Que faire à Marseille 6e Arrondissement ?

La nuit disparaît peu à peu sous l’effet de l’éclairage artificiel. Si la lumière est devenue indispensable à nos activités, son excès transforme profondément nos paysages nocturnes et n’est pas sans conséquences. Pollution lumineuse, disparition du ciel étoilé, perturbation de la biodiversité et enjeux d’aménagement du territoire : comment trouver le bon équilibre ? À l’heure où la sobriété énergétique devient une priorité, repenser notre rapport à la lumière apparaît plus que jamais nécessaire. Astrophysicien, éthologue et spécialiste des politiques publiques croiseront leurs regards pour éclairer les enjeux d’une nuit plus sobre. Nous vous accueillons à la Brasserie Zoumaï mercredi 1er avril en compagnie des étudiants du master Information Scientifique et Médiation en Environnement à l’animation ! Retrouvez et partagez l’évènement sur Facebook ! Intervenants de la soirée : Eric Lagadec, astronome-adjoint au laboratoire Lagrange de l’Observatoire de la Côte d’Azur. Président de la SF2A, Pascal Carlier, maître de conférences en éthologie,Aix Marseille Université au LPED, Marie-Caroline Vallon, chef de projet à la direction de la transition énergétique et des territoires de la Région Sud. À propos de l’OSU Institut Pythéas : L’Observatoire des Sciences de l’Univers (OSU) Pythéas est un des 25 OSU impulsés par l’Institut Terre et Univers du Centre National de la Recherche Scientifique (CNRS). Outre le CNRS, il a pour autres tutelles Aix-Marseille Université, dont il est une composante, l’Institut de Recherche pour le Développement (IRD) et l’Institut National de Recherche pour l’Agriculture, l’Alimentation et l’Environnement (INRAE). Ses grandes missions sont de contribuer à l’enrichissement des connaissances, de valoriser les recherches de ses équipes, de participer à la formation universitaire et au partage de la culture scientifique. Il fédère une unité d’appui et de recherche et six laboratoires dans les domaines des sciences de l’Univers, de la Terre. Près de 1200 personnes y travaillent réparties sur une douzaine de sites en Provence. A propos du master Informations Scientifique et Médiation en Environnement (master ISME) : Le master ISME s’inscrit dans la mention IMST (Information et Médiation Scientifique et Technique) et offre donc une formation pluridisciplinaire, allant de la médiation scientifique en tant que telle, à la découverte de différents outils technologiques. Les enseignements sont tous très variés, et souvent sous des formes assez atypiques. Les étudiants sont amenés, très régulièrement, à réfléchir sur différentes thématiques autour des relations sciences et société ainsi qu’à leur rôle de médiateur dans ce monde en perpétuelle évolution. Ce master est professionnalisant, les cours s’éloignent du schéma classique de l’étudiant qui gratte sur sa feuille en amphi. Ainsi, la formation offre beaucoup d’autonomie et de créativité, ce qui permet aux étudiants de développer de véritables compétences pour entrer dans le monde professionnel.

Anne Boissard - Assume

Anne Boissard est l’antidote parfait à l’humour fade et politiquement correct. Dans son premier spectacle « Assume », elle livre un stand-up percutant où elle aborde l’amour, l’adoption, la psychanalyse, les addictions et la maternité sans le moindre filtre. Pas de compromis, pas de sujets tabous. Avec un humour tranchant, elle démystifie ces sujets souvent délicats, invitant le public à rire autant de la vie que d’eux-mêmes. Préparez-vous à rire et à réfléchir, car « Assume » n’est pas seulement un spectacle comique, c’est une plongée audacieuse dans la vie d’ Anne Boissard, où l’humour devient une arme puissante pour tout assumer Mise en scène, Certe Mathurin.

Match d’improvisation Les Pieds dans l’Plat vs. Les Graines de Fondues

Ce mardi 13 mai, la troupe marseillaise des Pieds Dans l’Plat accueille ses amis aixois des Graines de Fondus pour un match qui s’annonce grandiose ! Et c’est vous, public, qui désignerez le vainqueur ! Venez applaudir les 10 improvisateurs du soir, désigner votre équipe préférée... et balancer des chaussettes sur l'arbitre ! Entrée libre, sortie au chapeau.

Voir l'immense

Camille Frossard est une artiste marseillaise passionnée par la technique de l’aquarelle. Toute jeune son père l’initie au lavis et, elle n’a jamais arrêté depuis. A quinze ans elle découvre la peinture chinoise qui refonde sa façon d’aborder son art, en mettant davantage l’accent sur la vitalité du sujet peint. Puis Joan Miró et Paul Klee lui ouvrent les portes de l’abstraction et sont pour elle de nouvelles sources d’inspiration. Cela lui permet d’aborder librement toutes sortes de styles et de manières de créer. « Voir l’immense » : « Les rochers, la lumière, les arbres et le vent. Voilà déjà tout un paysage. Ce paysage extérieur me nourrit et rejoint ce qui vit à l’intérieur de moi. En peignant, je ne prétends pas témoigner d’autre chose. La fastueuse beauté de ce monde se déploie, tandis que je marche dedans. En effet, je vois des tableaux partout où je passe, entre Marseille et Cassis, dans les calanques. Cependant, à un moment, il faut bien s’arrêter et peindre. Je laisse alors le pinceau courir avec la même urgence que le vent. La plupart du temps, en faisant cela, je suis terriblement libre. Il y a cependant ce dont je ne peux témoigner : la musique des arbres et des vagues, le chant des cigales dans la chaleur écrasante d’un été, la lumière si nette en hiver, cette pureté qui ne peut être amoindrie. Néanmoins, même en approcher un peu dans ma peinture est déjà une grâce. Il y a les rochers, la lumière, les arbres et le vent. Ce sont des mots très simples pour décrire des paysages immenses. » Camille Frossard

