Que faire à Marseille 6e Arrondissement ?

Tous les dimanches soirs, viens à la rencontre des humoristes de Marseille et d’ailleurs ! Chaque semaine des artistes différent·es pour un cocktail explosif de blagues et de bonne humeur.

Marion Augine : modern girl

Pièce de théâtre

Pas mariée, pas d’argent de côté et incapable de tenir une maison. Est-ce que c’est pas ça, être une femme moderne finalement ? Et si vous pensez que c’était mieux avant… vous allez être déçus !

Yacine Belhousse 2026

Yacine Belhousse revient en 2026 avec un nouveau spectacle !

"Par une langue échappée", nouveau parcours des collections modernes et contemporaines - Collections permanentes du Musée Cantini

Le musée Cantini est installé dans un hôtel particulier construit en 1694 par la Compagnie du Cap Nègre. Devenu propriétaire du bâtiment, Jules Cantini, amateur d'art et important marbrier qui prit part à la construction de nombreux édifices civils et religieux à Marseille sous le Second Empire, en fit don à la ville de Marseille en 1916 afin qu'il devienne un musée consacré à l'art moderne. Ce prestigieux établissement culturel marseillais développe depuis une intense politique d'acquisitions et d'expositions, en collaboration avec les plus importantes institutions muséales nationales et internationales. Le musée présente un large panorama de l'art moderne, mettant l'accent sur un certain nombre de séquences historiques telles que le post-impressionnisme, le fauvisme, le cubisme ainsi que les différentes tendances post-cubistes des années 1920-1930. Le surréalisme forme également un axe majeur de la collection, en raison des liens historiques tissés entre ce mouvement et la ville de Marseille, qui accueillit en 1940-1941 des milliers de réfugiés, parmi lesquels de nombreux artistes, écrivains et militants antifascistes fuyant le nazisme. Parmi eux se trouvait une grande partie des membres du groupe surréaliste, rassemblés autour d'André Breton à la villa Air-Bel. Les collections couvrent une période s'étendant jusqu'à la fin des années 1970, abordant une grande variété de courants esthétiques, et proposant quelques ensembles remarquables constitués autour d'artistes comme Jean Dubuffet, André Masson, Victor Brauner et Antonin Artaud, ou de mouvements parfois peu connus du grand public comme le groupe japonais Gutaï, très actif et particulièrement novateur dans le domaine de l'abstraction et de l'art performatif des années 1960. Un partenariat privilégié avec le Centre Georges Pompidou, Musée national d'art moderne a permis la mise en dépôt d’œuvres exceptionnelles venues compléter et enrichir les collections. L’accrochage est régulièrement renouvelé. > Nouvel accrochage à découvrir à partir du 8 mai. "Par une langue échappée" Nouveau parcours des collections modernes et contemporaines "Et, sans y prendre garde, embrasser le sable, entrer dans le corps du rivage par un creusement net, un son, une parole sans traduction possible, une langue échappée, une langue qui ruisselle à travers les doigts Je veux entrer dans la terre par l’eau / et dans l’eau par l’empreinte de l’eau" Samira Negrouche, Traces, 2021 Le nouveau parcours du musée Cantini invite à reconsidérer ses collections à partir de Marseille, de son histoire portuaire, de ses territoires vécus ou rêvés et de ses diasporas. Reliée par les voies de navigation aux rives de la Méditerranée, aux Amériques et à l’Asie, Marseille est au 20e siècle le centre névralgique de multiples échanges intellectuels et artistiques. Alors au cœur d’une économie mondiale, inscrite en contexte colonial, la cité phocéenne devient progressivement le terrain de résistances et de soulèvements, un lieu où se pensent d’autres relations au monde. Ville d’hospitalité où les frontières s’estompent, propice aux métissages culturels, elle est aussi un port d’exils et d’errances, le rivage d’un cimetière marin de femmes et d’hommes espérant trouver refuge. Marseille, solaire et âpre, est le point de départ d’un récit de la création moderne et contemporaine, plurielle et ouverte au monde. Renouvelant son projet scientifique et culturel, le musée Cantini s’ancre désormais dans une histoire de l’art à la fois globale et située dans son territoire, qui lui permet d’élargir son champ d’action à d’autres parcours, d’autres sensibilités, d’autres formes plastiques. Des cosmogonies surréalistes aux expérimentations autour du signe menées d’une rive à l’autre de la Méditerranée, Wifredo Lam dialogue avec Matta et Joaquìn Ferrer, Baya côtoie Ahmed Cherkaoui, Saloua Raouda Choucair voisine avec Alfred Manessier et Antoni Tàpies avec Kader Attia. Une nouvelle attention accordée aux croisements et aux hybridations dans les productions artistiques conduit à décloisonner les formes et les matériaux de l’art, en exposant les liens entre peinture, photographie, cinéma, sculpture et poésie. Grâce à de récentes acquisitions, la collection donne davantage de visibilité aux artistes femmes, élargit sa géographie aux rives du Sud et rend sensible l’expérimentation d’autres matérialités et techniques. De nouveaux prêts, généreusement consentis par des institutions publiques – le Centre national des arts plastiques, le Musée national d’art moderne - Centre Pompidou et la Bibliothèque de l’Alcazar - et des collections privées, soutiennent cet élan. Matérialisant cette nouvelle dynamique, la proposition graphique de cet accrochage, conçue par Joseph Benoit, s’appuie sur deux typographies contemporaines dessinées par des femmes. Utilisée pour les titres, "Rakkas" est une police de caractères arabes et latins dessinée par Zeynep Akay. Le dessin arabe s'inspire des lettrages Ruq’ah des affiches de cinéma égyptien des années 1950 et 1960 tandis que le dessin latin en reprend l’esprit sans jamais l'imiter. "Adelphe", créée par Eugénie Bidaut est conçue pour intégrer plusieurs formes d'écriture inclusive. Ces typographies portent chacune une réflexion sur la manière dont l'écriture peut accueillir la diversité des identités et des héritages culturels. Ce nouveau parcours préfigure la prochaine exposition du musée Cantini, "Juste au-dessus du silence, femmes engagées pour l’indépendance de l’Algérie", dont l'ouverture est prévue en 2028. Commissariat : Amélie Lavin, directrice du musée Cantini et Louise Madinier, conservatrice au musée Cantini Musée Cantini - du 08 mai 2026 au 25 avril 2027 Entrée libre ► Afin d'être certain(e) de pouvoir bénéficier de la visite complète de toutes nos salles d'exposition, nous vous invitons à contacter le Musée avant votre visite. ► Toutes les visites et activités autour de l'exposition sont disponibles sur le site des musées.

