Que faire à Mauges-sur-Loire ?
531 lieux à découvrir
Salle prévôtale de la mairie
Dans ce magnifique bâtiment occupé par la mairie, on trouve une salle de 90m², au rez-de-chaussée, classée Monument Historique. Entre autres, il est permis d'admirer une vaste cheminée qui remplit à demi la paroi vers le sud, suivant la description de Célestin Port, archiviste départemental, qui visitait ces lieux en 1877. Décorée de dix médaillons sculptés qui semblent présenter le caractère imitations antiques, cette cheminée est habillée en son centre d’une fresque qui représente l'Annonciation
Banc de pêcheurs en bord de Loire
Artiste/Artist : Yannick Robert Date création /Creation time : 2022 Matériaux/Materials : Pierre calcaire de Châteaupanne Description : Comme un cliché photographique d’un bord de Loire, Yannick Robert représente sa vision de la vie ligérienne. Il a sculpté les éléments fondamentaux de la vie des pêcheurs en Loire : la coupe du bateau, le lien et l’amarrage, la bouée, l’abstraction des flots, le bord du quai, des poissons en bas-relief dans la cale du navire. Cette sculpture est également, représentation de la liberté, évoquée par les flots et la terre d’origine. Présentation de l'artiste et de sa démarche : Yannick Robert, sculpteur à Boissezon (Tarn), nourrit sa passion pour la pierre depuis son plus jeune âge, lorsqu’il sculptait les falaises de craie en Normandie. Originaire du Nord, il a rapidement découvert son inclination artistique, adoptant une approche intuitive et contemporaine qui lui a conféré une solide renommée. Son parcours débute à Paris, où il exerce comme maquettiste d’architecture à l’ASFODESS. Mais en 1990, il décide de se consacrer pleinement à la sculpture, en se spécialisant dans le travail du marbre. Aujourd’hui, Yannick Robert est connu pour ses performances en direct lors de symposiums, où il crée ses œuvres face au public, favorisant des moments d’échange et de partage avec les spectateurs, tout en collaborant avec d’autres artistes. Depuis plus de dix ans, Yannick développe une démarche artistique axée sur les rencontres et la création en extérieur. Cette approche dépasse la simple réalisation d’œuvres et incarne un engagement pour préserver les savoir-faire traditionnels, en opposition à l’automatisation et à la standardisation industrielle. En parallèle, il joue un rôle actif dans l’organisation d’événements culturels pour promouvoir et transmettre les techniques artisanales. En tant que directeur artistique du Symposium International de Sculpture de Réalmont (éditions 2017, 2018, 2019, 2022, 2023), il œuvre à la préservation et à l’évolution de la sculpture sur pierre. Dans un monde de plus en plus technologique, il défend l’importance du geste humain et de la sensibilité dans la création. Les sculptures de Yannick Robert trouvent leur place dans des collections privées, des galeries et des espaces publics à l’international. Chaque pièce reflète son émotion et sa sincérité artistique, témoignant d’une vision unique où chaque détail est le fruit de son expérience et de son inspiration. Toujours en quête d’innovation, Yannick Robert continue de tisser un lien entre l’art et l’artisanat, valorisant la dimension humaine de la sculpture. En plus de ses créations personnelles, il s’implique dans des performances et des projets collaboratifs, contribuant à l’évolution d’un art séculaire tout en préservant son authenticité.
La rue principale
Dans les années 1960, le bourg de Saint-Laurent recensait encore une quarantaine de commerces et entreprises artisanales (photo rue principale) . Epicerie Joseph Bimier (photo 1). Les ateliers Perrault et l'élevage avicole Grelier créent à partir des années 1960 de nombreux emplois. Comme dans la plupart des communes des Mauges, une usine de chaussures s'implante à Saint-Laurent : L'atelier Pindière démarre en 1964 avec 6 personnes. Il en comptait 120 à sa fermeture en 1998. A l'initiative de la commune et de son maire Joseph Grellier, des zones artisanales se sont développées de chaque côté du bourg, dans les années 1980 : La zone Saint-Eloi (photo 2), route de Saint-Lambert et la zone de Bellenoue (photo 3), route de Bourgneuf. Elles regroupent de nombreuses entreprises dans les domaines de la menuiserie-agencement, la serrurerie-métallerie, ébénisterie, horticulture, réparation automobile, carrosserie... La Zone de "l'Entre-deux bourgs" (photo 4), entre Bourgneuf et Saint-Laurent, accueille depuis les années 2010 des nouveaux commerces et services.
