accès à tous les services de la résidence : une connexion internet WiFi (fibre) gratuite dans toute la résidence (espaces communs et hébergements compris), une laverie et un service de petit déjeuner buffet.
Balade bilingue au bord du cours d’eau de la promenade de l’Arc et de la biodiversité
Départ du parc Christiane Bernard, déambulation jusqu’à la confluence avec la Torse pour découvrir le fonctionnement des cours d’eau en français et en allemand en coopération avec le Centre Permanent d’Initiatives pour l’Environnement du Pays d’Aix. Retour vers le parc et observation de la ripisylve (forêt des berges) : découverte des espèces végétales, fonctions de la ripisylve, recherche de traces et indices de présence animale. Au parc au bord de l’Arc, petite pêche pour observer la faune aquatique et découvrir l’écosystème de la rivière. En coopération avec le CPIE du Pays d’Aix.
Conférence - Le totalitarisme aujourd’hui.
Conférence animée par Marc Weinstein, philosophe. Il suffit d’écouter, de voir, de sentir : le totalitarisme est de retour, sous des habits neufs. Néo totalitarisme aux États-Unis, en Chine, en Russie, en Israël. Des signes avant-coureurs en Europe aussi. Même si les totalitarismes varient selon les pays concernés ils manifestent des tendances convergentes. Il y a un totalitarisme au singulier. Quelles sont les tendances totalitaires de la modernité ? Et celles du néo totalitarisme des années 2020 ? N’est-il pas lié à un capitalisme d’autant plus agressif qu’il est menacé par les limites écolo-climatiques et énergétiques ?
Journée Portes Ouvertes - Evenementia
Au programme : spectacle, mini escape game, ateliers créatifs, jeux en bois, maquillage, mascottes… et de nombreuses surprises pour petits et grands. C'est l'occasion idéale de découvrir nos activités, de rencontrer notre équipe et de partager un moment convivial en famille ! Le matin, assistez à notre nouveau spectacle spécialement conçu pour les enfants jusqu'à 6 ans. Des sessions de 15 minutes à 10h15, 10h45, 11h15 et 11h45. Uniquement sur réservation ! L'après-midi, les enfants à partir de 7 ans pourront découvrir un extrait de notre escape game “La Cabane de Noa” lors d'une session immersive de 15 minutes. Les places sont limitées, la réservation est obligatoire. Merci d'envoyer par mail : nom, prénom, numéro de téléphone, nombre de participants, âge des enfants et créneau souhaité.
Présentation de la saison 2026-2027 de l'UPPA
D’abord chanteur au sein du groupe « Los Caïmanes », Pascal Vivo poursuit seul un chemin jalonné de rencontres marquantes, notamment avec des artistes latino-américains, de renommée internationale. Interprète de chansons de Victor Jara, Violeta Parra, Silvio et de bien d’autres, il nous propose un voyage aussi profondément humain que musical. Accompagnée par la guitare, le cuatro ou le charango, sa voix, empreinte d’une rare sincérité, s’élève et exprime les joies et les peines de ces peuples lointains. Un véritable chant d’amour à l’Amérique Latine ! Pot amical. Participation souhaitée sous forme d’un « chapeau ».
Rencontre littéraire - Charlotte Gneuss : Les jeux heureux de l’enfance.
À l’occasion de la parution aux éditions des Argonautes de la traduction française de son roman Les jeux heureux de l’enfance (titre original: Gittersee), le Goethe-Institut et Litterallea vous invitent à une rencontre avec l’autrice allemande Charlotte Gneuß. Née à Ludwigsbourg en 1992, elle a étudié le travail social ainsi que l’écriture littéraire et scénique. Elle travaille comme autrice, est contributrice invitée pour ZEIT Online et a dirigé l’anthologie Glückwunsch. Son premier roman, Les jeux heureux de l’enfance, a été nommé pour le Prix du livre allemand 2023 et a reçu de nombreuses distinctions. L’intrigue se déroule à Dresde dans la RDA des années 1970, et évoque l’ambiance particulière de surveillance et de suspicion de cette période qui a laissé de nombreuses séquelles. Voici un aperçu du roman : Gittersee, dans la banlieue de Dresde, dans les années 1970 : après l’école, Karin, seize ans, s’occupe de sa petite sœur, tandis que sa grand-mère se remémore sa jeunesse nazie et que ses parents rêvent d’une autre vie. Karin se sent en sécurité auprès de son amie Marie, la seule fille de la classe qui ne veut pas simplement faire quelque chose plus tard, mais devenir quelqu’un : la première femme sur la Lune. Et Karin est amoureuse : de son ami Paul, qui aimerait être artiste mais travaille au fond du puits à la Wismut. Mais lorsque Paul ne revient pas d’une randonnée, c’est Karin que la Stasi interroge. La jeune femme se retrouve alors entraînée dans un monde de surveillance et de suspicion, où chaque choix peut bouleverser son destin. Les Jeux heureux de l’enfance est une fresque vibrante de la RDA, aussi intime qu’universelle, qui nous plonge dans un monde révolu dont les séquelles perdurent. Dans ce premier roman, en cours de traduction dans une douzaine de langues, Charlotte Gneuß révèle un talent narratif d’une sensibilité et d’une force remarquables. Langues : En français et en allemand (avec traduction) Animation : Joachim Umlauf, président de l’association Litterallea Traduction : Catherine Teissier, Aix-Marseille Université Une coopération du Centre Franco-Allemand de Provence, de Litterallea, du Goethe-Institut de Marseille et de la librairie Book-in-Bar.