Patrick Chanfray : advienne que pourra

Pièce de théâtre

Dans ce pays premier consommateur d’anti-dépresseurs, il faut être heureux ! Il faut être épanoui, en n’étant pratiquement pas envieux Il faut collectionner les réussites, grâce à nos erreurs Il faut manger bio, pour être malade un peu plus tard que prévu Il faut avoir des loisirs, mais responsables il faut rester soi-même, en étant comme tout le monde Et surtout il faut se détendre, ok ?! Alors venez comme vous êtes, même si c’est pas la meilleure version de vous-même, on va essayer de comprendre ensemble pourquoi tout nous pousse à sortir de notre zone de confort alors que l’on y est même jamais entré.

Ben H : Le mec en rose

“Arrêtez de broyer du noir… Voyez La vie en rose ! Fini le développement personnel et les comparaisons sur les réseaux sociaux… La meilleure version de vous-même se trouve sans doute dans le loser que vous êtes ! Alors venez glorifier vos défauts, vos échecs, la loose avec un grand L et soyez fier d’être cabossé malchanceux ou profondément médiocre dans un stand-up qui prouve que le bonheur se cache parfois dans la m*rde !” Le saviez-vous : Un premier spectacle « Le Monde des grands » salué par la critique, un talent d’auteur indéniable après des années passées sur Europe 1 aux côtés d’Anne Roumanoff, en co-écriture avec Jarry des spectacle « Titre » et « Bonhomme » ou encore de Marianne James sur son spectacle « Tout est dans la voix », BenH est de retour sur scène au travers de son alter-égo haut en couleurs – Le Mec en Rose.

L'urgence à rire

Spectacle

Rire ensemble. Et si, pendant quelques heures, on utilisait l’humour pour regarder autrement ce que l’on vit ? La Parenthèse est une expérience imaginée par Culture Social Club, inspirée de son programme « Urgence à Rire », pour explorer ce que l’écriture et l’humour peuvent faire à nos histoires — individuelles et collectives. De 15h à 18h, on part de soi: une expérience, une émotion, une situation du quotidien. On écrit, on cherche son angle, on prend du recul, on transforme. Aucune expérience de l’écriture ou de la scène n’est nécessaire : l’enjeu n’est pas de devenir humoriste, mais d’expérimenter l’humour comme un espace d’expression, de rencontre et de mieux-être. Puis, à 21h, la Parenthèse se poursuit avec un spectacle de stand-up Urgence à Rire: des humoristes montent sur scène avec une même direction artistique, celle d’un humour qui prend soin. Les participants à la Parenthèse pourront, s’il le souhaitent, integrer le plateau et jouer leur texte sur scene. Entre les deux, des histoires se racontent, des personnes se rencontrent et le rire devient quelque chose que l’on partage. Une Parenthèse pour prendre soin de soi individuellement, et créer du lien collectivement.

