Que faire à Mauges-sur-Loire ?
505 lieux à découvrir
Homme Poisson 2
Artiste/Artist : Arnaud Kasper Date création/Creation time : 2016 Matériaux/Materials : Pierre calcaire de Châteaupanne et peinture Description : Influencée par le graffiti qui trouve ses origines dans l'Antiquité, cette œuvre s'inspire du street art. L'artiste a choisi un des piliers du pont, utilisé depuis toujours comme support de messages et d'inscriptions diverses et variées de la jeunesse de Montjean-sur-Loire. Venant s'ajouter aux messages d'amour, l'homme poisson est stylisé de manière graphique. Des petits personnages au pied de la fresque donnent une échelle de grandeur semblable à celle du pont qui traverse la Loire. L'homme-poisson devient un symbole architectural et totémique. Présentation de l'artiste et de sa démarche : L'approche artistique d'Arnaud Kasper, né à Paris en 1962, débute avec la peinture qu'il pratique au sein d'un atelier orchestré par Arno Stern. Par la suite, Arnaud Kasper se forme à l'École Nationale Supérieure des Arts Appliqués et Métiers d’Art, puis à la taille directe sur pierre. Sensible aux problématiques liées à l'environnement, l'artiste réalise notamment des œuvres animalières. Le sculpteur est aussi inspiré par la féminité, à laquelle il rend hommage à travers son œuvre. Description : A FISHMAN Graffiti finds its origin in Antiquity and was taken as a model for this work inspired by street art. The artist has chosen one of the bridge pillars which has always been used as a medium for Montjean youngsters’messages and various writings. The fishman is graphically stylised and adds to loving messages. At the bottom of the fresco, small characters give an approximate size similar to that of the bridge crossing the river. The fishman has become a totemic and architectural figure. Presentation of the artist and his/her approach : Arnaud Kasper, born in 1962, came to art through painting first, which he practised in Arno Stern’s Studio. He studied at the National School of Applied Arts and Art Crafts, then learned direct stone cutting. His wildlife works show how much he feels concerned about environmental issues; he also pays homage to feminity, another source of inspiration.
Ile Batailleuse
Cette île, côtoyant Saint-Florent-le-Vieil et Varades, est située aux extrémités de la Loire-Atlantique et du Maine-et-Loire. Entre deux bras de Loire, traversée par une frontière, l'île Batailleuse s'étend sur 171 hectares dont 113 en Loire-Atlantique, et 4 km de long sur 730 m de large. Témoin de l'invasion des Vikings au IXe siècle et de diverses batailles (dont les Guerres de Vendée), l'île Batailleuse possède un riche passé historique.
La gare du Petit Anjou
Le parc de loisirs permet à tous de s’adonner aux sports collectifs (Basket-ball (photo 1), football …) ou individuels (tennis, skate-board) sur les terrains extérieurs (photo 2). Les plus petits bénéficient d’une aire de jeux ensoleillée. Des tables de pique-nique complètent ces équipements. Les écoles et associations locales utilisent le stade avec son podium pour leurs animations de plein air (photo en-tête). A la belle saison, le Comité des fêtes met à disposition le dimanche des palets, boules de pétanque et de mini-golf. La fête de la brochette est l’évènement incontournable du premier week-end d’août. Une course de voitures à pédalier à lieu à cette occasion (photo 3). Tout le week-end, on peut y déguster des brochettes de bœuf, de porc, de volaille, de canard, d’agneau, mais aussi de pâtisseries et de bonbons.
La mère et l'enfant
Artiste/Artist : Anne Le Louarn Date création/Creation time : 2018 Matériaux/Materials : Pierre calcaire de Châteaupanne Description : Ce lien unissant la mère à ses 2 enfants est une chose inaltérable qui amène l’union dans l’existence, les repères privilégiés entre les personnes pour se construire et avancer dans l’existence. Maintenir ensemble les affinités, un ciment pour l’attachement allant jusqu’à la dépendance des uns vis-à-vis des autres, c’est cette force qui permettra aux enfants de s’éloigner plus tard sereinement pour plus d’indépendance. Présentation de l'artiste et de sa démarche : Anne Le Louarn, sculptrice depuis 1991, vit en Loire-Atlantique. Au début, elle expose principalement dans l'ouest de la France. Puis d'autres expositions en France et à l'étranger suivront. Anne Le Louarn enseigne également la sculpture. Le principal matériau qu'elle travaille est le marbre. Pour elle, sa sculpture reflète ses sentiments et ses émotions personnelles, qui la transportent vers la création et emmènent le spectateur dans un vagabondage poétique. Description : MOTHER AND CHILD (Châteaupanne limestone)The link between the mother and her two children is something eternal that brings harmony in our lives and special marks between people to shape their personality and get ahead in life. Keeping affinities together, a cement for attachment up to dependence on each other, this force will smoothly enable children to get some distance and become independent. Presentation of the artist and his/her approach : Anne Le Louarn lives in the Loire-Atlantique department and has been a sculptor since 1991. She began attending exhibitions in the west of France, then in other parts of France and abroad, too. She teaches carving and works marble mainly. The way she carves reflects the feelings and emotions that lead her to creation, and take the spectator to a lyrical ballad.
Le cycle de l'eau
Artiste /Artist : Vincent Tétu Date création/Creation time : 2019 Matériaux/Materials : Pierre calcaire de Châteaupanne Description : L’œuvre est un hymne aux changements, aux renouvellements, aux cycles perpétuels infinis. Ces principes que nous retrouvons à diverses échelles dans la nature, nous invitent à la contemplation et au dépassement de soi. Lecycle de l’eau témoigne d’une révolution et évolue d'une matière primordiale, brute, jusqu’à la pierre polie et sublimée. Présentation de l'artiste et de sa démarche : Vincent Tétu est né en 1981 dans la Creuse. Son parcours est empreint de diverses influences. Il suit une formation à Angers en taille de pierre, puis une formation de sculpture ornementale et de restauration du patrimoine. Par la suite, il part en Italie où il réalise ses premières sculptures sur bois et une sculpture monumentale en tuf volcanique. Travaillant diverses matières comme le bois, la pierre et le métal, le sculpteur puise son inspiration majoritairement dans la nature et ses mouvements. Description : WATER CYCLE (Châteaupanne limestone) It is an ode to changes, to renewals and to constant and infinite cycles. These concepts have various aspects in nature: they invite us to contemplation and to the surpassing of oneself. Water cycle shows a revolution and changes in a raw and essential way toward a polished and sublimate stone. Presentation of the artist and his/her approach : Vincent Tétu was born in 1981 in the Creuse department. His career is full of various influences. He learned stone cutting in Angers, then ornamental sculpting, and studied heritage restoration. He went to Italy, where he makes his first wooden sculptures and one monumental volcanic tuff. He works wood as well as stone and metal, and finds inspiration in the movements of nature mainly.