Jojo Bernard : tout le monde il est beauf

Après une tournée nationale à succès dans «Sa M’Sul Tro !!», l’humoriste Jojo Bernard revient sur scène dans un nouveau one-man sur le thème du voyage.C’est avec son anglais approximatif et sans avoir jamais pris l’avion auparavant, que notre petit gars du Nord est parti chercher l’inspiration en allant « trouver les plus gros beauf de la planète » lors d’un périple dans la dangereuse Australie et ses alentours. Du départ depuis son Nord natal jusqu’à sa réadaptation à la vie française, Jojo Bernard nous raconte son hilarant périple dans un format mi-sketch mi-stand up toujours aussi absurde mais avec une nouvelle maturité qui nous rappelle qu’au final, nous sommes toujours le beauf de quelqu’un d’autre…

Vapiano Prado

Restaurant

Nos pasta sont fabriquées chaque jour à la Manifattura de votre restaurant marseille prado. Nos plats de pâtes peuvent être conçus avec des tagliatelles, des spaghettis, des fusili, des penne ou des linguine. Nous vous proposons aussi des plats italiens fait maison tels que des lasagnes ou des raviolis, du risotto. Les desserts ne sont pas en reste avec nos tiramisu, nos panna cotta et nos glaces. Tous les plats ainsi que les salades de votre restaurant italien à Marseille sont cuisinés sous vos yeux. Vous avez ainsi la possibilité de dire à nos chefs les produits que vous préférez. Nos plats peuvent contenir de la viande, du poisson, des fruits de mer ou être vegan. Pour les accompagner nos barmen vous conseilleront sur le choix des vins italiens ou français en accord avec votre repas, qu'ils soient rouges, blancs ou rosés. N'hésitez pas à consulter la carte. Des plats frais et un cadre convivial et familial contribuent à faire de votre restaurant italien Prado un des meilleurs restaurants italiens de Marseille. Vapiano, votre restaurant italien, vous propose plusieurs façons de découvrir la cuisine de l'Italie. Soit en venant manger sur place, soit en profitant de la livraison à domicile. L'ambiance du restaurant rappelle les paysages italiens : la lumière imite celle du soleil, les murs végétaux apportent un air de campagne et l'olivier centenaire vous transporte immédiatement au pays du soleil.

Cabaret Lunaire

Le Cabaret Lunaire, le show le plus mystérieux de Marseille, revient avec une deuxième édition astrale ! Chant, drag, cirque, danse, théâtre... Rendez-vous les 31/10 et 01/11 pour se déconnecter et rêver avec nos fantômes. Rien n'est binaire dans la stratosphère. Welcome to Halloween on the moon. Mise en scène : Ugo Savary Avec Don Giovanna, Aurélien Peillex, Alary Ravin, Maggie Rusak, Ugo Savary et Marine Torre Ouverture des portes 19h30 Déguisement recommandé Spectacle suivi d'un DJ set jusqu'à 2h (même billet) Attention : l'événement est réservé à un public majeur.

Alexis Le Rossignol

Bienvenue dans l’univers décalé d’un type qui raconte bien les histoires. Et le pire, c’est que tout est vrai (même les cochons…) Alexis Le Rossignol est un peu à part, un peu singulier, un peu naïf aussi. Il a cru des choses improbables, a vécu des histoires à dormir debout et a longtemps cherché sa voie. Alexis, c’est ce copain qui subit la vie mais qui s’en sort toujours. L’air de rien, derrière sa nonchalance et son air désabusé, ses textes sont truffés de petites trouvailles et de références à la vie moderne, à ses excès et ses travers. Il ne pensait pas devenir comédien, mais qu’aurait-il pu faire d’autre ? Le saviez-vous ? - Prix du jury au Festival Humour en Seine 2016 - Prix SACD au Festival d’Humour de Paris 2017 En juin 2018, il participe au spectacle Le Point Virgule fait l’Olympia puis intègre l’équipe des chroniqueurs de France Inter dans La Bande Originale animée par Nagui. Un export L'Art Dû Théâtre à l'Espace Julien.