La Fabrique

Un carré au sol, des coulisses à vue, des comédien·nes à nu. Bienvenue à la fabrique. Ici, on crée des histoires et on montre les coulisses. C’est un chantier à ciel ouvert. On construit en direct. Avec vous. À partir d’une thématique que l’on décline, sous toutes ses coutures. On ne sait pas ce que l’on va imaginer ni ce que l’on va jouer, mais on a tout ce qu’il faut pour improviser : des costumes, du maquillage, notre complicité, un piano et des synthés… On s’appelle Aurélien, Jason, Michelle, Théo et Zoé. On aime jouer ensemble, avec et sans parole, dans le réel, l’absurde et l’onirique. Notre jeu est physique, on a la connerie et parfois on s’autorise à faire des confidences. À la Fabrique, on cherche à créer un moment suspendu. Un espace des possibles. Intense mais sans conséquence. Cette année je ne mets pas 'Carte Blanche à Gecko' parce que certains sites avaient relayé l'info avec la période et n'avaient pas corrigé ensuite quand les spectacles étaient précisés en mai, of course. Du coup on a reçu plein d'appels en mai et juin à ce sujet. Du coup je mettrai directement les spectacles en ligne en mai. Durée : 1h15 Episode 1 : 16 octobre à 20h30 Episode 2 : 4 décembre à 20h30 Episode 3 : 12 mars à 20h30 Episode 4 : 14 mai à 20h30

La pilule du jeudi

Tous les jeudis soirs, viens à la rencontre des humoristes de Marseille ! Un cocktail explosif avec un MC de génie, des humoristes chéris, et un public de folie Ouverture du Bar et bar tapas dès 18h30 Entrée gratuite/ Sortie au chapeau, fais péter les biftons tonton ! Réservation conseillée Comment participer en tant qu’artiste ? En envoyant à notre équipe : [email protected]

Nico Lamoneyrie - Dans le noir, nos ombres se touchent encore

Événement culturel

« On nous a appris à devenir adultes, mauvaise nouvelle : le monde pour lequel on a grandi n’existe plus… oups. » Le temps d’un spectacle, Nicolas dissèque nos petites lâchetés et nos grandes solitudes avec une certitude : même dans le noir le plus profond, on n’est jamais vraiment seul. (et il parle de lui à la 3eme personne aussi … le boulard du gars)

Zouz, Bedou : Jazz Comédy Club

Découvrez un Comédy Club à l’américaine où musiciens et humoristes se partagent la scène le temps d’une soirée unique. À l’issue du Comédy Club, l’ambiance se prolonge dans l’autre salle avec un concert de La Java Bleue, un savoureux mélange de jazz et de funk. La Java Bleue, c’est une bande d’amis marseillais réunis autour d’une même passion : la musique. Leur univers, qu’ils appellent « la Java », mêle jazz et funk pour offrir une parenthèse d’évasion le temps d’un instant. Des notes jouées avec sincérité, dans le seul but de faire vibrer la soirée de celles et ceux qui les écoutent.

Augustin Shackelpopoulos, Sacha Béhar : Dava 10

Spectacle

Toujours plus vieux, plus moches, plus chauves et plus obèses, Sacha Béhar et Augustin Shackelpopoulos joueront Dava 10 dès la rentrée prochaine dans un esprit délibérément « six-seveeeen » pour un spectacle à la fois plus court, plus cher et plus nul que DAVA 9. Alors n’attendez plus et réservez dès maintenant ! Sacha Béhar et Augustin Shackelpopoulos cultivent depuis plus de 10 ans un humour noir et absurde, en détournant les codes médiatiques, politiques et numériques contemporains.

La petite pilule - Comedy Club des élèves

Viens à la rencontre des humoristes de Marseille et d’ailleurs ! Chaque semaine des artistes différent·es pour un cocktail explosif de blagues et de bonne humeur. Réservation conseillée.

Samuel Certenais : Garçon

Comment devenir un homme quand on ne veut pas ressembler à son père ? Comme tous mes copains je voulais rendre fier mon père. Alors j’ai tout fait pour lui ressembler et il a aimé. J’ai joué au foot et il a aimé, j’ai ramené des coupes et il a aimé, puis je me suis retrouvé en fauteuil roulant et il a eu honte. Alors quand j’ai réalisé que je voulais ressembler à ma mère j’ai préféré ne pas lui en parler. Je suis un jeune garçon hétéro et je ne me reconnais pas dans les modèles traditionnels, alors je fais quoi ? Un spectacle. Et pour m’accompagner dans cette aventure, qui de mieux que Noémie de Lattre ? Qui de mieux qu’une femme hétéro avec les faux seins de ma mère et la moustache de mon père ? Co-écriture et mise en scène de Noémie De Lattre

Ateliers pour adulte "autour de la collection" - Cantini

Ateliers proposés autour de la collection ! • Public : adultes • Durée : 3h • Matériel fourni, tablier indispensable • Sur réservation par mail : [email protected]