Le quartier de la Mairie-École
A Saint-Laurent, on n’avait pas attendu la loi de 1884 pour construire un local municipal qui soit à la fois mairie et école. S’y ajoutait un logement pour l’instituteur en même temps secrétaire de mairie. Tous les garçons de Saint-Laurent ont fréquenté cette école avant la construction de l’école privée « Saint Victor » en 1934 (photo 1). L’école publique devenue mixte (photo en-tête) vit peu à peu sa fréquentation s’accroître, ce qui entraîna la construction d’une nouvelle école en 1992 (photo 2). - La Mairie La mairie rythmait les principaux événements de la vie locale : élections municipales, réunions de conseil, cérémonie de mariage, décorations d'anciens combattants (photo 3) … C’est là que l’on venait faire les déclarations de naissances ou de décès, demander son permis de chasser et l’autorisation de détruire les nids de pies ou corbeaux, déclarer sa récolte de vin … En mai 1945, pour la première fois en France, les femmes sont admises à des élections. Elles n’ont été que deux dans la Région des Pays de Loire à devenir Maires. L’une d’elles est Geneviève Quesson (photo 4), 47 ans, à Saint-Laurent-de-la-Plaine. Dans cette période difficile, elle a contribué à améliorer la vie quotidienne des habitants, surtout les plus démunis. Elle a favorisé l’accès au logement pour les réfugiés et les jeunes mariés, fait acheter une bicyclette pour l’infirmière … - Le monuments aux morts Il a été érigé à l’intérieur du cimetière. C’est une pyramide en granit de La Renaudière ornée d’une croix et d’une grande palme, symbole de deuil et de victoire. Les travaux ont été exécutés par Joseph LEFORT, maître-maçon, blessé à quatre reprises pendant la guerre 1914-1918. Sur le socle, sont gravés les noms des 35 Poilus de Saint-Laurent morts pour la France. L’inauguration du monument aux morts date du 17 juillet 1921 (photo 5). Deux plaques rappellent que la guerre 1914-1918 ne fut pas la « der des der ». Des soldats de Saint-Laurent sont morts pendant la 2ème guerre mondiale et la Guerre d’Algérie : Marcel Dénécheau en 1941 et Marcel Béduneau en 1956.
Le quartier de la mare Buffard
La place de la Roseraie (photo en-tête) A proximité du centre-bourg et du stade, toute proche de la pharmacie (photo-1) et du "Centre de santé polyvalent" (photo 2). C'est là que les écoliers, les collégiens et lycéens prennent le car pour se rendre dans leur établissement. C'est aussi l'arrêt des bus de la ligne Beaupréau-Angers. On s'y retrouve pour le covoiturage ou pour recharger sa voiture électrique. Des producteurs locaux s'y installent le jeudi pour de la vente directe. Le château du Plessis-Raimont (photo 3) : (ne se visite pas) A partir de la place de la Roseraie ou de l'Entre-deux-bourg, les randonneurs peuvent atteindre le petit bois qui entoure le château du Plessis-Raimont. L’actuel château fut construit en 1862 par Alexandre Garreau à l’emplacement d’un manoir incendié pendant les guerres de Vendée. Plusieurs membres de la famille Garreau furent maires de Bourgneuf-en Mauges : - Raymond Garreau de 1878 à 1920, - René Garreau en 1925, - Xavier Garreau de Labarre en 1945. Parking idéal pour stationner, faire ses courses, et partir en randonnée (photo 1).
Libellule
Artiste/Artist : Christophe Batardière Date création /Creation time : 2019 Matériaux /Materials : Acier et verre soufflé Description : Cette sculpture fut avant tout pour l'artiste une recherche de finesse et de légèreté. Posée sur sa branche, les ailes en dentelle, la libellule s'anime à la moindre brise. Ses yeux en pâte de verre d'un bleu profond sont comme deux saphirs qui s'illuminent au moindre rayon de soleil. Présentation de l'artiste et de sa démarche : Christophe Batardière débute sa carrière de sculpteur-designer à 30 ans. Il réalise des sculptures en métal et en inox. Sa démarche est proche de celle d'un couturier, avec une approche technique et sophistiquée de la réalisation. Ses œuvres sont des odes à la nature, à sa diversité et à sa complexité. En parallèle de ses sculptures animalières et masques anthropomorphiques, il évolue vers des œuvres plus monumentales. Description : A DRAGONFLY (stainless steel and blown glass)To the artist, this sculpture primarily consisted in seeking lightness and delicacy. Settled on a branch and showing its lace wings, the dragonfly is coming to life at the slightest breeze. The deep blue glass-paste eyes are like two sapphires lighting up as the sun shines. Presentation of the artist and his/her approach : Christophe Batardière was 30 when he started working as a sculptor-designer. He works wood as well as stainless steel. His approach is similar to that of a fashion designer: it is both technical and sophisticated. His works are true odes to nature with its diversity and complexity. Alongside wildlife carvings and anthropomorphic masks, he moves on to more monumental works.
Mains
Artiste/Artist : Bertrand Donnot Date création/creation time : 2018 Matériaux/materials : Pierre calcaire de Châteaupanne Description : Ce bloc de pierre de Châteaupanne, taillé de plusieurs facettes, prend des allures de menhir. Les contours gravés d'une dizaine de mains viennent se dessiner à la surface, laissant une invitation à chacun des passants de s'approprier l'une d'elles. Présentation de l'artiste et de sa démarche : Bertrand Donnot est né en 1949 à Vieillevigne, en Loire-Inférieure (future Loire-Atlantique). Il arrive à Montjean-sur-Loire par la Loire sur sa péniche il y a plus de 25 ans, pour sculpter le calcaire de Châteaupanne. Depuis son installation dans la commune, il est un participant assidu du symposium de sculpture monumentale. Ainsi, les rues de Montjean-sur-Loire se sont parées de nombreuses sculptures de l’artiste, qui a multiplié les expositions, collaborations et projets artistiques sur le territoire. Description : HANDS (Châteaupanne limestone) This many-faceted cut stone block looks like a menhir. All around the surface, outlines of dozens of hands are engraved, inviting passersby to take over one of them. Presentation of the artist and his/her approach : Bertrand Donnot was born in 1949 in Vieillevigne in Loire-Inférieure, today the Loire-Atlantique department. He arrived in Montjean-sur-Loire on his barge more than 25 years ago, and started sculpting the Châteaupanne limestone. Since he settled in the village, he has regularly taken part in the monumental sculptures symposium. This explains the presence of many of his sculptures in the streets of Montjean. The artist appears in many exhibitions and contributes to the artistic projects all around.