Pierre Pigeat

Marin, j’ai passé plus de quarante ans de ma vie sur l’eau. Mes aquarelles sont le reflet des souvenirs que j’ai emmagasinés au cours de voyages pendant lesquels je n’ai jamais cessé de dessiner et de peindre. Plus récemment, mon atelier de Marseille m’a donné le goût d’expérimentations nouvelles : je pose des couches légères de peintures sur différentes feuilles superposées. Il s’agit de papiers japonais Washi ou satinés à base de coton, que je découpe partiellement. Ces peintures sont ensuite retravaillées avec des pinceaux, des éponges naturelles, des rouleaux taillés en calames, qui laissent finalement apparaitre des teintes masquées, comme des bulles de mémoire qui remonteraient à la surface. Elles dévoilent des images inconscientes enfouies.es.

Visite animée "La forme des choses"

Journée d'éveil artistique et culturel Les peintures de Victor Brauner prennent vie. Les formes animales, végétales ou géométriques s’animent, sautent des tableaux pour de nouvelles aventures sur les murs du musée. Mi-visite, mi-projection contée… • Pour les 0-3 ans • Durée : 1h • Réservation par courriel en précisant le nombre de participants (adultes compris) ainsi que l’âge de ou des enfants : [email protected]

Ariane Brodier - Bonne

Un homme bon, c’est une qualité.Une femme bonne… c’est tout de suite plus compliqué. Sept ans après “Mytho” son spectacle sur la Mythologie Grecque mis en scène par Jarry, Ariane Brodier revient avec Bonne, un one-woman-show mordant mis en scène par Kevin Levy. Elle y démonte avec humour et tendresse toutes les étiquettes qu’on colle aux femmes : bonne mère, bonne copine, bonne a tout faire, bonne à marier… ou juste “bonne” ? Dans ce spectacle plus personnel, Ariane se dévoile, partage ses contradictions, ses expériences, ses fêlures aussi — toujours avec autodérision et franchise. Et si on arrêtait de vouloir être bonne partout, pour simplement être soi ? Mise en scène Kévin Lévy Spectacle écrit par Ariane Brodier et Vincent Leroy

Le Café Vian

Restaurant

Des chandeliers, une décoration rustique, mais qui donne envie de s'asseoir sur une chaise, de commander un verre de vin rouge, et de se laisser guider de l'entrée au dessert par une carte riche et savoureuse !

Sébastien Marx "En rodage"

Alors c’est un peu comme manger de la pâte à gâteau avant cuisson, parfois on prend des risques… mais c’est ce qu’il y a de meilleur. En tout cas, pour savoir il faut venir y gouter !

Gil & Ben - "(ré)unis"

C'est le jour "J" Gil va se marier ! Et pour préparer cette journée inoubliable, il fait appel à Ben, son ami d'enfance. "Le sort fait les parents, le choix fait les amis". Mais Ben, est-ce le bon choix ?... Gil et Ben, c'est un savant mélange entre une véritable pièce de théâtre et des sketchs fous. Du rythme, des rebondissements, du rire, de l'impro, vous vivez avec eux les péripéties qui feront de cette journée une réussite ! Ou pas... "Quand Amour et Humour ne font plus qu'un" Gil et Ben sont RéUnis pour le meilleur et pour le Rire. Le mot de Cartman, le metteur en scène : Gil et Ben, c'est d'abord un coup de foudre artistique et humain. Tous les ingrédients sont là pour un spectacle populaire au plus noble sens du terme. Le capital sympathie, l'énergie, la nature comique de Benoît sont rares. Il est la générosité du sud-ouest à l'état pur ! Gil, on en le présente plus mais croyez-moi, il va encore vous surprendre !

Laura Tinard - Tourner les sangs

Laura Tinard travaille à l’écriture de son deuxième roman. Elle explore différents médiums pour parvenir au texte littéraire ( performance, vidéo ). « Il n’y a rien de plus vivant qu’un roman en cours d’écriture. » Le roman achevé retourne ensuite dans des états performatifs ( lecture, danse, happening ). « Le roman doit rester vivant. » Dans sa recherche romanesque, Laura continue d’explorer les thèmes suivants : le collectif, la cavale, le roman polymorphe, les jeux de miroirs. « Je perçois le roman comme une enquête, un jeu de piste brouillé, où le fantasme et la paranoïa se mêlent. » Elle présentera sa recherche le mercredi 18 janvier à Montévidéo. Laura Tinard est née en 1991, à Nice. Elle est romancière et performeuse. Son premier roman intitulé J’ai perdu mon roman, est paru aux éditions du Seuil. Il est actuellement en lice du prix littéraire le Cheval Blanc. Dans sa pratique, Laura fait des va-et-vient entre performance et littérature. Ses performances viennent éclairer ses « romanesqueries », et à l’inverse, ses romans lui donnent un autre point de vue sur ses performances. A Bruxelles, elle a co-fondée un festival de performance 3000 Degrés aux Brasseries Atlas, un artist run-space, dans lequel elle a vécu pendant quatre ans avec une quinzaine d’artistes. Laura est diplômée d’un Master de Littérature Française ( King’s College London, Sorbonne Paris IV ) et d’un Master d’art et de chorégraphie ( Académie royale des Beaux-Arts de Bruxelles ). Elle a été nommée lauréate de l’école des Beaux-arts de Bruxelles. En 2019, elle a reçu la prestigieuse bourse DanceWEB (Vienne, Impulstanz) sous le mentorship d’Anne Juren, Annie Dorsen et Mette Ingvartsen. Pour ce projet, elle a obtenu le soutien de I-Portunus Mobility for Performing Arts et de Flanders States of the Arts. En 2021, elle a reçu le Prix Academia Belgica Roma pour sa performance autour de J’ai perdu mon roman. En 2022, elle a performé son roman dans plusieurs lieux et institutions ( Galerie Eva Vautier Nice, Centre Wallonie Bruxelles Paris, Brasseries Atlas Bruxelles, Ateliers Mommen Bruxelles, Salon du Livre Nice, Askip Nantes ). En 2022, elle est sélectionnée à la Mountain School of Arts à Los Angeles

