Que faire à Aix-en-Provence ?

Sandwichs, plats du jour, pâtes, soupes et desserts sont à la carte. Cette dernière est d'ailleurs régulièrement renouvelée.

Co-plateau - Ben Rando / Laura Perrudin

Ben Rando | Créatures Ben Rando explore une nouvelle facette de son univers musical. Après un album écrit pour six musiciens, il choisit de remettre le piano au centre du cadre. Inspiré aussi bien par la musique minimaliste de John Cage, la pop cinématographique de Radiohead, ou les sonates de Scarlatti, le piano de Ben Rando est poétique ou percussif, mutant parfois vers des envolées lyriques et laissant place à des improvisations surprenantes aux harmonies riches et aux rythmes captivants. Laura Perrudin | TEMPUS TEMPUS est un solo à cordes à géométrie variable. Cordes vocales, cordes pincées, frappées : on s'y concentre sur la vibration et sur le souffle qui portent chaque phrase. On y joue avec le tempo libéré de toute contrainte extérieure, on le re-synchronise avec celui – mouvant - de nos respirations. On y écoute le lieu que l'on habite à ce moment-là, et on dialogue avec lui. TEMPUS est l'envie de se concentrer sur l'intimité des chansons dans leur version la plus acoustique et épurée. Au geste musical le plus archaïque : celui de la mise en vibration d'une corde... Les chansons de Laura Perrudin ont toutes plusieurs visages et de multiples vies et inspirations; Neo-soul impressionniste, folk-jazz minimaliste, noise-blues métaphysique... Une création qui naîtra au Petit Duc.

Colde

Restaurant

Outre l'incontournable club sandwich décliné en plusieurs saveurs, on peut y retrouver également des soupes, des salades et des desserts. C'est donc un lieu idéal pour chacun de vos repas et encas.

Color Room

Prestataire culturel

Color Room est une activité originale et immersive située à Aix-en-Provence, dédiée aux loisirs créatifs et à l’expression artistique. Dans un espace spécialement aménagé, les participants vivent une expérience unique de peinture immersive où ils peuvent projeter, éclabousser et mélanger des couleurs sur des toiles à l’aide de différents accessoires. Cette activité artistique ludique permet de laisser libre cours à sa créativité tout en s’amusant, sans avoir besoin de compétences particulières en peinture. Accessible aux adultes, enfants et groupes, Color Room Aix-en-Provence est l’endroit idéal pour organiser une sortie originale, un anniversaire, un enterrement de vie de célibataire, un team building ou simplement partager un moment créatif entre amis ou en famille. Chaque session se déroule dans une salle privatisée afin de profiter pleinement de l’expérience immersive. À la fin de l’activité, chaque participant repart avec sa propre œuvre personnalisée, souvenir unique de cette expérience artistique. Si vous cherchez une activité ludique et créative à Aix-en-Provence, Color Room est une idée parfaite pour découvrir la peinture autrement et vivre un moment artistique inoubliable.

Columbus Café & Co

Boutique

Le wifi ainsi que de nombreuses prises courant sont à disposition !

Comment l'environnement naturel favorise-t-il la santé humaine ?

Conférence

Les données récentes de la Psycho-Neuro-Immuno-Endocrinologie soulignent l’importance d’adopter une vision globale des organismes. Des données obtenues en laboratoire sur des rongeurs ou d’autres animaux montrent qu’un enrichissement de l’environnement favorise un meilleur fonctionnement des systèmes nerveux, endocrine et immunitaire et rend les comportements plus adaptés.

Complex Club

Night Club

Le Complex Club vous accueille dans une ambiance festive avec une playlist musicale variée.