Mam'zelle Guinguette
Artiste/Artist : Anne Le Louarn Date création/Creation time : 2019 Matériaux /Materials : Pierre calcaire de Châteaupanne Description : Rendez-vous dominical sur les bords du fleuve... Insouciance après une semaine de travail, le repos mérité sous les tonnelles, sur le parquet des guinguettes entre amis, quand la musique se fait entendre et que les froufrous s'agitent et virevoltent sur les bords du fleuve. Présentation de l'artiste et de sa démarche : Anne Le Louarn, sculptrice depuis 1991, vit en Loire-Atlantique. Au début, elle expose principalement dans l'ouest de la France. Puis d'autres expositions en France et à l'étranger suivront. Anne Le Louarn enseigne également la sculpture. Le principal matériau qu'elle travaille est le marbre. Pour elle, sa sculpture reflète ses sentiments et ses émotions personnelles, qui la transportent vers la création et emmènent le spectateur dans un vagabondage poétique. Description : MISS GUINGUETTE (Châteaupanne limestone) Anne Le Louarn invites us to a Sunday party on the banks of the river after a week of work. A careful life, a well-deserved rest under the arbours, dances on the floor with friends when music starts; you can hear the rustles of dresses as dancers twirl around on the banks of the river. Presentation of the artist and his/her approach : Anne Le Louarn lives in the Loire-Atlantique department and has been a sculptor since 1991. She began attending exhibitions in the west of France, then in other parts of France and abroad, too. She teaches carving and works marble mainly. The way she carves reflects the feelings and emotions that lead her to creation, and take the spectator to a lyrical ballad.
Les Causeuses
Artiste/Artist : Philippe Olive Date création /Creation time : 2022 Matériaux/Materials : Pierre calcaire de Châteaupanne Description : Trois silhouettes identiques, à échelle humaine, sortent de l’acier et déambulent, cheveux au vent, dans la même direction. Présentation de l'artiste et de sa démarche : L’artiste, qui vit et travaille dans le Calvados, réalise, depuis plusieurs années, ces sculptures figuratives aux courbes féminines. Elles ne laissent apparaître que les justes courbes et autres lignes tendues, dans le but d’y inscrire un mouvement, une dynamique subtile et subjective.
Les Sternes
Artiste/ Artist : Christophe Batardière Date création / Creation time : 2015 Matériaux / Materials : Acier inoxydable Description : Cette sculpture est sûrement l'une des œuvres de l'artiste les plus poétiques. Elle interagit avec la Loire selon les caprices et le niveau du fleuve. Par fort vent, les sternes s'agitent et donnent l'impression de danser dans les airs. Présentation de l'artiste et de sa démarche : Christophe Batardière débute sa carrière de sculpteur-designer à 30 ans. Il réalise des sculptures en métal et en inox. Sa démarche est proche de celle d'un couturier, avec une approche technique et sophistiquée de la réalisation. Ses œuvres sont des odes à la nature, à sa diversité et à sa complexité. En parallèle de ses sculptures animalières et masques anthropomorphiques, il évolue vers des œuvres plus monumentales. Description : TERNS (stainless steel) It is probably one of the artist’s most poetical works. It interacts with the river, following its level and unpredictable nature. When the wind is strong, terns stir as if they were dancing in the air. Presentation of the artist ans his/her approach : Christophe Batardière was 30 when he started working as a sculptor-designer. He works wood as well as stainless steel. His approach is similar to that of a fashion designer: it is both technical and sophisticated. His works are true odes to nature with its diversity and complexity. Alongside wildlife carvings and anthropomorphic masks, he moves on to more monumental works.
Les Vikings sur la Loire
Artiste/Artist : Philippe Pousset Date création/Creation time : 2021 Matériaux/Materials : Bois Description : Né sur les bords de Loire à Orléans, Philippe Pousset est un accoutumé du fleuve. Avec la réalisation de cette sculpture, nous retrouvons ce lien avec la Loire, ainsi qu'une forme habituelle travaillée par le sculpteur : la spirale. Énergie, proue d'un drakkar... Cette spirale inspire et nous renvoie à l'art des Vikings qui, d'ailleurs, auraient mené une invasion sur l'île batailleuse à Saint-Florent-le-Vieil. Présentation de l'artiste et de sa démarche : Né dans le Loiret en 1963, Philippe Pousset réside aujourd'hui en Normandie. D'abord ébéniste, son installation au Maroc en 2009 marquera ses premiers pas en sculpture. Philippe Pousset réalise notamment des sculptures monumentales et puise ses inspirations dans les marques du temps, les courbes d'un corps, la nature riche et ses mouvements, ou encore les signes tribaux ou ethniques. Sculpteur sur bois, sa démarche est marquée par une quête de fluidité, de simplicité et d'éveil des sens. Description : VIKINGS ON THE LOIRE (wood) Born in Orleans (on the river Loire), Philippe Pousset’s close link with the river he knows very well clearly appears in this sculpture, together with a usual form used by the artist, that of a spiral. Is it energy or a longship bow? The spiral is inspiring and refers to the art of Vikings, who supposedly invaded the Batailleuse island in Saint-Florent-le-Vieil. Presentation of the artist and his/her approach : Philippe Pousset was born in 1963 in the Loiret department. He now lives in Normandy. First a cabinetmaker, he began sculpting after he arrived in Morocco in 2009. He mainly creates monumental sculptures, and takes inspiration from the marks of time, body curves, the rich movements of nature, ethnic and tribal signs. Through woodworking, he is seeking simplicity, fluidity and the awakening of senses.
Panorama du Moulin de l’Epinay
Au cœur du vignoble de l’Anjou, le site de l'Epinay offre un charmant panorama sur les paysages vallonnés des Mauges et sur la vallée de la Loire. Après avoir profité de la vue, pourquoi ne pas enchainer avec la ludique et intéressante visite du moulin de l’Epinay ?
Papillon
Artistes/Artists : Alex & Manon Date création/Cration time : 2017 Matériaux/Materials : Acier Description : Réalisée par la technique de la soudure à l'arc, cette sculpture monumentale tire son réalisme de la démarche éthologique des deux artistes. Ces derniers se documentent et se nourrissent de leur sujet afin de reproduire au mieux l'instinct de l'animal et le mouvement. Présentation de l'artiste et de sa démarche : Artiste autodidacte, Manon Perrier grandit dans le Périgord. À 20 ans, elle rejoint un collectif d'artistes en Anjou, où elle rencontrera en 2017 Alexandre Guilmard. Ce dernier est angevin et effectue diverses professions (magicien, illustrateur, tatoueur…) avant de se consacrer à la sculpture. De leur rencontre naîtront notamment de multiples œuvres aux silhouettes animalières. Description : A BUTTERFLY (steel) Thanks to the arc welding technique, the realism of this monumental sculpture becomes obvious and shows both artists’ethological approach. Indeed, they gather information and feed on their subject in order to reproduce as precisely as possible animal instinct and motion. Presentation of the artist and his / her approach : Manon Perrier is a self-taught artist who grew up in the Perigord region. When she was 20, she joined a group of artists in Anjou, and met Alexandre Guilmard, an artist living in Angers. The latter had various artistic experiences (he was a magician, an illustrator, a tattoo artist) before devoting himself to sculpting. They created lots of wildlife style works together.