Sarah Anna - Salé

De son humour noir et son verbe bien aiguisé, Sarah-Anna, ancienne infirmière, découpe sans prendre de gants. Société, sexe, hypocrisie ambiante: elle balance tout haut ce que tout le monde ose à peine penser tout bas. Vous allez rire, et vous demander parfois si vous en avez le droit, dans un spectacle cru, drôle et sans anesthésie, duquel vous sortirez vivants, et ça, c’est déjà bien!

Ghostbusters

"Qui c’est qu’on appelle ? Ghostbusters ! Voilà plusieurs jours qu’il se passe de drôles de phénomènes dans ce théâtre. Il semblerait qu’un fantôme sème la pagaille ! Un membre de l’équipe française des Ghostbusters, Astier, va alors intervenir pour régler le problème. Mais les fantômes sont souvent imprévisibles, et le chasseur de fantômes n’est pas au bout de ses surprises ! Un spectacle pour toute la famille dans lequel se mêlent théâtre et magie, pour le plaisir des petits comme des grands !" Compagnie Astier Industries Avec Astier

Le brunch du C2, édition octobre 2025

Pour son prochain brunch, le C2 vous invite à célébrer El Día de los Muertos, une fête mexicaine haute en couleurs, en émotions et en traditions. Loin d’être une journée sombre, cette célébration rend hommage à la vie, aux souvenirs et à la joie de partager. Dans une ambiance chaleureuse, notre brunch dominical se transforme en un véritable voyage sensoriel au cœur du Mexique. Les saveurs authentiques s’inviteront à votre table : tacos revisités, guacamole, ceviche, douceurs sucrées à la cannelle, et bien plus encore. Mais cette édition ne s’arrête pas là… Nouveauté exclusive : la formule "Brunch & Bien-être" Pour prolonger l’expérience et offrir à votre corps autant de douceur qu’à vos papilles, nous vous proposons une formule complète incluant : Une séance de yoga de 45 minutes, accessible à tous niveaux, pour éveiller le corps en douceur. Le brunch thématique, généreux et raffiné Un accès au spa, véritable havre de paix au cœur de Marseille Places limitées. Un dimanche pensé comme une célébration de la vie, du bien-être et du partage. Que vous veniez seul(e), en couple ou entre amis, cette parenthèse vous promet un moment unique, entre détente, gourmandise et découverte.

Giorda - Hypn'ose

Que vous soyez réceptifs ou pas, Giorda saura vous hypnotiser ! Préparez-vous à penser autrement ! Sur scène si vous le souhaitez, ou dans le public si vous préférez, osez vivre une expérience extraordinaire et inoubliable. Vos sens seront décuplés, vos perceptions renversées, vos certitudes bouleversées. Avec habileté et bienveillance, Giorda défie les croyances conventionnelles et vous invite à découvrir une nouvelle réalité. Osez repousser vos limites et venez réveiller la personne exceptionnelle que vous êtes. C'est votre spectacle, il sera unique, comme vous !

Elies Zoghlami "Altrémie"

Altremie, c’est un mélange entre altruisme et remettre ; parce que jusqu’à présent, j’ai toujours remis à plus tard mes envies, pour faire passer les autres en premier. C’est d’ailleurs pour ça que j’ai été infirmier. Je vais te parler de ce parcours justement dans le milieu hospitalier, mais pas que. Altremie, ça définit aussi ce que j’ai parcouru dans mes relations sentimentales, avec mes amis et avec ma famille… C’est drôle, parfois touchant, souvent les deux. Tu vas rire, peut-être pleurer, mais surtout, on va passer un vrai moment ensemble. Et cette fois, je le remets pas à plus tard.

Publess Quiz

Notre PUBLESS QUIZ revient pour une édition spéciale 1er avril ! Bar sur place Questions posées en anglais

Visites-Ateliers en famille de l'exposition "Alberto Giacometti - Sculpter le vide"