Musée Cantini

Site culturel

Il connut par la suite plusieurs propriétaires, restant pendant plus d'un demi-siècle le siège du “Cercle des Phocéens” installé en 1836, avant d'être acquis par Jules Cantini, important marbrier qui prit part à la construction de nombreux édifices civils et religieux à Marseille sous le Second Empire. Grand amateur d'art, Jules Cantini en fit don à la ville en 1916, afin qu'il devienne un musée consacré à l'art de notre temps. Ce prestigieux établissement culturel marseillais est consacré à la période dite " moderne " du vingtième siècle, laquelle s'étend entre 1900 et les années 1960. La collection compte quelques grandes individualités qui marquèrent profondément le vingtième siècle, comme Henri Matisse, Oskar Kokoschka, Pablo Picasso, Jean Arp, Alberto Giacometti, Balthus, Antonin Artaud et Francis Bacon. Elle propose quelques belles séquences autour du fauvisme (André Derain, Charles Camoin, Émile Othon Friesz, Alfred Lombard), des premières expérimentations cubistes (Raoul Dufy, Albert Gleizes) et des courants post-cubistes ou puristes des années 1920-1940 (Amédée Ozenfant, Fernand Léger, Le Corbusier, Jean Hélion, Jacques Villon). Certaines de ces oeuvres révèlent la fascination de nombreux artistes au début du vingtième siècle pour la lumière et les paysages méridionaux (Cassis par Derain en 1907, le Paysage méditerranéen réalisé par Friesz la même année, et l'Estaque peinte, sur les traces de Cézanne, par Dufy en 1908). La révolution surréaliste - dont la plupart des représentants, rassemblés autour d'André Breton et de sa femme Jacqueline Lamba, passent par Marseille sur la route de l'exil vers les États-Unis en 1940-1941 - constitue un axe majeur de la collection, comme en témoignent les oeuvres de Victor Brauner, Matta, André Masson, Jacques Hérold, Max Ernst et Joan Miró. Signalons enfin le " Jeu de Marseille " réalisé par les membres du groupe surréaliste à la Villa Air-Bel en 1940-1941, offert au musée Cantini par Aube et Oona Elléouët-Breton en 2003. L'abstraction lyrique ou gestuelle est représentée par des oeuvres de Nicolas de Staël, Camille Bryen, Simon Hantaï, Arpad Szenès, Maria Elena Vieira da Silva. Le musée conserve également un ensemble d'oeuvres du groupe japonais Gutaï, qui fut actif dans les années 1955-1960 et entretint des liens étroits avec le mouvement informel français grâce au critique et théoricien Michel Tapié. Les décennies ultérieures sont illustrées par l'expérience " matiériste " de Jean Dubuffet, Antonio Saura, Antoni Tàpies, Jean-Paul Riopelle et les paysages abstraits aux formats amples d'Olivier Debré, Raoul Ubac, Pierre Tal-Coat et Hans Hartung. Les collections photographiques proposent enfin un panorama de l'histoire de cet art, depuis la période la plus historique (Édouard Baldus, Olympe Aguado, les frères Bisson, Charles Nègre, Gustave Le Gray, Francis Bruguière), la photographie moderniste autour du Pont Transbordeur de Marseille vers 1930-1940 (Laszlo Moholy-Nagy, Herbert Bayer, René Zuber, Florence Henri, Man Ray, Germaine Krull, André Papillon, etc.) jusqu'aux années 1960-1970 (Jean-Pierre Sudre, Jean Dieuzaide, Linda Benedict Jones, Ralph Gibson, Martine Franck, etc.). En fonction des normes de conservation ou des demandes de prêts toutes les oeuvres de la collection ne sont pas présentées en permanence.

Cafoutch Poétique, scène de performances poétiques.

Cafoutch Poétique, scène de performances poétiques. Invités : - Rina Kenovic - Emma Hourcade - Écrire en Y - Joanna Libano - Bastoch' - Peter Hart L'événement est une scène de performances poétiques. Nous programmons six personnes qui viennent performer sur scène tour à tour (avec des dispositifs scéniques variés mais avec la poésie comme fil conducteur). Ensuite, il y a une scène ouverte dans laquelle nous invitons le public à monter sur scène pour nous lire à leur tour des éléments poétiques personnels.

Concert LyricOpéra: Le Baroque sans frontières

Événement musical

De l’Europe à la Chine, un voyage musical au temps du Baroque LyricOpéra vous invite à un voyage musical étonnant à travers l’Europe baroque, jusqu’aux portes de la Chine. De Bach et Vivaldi à Haendel, Castrucci, Bellinzani, Geminiani, Gabrielli et Greesleeve, ce programme fait dialoguer les différentes sensibilités musicales de l’époque baroque. Le voyage se poursuit avec « Mo Li Hua », célèbre mélodie traditionnelle chinoise, offrant un surprenant écho entre les cultures. Trois instrumentistes passionnés nous accompagnent dans cette traversée musicale : - Christian Mendoze, flûte à bec - Charles-Edouard Fantin, archiluth et guitare baroque - Danièle Schön, violoncelle Un concert placé sous le signe de la découverte, où les sonorités anciennes, les instruments historiques et les influences venues d’ailleurs composent un véritable dialogue entre les cultures. Avec LyricOpéra, le Baroque voyage… et les frontières s’effacent.

Visites éveil "Les Enfants modernes"

Produit

Les tout-petits et leurs familles sont invités à venir découvrir le musée dans un espace dédié,, à travers des jeux et des ateliers de manipulation. Animé par une médiatrice du musée. Samedi 28 novembre : dans le cadre du Tout-Petit Festival - Journée d’éveil culturel et artistique. • Pour les enfants dès 3 ans • En continu, sans réservation

Au Rendez-Vous

Au Rendez-Vous propose des spécialités italiennes, pizzas au feu de bois, poissons et snack. Restaurant havali, livraison à domicile.