Complexe sportif Georges Carcassonne

Prestataire d'activités

Il comporte : - 3 terrains de foot (stabilisé, pelouse et synthétique) - 1 plaine de jeux - 2 plateau (synthétique et stabilisé) - 2 piste d'athlétismes - Des aires de lancer - Une aire de workout - Un parcours d'orientation - Un parcours de santé → Avenue des Déportés de le Resistance aixoise - Un gymnase (Halle Georges Carcassonne) - Une salle de boxe - Une salle de billard - 2 courts de tennis en dur et éclairés - Plateau sportif en accès libre (basket, foot, volley, futsal) - Un skate park en accès libre - Un boulodrome en accès libre - Une piscine (Yves Blanc, Avenue des Écoles Militaires, 04 88 72 92 40)

Complexe sportif Marius Réquier

Prestataire d'activités

Il comporte : - 3 terrains (pelouse, synthétique, stabilisé) - Le gymnase et dojo Évelyne Castel (04 42 39 15 75) - 4 courts de tennis en dur éclairés situés à la Pioline - Un plateau sportif en accès libre (basket, foot, futsal, tennis, hand, musculation) - Un boulodrome en accès libre - Un skate park, Bi-cross, Pumptrack en accès libre

Complexe sportif Maurice David

Sur place : - Stade Maurice David - 3 terrains (un pelouse et 2 synthétiques) - Une aire de workout - Le gymnase et dojo Louison Bobet (2 avenue des Frères Pratési, 04 42 20 10 00) - Le gymnase Yvan Gros (Place de l'Horloge, 04 42 59 98 14) - 6 courts de tennis en dur éclairés - Un court en synthétique - Plateau sportif en accès libre (foot, futsal, hand, basket) - Un skate park en accès libre - Une piscine (Raymond Bochet, 04 88 72 92 60)

Complexe sportif de la Pioline

Prestataire d'activités

Il comporte : - Un gymnase - Une salle de gymnastique - 4 courts de tennis en dur éclairés - Un boulodrome en accès libre - Une piscine (Claude Bollet, 04 88 72 92 60)

Complexe sportif du Val de l'Arc

Équipement sportif

Il comprend : - Une plaine de jeux - Le terrain synthétique de foot Xavier Gauthier - Un terrain de foot US - Un terrain de futsal - Un terrain synthétique de rugby - Un gymnase - Une salle de danse - Un mur d'escalade extérieur - 3 courts de tennis synthétiques éclairés - 5 courts de tennis en dur éclairés - 3 terrains de padel Pour l'accès aux stades et gymnases, prendre contact avec la Direction des sports.

Comptoir des Cotonniers & Princesse tam.tam

Le Comptoir des Cotonniers propose des pièces stylées et intemporelles idéales pour tous les vestiaires. Et Princesse tam.tam est une marque de lingerie, maillots de bain et loungewear.

Comtesse Du Barry

Vous trouverez ainsi des spécialités de foie gras du Sud-Ouest, des produits à base de truffe, du caviar, saumon fumé, vins fins, Champagnes et spiritueux ainsi qu'une gamme de produits provençaux dont des calissons et tapenades. Tous les jours, une dégustation des produits et des vins est proposée, venez les découvrir en boutique.

Comédie d'Aix

Venez rire et vous divertir à la Comédie d'Aix ! Café-théâtre de 269 places. Le lieu a ouvert ses portes avec une production fleurissante : comédies, stand-up, spectacles enfants, arts vivants, magie etc. Vous ne manquerez pas d'être accueilli dans la convivialité et la bonne humeur qui animent ses équipes. Un espace bar permettra aux spectateurs de patienter autour d'un verre avec leurs proches. La Comédie d'Aix propose également des cours de théâtre pour tous les âges : enfant 5-8 ans, 9-11ans, ados et adultes. Des ateliers seront mis en place durant les vacances scolaires. Tout est fait pour que le public passe de bons moments et crée des souvenirs. Les parking Pasteur et Bellegarde se trouvent respectivement à 4 et 6 minutes à pied du théâtre.