Produit

Dans le cadre de l’exposition Alberto Giacometti. Sculpter le vide, le musée Cantini, en collaboration avec le MauMA ( Musée des arts urbains de Marseille) et l’association Meta2 (pôle de création en arts visuels et art urbain situé dans le 3e arrondissement de Marseille), invite l’artiste Gaëtan Marron qui proposera le temps de l’exposition des ateliers tout public avec un temps fort le 28 septembre pour une performance en direct… L’artiste - Gaëtan Marron Né en 1984, Gaëtan Marron a grandi dans une petite cité en périphérie de St-Etienne. Diplômé en 2003 en art appliqué et en design, la première partie de sa carrière s’oriente vers l'agencement et la décoration d'intérieur, avant d’effectuer un revirement en 2015 pour se consacrer pleinement à la création plastique. Installé depuis 2016 à Marseille, son travail mêle fresques, performances, toiles mais aussi installations. Il explore le rapport entre l’humain et son espace intérieur et extérieur à travers des visages torturés ou mélancoliques, qui expriment des émotions fortes. Site web : https://www.gaetanmarron.com Instagram : https://www.instagram.com/gaetan_marron/ • En famille, à partir de 6 ans • Durée de l’activité : 1h30 • Modalités de réservation : sur réservation au standard du musée au 04 13 94 83 30

Alexis l'aventurier et le trésor perdu

Alexis est un aventurier émérite, il chasse... Les escargots. Nous sommes d'accord, ce n'est pas très impressionnant. En effet, ce chercheur assez peureux essaie de trouver l'escargot le plus rare, l'escargot doré de Wapitipa. Il part alors pour une expédition accompagné de son chapeau, son sac à dos et de son ami, le rat Théodule de Pipertrunck pour la Forêt enchantée de Kulaï-Nini. Mais en chemin, les choses vont se compliquer avec l'arrivée d'une immense tempête. Voilà nos deux héros perdus dans la forêt. Au cours de leur périple, Théodule va se retrouver enlevé par un oiseau gigantesque... Tout semble perdu quand l'escargot tant convoité pour sa coquille va faire son apparition... Et ce dernier va tout faire pour sauver Alexis et Théodule de cette immense forêt et de ces terribles monstres.

Memories of a Concrete Love – Part II

Exposition

Quand le corps devient le révélateur de l'espace Le projet, à l’initiative de l’architecte Nathalie Schneider, explore et interroge les relations invisibles et sensibles qui lient le corps et l’architecture. Ce travail d’expérimentation est né d’un dialogue entre l’architecte, le photographe Vivien Carmagnolle – accompagné de Lara Conti – et la compagnie de danse Artmacadam, réunis en 2024 au sein de la résidence Athéna Port à Bandol, une œuvre brutaliste emblématique des années 1970 signée Jean Dubuisson. Ici, la démarche n'est pas documentaire. Il ne s’agit pas de figer un bâtiment dans sa technicité, mais d'inviter à une véritable traversée perceptive. Le béton, la lumière, les lignes et les circulations s’effacent comme simples éléments constructifs pour devenir le théâtre d'une expérience narrative. Guidé par le regard de l’architecte, puis révélé par l’œil des photographes et le mouvement des danseurs, le matériau brut s’humanise et s’incarne, ouvrant les portes de l’imaginaire. Prolongeant une première exploration présentée en octobre 2024, ce deuxième volet de l’exposition enrichit et approfondit une recherche artistique transversale. Un projet soutenu par les acteurs du territoire Le projet de l’architecte Nathalie Schneider, initialement intitulé « Danse et Architecture », était lauréat de l'Appel à Manifestation d’Intérêt (AMI) lancé par l’Ordre des Architectes PACA en 2024. Il a également bénéficié de l'engagement de partenaires locaux – Froid Énergie Équipement, Atelier CD, le Groupe SNEF, 2BSR Architectes, l'association Anamorphoses : Arts & Perceptions. L’exposition est aujourd’hui présentée avec la collaboration de la maison de l’architecture et de la ville PACA. Vernissage : Jeudi 25 juin 2026 à 18h30 Ordre des Architectes PACA, 12 boulevard Théodore Thurner, 13006 Marseille Inscription obligatoire en suivant ce lien (ou sur le site www.paca.architectes.org)

Exposition de dessins au fusain de Ron Combs

Ronald Combs, artiste américain installé à Marseille, travaille principalement au fusain. Ses dessins explorent le corps humain et la subtilité des émotions, naviguant avec fluidité entre réalisme et abstraction.

Atelier pour adulte "Tisse et tisse trame la figure"

Atelier peinture et graphisme sur papier fait main. • Public : adultes • Durée : 3h • Matériel fourni, tablier indispensable • Sur réservation par mail : [email protected]

Exposition « Reliques Urbaines » - une proposition de M'Sieur BENOIT et REZIN

Exposition

Deux artistes urbains de talent, M'Sieur BENOIT et REZIN, s'unissent pour partager leurs visions complémentaires de l'environnement urbain. La ville devient leurs toiles et matières, créant un univers singulier que vous découvrirez à travers cette exposition immersive.

Intra Muros - COMPLET

Une pièce pleine de surprise où l’auteur talentueux mêle humour et sensibilité et montre combien le théâtre peut être vecteur d’émotions et donner vie à ces histoires tourbillonnantes dont il a le secret jusqu’au dénouement final.