Le Mesnil-en-Vallée
Le Mesnil-en-vallée est une commune déléguée de Mauges-sur-Loire, située le long de la Loire entre Nantes et Angers. Ses toits de tuiles et ses toits d’ardoises composent une mosaïque qui témoigne de sa double identité : si elle fait partie à part entière du territoire des Mauges, elle est aussi commune ligérienne, marquant la limite occidentale du Val de Loire inscrit au patrimoine mondial de l’Unesco au titre des paysages culturels. Le bourg du Mesnil-en-Vallée est implanté en retrait de la Loire. Il se niche en dessous d’un plateau propice aux activités agricoles, à la polyculture et à l’arboriculture qui annonce le bocage des Mauges et offre un large panorama sur la Loire. Tout en bas, la Thau – un ancien bras du fleuve – serpente le long d’une vallée aux prairies souvent inondées l’hiver.
Occulus in Natura
Artiste/Artist : Aurélien Boussin Date création / Creation time: 2020 Matériaux/Materials : Pierre calcaire de Châteaupanne Description : Ces trois pièces sculptées de tailles différentes représentent la terre, la mer et le soleil. Avec cette œuvre, Aurélien Boussin invite les passants à porter un "regard à travers la nature" et à observer l'horizon qui se dévoile lors de l'observation. Présentation de l'artiste et de sa démarche : Aurélien Boussin, diplômé en restauration du patrimoine, participe à la rénovation de plusieurs grands édifices de France. Dès 2011, il s'installe au pied des carrières de marbre de Carrare en Toscane, et s'inspire de son expérience architecturale en restauration du patrimoine pour créer ses œuvres et développer son propre style sur ce matériau prestigieux. Description : OCCULUS IN NATURA (Châteaupanne limestone) These three different-sized carvings represent the earth, the sea and the sun. Aurélien Boussin’s work invites passersby to “look through nature” and watch the horizon as it appears. Presentation of the artist and his/her approach : Aurélien Boussin is graduated in heritage restoration. He took part in French large buildings restoration. As soon as 2011, he settled near the marble quarries in Carrare (Tuscany) and used his experience in heritage restoration to create his works and develop his own style from this prestigious material.
Sérénité
Artiste /Artist : Anne Le Louarn Date création/Creation time : 2021 Matériaux/Materials : Pierre calcaire de Châteaupanne Description : Anne Le Louarn, par cette sculpture, propose une silhouette de femme assise contemplant les paysages du pays des Mauges, environnement propice à la douceur de vivre. Telle une vigie qui embrasse d'un regard les courbes de la Loire, la sculpture invite à profiter de ce site majestueux. Présentation de l'artiste et de sa démarche : Anne Le Louarn, sculptrice depuis 1991, vit en Loire-Atlantique. Au début, elle expose principalement dans l'ouest de la France. Puis d'autres expositions en France et à l'étranger suivront. Anne Le Louarn enseigne également la sculpture. Le principal matériau qu'elle travaille est le marbre. Pour elle, sa sculpture reflète ses sentiments et ses émotions personnelles, qui la transportent vers la création et emmènent le spectateur dans un vagabondage poétique. Description : SERENITY (Châteaupanne limestone)Anne Le Louarn suggests the silhouette of a woman who is sitting, watching the landscapes of the Pays des Mauges, a good environment for sweet life. Just like a look-out taking in the bends of the river, the sculpture invites to make the most of this magnificent site. Presentation of the artist and his/her approach : Anne Le Louarn lives in the Loire-Atlantique department and has been a sculptor since 1991. She began attending exhibitions in the west of France, then in other parts of France and abroad, too. She teaches carving and works marble mainly. The way she carves reflects the feelings and emotions that lead her to creation, and take the spectator to a lyrical ballad.
Totem
Artiste/Artist : Bernard Ryckelynck, Bertrand Donnot, Serge Meignant, Jean-Claude Artaud, Mile Date création/Creation time : 2007 Matériaux/Materials : Pierre calcaire de Châteaupanne Description : Ce totem géant qui se dessine au loin, implanté sur la pointe de l’île de Jousselin, est une sculpture commune résultant du travail de cinq artistes. Réunis lors du 11ème symposium de sculpture, l’assemblage des différents blocs de pierre de Châteaupanne travaillés par chacun a permis d’ériger cette œuvre monumentale, figure de proue de Montjean-sur-Loire. Description : A TOTEM (Châteaupanne limestone) This gigantic totem appearing in the distance is set up at the farthest point of Jousselin island. It is the common sculpture carried out by five artists. Called together for the 11th symposium, they assembled the various limestone blocks they had worked upon to raise this monumental sculpture, a figurehead in Montjean-sur-Loire. L'oeuvre n'est pas accessible à vélo. Elle s'observe depuis les quais de Montjean-sur-Loire près de l'Office de Tourisme Ôsez Mauges.