Spectacle - Kyôgen "Paroles Folles"
Spectacle précédé d'une conférence sur le Kyôgen à 13h30 à l'Université Aix-Marseille, Faculté de Lettres, Bâtiment multimédia, Salle de colloque 2. Entrée libre et gratuite dans la limite des places disponible. Plus d'informations sur les réseaux sociaux du Consulat Programme : Le kyôgen est un théâtre classique japonais transmis depuis plus de 650 ans. Inscrit au patrimoine culturel immatériel de l’humanité par l’UNESCO. Le décor y est presque inexistant. Quelques accessoires suffisent. Le Kyôgen accueille l’être humain tel qu’il est, avec sa générosité autant que ses maladresses, sa sagesse autant que sa folie. Ses personnages mentent, se trompent, échouent, se disputent, boivent, rient… À travers le rire, le kyôgen nous rappelle une vérité simple : être humain, c’est être imparfait. Et c’est précisément cette imperfection qui nous rapproche les uns des autres. ● à 17h – Représentation de deux pièces de kyôgen sur le théâtre Nô, Parc Saint-Mître. Entrée du public à 16h30. ● à 17h : Présentation du Kyôgen ● à 17h30 : Kyôgen en français « Shimizu » ● à 17h55 : Entracte ● à 18h15 : Kyôgen « Bôshibari » Première pièce, en français : Shimizu (La Source) Chargé par son maître d’aller puiser de l’eau à la célèbre source de Shimizu, Tarô-kaja préfère éviter cette corvée. Pour se justifier, il invente un mensonge : un démon l’aurait attaqué. Mais un mensonge en appelle un autre. Pour sauver les apparences, il doit sans cesse en inventer de nouveaux, jusqu’à se retrouver prisonnier de sa propre histoire. Deuxième pièce, en japonais : Bôshibari (Ligotés au bâton) Deux serviteurs profitent régulièrement de l’absence de leur maître pour lui dérober son saké. Excédé, celui-ci décide de les empêcher définitivement de boire : il attache l’un à un long bâton et ligote l’autre derrière le dos avant de quitter la maison. Mais l’ingéniosité humaine est sans limite. Malgré leurs liens, les deux serviteurs rivalisent d’imagination, s’entraident et réussissent peu à peu à boire… jusqu’à transformer leur punition en une joyeuse fête. Les mouvements acrobatiques imposés par les liens, ainsi que la danse et le chant exécutés dans cette situation impossible, font de Bôshibari l’une des comédies les plus virtuoses et les plus populaires du répertoire du kyôgen. Avec : Tadashi Ogasawara Hiroaki Ogasawara Raphaël Trano Thomas Legendre De l’Atelier Oga Paris.
Spectacle - Patrick Piard : Gênant
Un one-man-show explosif, mêlant stand-up et sketches, porté par un humour singulier, mordant… et inimitable. Seul en scène face à ses démons, il incarne les personnages les plus malaisants pour notre plus grand bonheur. De l’ex relou au papa raciste en passant par le professeur en burnout, Patrick se lâche comme jamais et on en ressort avec un mal aux abdos historique. La gênance en chair, en os et en plaisir.