Yazid Assoumani

Pourquoi tu n’es pas encore allé voir ce spectacle ? Parce que Yazid n’est pas connu ? Raison de plus, vous pourrez dire “j’étais là depuis le début” Avec Yazid, c’est rire garanti, peut-être (sûrement) que les rires viendront principalement de lui, mais l’essentiel c’est que ça rigole, sexy nan ? Avec son authenticité sans faux semblants, Yazid parle avec auto-dérision du quotidien et de ses moments absurdes : complexes, relations ou premiers pas sur les bancs de l’école, Yazid ne mâche pas ses mots. Sous ses airs d’enseignant bien peigné, Yazid nous emmène dans son univers décalé au fils de ses anecdotes les plus hilarantes les unes des autres. Textes Yazid Assoumani et Camille Masclef

Kortchma

Spécialités uktrainiennes et russes : bortsch, boeuf Strogonof, beignets de pomme de terre ou des raviolis au chou et aux pruneaux, dégustations de vodka et bières russes.

Librairie Apostille

Service de proximité

Lecteur passionné, compulsif ou dilettante, rêveur, cinéphile, amateur d’art, bref...gourmand, vous êtes insatiable. Apostille se veut également un lieu de rencontre et de débats, et reçoit régulièrement des romanciers, poètes, essayistes, artistes.... Un espace dédié aux expositions, ateliers d’écriture, cercles de lecture, atelier cinéma, lectures théâtrales.... permet à chacun d’exprimer sa créativité, partager ses passions, découvrir de nouveaux champs

Gabrielle au naturel

Gabrielle Giraud est une artiste aux talents multiples. Elle se met en scène au travers de personnages mythiques dont elle a le secret. Elle puise son inspiration dans l’environnement qui l’a vue naître : La Méditerranée. Une chose est sûre vous ne risquez pas de vous endormir sur votre fauteuil.

Maria Moreno

Salut, moi c’est María. Accrochez-vous, la rencontre risque d’être mouvementée. Entre mes galères à la fac, l’absurdité du monde du travail et le fait qu’on pense que j’ai toujours 12 ans, ma tête est un joyeux bordel dans lequel je veux vous inviter. Je vous promets une soirée pour rire, vous évader et plonger dans mon quotidien chaotiquement drôle. Attention : ce spectacle peut provoquer des fous rires incontrôlés et une envie soudaine de m’adopter !

Weekend end 100% latino

Événement social

Week-end 100% Latino au Massilia Pub ! Vendredi 14 & Samedi 15 novembre, prépare-toi à deux soirées spéciales Salsa & Bachata — entre classiques enflammés et remix Reggaeton qui vont faire vibrer le dancefloor ! Ambiance caliente, rythmes endiablés, énergie latine garantie ! Entrée gratuite Viens danser, sourire, et vivre la passion latine !

Soirée de lancement de la revue du FIDMarseille : Fidback 01 × Pauline Curnier Jardin

Après un numéro 0 paru en 2024, le FIDMarseille - festival international de cinéma de Marseille - lance le numéro 01 de sa revue annuelle, Fidback. Chaque numéro, divisé en quatre parties (Retour ; Regards ; Portrait ; Carte blanche), compose une image-constellation du cinéma vu au cours de l’année écoulée. Une image, parmi une multitude de possibles. Une constellation, car c’est au lecteur de faire l’image en tirant des traits entre les films, entre les textes. Pour ce numéro, la carte blanche a été confiée à la critique d’art Clara Schulmann, qui la dédie à l’artiste et cinéaste marseillaise Pauline Curnier Jardin et à son film "Lucciole" (2024), récemment entré dans les collections du Cnap (section Images animées). À travers un texte illustré, retranscrivant une conversation entre les deux femmes, Clara Schulmann explore notamment le rapport de l’artiste à l’Italie et à la genèse de "Lucciole" - mais aussi, par ricochet, à ses œuvres "Explosion My Baby", "Fat To Ashes" ou "Qu’un Sang impur". Pour fêter cette parution, le FIDMarseille organise une soirée de lancement le 4 novembre au Cinéma La Baleine, en présence de Pauline Curnier Jardin ! L’occasion de (re)découvrir l’univers singulier de l’artiste à travers la projection de ses quatre films et un très beau texte à lire dans la revue. LUCCIOLE Royaume-Uni, Italie, 2021, 7’19’’ EXPLOSION MA BABY Pays-Bas, 2016, 9’12’’ FAT TO ASHES Royaume-Uni, 2021, 23’15’’ QU’UN SANG IMPUR Allemagne, 2019, 17’10’’

Magicafolie

Pièce de théâtre

Contrairement a ce qu'on croit, la curiosité n'est plus un défaut... Quand en un tour de baguette, vous pouvez vous transformer en fée, magicien ou sorcier, il n'y a pas une minute à perdre ! Soyez prêts à apprendre les bonnes formules avec Jacky le super singe farfelu toujours prêt a faire des folies !