Unit It
Artiste/Artist : Aurélien Boussin Date création/creation time : 2018 Matériaux /Materials : Pierre calcaire de Châteaupanne Description : Avec son lien doré, Aurélien Boussin a sculpté l'union entre les communes de Mauges-sur-Loire. Il souhaite aussi par-là créer le lien entre la pierre de cette région, qui représente sa biodiversité, et le travail de la main du sculpteur ainsi que la passion pour l'art qui unit ces communes. Présentation de l'artiste et de sa démarche : Aurélien Boussin, diplômé en restauration du patrimoine, participe à la rénovation de plusieurs grands édifices de France. Dès 2011, il s'installe au pied des carrières de marbre de Carrare en Toscane, et s'inspire de son expérience architecturale en restauration du patrimoine pour créer ses œuvres et développer son propre style sur ce matériau prestigieux. Description : UNIT IT (Châteaupanne limestone) Aurélien Boussin’s golden link represents the union of Mauges-sur-Loire villages. Doing so, the artist creates a link between the limestone symbolizing the region diversity, the sculptor’s handwork and the love of art common to the villages. Présentation of the artist and his/her approach : Aurélien Boussin is graduated in heritage restoration. He took part in French large buildings restoration. As soon as 2011, he settled near the marble quarries in Carrare (Tuscany) and used his experience in heritage restoration to create his works and develop his own style from this prestigious material.
Aquarium
Artistes/Artists : Vincent Dupe et Maxence Fogliazza Date de création/Creation time : 2013 Matériels/ Matérial : Peinture essentiellement à la bombe Description : Peinte par les artistes Vincent Dupé et Maxence Fogliazza, artistes habitués aux arts de la rue, cette œuvre ayant comme support un transformateur prend une allure d'aquarium géant. Elle est en écho avec l'œuvre sur le même sujet, peinte sur le mur de l'ancienne piscine de la commune déléguée. Présentation de l'artiste et de sa démarche : Vincent Dupé est un artiste graffeur angevin et travaille pour la société Vdesign. Il réalise des fresques et des décors. Maxence Fogliazza, alias Hazar, entre dans l'univers du street art vers 2009. Il réalise des représentations aussi bien réalistes qu'abstraites, et anime de nombreux ateliers autour de sa passion au sein de l'association Paï Paï. Description : AN AQUARIUM (graff) Vincent Dupé and Maxence Fogliazza are used to street art: this painting on a transformer makes us think of a huge aquarium. It echoes another painting on the wall of Montjean former swimming-pool. Presentation of the artist and his/her approach : Vincent Dupé is a graffiti artist from Angers and he works in the Vdesign Company. He does frescos and decorations. Maxence Fogliazza, also known as Hazar, arrived in the street art world around 2009. He presents realistic as well as abstract works and conducts various working activities to share his passion in Paï Paï organisation.
Betta Splendens
Artiste/Artist : Christophe Batardière Date création/Creation time : 2020 Matériaux /Materials : Acier sablé Description : En réalisant cette œuvre, l'artiste souhaitait apporter une petite touche d'inconnu et d'exotisme aux bords de Loire puisque le Betta Splendens est un poisson tropical. Il fait écho aux pays lointains, à la diversité animale. Présentation de l'artiste et de sa démarche : Christophe Batardière débute sa carrière de sculpteur-designer à 30 ans. Il réalise des sculptures en métal et en inox. Sa démarche est proche de celle d'un couturier, avec une approche technique et sophistiquée de la réalisation. Ses œuvres sont des odes à la nature, à sa diversité et à sa complexité. En parallèle de ses sculptures animalières et masques anthropomorphiques, il évolue vers des œuvres plus monumentales. Description : BETTA SPLENDENS (sanded steel, hence permanent orange aspect) With this sculpture, the artist wished to give a touch of unknown and exoticism to the banks, since Betta Splendens is a tropical fish. It echoes far-off lands and animal diversity. Presentation of the artist and his/her approach : Christophe Batardière was 30 when he started working as a sculptor-designer. He works wood as well as stainless steel. His approach is similar to that of a fashion designer: it is both technical and sophisticated. His works are true odes to nature with its diversity and complexity. Alongside wildlife carvings and anthropomorphic masks, he moves on to more monumental works.