Concert - Erwens l'en… Chanteur chante Jean Ferrat
Ainsi le spectacle « Erwens chante Ferrat » vous parle simplement d’un artiste chanté par un autre artiste, avec sincérité et amour, sans copier ni trahir. Consacrer un concert à « l’Ardéchois » ne peut se faire que lorsqu’on possède la même humilité, la même fougue que lui, lorsqu’on aime et maîtrise l’œuvre. Par des arrangements musicaux originaux et personnels, Erwens vous entraîne à revivre ces textes immortels jusqu’à les redécouvrir, vous donne l’envie de plonger dans l’instant, vous invite à la rêverie et absolument, à la passion de la chanson française qu’il a choisi, délibérément, de défendre depuis vingt-cinq ans déjà… Au programme : Ma môme, Potemkine, Oural Ouralou, À Brassens, Que serais-je sans toi, C’est beau la vie, La montagne, Nuit et brouillard, On ne voit pas le temps passer, Hourra, Les petites filles modèles, La commune, Aimer à perdre la raison,… (liste non exhaustive)
Danse - Christine Armanger - de dIAboli / Liz Santoro & Pierre Godard - This Is Unreal
Christine Armanger convoque trois créatures hybrides et un chien robot, entité fascinante et inquiétante. Ici, le diable change de visage. Et si nos données nourrissaient déjà nos démons ? Liz Santoro et Pierre Godard brouillent une autre frontière, celle du vrai. Une vie racontée en mouvement mais contaminée par l’intelligence artificielle. Souvenirs réels ou générés ?
Exposition - Peinture et Céramique
Dialogue entre deux artistes, l'une céramiste et l'autre peintre, né de leurs rencontres avec la nature et le végétal. Cette confrontation génératrice d'énergie, propose à travers la tension des couleurs et des formes un pur moment d'émotion poétique.
IN-SITU 17
Fidèle à sa philosophie, IN-SITU 17 intègre l’art comme un prolongement naturel de la décoration d’intérieur. Chaque œuvre exposée invite à découvrir un univers unique, à enrichir son espace de vie et à créer une atmosphère singulière. Peintures, photographies et créations artistiques sont sélectionnées pour inspirer, sublimer et offrir le plaisir d’une acquisition qui a du sens.
Le Petit Grenier Aixois
Osez pousser les portes de cette petite boutique d'antiquités, brocante, vintage, décoration, bijoux anciens etc...
Studio Anne-Marie Renan
Poussez la porte du Studio d’Anne-Marie Renan et laissez-vous surprendre par un univers où la lumière, la couleur et la matière dialoguent avec délicatesse. Ses peintures invitent à ralentir, à prendre le temps de regarder et révèlent peu à peu toute leur profondeur. Entre douceur et intensité, chaque toile ouvre un espace de contemplation et d’émotion, offrant à chacun une expérience singulière. Une visite idéale pour découvrir une peinture sensible, lumineuse et profondément habitée.
ACS Foyer Rural Puyricard
ACS Animation Culture Sport propose vingt huit activités culturelles et sportives de loisirs, des séjours raquettes et randonnées, ainsi qu'un voyage à ses membres. Elles sont encadrées et animées par des professionnels et des bénévoles qualifiés. Affiliée aux Foyers Ruraux 13 "tisseurs de liens social et rural", elle bénéficie de partenariats auprès de la Ville d'Aix en Provence et du Conseil Départemental.
Conservatoire Darius Milhaud - musique, danse et art dramatique
Le conservatoire est équipé d'un auditorium de 500 places qui permet la diffusion de concerts et de spectacles, celui-ci se situe au coeur du Forum Culturel de la ville d'Aix entre le Pavillon Noir, le Grand Théâtre de Provence et la Cité du Livre. Le conservatoire Darius Milhaud, établissement public d'enseignement artistique contrôlé pédagogiquement par le Ministère de la Culture, fait partie intégrante de la Mairie d'Aix-en-Provence. Classé depuis 1884 dans la catégorie des Ecoles Nationales de Musique et de Danse, il est depuis 2017 conservatoire à rayonnement régional (C.R.R.) et porte depuis 1972, le nom du grand compositeur aixois Darius Milhaud.
Danse - Michel Kelemenis - Braises
"BRAISES" crépite et s’élève. Sept danseuses et danseurs ravivent les gestes enfouis et les transforment en énergie brûlante, vive et indomptable. Entre douceur et incendie, la mémoire s’embrase dans des corps intensément présents. Michel Kelemenis signe une nouvelle création où le passé devient souffle et où chaque mouvement laisse une trace incandescente.