Barbotyne café céramique

Prestataire d'activités

Barbotyne propose une expérience unique aux Marseillais avec un concept déjà présent dans beaucoup de villes en France : rendre des moments de créativité accessible au plus grand nombre dans un lieu convivial et décomplexé. Chaque pièce à personnaliser a un prix. Ce dernier comprend toute l'activité et la cuisson. A ton arrivée, la Barboteam t'explique le déroulement avec l'emplacement des outils, des peintures et tout le nécessaire pour réaliser ton chef-d'oeuvre. L'activité dure 2h30 ce qui est amplement suffisant pour laisser libre cours à ta créativité ! Si tu es en manque d'inspiration, pas de problème, un QR code est mis à disposition pour accéder à l'Ins-Pniterest pour te donner des idées ! Nous avons environ 40 modèles de pièce à personnaliser, allant des petits mugs jusqu'aux vases, tu y trouveras forcément ton bonheur!

Delouss pasta et piadina restaurant

Pâtes, Piadina sur place ou vente à emporter à proximité des rues Saint Ferréol et Rome.

Oh! Mirettes

Boutique-galerie dédiée à l'illustration sous toutes ses formes : expositions, prints, objets, jeux... Tous les deux mois Oh! Mirettes change d'exposition et organise un vernissage en musique et autres surprises.

Tanimena association Terre Rouge

Prestataire culturel

A travers nos actions, nous souhaitons sensibiliser le public aux enjeux de commerce équitable et valoriser le savoir-faire et la créativité des artisans partenaires à Madagascar par la promotion de produits de qualité et vecteurs de sens, dans un souci de développement durable. tissus, objets de décoration, épices et condiments, bijoux, vêtements pour enfants...le tout avec des matières naturelles.

Copains

Copain Restaurant vous ouvre ses portes pour déguster des plats de saison Travailler autour des produits de notre terroir. Des menus dégustation en quatre ou cinq étapes seront proposés. Laissez-vous aller le Chef s’occupe de vos Papilles.

Dos Mares

Centre international de recherche en art basé à Marseille, met en œuvre un ensemble de dispositifs sur mesure en faveur du développement professionnel des artistes et des travailleurs.euses de l’art : mobilité internationale, réseau professionnel, résidences, programmes de spécialisations pour l’acquisition de compétences, séminaires critiques, tiers-lieu artistique, mutualisation d’outils et d’espaces de production, entre autres. Le centre de recherche s’appuie sur le champ de réflexion des artistes et curateurs Ron Reyes Sevilla et Laurent Le Bourhis, dont le terrain de recherche est précisément l’écosystème de l’art lui-même, ses enjeux, ses dynamiques et ses interactions avec d’autres écosystèmes. Dos Mares gère trois sites à Marseille, dont un tiers-lieu, organise des événements en France comme à l’étranger et tisse de nombreux partenariats sur le long terme avec des structures culturelles, institutions identifiées ou collectifs d’artistes à travers une vingtaine de pays sur tous les continents. Complémentaires des programmes de recherche et création en art, les dispositifs de Dos Mares permettent à chacun.e d’explorer la complexité de l’activité artistique professionnelle et d’imaginer une position pertinente dans nos sociétés en mutation. Dos Mares est organisme de formation, membre de plusieurs réseaux dont Arts en Résidences – Réseau national, du Réseau méditerranéen Miramar, de la Chambre Régionale des Entreprises de l’Économie Sociale et Solidaire P.A.C.A., de Sud Tiers-lieux, du Réseau ressource arts visuels et de Provence Art Contemporain.

La Nena

Équipement sportif

La Nena est un restaurant espagnol chaleureux, spécialisé dans la cuisine authentique des Asturies, au nord de l’Espagne. Ici, les produits proviennent directement de petits producteurs locaux espagnols, soigneusement sélectionnés. Les plats sont pensés comme des tapas à partager, pour faire découvrir la richesse et la générosité de cette gastronomie méconnue, dans une ambiance conviviale et gourmande. Une véritable immersion culinaire au cœur des traditions asturiennes, en plein cœur de Marseille.

Résidence Madagascar

Hébergement

La Résidence Madagascar est située à 10 min de la station de Metro Castellane où vous avez de multiples correspondances pour vous rendre sur vos lieux d'études. 133 lits , T1 de 19,85 à 30,38 m².

Tabla

Plongez dans un voyage culinaire au coeur de l'Égypte avec nos plats authentiques. Rejoignez-nous pour une aventure culinaire exceptionnelle.