Concert - Clarmonics (Suisse)

Clarmonics – un ensemble de clarinettes qui apporte de la musique à vivre, où la fascination de toute la famille des clarinettes s’unit à des œuvres originales, intéressantes et divertissantes. Son répertoire comprend des morceaux de 4 à 8 voix de tous les styles, parfois des transcriptions, mais surtout des compositions écrites pour cet effectif, qui peut aller jusqu’à un “orchestre” complet. Le groupe répète en fonction des projets pour donner des concerts de toute sorte, en profitant également de la cohésion propre à un ensemble de musique de chambre. Les conditions de participation aux Clarmonics sont les cours individuels de clarinette auprès de Lukas Vogelsang à l’Ecole de Musique de Bienne et la participation régulière aux répétitions et concerts. Y. Abe Cataract Micina Majestic Architecture, for 8 Bb-clarinets B. Moser Pulsar T. Mashima La Seine M. Amano Deux Danses I. Sakai - arr. T. BC Huang Tanabata H. Takahashi The Three Emotions P. Arveiler Samba d’ébène

Concert - Gabriel Fauré et Louis Vierne

Deux visions complémentaires de la musique sacrée française de cette époque. Au milieu des 2 œuvres se glissera une courte pièce d’une compositrice islandaise contemporaine, Anna Thorvaldsdottir. // Programme // ● Messe solennelle de Louis Vierne (1901) ● Heyr þú oss himnum de Anna Thorsvaldottir ,compositrice islandaise (2005) ● Requiem de Fauré (1887). // Interprètes // ● Fabien Barcelo, baryton solo, ● Hélène Saliba, soprano, ● Magali Guarino, Orgue, ● Opus13,Ensemble Vocal d'Aix-en-Provence.

Concert - Gautier Capuçon et les Capucelli

Gautier Capuçon ouvre un nouveau chapitre pour les élèves de sa classe d’excellence de la Fondation Vuitton : le septuor Capucelli. Entouré de six lauréats, le violoncelliste réalise un tour du monde des plus grandes salles de concert et revient au Grand Théâtre pour un formidable moment de musique et de partage. L’occasion de retrouver de jeunes musiciens qui sont à présent des solistes recherchés (certains ont d’ailleurs joué au Festival de Pâques) et de fêter le violoncelle, avec un programme réjouissant de transcriptions ou créations qui passe de la musique contemporaine à Bizet de Tchaïkovski à Ravel.

Concert - La Ruche des Voix

Une joyeuse réunion vocale qui mettra en avant des répertoires très variés allant de la musique vocale renaissance à la pop, en passant par la variété et le jazz. Il y en aura pour tous les goûts ! Professeur de chant : Mickaël Le Strat

Concert - Les Préludes du Festival International de Piano de La Roque d'Anthéron

Programme : Gloria de la messe Muffat : Toccata decima Vivaldi / Bach : Concerto en la mineur, BWV 593 Bach : Nun komm der Heiden Heiland, BWV 659 Bach : Prélude et fugue en si mineur, BWV 544 Bartòk : Danses roumaines (transcription d’Alma Bettencourt)

Concert - Nadir Ben

La Méditerranée définit Nadir Ben, et ses mélodies voyagent entre ses deux rives. Héritier des chants andalous, du Raï d’Oran et des rythmes envoûtants des Gnawas, il tisse un univers où l’arabo-andalou rencontre la folk-pop contemporaine. Il chante l’exil, la mémoire et les passions qui traversent ces terres, mêlant nostalgie et soleil, racines et ouverture. Ses chansons unissent deux cultures dans un voyage sensible et profondément habité. À l’occasion de ce concert, le festival met en dialogue Nadir Ben et Manal Gherbi, musicienne algérienne héritière de la musique arabo-andalouse. Ensemble, ils proposent une traversée musicale où histoire, transmission et identité se répondent, dans un instant suspendu entre les deux rives de la Méditerranée.

Concert - Piotki

Simplicité, authenticité, naturel et harmonica sont au programme de cet auteur rêveur aux textes touchants, poétiques, autobiographiques ou imaginaires. On pense à Renaud, Souchon, Cabrel, Renan Luce, Bénabar, Benoît Dorémus ou encore Barcella puis on se laisse transporter d’une émotion à une autre.