Pictogramme
Artiste/Artist : Bertrand Donnot Date création/creation time : 2012 Matériaux/Materials : Pierre calcaire de Châteaupanne Description : Bertrand Donnot a choisi de retracer l’histoire de la ville à travers une série de dessins gravés dans la pierre : Janus, le dieu à deux visages, des poissons représentant la Loire... L’écriture « Trink » provient de Rabelais, qui disait que cette orthographe était universelle. Présentation de l'artiste et de sa démarche : Bertrand Donnot est né en 1949 à Vieillevigne, en Loire-Inférieure (future Loire-Atlantique). Il arrive à Montjean-sur-Loire par la Loire sur sa péniche il y a plus de 25 ans, pour sculpter le calcaire de Châteaupanne. Depuis son installation dans la commune, il est un participant assidu du symposium de sculpture monumentale. Ainsi, les rues de Montjean-sur-Loire se sont parées de nombreuses sculptures de l’artiste, qui a multiplié les expositions, collaborations et projets artistiques sur le territoire. Description : A PICTOGRAM (Châteaupanne limestone)Through a series of drawings carved in the stone, Bertrand Donnot tells us the story of the village: Janus, the two-headed god, or a fish representing the river. The writing “Trink” comes from Rabelais, who considered it the universal spelling. Presentation of the artist and his/her approach : Bertrand Donnot was born in 1949 in Vieillevigne in Loire-Inférieure, today the Loire-Atlantique department. He arrived in Montjean-sur-Loire on his barge more than 25 years ago, and started sculpting the Châteaupanne limestone. Since he settled in the village, he has regularly taken part in the monumental sculptures symposium. This explains the presence of many of his sculptures in the streets of Montjean. The artist appears in many exhibitions and contributes to the artistic projects all around
Poisson Janus
Artiste/Artist : Giovanni Carosi Date création /Creation time : 2017 Matériaux/Materials : Pierre calcaire de Châteaupanne Description : Le titre de l’œuvre est une référence à la mythologie romaine qui veut que Janus soit le dieu de la porte. Cette porte symbolise le passage du passé au futur. Dans la Rome ancienne, Janus est un dieu à deux têtes : l'une regarde derrière elle, vers le passé et l'autre regarde devant elle, vers l’avenir. Présentation de l'artiste et de sa démarche : Giovanni Carosi est né en 1953 à Norma près de Rome, en Italie. Artisan orfèvre à Florence, il part ensuite s'installer à Paris en 1983 où il apprend la sculpture à l'école des arts plastiques d'Elancourt. Les thèmes de prédilection du sculpteur sont la déclinaison du toi et moi ainsi que la dualité et la fusion. A travers ses créations, il conjugue abstraction et émotion. Description : ANUS FISH (Châteaupanne limestone) The name given to the sculpture refers to Roman mythology, whereby Janus is the God of Doors. These doors symbolize the passing from past to future. In Ancient Rome, Janus was a two-headed god: one head is looking backward to the past and the other one is looking ahead, to the future. Presentation of the artist and his/her approach : Giovanni Carosi was born in Norma (near Rome) in 1953. He began working as a goldsmith and then left to Paris in 1983. There, he learned carving at the Plastic Arts School in Elancourt (in the Yvelines department). The variation of you and me, as well as duality and fusion, are his favourite themes. Through his works, he combines abstraction with emotion
Salle prévôtale de la mairie
Dans ce magnifique bâtiment occupé par la mairie, on trouve une salle de 90m², au rez-de-chaussée, classée Monument Historique. Entre autres, il est permis d'admirer une vaste cheminée qui remplit à demi la paroi vers le sud, suivant la description de Célestin Port, archiviste départemental, qui visitait ces lieux en 1877. Décorée de dix médaillons sculptés qui semblent présenter le caractère imitations antiques, cette cheminée est habillée en son centre d’une fresque qui représente l'Annonciation
Banc de pêcheurs en bord de Loire
Artiste/Artist : Yannick Robert Date création /Creation time : 2022 Matériaux/Materials : Pierre calcaire de Châteaupanne Description : Comme un cliché photographique d’un bord de Loire, Yannick Robert représente sa vision de la vie ligérienne. Il a sculpté les éléments fondamentaux de la vie des pêcheurs en Loire : la coupe du bateau, le lien et l’amarrage, la bouée, l’abstraction des flots, le bord du quai, des poissons en bas-relief dans la cale du navire. Cette sculpture est également, représentation de la liberté, évoquée par les flots et la terre d’origine. Présentation de l'artiste et de sa démarche : Yannick Robert, sculpteur à Boissezon (Tarn), nourrit sa passion pour la pierre depuis son plus jeune âge, lorsqu’il sculptait les falaises de craie en Normandie. Originaire du Nord, il a rapidement découvert son inclination artistique, adoptant une approche intuitive et contemporaine qui lui a conféré une solide renommée. Son parcours débute à Paris, où il exerce comme maquettiste d’architecture à l’ASFODESS. Mais en 1990, il décide de se consacrer pleinement à la sculpture, en se spécialisant dans le travail du marbre. Aujourd’hui, Yannick Robert est connu pour ses performances en direct lors de symposiums, où il crée ses œuvres face au public, favorisant des moments d’échange et de partage avec les spectateurs, tout en collaborant avec d’autres artistes. Depuis plus de dix ans, Yannick développe une démarche artistique axée sur les rencontres et la création en extérieur. Cette approche dépasse la simple réalisation d’œuvres et incarne un engagement pour préserver les savoir-faire traditionnels, en opposition à l’automatisation et à la standardisation industrielle. En parallèle, il joue un rôle actif dans l’organisation d’événements culturels pour promouvoir et transmettre les techniques artisanales. En tant que directeur artistique du Symposium International de Sculpture de Réalmont (éditions 2017, 2018, 2019, 2022, 2023), il œuvre à la préservation et à l’évolution de la sculpture sur pierre. Dans un monde de plus en plus technologique, il défend l’importance du geste humain et de la sensibilité dans la création. Les sculptures de Yannick Robert trouvent leur place dans des collections privées, des galeries et des espaces publics à l’international. Chaque pièce reflète son émotion et sa sincérité artistique, témoignant d’une vision unique où chaque détail est le fruit de son expérience et de son inspiration. Toujours en quête d’innovation, Yannick Robert continue de tisser un lien entre l’art et l’artisanat, valorisant la dimension humaine de la sculpture. En plus de ses créations personnelles, il s’implique dans des performances et des projets collaboratifs, contribuant à l’évolution d’un art séculaire tout en préservant son authenticité.