Exposition : L’ami de Cezanne / Peintures et Dessins
Les œuvres, dont certaines ont déjà été cataloguées dans le cadre d’expositions dans la région, n’ont jamais été proposées en vente sur le marché de l’art. Réalisées à l’huile, à la sanguine ou à la mine de plomb, ces créations de Emperaire représentent des paysages, des nus, des portraits, des amazones et des mousquetaires. Les expositions consacrées au peintre Achille Emperaire ont été fort rares. On se souvient de celle de 1953 à la Galerie des Amis des Arts à Aix, une autre au Château de Bouc-Bel-Air en 2001 et une dernière à nouveau à Aix à l’ Atelier de Cezanne et à la Galerie Alain Paire en 2013. Né nain et bossu en 1829 à Aix, il y meurt en 1898. Achille Emperaire est un peintre dont l'œuvre singulière est plutôt méconnue. Elle est aussi trop peu visible pour être familière au public, peut-être parce que les œuvres qui survivent sont plutôt de petits formats, des dessins et des huiles qui parfois semblent esquissés … Tous les deux aixois, Emperaire et Cezanne firent connaissance à Paris, au début des années 1860, et entretinrent durant au moins une décennie des liens amicaux étroits . Cezanne reconnaitra son talent. Achille Emperaire retourne à Aix en 1882. Pauvre et malchanceux, il n'obtiendra aucune notoriété. Il décédera célibataire et dans la misère. Emperaire est malheureusement plus connu grâce au grand portrait que Paul Cezanne fit de lui en 1867. Il est représenté en mousquetaire de petite taille, assis sur un grand fauteuil et un peu difforme.
Festival Les Nuits Pianistiques
Le festival Les Nuits pianistiques d’Aix-en-Provence est un événement culturel prestigieux et pérenne. Il s’inscrit parmi les grandes manifestations estivales de la région Sud, et anime la vie culturelle de la ville et de ses territoires alentours, d’une manière qui lui est propre. Il propose une programmation de concerts de grande qualité, gravitant autour du piano, et ceci depuis sa création en 1993 par son directeur artistique, le pianiste français Michel Bourdoncle. // Programme // Mardi 28 juillet à 19h30, Récital de piano : ● Chopin, Ballade n° 4 en fa mineur opus 52, Scherzo n° 4 en mi majeur opus 54, Sonate n° 3 en si mineur opus 58 Entracte ● Rachmaninov, Sonate n° 1 en ré mineur opus 28 / Estefan Iatcekiw, lauréat du concours international de musique russe de Sanremo Mercredi 29 juillet à 19h30, Trio Forte : ● Rachmaninov, Trio élégiaque n° 1 pour piano, violon et violoncelle en sol mineur ● Tchaïkowsky, Trio pour piano, violon et violoncelle en la mineur opus 50, « À la mémoire d’un grand arstiste » Violon : Maxat Jussupov Violoncelle : Murat Narbekov Piano : Timur Urmancheyev Jeudi 30 juillet à 19h30, Soirée avec l’Orchestre de chambre Atlantide : ● Albéniz / MacFarlane, Rumores de la Caleta, Mallorca ● Mozart, Serenade en mi bémol majeur K. 375 ● Dvořák, Serenade pour vents en ré mineur opus 44 ● Albéniz / Clements, Córdoba Orchestre de chambre Atlantide Vendredi 31 juillet à 19h30, Soirée musique de chambre : Hommage à Weber : ● Weber, Sonate pour violon et piano, Trio pour piano, hautbois et violoncelle opus 63 en sol mineur, Quatuor pour vilon, alto, violoncelle et piano opus 18 en si bémol majeur Violon : Pierre-Stephane Schmidlet Alto : Pascal Robault Violoncelle : Véronique Marin Piano : Pascal Gallet, Nikita Mndoyants. Mercredi 5 juillet à 19h30, Soirée de musique de chambre : ● Mozart, Quintette pour clarinette et quatuor à cordes K.581 en la majeur ● Mahler, Quatuor pour violon, alto, violoncelle et piano en la mineur ● Brahms, Quintette pour deux violons, alto, violoncelle et piano opus 34 en fa mineur Violon, Anne Ménier, Pierre-Stéphane Schmidlet Alto: Marie-Anne Hovasse Violoncelle : Luc Dedreuil Clarinette : Staffan Martensson Piano : Claire Chiu, Samuel Parent. Mardi 4 août à 19h30, Récital de piano : Attila Szaniszló ● Liszt, Méphisto Valse n° 1 S.514, Consolation n° 3 en ré bémol majeur S.172, Réminiscences de Norma S.394, Liebesträume n° 3 en la bémol majeur S.541, Sonate pour piano en si mineur S.178 ● Piano : Attila Szaniszló, lauréat du concours international de piano S.A.R la Princesse Lalla Meryem 2025. Jeudi 6 août à 19h30, Danses profanes & sacrées ● Bach, La Chaconne ● Vivaldi, à définir ● Bartok, Six danses roumaines ● Cosma, Six danses roumaines Catherine Arquez Beer-Demander Guillaume Beer-Demander Alexandre Beer-Demander Vincent Beer-Demander. Vendredi 7 août à 19h30, Récital de piano, Hommage à Ricardo Vińes ● Albeniz, Rumores de la caleta, Malagueña ● Debussy, Estampes : Pagodes, Soirée dans Grenade, Jardin sous la pluie ● Granados, Goyescas, El amor y la muerte, El pelele ● Ravel, Miroirs : Noctuelles, Oiseaux tristes, Une barque sur l’Océan ● Albeniz, Cahier de Iberia n° : Rondeńa, Almeria, Triana Piano : Marta Zabaleta.