Concert - Robin Maxime - Chefs-d’œuvre classiques, espagnols et sud-américains

Après une tournée triomphale dans toute la France en 2025, l'incontournable guitariste Robin Maxime revient pour nous entraîner dans un merveilleux voyage musical : Argentine, Italie, Brésil, Cuba, Espagne, France, Allemagne, Paraguay... Reconnu pour sa virtuosité, mais aussi pour sa profonde sensibilité, Robin Maxime nous propose, à chaque concert, un programme inoubliable et particulièrement varié : véritable cocktail de fougue, de douceur et de joie ! Chefs-d’œuvre de la guitare espagnole et sud-américaine, transcriptions des plus belles œuvres classiques et musiques de film... Fermez les yeux et partagez un moment les émotions intenses, puissantes ou délicates des plus grands compositeurs, interprétées magistralement par le jeune virtuose. Tarrega, Barrios, Bach, Beethoven, Pachelbel, Haendel, Albeniz, Zequinha Abreu, Hisaishi, Sanz, Pena, Machado, Piazzolla...

Concert 2 chorales

Au programme des œuvres de Elaine Hagenberg/ Iris Thion Poncet/ Mel Bonis/Poulenc/et deux Fables de La Fontaine de Gibellini/Croce/Ola Gjeilo/Mozart/Faure/Bepi di Marzi/Piazzola..

Concert : "Soror mea"- Les Voix Animées

Concert de musique vocale sacrée de la Renaissance. Marie-Madeleine, Sainte patronne de la Provence, le premier témoin de la Résurrection et la première des apôtres. La dévotion pour Marie Madeleine ne se limite pas à la sphère provençale, elle s’étend à toute la chrétienté… Sa présence aux côtés de Marie et de Jean au moment de la crucifixion la rapproche de la mère de Jésus allant même parfois jusqu’à la confondre en présence et en vertu. La musique sacrée du XVIe siècle et tout particulièrement celle de la période post-tridentine octroie, à travers de nombreux textes, une place de choix à la Sainte ermite. Missa « Prudentes virgines » de Alonso Lobo, motets de Francisco Guerrero, Cristobal de Moralès…6 voix a cappella

Concert : Voix et musiques de Corse - groupe I MESSAGERI

Fabrice et Jean-Michel ANDREANI, entourés de musiciens de renom, chantent une Corse contemporaine, profondément ancrée dans ses racines, mais toujours soucieux de garder un regard tourné vers l’avenir. Entre musique traditionnelle et rythmes actuels, I Messageri flirtent avec la world pour une musique sans frontière, où la Corse lie les hommes. Au fil des chants, les voix et les mélodies se tressent, s’envolent, touchent la nef d’une église aux couleurs d’encens, le plafond illuminé d’un théâtre, le ciel étoilé d’une place de village, et reviennent comme un refrain, déjà adopté pour accompagner le long des jours. Le groupe fondé par les frères ANDREANI en 1996 est aujourd'hui incontournable dans le paysage musical Corse. Forts de leurs cinq albums et leurs nombreux concerts donnés aux quatre coins de l’Europe, I Messageri n'ont cessé de porter leurs chants aux textes forts, et ce devant un public de plus en plus nombreux au fil des années. I Messageri continuent ainsi leur chemin, guidés par une volonté inébranlable de créativité, au service d’une musique en mouvement permanent.

Concert : Ana Crisman

Ana Crismán est la première et seule artiste à avoir fait entrer la harpe au cœur du flamenco. Avec son premier album arpaora, elle ouvre un territoire inédit, où la tradition andalouse se réinvente avec audace. Entre ses mains, la harpe devient flamenca : une musique profonde et vibrante, ancrée dans l’Andalousie, tournée vers de nouveaux horizons sonores. Pour ce concert exceptionnel, Ana Crismán est entourée de Luis de la Carrasca, Domingo Moreno et Céline Daussan. Ensemble, ils font naître une rencontre ardente où cante y baile embrasent la scène, dans une célébration flamenca intense et habitée. En première partie de soirée, Elena Armenteros fera découvrir son univers celtique à la harpe, mêlant traditions musicales d'Irlande, d'Ecosse et de Bretagne. Un moment de découverte des musiques populaires dans une réinterprétation originale.