Atypique Store

Installé depuis 28 ans au 5 place de la Corderie, à deux pas du Vieux-Port de Marseille, Atypique est un dépôt-vente unique en son genre. Ici, vous trouverez une sélection pointue de vêtements de marque et vintage, alliant mode actuelle et pièces rétro pour hommes et femmes. En plus des vêtements, la boutique propose également de la décoration vintage et des créations upcycling, pour un style original et écoresponsable. Avec son univers atypique et audacieux, envie de dénicher des pièces uniques alliant marques tendance, vintage et esprit upcycling, venez nous rendre visite !

Cédric Salaun

C’est la première fois que je fais ça, un spectacle à moi tout seul. Et comme je sais pas faire de choix, j’y ai mis tout un tas de trucs dedans pour me raconter un peu : de la danse bretonne, un théorème de Pythagore et une pointe de Philippe Douste-Blazy, parce que pourquoi pas. Je vous promets qu’il y a un lien !

Hommel Luthiers

Ils assurent la restauration, réparation, création, fabrication, vente, location de violons, altos, violoncelles, contrebasses et leurs archets, les réglages de sonorité. La qualité de la sonorité est dépendante de la qualité de la fabrication, des matériaux utilisés, des savoir-faire transmis de maître à élève par la tradition, mais surtout de la passion de vouloir retrouver ces couleurs de son qui existent dans notre mémoire de mélomane et de musicien. Cette démarche est valable pour la mise au point d’instruments anciens dont il faut envisager la restauration, comme pour la construction d’instruments neufs de concert. Elle nécessite les plus hautes exigences, en terme de qualité de travail - c'est une éthique.

L'Art de la Fromagerie

L'Art de la Fromagerie est l'institution du fromage à Marseille, travaillant exclusivement en circuit court direct producteur, et étant également agriculteurs en Ardèche. Vous y viendrez autant pour le fromage que pour l'ambiance des lieux. Vous aurez plaisir à vous laisser guider par nos fromagers passionnés.

Le TchoucK

Restauration rapide

Des sandwichs faits maison à base de produits frais et locaux, en collaboration avec le meilleur primeur, boucher et volailler du quartier.

"L'Homme armé - une messe pour la paix" de Karl Jenkins par les Chœurs de Provence

Concert

Ce chœur à 4 voix mixtes rassemble 70 choristes de la région Provence. Tous amateurs et bénévoles, ils se retrouvent pour partager ensemble leur passion du chant choral et transmettre au public leur joie d’interpréter des œuvres variées. Créé en 1980 par Alain Chouvet, puis dirigés par Claude Rose de 1998 à 2007, les Choeurs de Provence sont, depuis 2008, dirigés par Gallian Ressort. Cette œuvre atteint l’universalité par un choix de textes de diverses époques, de divers pays et de diverses religions, structurée par les éléments traditionnels de l’ordinaire de la messe latine. L’œuvre est une méditation priante chargée d’émotion sur les guerres qui ont déchiré notre passé et surtout le XXIe siècle, pour nous inciter à choisir la paix.

9- Léoube Montgrand

Hébergement

Un charmant appartement situé au coeur du quartier de Montgrand à Marseille, qualifié de quartier prospère par les Phocéens. Idéal pour les vacanciers et les voyageurs d'affaires, cet appartement spacieux peut accueillir jusqu'à 4 personnes et offre un séjour confortable et pratique dans la ville. Canapé-lit, matelas et literie haut de gamme, table à manger ainsi qu'un coin dressing. La salle de bain et la cuisine sont équipées, fibre haut débit et jeux de cartes. Appartement entièrement équipé. 1 chambre lit double (160x200cm) haut de gamme et 1 canapé-lit (160x200cm) matelas président, séparé. Linge de lit, serviettes de bain et de toilette compris. Cuisine équipée pour la cuisson légère. Verrerie, tasses à café et à thé, couverts. Bouilloire, micro-ondes, machine à café, capsules compatibles Nespresso. Nécessaire d'hygiène. A Adira Marseille, nous vous offrons bien plus qu’un simple séjour : une immersion dans le coeur battant de Marseille, avec tout le confort et la praticité dont vous avez besoin. Laissez-vous charmer par cette ville au caractère unique et vivez un séjour inoubliable ! Réservez dès maintenant et vivez Marseille à son meilleur !

BAIXE

Magasin

Intemporels, originaux, les bijoux, écharpes, et vêtements Baixe (ex-Maison Casablanca) mettent en valeur les femmes modernes soucieuses de leur confort. Une ligne mixte, pour homme, est désormais proposée et ce depuis la reprise par le fils cadet de la créatrice Hélène RACINE, Basile Baixe.

Belle de Mars

Vous pourrez y apprécier une cuisine orientée vers la mer où les menus évoluent en fonction des arrivages de Méditerranée et de la saisonnalité des produits.