Five Guys
Galerie Jeanne Bossert
La Galerie Jeanne Bossert est installée au cœur de la ville d'Aix-en-Provence, près de la Cathédrale St Sauveur et de la magnifique place de l'Archevêché, en bas d'un bel hôtel particulier du XVIIème siècle, l'Hotel de Ramatuelle. La galerie propose des peintures des maîtres provençaux des XIX et XXème siècles, tels que Marcel Arnaud, Auguste Chabaud, Albert Coste, Pierre Ambrogiani, Raphael Ponson, Louis Nattero ... Mais aussi des artistes de renommée internationale tels qu'André Lhote, André Derain, Charles Camoin, André Lanskoy, ... Sont proposés dans la galerie des peintures figuratives, des œuvres abstraites, de l'art moderne, des œuvres cubistes, de l'abstraction lyrique et des œuvres d'artistes plus récents tels que Jean-Pierre Blanche ou Vincent Bioulès. La galerie Jeanne Bossert propose également un large choix de céramiques des années 50, en particulier des pièces de Jean Lurçat, de Pablo Picasso ou également de Roger Capron. La galerie Jeanne Bossert accompagne également des clients dans le choix de leurs acquisitions ou dans la vente d'œuvres dans les meilleures conditions. La Galerie expose également à Paris lors de salons tels que le Salon des antiquaires de St Sulpice, ou à la Foire de Chatou. Et elle expédie des œuvres à travers le monde dans des conditions sécurisées de transport et d'assurance.
Galerie Saltiel
Située au cœur du centre historique d’Aix-en-Provence, la Galerie Saltiel est une galerie d’art contemporain fondée en 1992. Elle présente une sélection exigeante d’artistes majeurs des XXᵉ et XXIᵉ siècles, aux côtés de talents émergents de la scène contemporaine. La galerie défend des mouvements tels que la Figuration Narrative, la Figuration Libre, le Street Art et l’art contemporain international, avec des œuvres d’artistes reconnus comme César, Valerio Adami, Robert Combas, Antonio Seguí, Ugo Li, Fabrice Hyber, Toma-L ou encore France Trudel. Tout au long de l’année, la Galerie Saltiel organise des expositions temporaires, participe à de nombreuses foires d’art en France et à l’international, et accompagne collectionneurs, amateurs d’art et institutions dans la découverte d’œuvres singulières et de grande qualité. Installée au 10 rue Laurent Fauchier, à quelques pas du Cours Mirabeau, la galerie offre un espace lumineux et accueillant où se rencontrent création contemporaine, expertise et passion de l’art.
L'Ouvre-Boîte
L'Ouvre-Boîte c'est surtout un lieu d'artistes, géré par des artistes, avec la participation espérée du public, de sympathisants, de bénévoles. Avant tout, on y fabrique des spectacles. On peut y être accueilli en résidence de création. On peut y voir des répétitions ouvertes. On peut y expérimenter des formes nouvelles. On peut assister à un débat sur la culture ou sur des enjeux de société. C'est un lieu où l'art se décloisonne. C'est un lieu ouvert au quartier.
La Fabrique à pain
Dessinée comme un loft New-Yorkais, la boutique est ouverte sur le fournil où une équipe passionnée propose des pains aux levains naturels, des viennoiseries pur beurre et autres gourmandises (brioche, pompe à l'huile, granola...). Engagée pour une agriculture locale de qualité, toutes les matières premières sont issues de l'agriculture biologique. Elle est partenaire de l'École Internationale de Boulangerie.