Concert : BEETHOVEN, DVOŘÁK, Orchestre de chambre de Bâle, Nemanja Radulovic

«Tout est éloquent et tout paraît naturel dans ce jeu très libre mais jamais hors du texte» (Bachtrack): Nemanja Radulovic défend avec ferveur une partition qui requiert une grande maîtrise technique et expressive. Le vibrant Concerto pour violon de Beethoven exprime un langage musical universel qui, après avoir dérouté ses premiers auditeurs, en a fait une des partitions les plus emblématiques du répertoire. Enfin, sous la baguette de Krzysztof Urbanski, avec lequel «le discours est fluide, éloquent […] et toute la palette des émotions rendue avec justesse» (Bachtrack), la Symphonie n°7, qui a rendu Dvořák célèbre, nous frappe par son orchestration puissante, ses thèmes contrastés et son héroïsme dramatique.

Concert : Bach – Sei Solo : « autour de la Partita en ré mineur »

Pour ce quatrième volet de son projet, l’Ensemble Sei Solo (dont le nom fait référence aux « Sei Solo », six pièces pour violon seul de Jean-Sébastien Bach) propose une libre interprétation des recherches de la violoniste et musicologue allemande Helga Thoene. Le programme met en lumière le lien entre écriture musicale et pensée religieuse chez Jean-Sébastien Bach. Il s’articule en deux temps autour de la Partita en ré mineur, dans un esprit proche de ce que le compositeur lui-même aurait pu concevoir. En première partie, les chanteurs présentent a cappella une partita recomposée à partir de cantates du temps de Pâques, qui établissent des correspondances avec les atmosphères, les rythmes et les tempi des cinq mouvements de la Partita. En seconde partie, la Partita en ré mineur, originellement pour violon seul, est donnée enrichie de chants de textes issus de cantates, qui en révèlent les résonances spirituelles. Par le dialogue entre le violon et le quatuor vocal, l’Ensemble Sei Solo propose ainsi une réinterprétation et un enrichissement des « Sei Solo », composés par Jean-Sébastien Bach, et copiés sur manuscrit en 1720. Radboud Oomens – violon solo Johan Riphagen – arrangement et basse Géraldine Jeannot – soprano Maximin Marchand – contre-ténor François Isserel-Savary - ténor Une production du Chœur du Luberon. Ouverture des portes 30 min avant le début du concert. Réservation conseillée.

Concert : Duo piano et flute - Romantisme en dialogue

Pièce de théâtre

Un programme romantique placé sous le signe du souffle et de l’émotion, autour de Mendelssohn, Schumann, Saint-Saëns et autres compositeurs du XIXᵉ siècle. Un dialogue sensible entre piano et flûte, porté par des musiciens issus de parcours professionnels variés, unis par une pratique musicale exigeante, pour un moment de musique et de partage. Concert suivi du traditionnel cocktail.

Concert : Génération @ Aix

Spectacle

Cette année, la pianiste Yulianna Avdeeva a imaginé un programme romantique et intime autour de Chopin, Clara et Robert Schumann, et Brahms. Elle le partage avec trois jeunes talents à découvrir absolument : la violoniste Iris Scialom, nommée Révélation des Victoires de la musique classique 2025, l’altiste Héloïse Houzé qui a récemment fait sensation à l’Académie Ravel de Saint-Jean-de-Luz et le violoncelliste Krzysztof Michalski, deuxième prix du Concours international de l’ARD de Munich. Un rendez-vous très attendu !

Concert : Hommage à J.S. BACH

Programme : -Fantaisie et fugue, BWV 537 / Orgue : Chantal De ZEEUW -Suite orchestrale n° 3, BWV 1068 -Concerto pour violon et hautbois, BWV 1060 / Hautbois : Clarisse MOREAU - Violon : Guillaume DAIRE -MAGNIFICAT, BWV 243 / Soprano I : Barbara BOURDAREL - Soprano II : Muriel TOMAO Alto : Dominique BAILLAT Ténor : Vincent BAILLAT - Basse : Jean VENDASSI.