Carrière et four à chaux de Pincourt
Plus d'un siècle et demi s'est écoulé depuis l'histoire de l'industrie chaufournière de Pincourt à Montjean-sur-Loire. Le site a conservé les bâtiments construits par Edmond Heusschen, ingénieur venu reprendre la Société des mines et fours à chaux de la basse Loire vers 1860. La carrière de calcaire, d’origine récifal corallien, alimente déjà le four de l’Orchère et ceux de la Loire, mais Edmond Heusschen décide de construire ce nouvel ensemble chaufournier pour y extraire les richesses locales que sont le calcaire et le charbon. Cet ensemble architectural fort et original, de par ses occulis elliptiques sur ses murs et son aspect de forteresse, comprend : - la maison directoriale avec bureaux et forge à outils, les écuries et les murs des hangars à chaux (cellules jointives) - le four Sainte Barbe (100 m3), de section carrée, adossé à la butte de déblais de carrière et de déchets de cuisson de la pierre à chaux - l’élévateur à pierre à chaux et charbon - la carrière de pierre à chaux (calcaire primaire dévonien) dont le lac recouvre plus ou moins, selon la saison, les gradins d’abattage Son exploitation s’arrêta en 1892, mais sa morphologie est restée intacte. Présentant deux gradins d’abattage avec encore des trous de mines, deux abris de carriers émergeant d’une “semelle” (fond de carrière) bien embourbée. Cela est visible lors des périodes de sécheresse, quand le niveau d’eau de la carrière baisse. Son comblement, commencé à l’est, a cessé du fait d’une fonction reconnue de bassin-tampon des eaux. Montjean-sur-Loire était au XIXe siècle le plus gros port de Loire en tonnage de marchandises transportées.
Chantefer
Artiste/Artist : Gérard Garnier / Gari Date création/Creation time : 1997 Matériaux /Materials : Tôles et pointes de charpentier Description : Suite à une première sculpture d'un oiseau, composée de clefs allen simplement soudées, Gari cherche son style et façonne lui-même les formes de ses œuvres. Cela l'a amené à créer un premier coq de 90 cm de hauteur, puis un second haut de plus de 3m. C'était son plus grand modèle à cette époque. Il le réalise à partir de dessins de photographies de bandes dessinées. L'allure altière de l'animal l'inspire. Présentation de l'artiste et de sa démarche : Né en 1954, Gari est titulaire d'un CAP de chaudronnier. L'artiste angevin est sculpteur sur métaux, travaillant avec le fer et ses dérivés. Il réalise des créations aux formes animales et végétales et expérimente les effets de matières. Description : CHANTEFER (carpenter sheet of metal and tacks) After his first sculpting of a bird, using merely welded Allen keys, Gari tried to find a style, and gave personal shapes to his works. That is how he did his first cockerel (90 cm high), and a second one later on (more than 3 metres high). This was his highest model at that time, made from drawings inspired by pictures of comics. He is very much inspired by the animal proud character. Presentation of the artist and his/her approach : Gari, born in 1954, holds a sheet metalwork National Vocational Qualification. The artist from Angers sculpts metals (iron and iron by-products). His works take the shape of animals and vegetables, and tries out the effects of matters.
La Marcheuse
Artiste-Artist : Daniel SAVARD Date création/creation time : 2013 Matériaux/Materials : Fer forgé Description : Réalisée en fer forgé, cette silhouette élancée en mouvement nous invite à poursuivre notre déambulation en empruntant cette promenade qui s'offre à nous. Présentation de l'artiste et de sa démarche : Originaire du Québec, Daniel Savard est sculpteur et ferronnier d'art. Il allie la création artistique aux techniques traditionnelles de forge, afin de perpétuer un savoir-faire. La démarche du sculpteur est empreinte d'inspirations comme le mouvement végétal et humain, la mode, le théâtre, le cirque et les univers de science-fiction. Description : THE HIKER (wrought iron) This wrought-iron svelte silhouette invites us to stroll up and down the path ahead. Presentation of the artist and his/her approach : Daniel Savard comes from Quebec. He is a sculptor and a skilled metalworker. He combines artistic work with traditional forge techniques in order to carry on a savoir-faire. Through his approach, we can guess his various sources of inspiration: human and plant movement, fashion, theatre, circus arts and the world of science fiction.