Le Voyage en Provence
Fondatrice de Le Voyage en Provence, Laurence Baudoin est guide-conférencière nationale diplômée d’État, titulaire d’une formation universitaire d’angliciste et d’historienne. Installée à Aix-en-Provence, elle accompagne visiteurs et groupes dans la découverte du patrimoine aixois et provençal à travers une approche documentée, sensible et interactive. Ses visites valorisent l’histoire, l’architecture, l’histoire de l’art et les traditions locales, en favorisant l’échange et l’adaptation aux différents publics. Thématiques proposées : → Centre historique d’Aix-en-Provence (dont l’histoire de l’Université et les transformations architecturales) → À la table des comtes de Provence → Art de vivre aixois → Patrimoine religieux → Histoire et culture provençales → Circuits thématiques et itinéraires personnalisés
Soirée des Bons Vivants
Notre Soirée Blanche vous a plu ? Vous n'avez pas eu la chance d'y participer ? Ne manquez pas le prochain rendez-vous du Château : La Soirée des Bons Vivants ! À la lueur des guirlandes lumineuses, au cœur des jardins de l'Orangerie, prenez place autour de nos grandes tablées conviviales, pour une soirée où l'on partagera bien plus qu'un dîner.. Au Menu • Sélection d’entrées froides gourmandes • Grillades au brasero et à la broche • Accompagnements généreux • Desserts régressifs • Vins du domaine et cocktails Signature, à discrétion Au Programme, pour couronner la soirée • La présence exceptionnelle de Chico & Gypsies pour un concert live d’anthologie. • La Grande Tombola du Château, où quelques convives chanceux remporteront des lots d’exception Une soirée pensée pour célébrer ensemble la fin de la saison, dans une ambiance chaleureuse et élégante.
Galerie Le Container
Fondée en 2016, la Galerie Le Container est une galerie d’art contemporain engagée dans la diffusion et la valorisation d’artistes émergents et confirmés, en France comme à l’international. Installée dans le sud de la France, au cœur du centre historique d’Aix-en-Provence, elle développe une programmation exigeante, attentive aux écritures contemporaines singulières, avec une sensibilité particulière pour les pratiques qui interrogent la matière, le geste, l’espace et les récits de notre époque. Elle accompagne une vingtaine d’artistes français et internationaux. À travers ses expositions, ses projets hors les murs et sa participation à des foires d’art contemporain, la galerie accompagne les artistes qu’elle défend dans une démarche de professionnalisation, de visibilité et de mise en réseau auprès de collectionneurs, de commissaires d’exposition, d’institutions et de nouveaux publics. À l’origine de la Galerie Le Container, Déborah Bosseaux et Clément Dorance partagent une même ambition : défendre une vision exigeante, ouverte et accessible de l’art contemporain. Passionnés par la création actuelle et forts d’expériences complémentaires dans le monde de l’art, de la direction artistique, du développement international et de la communication, ils imaginent en 2016 un projet singulier, d’abord nomade, avant de l’ancrer durablement à Aix-en-Provence. Pensée comme un lieu de découverte, de rencontre et de transmission, la galerie reflète leur volonté commune de faire dialoguer artistes, œuvres et publics dans un cadre à la fois engagé et accessible. Déborah Bosseaux, historienne de l’art de formation, construit son parcours au sein d’un musée national à Paris, puis comme directrice artistique d’un réseau international de galeries avant de prendre la responsabilité d’une galerie spécialisée dans le Street Art. Cette expérience, nourrie à la fois par une solide connaissance du marché de l’art et par une sensibilité curatoriale affirmée, constitue l’un des socles de l’identité de la galerie. Son regard s’attache autant à la singularité des écritures artistiques qu’à la manière de les inscrire dans un dialogue vivant avec les collectionneurs, les institutions et les publics. Clément Dorance apporte au projet une expertise complémentaire, à la croisée de l’architecture, du commerce international, du marketing et du développement de réseaux de galeries à l’étranger, notamment aux États-Unis, en Asie et au Moyen-Orient. Son parcours nourrit une vision ouverte et structurée du développement de la galerie, attentive à la circulation des artistes, à leur visibilité et à l’inscription du projet dans des dynamiques internationales. Ensemble, Déborah Bosseaux et Clément Dorance ont fait de la Galerie Le Container un espace à leur image : indépendant, exigeant, mobile dans son esprit et résolument tourné vers la scène contemporaine.
Café théâtre Le Flibustier
Théâtre de comédies d'une soixantaine de places, proposant tout au long de l'année des spectacles du mardi au dimanche (mardi, mercredi, jeudi à 20h, vendredi et samedi à 19h ou 19h30 et 21h et dimanche à 17h30). Spectacles pour enfants 1-5 ans tous les samedis, dimanches et les vacances scolaires à 10h. Pour les enfants de 3-11 ans, à 15h le week-end et les vacances scolaires. Des cours et ateliers de théâtre sont également mis en place, pour tous âges et tous niveaux.
Sport - Ronde internationale cycliste d'Aix
Compétition s'organisant en 10 phase qualificatives de 19h à 22h.