La rue principale
Dans les années 1960, le bourg de Saint-Laurent recensait encore une quarantaine de commerces et entreprises artisanales (photo rue principale) . Epicerie Joseph Bimier (photo 1). Les ateliers Perrault et l'élevage avicole Grelier créent à partir des années 1960 de nombreux emplois. Comme dans la plupart des communes des Mauges, une usine de chaussures s'implante à Saint-Laurent : L'atelier Pindière démarre en 1964 avec 6 personnes. Il en comptait 120 à sa fermeture en 1998. A l'initiative de la commune et de son maire Joseph Grellier, des zones artisanales se sont développées de chaque côté du bourg, dans les années 1980 : La zone Saint-Eloi (photo 2), route de Saint-Lambert et la zone de Bellenoue (photo 3), route de Bourgneuf. Elles regroupent de nombreuses entreprises dans les domaines de la menuiserie-agencement, la serrurerie-métallerie, ébénisterie, horticulture, réparation automobile, carrosserie... La Zone de "l'Entre-deux bourgs" (photo 4), entre Bourgneuf et Saint-Laurent, accueille depuis les années 2010 des nouveaux commerces et services.
Le Mesnil-en-Vallée
Le Mesnil-en-vallée est une commune déléguée de Mauges-sur-Loire, située le long de la Loire entre Nantes et Angers. Ses toits de tuiles et ses toits d’ardoises composent une mosaïque qui témoigne de sa double identité : si elle fait partie à part entière du territoire des Mauges, elle est aussi commune ligérienne, marquant la limite occidentale du Val de Loire inscrit au patrimoine mondial de l’Unesco au titre des paysages culturels. Le bourg du Mesnil-en-Vallée est implanté en retrait de la Loire. Il se niche en dessous d’un plateau propice aux activités agricoles, à la polyculture et à l’arboriculture qui annonce le bocage des Mauges et offre un large panorama sur la Loire. Tout en bas, la Thau – un ancien bras du fleuve – serpente le long d’une vallée aux prairies souvent inondées l’hiver.
Occulus in Natura
Artiste/Artist : Aurélien Boussin Date création / Creation time: 2020 Matériaux/Materials : Pierre calcaire de Châteaupanne Description : Ces trois pièces sculptées de tailles différentes représentent la terre, la mer et le soleil. Avec cette œuvre, Aurélien Boussin invite les passants à porter un "regard à travers la nature" et à observer l'horizon qui se dévoile lors de l'observation. Présentation de l'artiste et de sa démarche : Aurélien Boussin, diplômé en restauration du patrimoine, participe à la rénovation de plusieurs grands édifices de France. Dès 2011, il s'installe au pied des carrières de marbre de Carrare en Toscane, et s'inspire de son expérience architecturale en restauration du patrimoine pour créer ses œuvres et développer son propre style sur ce matériau prestigieux. Description : OCCULUS IN NATURA (Châteaupanne limestone) These three different-sized carvings represent the earth, the sea and the sun. Aurélien Boussin’s work invites passersby to “look through nature” and watch the horizon as it appears. Presentation of the artist and his/her approach : Aurélien Boussin is graduated in heritage restoration. He took part in French large buildings restoration. As soon as 2011, he settled near the marble quarries in Carrare (Tuscany) and used his experience in heritage restoration to create his works and develop his own style from this prestigious material.
Sérénité
Artiste /Artist : Anne Le Louarn Date création/Creation time : 2021 Matériaux/Materials : Pierre calcaire de Châteaupanne Description : Anne Le Louarn, par cette sculpture, propose une silhouette de femme assise contemplant les paysages du pays des Mauges, environnement propice à la douceur de vivre. Telle une vigie qui embrasse d'un regard les courbes de la Loire, la sculpture invite à profiter de ce site majestueux. Présentation de l'artiste et de sa démarche : Anne Le Louarn, sculptrice depuis 1991, vit en Loire-Atlantique. Au début, elle expose principalement dans l'ouest de la France. Puis d'autres expositions en France et à l'étranger suivront. Anne Le Louarn enseigne également la sculpture. Le principal matériau qu'elle travaille est le marbre. Pour elle, sa sculpture reflète ses sentiments et ses émotions personnelles, qui la transportent vers la création et emmènent le spectateur dans un vagabondage poétique. Description : SERENITY (Châteaupanne limestone)Anne Le Louarn suggests the silhouette of a woman who is sitting, watching the landscapes of the Pays des Mauges, a good environment for sweet life. Just like a look-out taking in the bends of the river, the sculpture invites to make the most of this magnificent site. Presentation of the artist and his/her approach : Anne Le Louarn lives in the Loire-Atlantique department and has been a sculptor since 1991. She began attending exhibitions in the west of France, then in other parts of France and abroad, too. She teaches carving and works marble mainly. The way she carves reflects the feelings and emotions that lead her to creation, and take the spectator to a lyrical ballad.
Totem
Artiste/Artist : Bernard Ryckelynck, Bertrand Donnot, Serge Meignant, Jean-Claude Artaud, Mile Date création/Creation time : 2007 Matériaux/Materials : Pierre calcaire de Châteaupanne Description : Ce totem géant qui se dessine au loin, implanté sur la pointe de l’île de Jousselin, est une sculpture commune résultant du travail de cinq artistes. Réunis lors du 11ème symposium de sculpture, l’assemblage des différents blocs de pierre de Châteaupanne travaillés par chacun a permis d’ériger cette œuvre monumentale, figure de proue de Montjean-sur-Loire. Description : A TOTEM (Châteaupanne limestone) This gigantic totem appearing in the distance is set up at the farthest point of Jousselin island. It is the common sculpture carried out by five artists. Called together for the 11th symposium, they assembled the various limestone blocks they had worked upon to raise this monumental sculpture, a figurehead in Montjean-sur-Loire. L'oeuvre n'est pas accessible à vélo. Elle s'observe depuis les quais de Montjean-sur-Loire près de l'Office de Tourisme Ôsez Mauges.
Unit It
Artiste/Artist : Aurélien Boussin Date création/creation time : 2018 Matériaux /Materials : Pierre calcaire de Châteaupanne Description : Avec son lien doré, Aurélien Boussin a sculpté l'union entre les communes de Mauges-sur-Loire. Il souhaite aussi par-là créer le lien entre la pierre de cette région, qui représente sa biodiversité, et le travail de la main du sculpteur ainsi que la passion pour l'art qui unit ces communes. Présentation de l'artiste et de sa démarche : Aurélien Boussin, diplômé en restauration du patrimoine, participe à la rénovation de plusieurs grands édifices de France. Dès 2011, il s'installe au pied des carrières de marbre de Carrare en Toscane, et s'inspire de son expérience architecturale en restauration du patrimoine pour créer ses œuvres et développer son propre style sur ce matériau prestigieux. Description : UNIT IT (Châteaupanne limestone) Aurélien Boussin’s golden link represents the union of Mauges-sur-Loire villages. Doing so, the artist creates a link between the limestone symbolizing the region diversity, the sculptor’s handwork and the love of art common to the villages. Présentation of the artist and his/her approach : Aurélien Boussin is graduated in heritage restoration. He took part in French large buildings restoration. As soon as 2011, he settled near the marble quarries in Carrare (Tuscany) and used his experience in heritage restoration to create his works and develop his own style from this prestigious material.