Concert : Jordi Savall, Le Concert des Nations

Référence absolue de la musique ancienne, Jordi Savall se penche volontiers depuis quelques années sur des œuvres plus « récentes », et il a notamment donné récemment une intégrale des symphonies de Beethoven. Il aborde au répertoire classique avec le même sens du détail et la même curiosité pour le contexte historique qui font sa marque de fabrique. Partition poignante qui a connu plusieurs versions (on entendra ici celle avec voix, chœur et orchestre), Les Sept Dernières Paroles de Haydn s’intéresse aux tout derniers moments du Christ sur la croix, tandis que Beethoven traite, lui, de la prière au jardin de Gethsémani.

Concert : Kremer, Pletnev, Dirvanauskaite, Rysanov

Les deux géants que sont Kremer et Pletnev, portés par une communion musicale indéfectible et complices du Festival de Pâques des premières heures, font office de centre de gravité dans cette soirée. Seuls, ils interprètent la Sonate « Grand duo » D. 574 de Schubert, au lyrisme épanoui. Avec Giedre Dirvanauskaitė, membre de la Kremerata Baltica et partenaire privilégiée de Kremer, le duo donne le Trio « À l’Archiduc » de Beethoven, couronnement de son corpus et modèle pour les compositeurs à venir. Enfin, l’altiste Maxim Rysanov, qui comme Pletnev est aussi chef d’orchestre, les rejoint pour le Premier Quatuor avec piano de Mozart, une œuvre de la plus haute inspiration.

Concert : Le premier concert de mon doudou

À travers une histoire simple, les musiciens donnent vie à leurs instruments. Les violons chantent, les altos murmurent, les violoncelles racontent, la contrebasse rassure… Tour à tour, les enfants découvrent la palette des cordes et entendent comment la musique exprime les émotions sans jamais avoir besoin de mots. De 6 mois à 4 ans.

Concert : Orchestre National de Lille

Spectacle

Il y a des airs d’anniversaires dans ce concert : l’Orchestre National de Lille fête son demi-siècle d’existence avec Renaud Capuçon, cinquante ans lui aussi. Le violoniste choisit une œuvre chère à son cœur, relativement peu jouée, le Concerto pour violon de Barber, « un concerto plein de tendresse » qu’il a enregistré avec Daniel Harding. Pour lui faire face, la Symphonie n° 1 de Brahms, où le compositeur se pose en digne héritier de Beethoven, et la Symphonie n° 2 d’Elsa Barraine, une œuvre ramassée et dramatique écrite peu avant la Seconde Guerre mondiale, sous-titrée « Voïna », "la guerre" en russe.

Concert : Orchestre des rives méditerranéennes

Entre flamenco classique et flamenco populaire, El Amor Brujo déploie une fresque ardente où musique et danse donnent corps à une légende gitane intemporelle de Manuel de Falla. Dirigé par Rafael Lamas, le spectacle réunit l’Orchestre des Rives Méditerranéennes, Raquel Sierra à la danse, et Mely Zafra au chant, dans une interprétation flamenca puissante, où rythmes, voix et mouvements s’entrelacent entre tension dramatique et magie rituelle. La nuit se prolonge avec un cuadro flamenco traditionnel, une célébration collective où les artistes se retrouvent sur scène et où le flamenco reprend ses droits, dans un fin de fiesta endiablée ! Une soirée en partenariat avec l’association culturelle des villes jumelées de Grenade.

Concert : PURCELL

Le Consort Vocal Pléyades imagine un parcours vivant qui traverse une collection d'œuvres aussi variées qu'étonnantes. Nous verrons Purcell passer du sublime au trivial, du sacré à la taverne, de la tragédie la plus poignante à l'humour le plus débridé : un éventail saisissant qui révèle toute la liberté et l'audace Un récitant, incarnant le compositeur, revient d'outre-temps pour défendre la force de sa musique et nous prend par la main pour nous guider sur un chemin où se croisent spiritualité, rires, drame et joie. Une mise en espace discrète et un dispositif lumineux sobre accompagnent ce voyage musical.