3 bis f, centre d'arts contemporains d'intérêt national
Mêlant arts visuels et arts de la scène, le centre d'arts offre un espace d'exploration qui cultive la diversité des présences et l'hospitalité. Depuis 1983, le 3 bis f développe un projet de création contemporaine en arts visuels et en arts vivants. Favoriser la porosité entre les genres, interroger les normes, encourager la pluridisciplinarité autant que l’indisciplinarité sont des composantes fortes de son projet artistique. À travers son programme de résidences, les artistes participent aux côtés d’une équipe dédiée à une dynamique et une volonté commune de décloisonner les arts et les pratiques tout en confirmant le lien entre la cité, l’art et le contexte sensible dans lequel il s’inscrit : l’hôpital psychiatrique Montperrin. Le centre d’arts expérimente et tisse ainsi un réseau dense de solidarités et d’expériences fondées sur le partage de la création, ouvert à tous et toutes. En septembre 2021, le ministère de la Culture a attribué le Label « Centre d’art contemporain d’intérêt national » (CACIN) au 3 bis f qui devient ainsi le premier lieu de création artistique labellisé en France au coeur d’un centre hospitalier. En 2023, le 3 bis f célèbre quarante ans de développement d’une initiative citoyenne atypique associant culture et santé au plus proche de la création contemporaine
Aix-en-Musique
Une façon originale de découvrir la ville à travers des extraits de musique en lien avec son histoire et ses évènements musicaux. Entendre les battements de la ville au rythme de son histoire ! Une visite de la ville en musique avec des extraits d’œuvres qui vous permettra de découvrir son rapport à la musique dans le temps. Écoutez au fil des rues et des monuments aixois, à l'aide de documents visuels et sonores la « musique enchantée » de la ville. Connue pour son festival international d’Art Lyrique, Aix est une ville musicale par excellence. Elle a vu naître de grands compositeurs, de la maîtrise de la cathédrale Saint-Sauveur au conservatoire Darius Milhaud.. Aix-en-Provence est toujours dans l’actualité musicale avec de nombreux évènements musicaux et se dote de nouvelles scènes. ➜ Visite guidée à pied / Visite non adaptée aux personnes en fauteuil roulant ➜ Langue : français ➜ Durée : 2h ➜Les animaux sont autorisés. Réservations auprès des conseillers en séjour de l'Office de Tourisme d'Aix-en-Provence ou sur le site de l'Office de Tourisme d'Aix-en-Provence.
Arena du Pays d'Aix
Imaginée par les Architectes Auer Weber et Christophe Gulizzi, l'Arena est implantée sur le domaine des Trois-Pigeons, à Luynes. À côté du "bowl" central à 6.000 places, se trouve une salle d'entraînement d'une capacité de 1.000 spectateurs. Le tout cerné de patios et salons recevant la lumière naturelle. Aux abords, environ 1.000 places de parking arborées (exclusivement réservé aux titulaires d'un titre d'accès, en vente sur les sites de billetterie) et dix quais pour les bus. Sous un parvis en partie abrité est installée une brasserie avec une terrasse exceptionnelle : Le Comptoir de l'Arena. Le palais des sports est la résidence officielle de l'équipe de handball du PAUC (Provence Aix Université Club) et bouillonne également lors d'affrontements athlétiques majeurs : basketball, volleyball, tennis, boxe, MMA, futsal, Supercross... et bien d'autres à venir ! L'Arena dispose de plusieurs salles à la location afin d'organiser des séminaires, conférences, conventions, expositions, salons, workshop, lancements de produits et autres événements professionnels. Comment s’y rendre depuis Aix-en-Provence : Au départ de la gare (arrêt Brossolette), la ligne 14 du réseau Aix en Bus propose des départs toutes les 30 minutes environ, entre 6h20 et 20h50. La ligne 14 dessert le Centre Commercial des Milles. Dans ce sens, les départs ont lieu toutes les 30 minutes entre 6h50 et 20h30. Les horaires d’ouverture des bus varient le samedi et la semaine pendant les vacances scolaires. L’Arena du Pays d’Aix est desservie par la ligne 14 à l’arrêt P+R Arena Q2. Lors des soirées événementielles, des navettes spéciales sont mises en place depuis l’Arena. Pour plus d’informations sur les horaires, veuillez consulter leur site web. Depuis la gare Saint-Charles de Marseille, les départs se font toutes les 10 à 40 minutes entre 6h00 et 20h50 via la ligne 53 du réseau Cartreize.
Urban Jump
Il est possible d'y pratiquer des sauts acrobatiques ou encore d'y organiser des anniversaires et des fêtes privées.