Aquarium
Artistes/Artists : Vincent Dupe et Maxence Fogliazza Date de création/Creation time : 2013 Matériels/ Matérial : Peinture essentiellement à la bombe Description : Peinte par les artistes Vincent Dupé et Maxence Fogliazza, artistes habitués aux arts de la rue, cette œuvre ayant comme support un transformateur prend une allure d'aquarium géant. Elle est en écho avec l'œuvre sur le même sujet, peinte sur le mur de l'ancienne piscine de la commune déléguée. Présentation de l'artiste et de sa démarche : Vincent Dupé est un artiste graffeur angevin et travaille pour la société Vdesign. Il réalise des fresques et des décors. Maxence Fogliazza, alias Hazar, entre dans l'univers du street art vers 2009. Il réalise des représentations aussi bien réalistes qu'abstraites, et anime de nombreux ateliers autour de sa passion au sein de l'association Paï Paï. Description : AN AQUARIUM (graff) Vincent Dupé and Maxence Fogliazza are used to street art: this painting on a transformer makes us think of a huge aquarium. It echoes another painting on the wall of Montjean former swimming-pool. Presentation of the artist and his/her approach : Vincent Dupé is a graffiti artist from Angers and he works in the Vdesign Company. He does frescos and decorations. Maxence Fogliazza, also known as Hazar, arrived in the street art world around 2009. He presents realistic as well as abstract works and conducts various working activities to share his passion in Paï Paï organisation.
Betta Splendens
Artiste/Artist : Christophe Batardière Date création/Creation time : 2020 Matériaux /Materials : Acier sablé Description : En réalisant cette œuvre, l'artiste souhaitait apporter une petite touche d'inconnu et d'exotisme aux bords de Loire puisque le Betta Splendens est un poisson tropical. Il fait écho aux pays lointains, à la diversité animale. Présentation de l'artiste et de sa démarche : Christophe Batardière débute sa carrière de sculpteur-designer à 30 ans. Il réalise des sculptures en métal et en inox. Sa démarche est proche de celle d'un couturier, avec une approche technique et sophistiquée de la réalisation. Ses œuvres sont des odes à la nature, à sa diversité et à sa complexité. En parallèle de ses sculptures animalières et masques anthropomorphiques, il évolue vers des œuvres plus monumentales. Description : BETTA SPLENDENS (sanded steel, hence permanent orange aspect) With this sculpture, the artist wished to give a touch of unknown and exoticism to the banks, since Betta Splendens is a tropical fish. It echoes far-off lands and animal diversity. Presentation of the artist and his/her approach : Christophe Batardière was 30 when he started working as a sculptor-designer. He works wood as well as stainless steel. His approach is similar to that of a fashion designer: it is both technical and sophisticated. His works are true odes to nature with its diversity and complexity. Alongside wildlife carvings and anthropomorphic masks, he moves on to more monumental works.
Carrière et four à chaux de Pincourt
Plus d'un siècle et demi s'est écoulé depuis l'histoire de l'industrie chaufournière de Pincourt à Montjean-sur-Loire. Le site a conservé les bâtiments construits par Edmond Heusschen, ingénieur venu reprendre la Société des mines et fours à chaux de la basse Loire vers 1860. La carrière de calcaire, d’origine récifal corallien, alimente déjà le four de l’Orchère et ceux de la Loire, mais Edmond Heusschen décide de construire ce nouvel ensemble chaufournier pour y extraire les richesses locales que sont le calcaire et le charbon. Cet ensemble architectural fort et original, de par ses occulis elliptiques sur ses murs et son aspect de forteresse, comprend : - la maison directoriale avec bureaux et forge à outils, les écuries et les murs des hangars à chaux (cellules jointives) - le four Sainte Barbe (100 m3), de section carrée, adossé à la butte de déblais de carrière et de déchets de cuisson de la pierre à chaux - l’élévateur à pierre à chaux et charbon - la carrière de pierre à chaux (calcaire primaire dévonien) dont le lac recouvre plus ou moins, selon la saison, les gradins d’abattage Son exploitation s’arrêta en 1892, mais sa morphologie est restée intacte. Présentant deux gradins d’abattage avec encore des trous de mines, deux abris de carriers émergeant d’une “semelle” (fond de carrière) bien embourbée. Cela est visible lors des périodes de sécheresse, quand le niveau d’eau de la carrière baisse. Son comblement, commencé à l’est, a cessé du fait d’une fonction reconnue de bassin-tampon des eaux. Montjean-sur-Loire était au XIXe siècle le plus gros port de Loire en tonnage de marchandises transportées.
Chantefer
Artiste/Artist : Gérard Garnier / Gari Date création/Creation time : 1997 Matériaux /Materials : Tôles et pointes de charpentier Description : Suite à une première sculpture d'un oiseau, composée de clefs allen simplement soudées, Gari cherche son style et façonne lui-même les formes de ses œuvres. Cela l'a amené à créer un premier coq de 90 cm de hauteur, puis un second haut de plus de 3m. C'était son plus grand modèle à cette époque. Il le réalise à partir de dessins de photographies de bandes dessinées. L'allure altière de l'animal l'inspire. Présentation de l'artiste et de sa démarche : Né en 1954, Gari est titulaire d'un CAP de chaudronnier. L'artiste angevin est sculpteur sur métaux, travaillant avec le fer et ses dérivés. Il réalise des créations aux formes animales et végétales et expérimente les effets de matières. Description : CHANTEFER (carpenter sheet of metal and tacks) After his first sculpting of a bird, using merely welded Allen keys, Gari tried to find a style, and gave personal shapes to his works. That is how he did his first cockerel (90 cm high), and a second one later on (more than 3 metres high). This was his highest model at that time, made from drawings inspired by pictures of comics. He is very much inspired by the animal proud character. Presentation of the artist and his/her approach : Gari, born in 1954, holds a sheet metalwork National Vocational Qualification. The artist from Angers sculpts metals (iron and iron by-products). His works take the shape of animals and vegetables, and tries out the effects of matters.
La Marcheuse
Artiste-Artist : Daniel SAVARD Date création/creation time : 2013 Matériaux/Materials : Fer forgé Description : Réalisée en fer forgé, cette silhouette élancée en mouvement nous invite à poursuivre notre déambulation en empruntant cette promenade qui s'offre à nous. Présentation de l'artiste et de sa démarche : Originaire du Québec, Daniel Savard est sculpteur et ferronnier d'art. Il allie la création artistique aux techniques traditionnelles de forge, afin de perpétuer un savoir-faire. La démarche du sculpteur est empreinte d'inspirations comme le mouvement végétal et humain, la mode, le théâtre, le cirque et les univers de science-fiction. Description : THE HIKER (wrought iron) This wrought-iron svelte silhouette invites us to stroll up and down the path ahead. Presentation of the artist and his/her approach : Daniel Savard comes from Quebec. He is a sculptor and a skilled metalworker. He combines artistic work with traditional forge techniques in order to carry on a savoir-faire. Through his approach, we can guess his various sources of inspiration: human and plant movement, fashion, theatre, circus arts and the world of science fiction.