Projection - Carte blanche à Light Cone

Fête du court métrage - Carte blanche à Light Cone IS IT (FOR) REAL? Péripéties de l'image-document dans le cinéma expérimental Ce programme rassemble des films expérimentaux issus de la collection de Light Cone qui traitent la question du réel, en particulier celle du réel dévastateur qu'est la guerre déclinée sous toutes ses formes (économique, coloniale, impérialiste, nucléaire, mais aussi révolutionnaire), à travers le détournement d'images-documents de nature et d'origine diverses : vidéos amateur trouvées en ligne, actualités télévisées, extraits filmiques et photographies puisés dans les archives – une multitude de documents visuels qui deviennent matière à manipuler, par des cinéastes-analystes qui les scrutent puis les soumettent à des transformations radicales, tant sur le plan formel que celui du sens. Fondée en 1982, Light Cone est une association culturelle à but non lucratif dont l'objectif est la distribution, la diffusion et la sauvegarde du cinéma expérimental. Son action concerne aussi bien les formes qu'a connues ce cinéma à travers l'histoire que les recherches plus contemporaines. Light Cone distribue aujourd'hui plus de 7 300 films réalisés par environ 1 000 cinéastes en France et à l'étranger. Séance construite et animée par Eleni Gioti, programmatrice chez Light Cone. Plus d’information : www.lightcone.org

En Suspens par Louison Baroth

Exposition

Vernissage : le 28 mars de 19h à 22h En suspens” est le récit coloré et illustré d’un périple en Asie du Sud-Est où la notion de prendre le temps y est toute particulière. Découvrez la vision ignorante et curieuse d’une étrangère à travers cette série de moments “suspendus”, entre villes et rizières, plaines et montagnes, tradition et modernité.

Tahnee

Un spectacle feel-good qui invite à réfléchir ! Quels sont les effets du défrisage ? Y a-t-il des personnes noires en Normandie ? Est-ce normal de regarder quatre fois la Vie d’Adèle ? Peut-on aimer la planète et le saucisson ? Normes, diktats, drague, poils, comment s’en sortir ? Avec humour, sincérité et finesse, Tahnee questionne et porte un regard décalé sur le monde d’aujourd’hui, un monde riche de diversités, culturelles, de genres et de sexualités. Dans son spectacle mêlant stand-up et personnages, elle vous raconte son adolescence, ses réflexions sur son corps, ses cheveux, ses envies… et présente "Tahnee, L’autre", celle qui décide de ne plus se cacher : enfin !" Compagnie Fourchette Suisse Production Avec Tahnee Une programmation L'Art Dû, hors les murs.

La Maison des Sons

M. Zik vit dans la maison des sons... Il y a plein d'habitants avec lui... Il y a Papi Tambour qui se lève toujours le premier. Il y a Maman Guitare qui accentue le rythme. Il y a petit frère Maracas qui se secoue en faisant des grimaces et ne prends pas beaucoup de place. Il y a oncle TchinTchang, le triangle qui arrondit toujours les angles. Il y a Papa Trompette qui souffle et qui rouspète, c'est une vraie tempête ! Mais la maison des sons abrite depuis peu une nouvelle arrivante : Annabelle la coccinelle. Elle est chanteuse professionnelle, à la voix arc en ciel. Tous ces instruments différents arriveront-ils à s'entendre ? Artistes : Jean-Didier Traina

Les Presque : DVM

Toujours à la même date, jamais le même spectacle. Avec Les Presque, chaque soirée est une aventure unique, née sous vos yeux et avec vos idées. Un mot, un lieu, une phrase, une musique : vous lancez le défi… et nos improvisateur·rices inventent des histoires fortes, drôles et surprenantes. Les Presque, c’est 9 artistes "tout-terrain", nés sous le soleil de Marseille, qui font de l’improvisation un art majeur. De la folie, de l’énergie, de l’imprévisible : voilà ce qui vous attend. Alors, plus d’excuses pour oublier : c’est dans le titre ! DVM, le Dernier Vendredi du Mois. Une date fixe, des spectacles différents, une seule certitude : vous allez passer une soirée incroyable. On a hâte de vous retrouver pour ce rendez-vous mensuel !

Soirée aventure avec Quentin Clavel

Conférence

Quentin Clavel vous embarque dans une soirée aventure au Cinéma Le Prado de Marseille ! Au programme, la diffusion de ses deux derniers films : La traversée de l’Afrique à vélo, La traversée de la Patagonie à pied. Au terme de ces diffusions, un temps d’échange sera dédié pour discuter, partager et débattre. Alors, prêts pour l’aventure ?

Atelier pour adulte "Leporello and Co"

Réalisation de carnets de dessin. • Public : adultes • Durée : 3h • Matériel fourni, tablier indispensable • Sur réservation par mail : [email protected]