Concert : Pierre et Théo Fouchenneret

Pièce de théâtre

Après le concert consacré au violon baroque de Sophie de Bardonnèche, place à un récital qui permet d’apprécier le violon « classique ». Nommé « Révélation soliste instrumental » aux Victoires de la musique 2019 et parrain de la Petite académie de Pâques, Théo Fouchenneret se produit régulièrement depuis quelques années avec son frère aîné Pierre, qui est un chambriste convaincu. Les deux musiciens se retrouvent tout particulièrement sur le répertoire romantique, en particulier celui de Schumann, auquel ils ont consacré ces derniers temps plusieurs enregistrements remarqués. De ce dernier, ils interprètent la Sonate n° 3. Elle est précédée du virtuose Rondo brillant de Schubert et suivie de l’audacieuse Sonate n° 1 de Bartók, aussi moderne que passionnée.

Concert : Radio Babel marseille

Avec Au-delà des Mers, Radio Babel Marseille fait voguer ses voix comme des navires sur l’océan de l’imaginaire. Polyphonies, guitare et beatbox tissent des vagues de sons qui portent vers des rivages inconnus, où se mêlent tempêtes et trésors enfouis. Entre influences méditerranéennes et chants du monde, le groupe transforme les textes et mélodies en paysages vocaux, explorant la richesse des cultures avec modernité et originalité. Leur projet est une traversée musicale qui invite à rêver, écouter et se laisser porter par le flux des voix, entre mémoire et voyage, avec une proposition audacieuse et contemporaine.

Concert : Renaud et Gautier Capuçon

Spectacle

Ce concerto, une « drôle d’idée » selon Brahms lui-même, n’a pas vraiment de précédent dans l’histoire du genre, et il opère une fusion assez inouïe entre ses deux instruments solistes, chacun reprenant les idées ou terminant les phrases de l’autre. Il en résulte une sorte d’œuvre écrite pour un instrument hybride qui serait moitié violon, moitié violoncelle : un vaisseau parfait pour la complicité qui unit les deux frères Capuçon. Et pour compléter cette soirée, une autre partition de Brahms nettement plus ancienne, la Sérénade op. 11, où il donne déjà la preuve de l’efficacité de son écriture orchestrale.

Concert : Scène ouverte

Rendez-vous désormais incontournable : la scène ouverte du 3C ! Des sets de 10 à 20 minutes par artiste dans une ambiance conviviale et chaleureuse !

Concert : Sophie de Bardonnèche

Formée à la Schola Cantorum de Bâle, la violoniste Sophie de Bardonnèche a fondé en 2015 avec plusieurs camarades - dont Justin Taylor - l’ensemble Le Consort. Celui-ci s’est rapidement taillé une place dans le monde de l’interprétation historiquement informée. La violoniste, qui travaille également avec William Christie et Les Arts florissants, joint aux oeuvres d’Élisabeth Jacquet de la Guerre, la plus célèbre des compositrices de cette anthologie, des pièces qui ont été pour certaines enregistrées pour la première fois pour son disque Destinées, paru en 2024. Elle brosse un portrait sensible de la musique du XVIIIe siècle au féminin.

Concert : Sorcellerie pour deux pianos

Les pianistes Naïri Badal et Adélaïde Panage se connaissent depuis l’enfance. Elles forment, depuis quinze ans, le Duo Jatekok et mènent un parcours singulier, entre Rammstein et Saint- Saëns, encensé par la critique et un public conquis. Accompagnées de l’ombromane Philippe Beau et du magicien Antoine Terrieux, elles nous guident avec cette sorcellerie vers des contrées mystérieuses, peuplées d’êtres de légende, parfois inquiétants, toujours fascinants. Séparés par un mouvant rideau de fils noirs, les notes endiablées de Paul Dukas, Claude Debussy ou Manuel de Falla jouées sur deux pianos répondent aux ombres inquiétantes et à d’étranges illusions. À partir de 7 ans

Concert : Une soirée au café de M. Zimmermann

La bruissante ville saxonne a découvert les vertus d’une boisson exotique et controversée, le café, en 1694. Vingt ans plus tard, Gottfried Zimmermann décide d’ouvrir son établissement qui devient le rendez-vous des amateurs de musique. Le Collegium Musicum s’y produit en effet chaque semaine, dirigé par son fondateur, Georg Philipp Telemann, puis à partir de 1729 par un certain Jean-Sébastien Bach. Les musiciens de Café Zimmermann, en résidence à Aix-en-Provence depuis 2011, font revivre les grandes heures de ce lieu exceptionnel, avec un choix d’oeuvres profanes de Telemann et Bach, dont ils « magnifient le génie inventif, par l’élégance, la délicatesse et la finesse d’esprit de leurs interprétations » (Resmusica).