Le quartier des Ayraults
Le facteur et le garde-champêtre : Le facteur et le garde-champêtre sont des personnages familiers. Ils propagent les nouvelles, vont dans les hameaux et les écarts. Ce n'est qu'en 1910 qu'un bureau de poste fut créé à Saint-Laurent avec un facteur-receveur. Il faudra attendre 1920 pour qu’un premier téléphone soit installé au bureau de Saint-Laurent. Le bureau de poste ferme définitivement fin avril 2004. Aujourd'hui la commune dispose d'une poste-relais pour les courriers et les colis. Le facteur Pierre Plumejeau (Photo 1) : Le forgeron Joseph Marné, son voisin, avait adapté un vélo (photo 2) pour que Pierre puisse freiner la roue arrière de la main gauche. Il transportait le courrier dans une sacoche. Il avait une tournée très longue dans une partie du bourg et la compagne de Saint-Laurent et de Bourgneuf. Il avait une tournée le soir à 18h et le dimanche dans une partie du bourg. La rue Henri de Toulgoet, en direction de Saint-Lézin, dessert les plus grandes exploitations agricoles de Saint-Laurent, propriétés des châteaux du Pineau et du Plessis-Beuvereau . Le Pineau et le Plessis-Beuvereau Dôme du château du Pineau (photo 3) Le Pineau était au Moyen Âge un fief seigneurial dont l’origine remonte au 12ème siècle. Au 17ème siècle, le Pineau se transforme en maison seigneuriale entourée de fossés avec pont-levis et plusieurs tours et tourelles dont l’une servait de chapelle. Avant la Révolution, 19 métairies en dépendaient. Anne de Ruillé, dernière propriétaire des maisons et terres du Pineau, va les vendre à ses fermiers dans les années 1960 (photo 4-Braudière). Château du Plessis-Beuvereau C'était autrefois une maison noble avec enceinte de douves vives, pont-levis, étang, taillis, marmenteaux (arbres de haute futaie), dont le nom lui vient de la famille Beuvereau qui le possédait au commencement du 13e siècle. Le château actuel fut probablement construit sur les ruines de l'ancien au cours du 16e et restauré plus tard par les Boislève.
Élémentaire mon cher Watson !
Artiste/Artist : Véca Date création/Creation time : 2017 Matériaux/Materials : Acier et laiton Description : Born in 1960, Véca began sculpting in 1990. He is a self-taught man and he works metal as well as wood. His constant aim is to reach beauty, together with lines and curves harmony. Présentation de l'artiste et de sa démarche : Né en 1960, Véca débute la sculpture en 1990. Autodidacte, il travaille aussi bien le métal que le bois. Son œuvre est marquée par une recherche permanente de beauté, d'harmonie des lignes et des courbes. Description : ELEMENTARY MY DEAR WATSON (steel and brass) The name given to this metal sculpture representing the tail of a whale is a nod to Paul Watson, who founded Sea Sheperd Organization, devoted to the protection of biodiversity and sea ecosystems. Presentation of the artist and his / her approach : Born in 1960, Véca began sculpting in 1990. He is a self-taught man and he works metal as well as wood. His constant aim is to reach beauty, together with lines and curves harmony.
Élévation
Artiste/Artist : Mathieu Ferry Date création /Creation time : 2012 Matériaux/Materials : Cèdre Description : Dans Elévation, l’artiste a souhaité représenter le mouvement qui laisse passer la lumière, à travers la vie. Présentation de l'artiste et de sa démarche : Mathieu Ferry aime les formes qui prennent corps et inversement, et ce n’est qu’à travers l’art qu’il peut satisfaire sa passion. C’est ainsi que la sculpture s’est imposée à lui. Comme le poète qui recherche dans le langage le poème qui s’y cache, en enlevant les mots dont il n’a pas besoin, Mathieu Ferry débarrasse dans le bois les copeaux qui dissimulent l’objet de sa pensée afin de créer une œuvre.
Randonnée "Le bois de la Boulaie"
Randonnée à travers le bois de la Boulaie, le long des étangs et dans le parc du château de la Houssaye. Au départ de l’église, parcourez la campagne de St Laurent-du-Mottay en découvrant l’architecture des Mauges et les vergers qui font la réputation de l’Anjou. Un parcours avec peu de dénivelé à faire entre amis ou en famille ! Aire de pique-nique au point de départ. Vous emprunterez une portion de sentier sur le GR3.
GR3®, de La Pommeraye à Champtoceaux
Le GR®3 est le premier chemin de grande randonnée balisé en France ! Aujourd’hui, le sentier suit la vallée de la Loire dans son intégralité, du mont Gerbier de Jonc en Ardèche à La Baule sur une distance de 1 243 km. Traditionnellement, l'itinéraire débute à Guérande, mais récemment, le GR a été prolongé jusqu’à La Baule à travers les marais salants. Dans les Mauges, les étapes 8 et 9 bercent les randonneurs entre coteaux encaissés, petits ruisseaux bordés de moulins, de villages en villages typiques à partir de la Pommeraye. Les bords de Loire à Saint-Florent-le-Vieil émerveilleront à coup sûrs les randonneurs ! Rejoignez Champtoceaux, en passant près de la terre natale du célèbre poète : Joachim Du Bellay.
Labyrinthe géant en famille à la ferme de la Guyonnière
Envie d'une activité en famille pour occuper petits et grands ? Découvrez le labyrinthe géant de la ferme de la Guyonnière à la Pommeraye à Mauges-sur-Loire. Avec un parcours de 2 km accessible en poussette, entrez dans un autre monde. Créé avec la sylphie, une plante pouvant mesurer jusqu’à 3 mètres de haut, le labyrinthe réserve bien des surprises. En effet, 15 énigmes/jeux sont à retrouver tout au long du circuit qui dure presque 2 h. Après avoir retrouvé votre chemin, partez à la rencontre des animaux de la ferme en autonomie : cochons, daims, volailles, vaches, poneys, chèvres... Dernière entrée dans le labyrinthe à 17h.
Animation avec Samy au Domaine Delaunay
Journée Gourmande au Domaine Delaunay ! Vivez une journée conviviale et festive au cœur du vignoble Delaunay, entre découvertes œnologiques et plaisirs gourmands. Au programme : 12h00 – Déjeuner gastronomique au Domaine Delaunay Menu « Un plat = Un vin » ! Chaque plat est accompagné d’un vin du Domaine ! Animation dansante assurée par Samy pendant et après le repas. Une surprise est prévue selon le nombre de participants. 17h00 – Verre de l’amitié Moment de convivialité autour d’un verre, accompagné de brioche et café.