Théâtre Marie-Jeanne

Prestataire culturel

L'histoire commence en 1998. Sam Harkand & Cie a 8 ans d’existence. La compagnie réside alors rue Vian et cherche un lieu plus grand pour promouvoir le théâtre expressionniste. L'envie est de trouver un local qui ne soit pas déjà une salle de spectacle mais un lieu à rénover. De son côté la compagnie d'Antoine Tullin a la même démarche. Le contact est fait par une connaissance commune et il est décidé de transformer et de gérer cet ancien parking privé à deux compagnies. La collaboration est programmée pour début 2000. Une manière pour Sam Harkand & Cie de passer le cap des dix ans en se lançant dans un projet passionnant. Malheureusement la maladie emporte Antoine Tullin en ce début d'année 2000. Mais sa compagnie veut continuer son projet et l'équipe de Sam Harkand & Cie s'y associe. On nous demande souvent pourquoi "Théâtre Marie-Jeanne" C'est Antoine Tullin qui avait proposé ce nom en hommage à sa mère et nous l'avons gardé en hommage à lui. Marie-Jeanne c'est une triple signification - Le nom d'une femme, d'une mère en l'occurrence, pour la procréation, la création dans le domaineartistique qui est le nôtre. - Le nom d'un trois mats, pour l'aventure. - La traduction française de "marijuana", de la famille du chanvre. La Canebière signifiant "champ de chanvre", cela fait référence à l'espace culturel marseillais. Sam Harkand & Cie pose donc ses valises au théâtre Marie-Jeanne en juillet 2000. Ce lieu est le nouvel espace de création et de diffusion de ses spectacles, mais il est destiné aussi à servir d'outil de création et de diffusion à d'autres compagnies qui pratiquent principalement le théâtre expressionniste (clown, masques, marionnettes...). L'Oiseau qui chemine, association dirigée par Simone et Jacques Fasano participe quelques années au projet, en ouvrant le champ aryistique à la chanson française d'artistes locaux et extérieurs, notamment en collaborant avec le festival Avec le Temps. Puis une collaboration de trois années intenses avec la compagnie Blaguebolle et son directeur artistique et ami, Bernard Palmi. Accueil des Yeux dans la Lune, festival pour la petite enfance créé et organisé par Zita la Nuit, dirigée par Chantal Tur qui collabore avec le théâtre Marie-Jeanne encore aujourd'hui. Dès 2002, aidé par D.S.U. de la Ville de Marseille (Développement Social Urbain), le théâtre Marie-Jeanne peut finir de faire peau neuve et se mettre aux normes des ERP pour lancer ses premières programmations officielles. Pour pouvoir alors gérer toutes les facettes de l'activité grandissante du lieu (créations, résidences, programmation, formation, activités extérieures) nous avons créé l'Association Gecko qui gère encore aujourd'hui le théâtre Marie-Jeanne administrativement. Alors que nous préparions une grande fête pour célébrer les 30 ans de Sam Harkand & Cie et les 20 ans du théâtre Marie-Jeanne en 2020, une certaine crise sanitair

Bedou : c'est pas la question

Figure incontournable de la scène stand-up marseillaise, Bedou s'impose comme un monstre d'improvisation, maître incontesté de l'interaction avec le public. Entre chic et schlag, finesse et franc-parler, il transforme chaque passage sur scène en une expérience unique, drôle et profondément humaine. Reconnu comme le prince du Cours Julien, Bedou explore avec une autodérision désarmante toutes nos contradictions : l'ego, les origines, les névroses modernes et les absurdités du quotidien. Un stand-up sincère, instinctif, souvent piquant, mais toujours juste.

Centre National d'Art Vocal - Musicatreize

Équipement sportif

Elle comprend le plateau de répétitions de 250 m², le foyer d'artistes, le bar et les sanitaires. La salle est fournie "clés en mains", électricité, climatisation et ménage compris. Roland Hayrabedian a pensé l'Ensemble Musicatreize pour répondre, avec le plus de justesse possible, aux nécessités instrumentales et vocales les plus diverses. Depuis 1987, cet outil singulier dans le paysage musical français chemine à travers les siècles et les esthétiques, relie le passé et le présent le plus immédiat, entrecroise des oeuvres devenues classiques et des compositions résolument contemporaines. Musicatreize s'adapte aux besoins de la partition, circule avec aisance dans le chant soliste ou le grand choeur, a cappella ou accompagné de formations instrumentales et passe ainsi, sans difficulté apparente, de la scène de concert à la scène d'opéra, de la musique de chambre au théâtre musical.

Marion Mezadorian

Dans son premier spectacle « Pépites », Marion Mezadorian nous a régalé par ses talents de comédienne en interprétant à merveille les personnages drôles et touchants qui ont croisé sa route. Elle revient avec un nouveau spectacle, rempli d'humour et d'émotion. « Craquage », c'est votre mère, votre meilleur ami, votre voisine, votre collègue, Vous. Ce jour-là, on le sent, c'est la goutte de trop, on craque : on déballe tout et ça fait un bien fou ! À force d'avoir trop pris sur soi, chacun est entrainé dans un vertige où il perd les pédales et éprouve l'indéniable plaisir du pétage de plombs, et une furieuse envie de DIRE. C'est drôle, jouissif, sidérant, émouvant, et ça nous donnerait presque envie de craquer un peu nous aussi…

11-Oule Montgrand

Idéal pour les vacanciers et les voyageurs d'affaires, cet appartement spacieux peut accueillir jusqu'à 4 personnes et offre un séjour confortable et pratique dans la ville. Il entièrement équipé d' une chambre lit double (160x200cm) haut de gamme et 1 canapé-lit (160x200cm) matelas Président, séparé. Linge de lit, serviettes de bain et de toilette compris. La cuisine est équipée pour la cuisson légère. Verrerie, tasses à café et à thé, couverts. Bouilloire, micro-ondes, machine à café, capsules compatibles Nespresso. Nécessaire d'hygiène. A Adira Marseille nous vous offrons bien plus qu’un simple séjour : une immersion dans le coeur battant de Marseille, avec tout le confort et la praticité dont vous avez besoin.