Les Hauts Pinchinats
Un écrin de verdure dans la vallée des Hauts Pinchinats à seulement 5km du centre d'Aix en Provence. Endroit idéal pour se ressourcer. Décoration soignée avec les tableaux de la propriétaire. Gîte en duplex situé dans une pinède de 3000 m² clôturée. Au rez-de-chaussée : séjour/cuisine intégrée (combiné four/micro-ondes, lave-vaisselle, TV, lecteur DVD, chaîne hifi, wi-fi). Salle d'eau avec lave-linge, douche et WC. A l'étage en mezzanine : 1 chambre avec 1 lit 2 personnes en 160x200cm, liseuses, armoire et deux fenêtres avec vue sur la nature et la Sainte Victoire. L'accès à la mezzanine se fait par un escalier raide mais éclairé par des lumières automatiques. Climatisation réversible en supplément (90 € la semaine). Chauffage central fuel/solaire. Ventilateurs en été. Terrasse couverte 10 m² avec mobilier de jardin. Jardin de 500 m² privatif, clos, salon de jardin, pergola. Piscine protégée par volet roulant, commune avec la propriétaire, chauffée (solaire) 11.5x5 m, profondeur de 1.30 à 2.70m, de mai à octobre si la météo le permet. Jeu de boules. Parking. Gîte mitoyen à la maison de la propriétaire, entrée indépendante. Trophées clients 2022 et 2025 Ménage sur demande, draps et linge de toilette en option. Possibilité de faire des randonnées en vélo électrique avec un accompagnateur.
La petite Mazarine
Situé sur les hauteurs d'Aix-en-Provence, ce charmant gîte de 4 personnes vous offre une escapade idéale au cœur de la campagne provençale. Nichée dans un cadre paisible et verdoyant, cette maison mitoyenne aux propriétaires vous garantit tranquillité et confort. Vous profiterez d'une cour privative de 150m², parfaite pour vos moments de détente en plein air, ainsi que d'une piscine partagée avec le propriétaire (11mx5.5 fond plat, au chlore) ouverte à des horaires convenus (10h30-12h30 et 15h30-18h30). L'intérieur est lumineux et fonctionnel, avec un espace de vie cosy et moderne, offrant tout le confort nécessaire pour un séjour agréable. La cuisine vous permettra de préparer vos repas en toute simplicité, tandis que les deux chambres, décorées avec soin, vous accueilleront pour des nuits reposantes. En séjournant ici, vous serez à seulement quelques minutes du centre-ville d'Aix-en-Provence, tout en bénéficiant de la beauté de la campagne environnante. Ce gîte constitue le point de départ parfait pour découvrir la région et ses trésors. La Petite Mazarine est composé de : - Un salon avec deux canapés, fauteuil, table basse, TV, table avec 4 chaises, cheminée décorative, cuisine équipée d'un grand réfrigérateur (pas de congélateur), four, micro-onde, lave-vaisselle, machine à café Nespresso, bouilloire - La Chambre Suzini avec deux lits 80x200 rassemblés en un lit 160x200 (possibilité de les séparer), bureau, climatisation et salle d'eau attenante avec douche à l'italienne, meuble vasque, sèche-serviette chauffant et WC Un couloir fermé par un rideau occultant menant à : - La Chambre Wax avec deux lits 80x200 rassemblés en un lit 160x200 (possibilité de les séparer), bureau et climatisation - Une salle d'eau avec douche à l'italienne, meuble vasque et sèche-serviette chauffant - Un WC Animal accepté à la demande (20€/séjour) Parking sur la propriété Le prix comprend : le ménage de fin de séjour, les draps et le linge de toilette
Le Studio du Faubourg
Au cœur du quartier Faubourg-Sextius, le Studio du Faubourg place la danse au centre de son projet, tout en s’ouvrant aux arts visuels et à la création contemporaine. Ce lieu emblématique accueille une grande diversité de cours de danse (classique, contemporain, jazz, hip-hop…) accessibles à tous les niveaux, dans des studios lumineux propices à l’échange et à la progression. Véritable espace de vie artistique, le Studio du Faubourg organise également des expositions collectives et des résidences d’artistes, favorisant la rencontre entre danseurs, plasticiens et public. L’ambiance y est conviviale et dynamique : chacun peut s’y exprimer, découvrir de nouveaux talents et partager sa passion pour la création. Lieu engagé dans la vie culturelle locale, le Studio du Faubourg valorise la diversité des pratiques artistiques et le dialogue entre disciplines, tout en restant fidèle à ses valeurs d’ouverture, de partage et de convivialité.