Animation avec Cabochard au Domaine Delaunay
Journée Vendange au Domaine Vivez une expérience authentique et conviviale au cœur du vignoble lors d’une journée placée sous le signe du partage, des saveurs et de la fête des vendanges ! Au programme : À partir de 12h00 – Déjeuner gastronomique au Domaine Installez-vous pour un déjeuner gourmand où chaque plat est harmonieusement accordé à un vin du Domaine, pour une véritable découverte des saveurs du terroir. Le repas sera rythmé par l’animation de Cabochard, conteur, chanteur et imitateur, pour un moment chaleureux et plein de bonne humeur. La journée se poursuivra en musique avec une animation dansante après le repas. À partir de 17h00 – Verre de l’amitié Clôturez cette belle journée par un moment d’échange et de convivialité autour d’un verre, accompagné de brioche et café. Menu « Un plat = Un vin »
Fabrique ta potion à Cap Loire pour Halloween à Montjean-sur-Loire à 30 minutes d'Angers
Choisissez la recette qui vous correspond : potion de téléportation, potion de force ou potion de transformation, suivez avec précaution les instructions de la sorcière et fabrique ta potion ! Une vingtaine d’ingrédients sont à retrouver dans le parc et à glisser dans une petite fiole que vous pourrez ramener chez vous ! Attention : des ingrédients mystères ainsi que l’activateur de potion seront également à dénicher en plus de la formule magique ! Un grand jeu incroyable au cœur d’un décor magique… Une sortie incontournable pour terminer ces vacances d’octobre ! Sur réservation Atelier familial adapté aux enfants à partir de 5 ans. Tarif incluant l'entrée au parc et le jeu.
Croisière à bord du bateau habitable "Anguille sous Roche"
Imaginez-vous passer la nuit sur une toue cabanée flottant sur la Loire.... C'est l'hébergement insolite que vous propose le bateau Anguille sous Roche. Vous privatisez le bateau pour quatre personnes (capacité : 2 adultes et 2 enfants) et arpentez le fleuve au rythme du courant... C'est l'occasion de faire une pause originale loin de votre routine habituelle ! Fabien vous propose plusieurs séjours vers Angers ou Nantes avec pilote. Le pilote est présent sur les heures de navigation uniquement. Vous êtes autonomes hors de ces horaires et une cuisine équipée est à disposition sur le bateau pour vous permettre de préparer vos repas. Le bateau dispose de tout le confort : un espace salon, une chambre avec literie confortable, une salle d'eau avec douche et toilettes sèches. La navigation est possible du lundi au vendredi (et le samedi pour le parcours 6 jours). Les arrivées s'effectuent le dimanche soir à partir de 16h et les départs le dimanche matin avant 12h. Vous pouvez également louer le bateau à l'heure ou la journée avec le pilote pour une découverte de la Loire personnalisée.
Location du bateau habitable "Anguille sous Roche"
Imaginez-vous passer un moment hors du temps sur une toue cabanée flottant sur la Loire.... pour 1h, ou une journée, un moment suspendu en famille ou entre amis. Vous privatisez et louez le bateau pour quatre personnes (capacité : 2 adultes et 2 enfants) et arpentez le fleuve au rythme du courant… C'est l'occasion de faire une pause originale loin de votre routine habituelle ! Fabien , le pilote vous accompagne pour toute cette location afin de vous laisser profiter du moment. Pour la location à la journée, il peut vous proposer différentes étapes et arrêts pour découvrir les jolis villages de bords de Loire. Cette formule de location comprend : le pilote, le carburant, les assurances, les taxes VNF et frais d'amarrage. La navigation est possible du lundi au vendredi (et le samedi pour le parcours 6 jours).
Escapade en famille sur une toue cabanée de Loire
Petits moussaillons, embarquez toute la famille sur la toue cabanée Anguille sous Roche. Un esprit d'aventures souffle sur la Loire ! Fabien, votre pilote vous propose une escapade originale sur la Loire, au rythme du courant. Il partage sa passion du fleuve pour transmettre aux plus petits comme aux plus grands ses connaissances de la faune et la flore, petites et grandes histoire de la Loire. 3h de navigation accompagnée pour profiter pleinement en famille de la toue cabanée. C'est l'occasion de faire une pause originale loin de votre routine habituelle ! Vous privatisez le bateau pour quatre personnes (capacité : 2 adultes et 2 enfants) et arpentez le fleuve au rythme du courant, en famille... Et pour prolongez ce moment magique, imaginez-vous passer la nuit sur cette toue cabanée flottant sur la Loire.... Fabien vous propose plusieurs séjours vers Angers ou Nantes. Le pilote est présent uniquement sur les heures de navigation, il s'éclipse pour vous laissez autonomes en dehors des heures de navigation. Une cuisine équipée est à disposition sur le bateau pour vous permettre de préparer vos repas. Le bateau dispose de tout le confort : un espace salon, une chambre avec literie confortable, une salle d'eau avec douche et toilettes sèches. La navigation est possible du lundi au vendredi (et le samedi pour le parcours 6 jours). Une offre spéciale famille est disponible en avril, octobre et novembre au prix de 580€ au lieu de 620€ (séjour de 2 jours, 2 nuits). Le tarif comprend les frais de pilotage, les frais d'amarrage, l'hébergement et l'assurance.
Excursion commentée : retour à l'époque des fours à chaux de Montjean-sur-Loire
Vous avez toujours côtoyé les fours à chaux de Montjean-sur-Loire sans trop savoir qu’elle avait été leur utilité ? Vous venez exprès de loin pour en savoir plus ? Partez dès maintenant en excursion avec Hélène Guegnard, la Clef des Sables. Cette guide conférencière, experte du territoire des Mauges a connaissance de tous ces petits secrets et le passé minier et chaufournier de Montjean-sur-Loire n’y fait pas exception ! Avec une randonnée commentée accessible, Hélène vous en apprendra plus sur la géographie et l’histoire de la commune, premier port de Loire au XIXème et donc sur ses nombreux fours à chaux. En arpentant les vestiges, vous remonterez des siècles en arrière, grâce au récit de votre guide expérimentée. Motivé(e) pour une plongée dans l’histoire ? Réservez vos places pour votre expérience responsable et exclusive au cœur des Mauges ! Délai de réservation : 1 mois avant la date souhaitée
Location de canoë, kayak, paddle avec Èvre Loisirs
Venez vivre de nouvelles aventures au fil de l'eau en famille ou entre amis !En canoë, kayak ou paddle, profitez d'une sortie en pleine nature ou vous pourrez observer la faune et la flore de la vallée de l'Èvre. Plusieurs parcours vous sont proposés au départ de la base de loisirs à Notre Dame du Marillais sur le parcours de La Loire à Vélo entre Angers et Nantes. Départs possibles : - Départ et arrivée à la base de loisirs : 2h ou 1/2 journée - Départ du Pont d'Alène et arrivée à la base (12km) : 1/2 journée - Départ de la Boissière sur Evre et arrivée à la base (16km) : environ 5h - Départ de Montrevault et arrivée à la base (23km) : formule bivouac (1 journée et 1/2) - Départ du Fief Sauvin et arrivée à la base (32km) : formule bivouac (2 jours) Toute autre demande est également possible, il vous suffit de contacter Thomas qui vous proposera un programme sur-mesure ! En haute-saison, retrouvez restauration et buvette ainsi que des animations avec la Drain'guette !