Festival Actoral 2026

Chaque automne durant trois semaines, plus de deux cents artistes français et internationaux rejoignent Marseille pour s’y produire. Si Actoral est une aventure humaine et artistique palpitante, c’est aussi un événement de territoire qui rassemble. Le festival fédère une vingtaine de lieux culturels. Ensemble, nous accueillons, coréalisons et mettons en partage nos savoir-faire pour offrir une centaine de rendez-vous d’exception. Grâce à cette complicité, des milliers de festivaliers sillonnent les rues et les quartiers de Marseille pour confronter leur vision personnelle du monde aux regards posés par les artistes. Encourager la curiosité, l’exigence et l’esprit critique est notre volonté. Le festival s’inscrit dans une démarche en faveur de la découverte et de la pratique artistique pour les jeunes du territoire. Avec la complicité d’enseignants passionnés et d’associations militantes de nombreux projets sont développés : ateliers de préparation à la venue au spectacle, parcours de festivaliers, découverte des métiers du spectacle, rencontres avec des artistes... Les premiers noms du Festival actoral 2026 sont sortis ! Rendez-vous en juillet pour le dévoilement complet de la programmation et pour l'ouverture de la billetterie en ligne. prélude - 12 septembre – La Cômerie semaine 1 Tiran Willemse, SYNTHETIC/Artefact 23 et 24 septembre, Théâtre des Calanques Anacarsis Ramos / Pornotráfico, Mi madre y el dinero 24, 25 et 26 septembre, Théâtre Joliette, avec le festival Allez savoir Vimala Pons, Honda Romance 25 et 26 septembre, LaMAM, avec La Criée – Théâtre national de Marseille Mahmoud Darwich Poetry Day – avec le Centre Pompidou 25 et 27 septembre, LaMAM et le [mac] musée d'art contemporain semaine 2 Rodrigo García, Están jodidos / Dicen que se alegran 30 septembre et 1er octobre, Friche la Belle de Mai DameChevaliers – Adèle Haenel et Caro Geryl, Voir clair avec Monique Wittig 30 septembre et 1er octobre, Friche la Belle de Mai Marion Siéfert et Matthieu Bareyre, Bunker 3 et 4 octobre, Friche la Belle de Mai, avec La Criée – Théâtre national de Marseille Stéphanie Aflalo, Tout doit disparaître 3 et 4 octobre, Friche la Belle de Mai semaine 3 Smaïl Kanouté, Sô Ava 6 octobre, LaMAM Alberto Cortés, El corazón de Ester 6 et 7 octobre, Friche la Belle de Mai Philippe Quesne, Le Paradoxe de John 7 et 8 octobre, LE ZEF – Scène nationale de Marseille Jana Jacuka, HA 7 et 8 octobre, GMEM – Friche la Belle de Mai Le Zerep, Sturbzep 8 et 9 octobre, Théâtre du Bois de l’Aune, Aix-en-Provence et aussi Khalil Albatran et Bilal Alkhatib Katerina Andreou et Mélissa Guex Harald Beharie Laju Bourgain et Théophylle Dcx Sonia Chiambretto John Deneuve Samir Laghouati-Rashwan Geneviève Matthieu Dana Michel Gaëtan Rusquet Grégoire Schaller arts visuels Louisa Babari ludovic hadjeras Katia Kameli Randa Maroufi Valentin Noujaïm littérature & rencontres Haidar Al-Ghazali Jean D’Amérique Asmaa Azaizeh Mustapha Benfodil Carolina Bianchi Antoine Charbonneau-Demers Adèle Haenel Karim Kattan Victor Malzac Mascare Mehdi Meklat et Badroudine Saïd Abdallah Hippolyne NxNN Joëlle Sambi Jonas Sollberger Laura Vazquez Louisa Yousfi Des soirées avec les Éditions L’Arche, Barzakh et Tumulte

Atelier pour adulte "Dominos magiques !"

Atelier création jeu (écriture, peinture, bois). • Public : adultes • Durée : 3h • Matériel fourni, tablier indispensable • Sur réservation par mail : [email protected]

Tania Dutel

3 spectacles Des centaines de scènes. Et toujours aucune intention de se calmer. Tania Dutel revient avec un quatrième spectacle inédit et elle a choisi Marseille pour le tester… pour la première fois ! Tu la connais ? Alors tu sais jusqu’où elle peut aller. Bonne nouvelle : elle a gardé sa patte Mauvaise nouvelle : elle va encore aller loin

Passagers des Vents

Commerce local

Ecole de voile en habitable : croisières côtières, croisières hauturières, régates. Pour apprendre à naviguer, apprendre la mer, apprendre à vivre ensemble. Formations diplômantes.

Julien Vinh dans Couronne

Couronne est un spectacle de pur stand-up, pendant plus d'une heure, Julien Vinh raconte sa vie de son l'enfance à son choix de tout plaquer pour vivre de sa passion : la scène. Julien commence son spectacle par vous proposer la réflexion suivante : "notre vie à tous est une partie d'échec, au début, on est un pion et puis en avançant coup par coup dans nos projets de vie, on devient la personne qu'on veut être, comme le pion qui, une fois arrivé à la dernière case, se change en la pièce de son choix. Dans le jargon des joueurs d'échecs, on appelle ça, "aller à la dame" car naturellement, on choisit de transformer son pion en une dame, la meilleure pièce de l'échiquier, qui symbolise le pouvoir, la Couronne." Julien Vinh est fier de représenter le marseillais du centre ville, aux cheveux bleus, à l'accent chantant et fan de l'OM que vous connaissez peut être des réseaux sociaux. Cependant les thématiques qu'il aborde sont plus sérieuses : sa famille, sa foi, ses études d'ingénieur... Julien Vinh incarne ainsi sur scène, le moqueur, taquineur, piquant marseillais mais aussi le touchant et introspectif métisse italien-vietnamien. Venez le découvrir ! Bonne humeur exigée.

Dîners immersifs