Concert : Vivaldi x Bach x Piazzolla

Plongez dans une soirée musicale exceptionnelle à Aix-en-Provence où le génie baroque rencontre les rythmes passionnés du tango argentin. L’Ensemble Musicâme France vous invite à un unique concert à Aix-en-Provence : un voyage de rêve entre l’Europe des Bach et Vivaldi et l’univers envoûtant d’Astor Piazzolla. Programme ● Piazzolla : Les 4 Saisons : “le printemps” ● C.P.E Bach : Concerto pour flûte en Sol Maj. – Allegro ● J.S.Bach : Concerto pour clavier en Fa.Maj (Allegro, Arioso, Allegro) ● Piazzolla : L’histoire Tango : 1960 & 1930 ● J.S.Bach : Concerto pour 2 violons – Allegro (version jazz) ● A.Vivaldi : Concerto pour piccolo en Ut maj. (Allegro – Largo – Allegro) ● A.Piazzolla : La muerte del angel ● A.Vivaldi : Les 4 Saisons : “l’hiver”

Concert : Volo

Deux voix fraternelles aux élégances singulières qui se répondent, se complètent et s’accordent pour interroger la marche du monde, des recoins de la vie intérieure aux vastes tumultes à venir. Avec lucidité, toujours ; humour et simplicité, surtout. En 2026, ils reviennent avec leur 7e et nouvel album ; un spectacle qui fera la part belle à leurs nouveaux titres et nous permettra de découvrir, ou de redécouvrir, la richesse de leur répertoire qui a fait leur longévité.

Concert Cantates J.S. Bach

C'est une cantate religieuse de Johann Sebastian Bach composée en 1707 pour le troisième dimanche après la Trinité. Pour cette destination liturgique, deux autres cantates ont franchi le seuil de la postérité : les BWV 21 et 135. Cette cantate est unique par son orchestration clairsemée ainsi que pour l’indépendance et la prééminence du chœur que l'on entend dans quatre des sept mouvements. La sinfonia et le chœur d'ouverture sont tous deux basés sur un motif d'un saut d'octave suivi de cinq demi-tons descendants. Cette figure chromatique, parfois appelée « basse lamento », a été utilisée par des compositeurs tels que Monteverdi comme représentation musicale de l'angoisse, de la douleur et de la nostalgie. Le cinquième mouvement est un des rares trios vocaux dans l’œuvre de Bach ainsi que le seul mouvement de la cantate qui soit en mode majeur, passant du si mineur au ré majeur. Le dernier mouvement est une chaconne construite sur une ligne de basse qui passe par une série de modulations. J.S.BACH : Cantate BWV 1127 "Alles mit Gott und nichts ohn’ ihn" ( Tout avec Dieu et rien sans lui ) Cette ode a été composée en 1713 à l’occasion du 52e anniversaire du Duc Guillaume II de Saxe-Weimar , dont JS BACH a été l’organiste attitré de 1708 à 1717 . Le titre reprend la devise du Duc, qui terminera chacune des 12 strophes de l’œuvre (dont nous produirons un extrait). Elles sont séparées par une ritournelle instrumentale. L’effectif comprend une soprano accompagnée par deux violons, alto et basse continue. Le programme sera complété par un motet de J.C. Altnikol "Befiehl du Herr deine Wege" ( Confie en Dieu ta route) et le motet BWV 118 de J.S. Bach "O Jesu Christ, mein's Lebens Licht" (O Jésus-Christ, lumière de ma vie)

Concert Inaugural de l'Orchestre d'Harmonie de la Région Sud