Frojo

Magasin

Frojo - Artisanat et Création par Inès Frojo. Depuis 1854, Frojo façonne l’histoire de la joaillerie à Marseille avec tradition et passion. À travers Frojo Joaillerie nous souhaitons mettre en lumière nos créations, notre histoire et notre savoir-faire, avec une identité forte, des collections signature, et la volonté de vous servir l’excellence. Nous proposons un service de joaillerie sur mesure, fidèle à vos envies, vos histoires, vos souvenirs. Frojo c’est 170 ans d’histoire. Et toujours, cette même passion joaillière au cœur de tout.

La Cantinetta

Trattoria bondée, avec un charmant patio à l’arrière pour dîner au frais. Linguine à la vongole, vitello tonnato, risotto del giorno et scaloppine sauce Cantinetta devenue célèbre à Marseille... Les propriétaires, Pierre-Antoine Denis, lui-même fin cuisinier autodidacte, et Stéphanie Nardoca, sont tombés amoureux de la cuisine de nos voisins et cultivent ici il cibo italiano de façon plus ou moins authentique, mais avec de vrais produits de la botte. Pensez aussi à leur deuxième adresse italienne, Otto, plus calme, du côté de Paradis/ Mermoz.

Notre Dame

Hébergement

Vue sur Notre Dame de la Garde, lumineux, climatisé, cuisine équipée, salon, 1 chambre, salle de bains / douche, WC. Proche du Port, restaurants, transports, plage des Catalans à 25 mn à pieds

Pépère

Un concept chaleureux et authentique Pépère Marseille n'est pas qu'un simple bar. C'est un lieu de vie, un espace où l'on se sent comme à la maison, prêt à partager un bon moment entre amis ou à découvrir de nouvelles saveurs. L'ambiance se veut chaleureuse et décontractée, à l'image de son nom, évoquant la convivialité et l'esprit vacances. Le décor, pensé avec soin, mêle des touches modernes à des éléments rappelant l'authenticité provençale, créant une atmosphère unique et accueillante. Une carte cocktails signature imaginée par Rémy Au cœur de l'expérience Pépère, on retrouve une carte cocktails signature audacieuse et créative, imaginée par le talentueux Rémy Durand. Fort de son expérience et de sa passion pour la mixologie, Rémy propose des créations originales en trois temps, invitant à un véritable voyage gustatif. Des classiques revisités avec une touche personnelle aux assemblages inédits aux saveurs surprenantes, chaque cocktail est une invitation à la découverte. Les amateurs de Negroni ne seront pas en reste, avec une carte dédiée célébrant ce cocktail iconique sous toutes ses facettes. Des tapas méditerranéennes gourmandes et généreuses Pour accompagner ces créations liquides, la carte de Pépère met à l'honneur les saveurs ensoleillées de la Méditerranée à travers une sélection de tapas gourmandes et généreuses, issues du carnet de recettes de la grand-mère de Rémy. Inspirée des produits frais et locaux, la carte propose des plats à partager (ou pas !), allant des classiques revisités aux créations originales, parfaits pour une mise en bouche savoureuse ou un dîner convivial. Vitello tonnato, burrata pistache basilic, rillette de sardine, caponata, lahmajoun, beurek épinard feta, poulpe fava chorizo et boulettes bouillabaisse ne sont qu'un aperçu des délices à découvrir

Saint-Nicolas de Myre église grecque melkite

Site culturel

Fondé par l'archevêque de Myre, Mgr Maximos Mazloum et inauguré par l'archevêque d'Aix en Provence, Mgr Fd de Beausset, cet édifice est original par son architecture typiquement orientale, par sa décoration et surtout par son bi- ritualisme : depuis sa création des offices de rite romain et de rite byzantin sont célébrés en alternance. Créée pour accueillir des catholiques français et orientaux, elle apparaît comme la meilleure illustration de l'esprit de tolérance et d'ouverture des Melkites mais aussi de leur volonté d'être un pont entre l'Orient et l'Occident. Témoignage de l'histoire des chrétiens d'Orient, cette église n'en reste pas moins l'un des plus fabuleux vestiges du passé levantin de Marseille. La Fondation du Patrimoine s'associe à la restauration de l'église en mobilisant le mécénat des particuliers et d'entreprises par la présente souscription. Curé Antoine Forget. L'église est ouverte de 15h à 18h du mardi au samedi, messe le dimanche à 10h30.

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