Le quartier des Ayraults
Le facteur et le garde-champêtre : Le facteur et le garde-champêtre sont des personnages familiers. Ils propagent les nouvelles, vont dans les hameaux et les écarts. Ce n'est qu'en 1910 qu'un bureau de poste fut créé à Saint-Laurent avec un facteur-receveur. Il faudra attendre 1920 pour qu’un premier téléphone soit installé au bureau de Saint-Laurent. Le bureau de poste ferme définitivement fin avril 2004. Aujourd'hui la commune dispose d'une poste-relais pour les courriers et les colis. Le facteur Pierre Plumejeau (Photo 1) : Le forgeron Joseph Marné, son voisin, avait adapté un vélo (photo 2) pour que Pierre puisse freiner la roue arrière de la main gauche. Il transportait le courrier dans une sacoche. Il avait une tournée très longue dans une partie du bourg et la compagne de Saint-Laurent et de Bourgneuf. Il avait une tournée le soir à 18h et le dimanche dans une partie du bourg. La rue Henri de Toulgoet, en direction de Saint-Lézin, dessert les plus grandes exploitations agricoles de Saint-Laurent, propriétés des châteaux du Pineau et du Plessis-Beuvereau . Le Pineau et le Plessis-Beuvereau Dôme du château du Pineau (photo 3) Le Pineau était au Moyen Âge un fief seigneurial dont l’origine remonte au 12ème siècle. Au 17ème siècle, le Pineau se transforme en maison seigneuriale entourée de fossés avec pont-levis et plusieurs tours et tourelles dont l’une servait de chapelle. Avant la Révolution, 19 métairies en dépendaient. Anne de Ruillé, dernière propriétaire des maisons et terres du Pineau, va les vendre à ses fermiers dans les années 1960 (photo 4-Braudière). Château du Plessis-Beuvereau C'était autrefois une maison noble avec enceinte de douves vives, pont-levis, étang, taillis, marmenteaux (arbres de haute futaie), dont le nom lui vient de la famille Beuvereau qui le possédait au commencement du 13e siècle. Le château actuel fut probablement construit sur les ruines de l'ancien au cours du 16e et restauré plus tard par les Boislève.
Élémentaire mon cher Watson !
Artiste/Artist : Véca Date création/Creation time : 2017 Matériaux/Materials : Acier et laiton Description : Born in 1960, Véca began sculpting in 1990. He is a self-taught man and he works metal as well as wood. His constant aim is to reach beauty, together with lines and curves harmony. Présentation de l'artiste et de sa démarche : Né en 1960, Véca débute la sculpture en 1990. Autodidacte, il travaille aussi bien le métal que le bois. Son œuvre est marquée par une recherche permanente de beauté, d'harmonie des lignes et des courbes. Description : ELEMENTARY MY DEAR WATSON (steel and brass) The name given to this metal sculpture representing the tail of a whale is a nod to Paul Watson, who founded Sea Sheperd Organization, devoted to the protection of biodiversity and sea ecosystems. Presentation of the artist and his / her approach : Born in 1960, Véca began sculpting in 1990. He is a self-taught man and he works metal as well as wood. His constant aim is to reach beauty, together with lines and curves harmony.
Élévation
Artiste/Artist : Mathieu Ferry Date création /Creation time : 2012 Matériaux/Materials : Cèdre Description : Dans Elévation, l’artiste a souhaité représenter le mouvement qui laisse passer la lumière, à travers la vie. Présentation de l'artiste et de sa démarche : Mathieu Ferry aime les formes qui prennent corps et inversement, et ce n’est qu’à travers l’art qu’il peut satisfaire sa passion. C’est ainsi que la sculpture s’est imposée à lui. Comme le poète qui recherche dans le langage le poème qui s’y cache, en enlevant les mots dont il n’a pas besoin, Mathieu Ferry débarrasse dans le bois les copeaux qui dissimulent l’objet de sa pensée afin de créer une œuvre.
Randonnée "Le bois de la Boulaie"
Randonnée à travers le bois de la Boulaie, le long des étangs et dans le parc du château de la Houssaye. Au départ de l’église, parcourez la campagne de St Laurent-du-Mottay en découvrant l’architecture des Mauges et les vergers qui font la réputation de l’Anjou. Un parcours avec peu de dénivelé à faire entre amis ou en famille ! Aire de pique-nique au point de départ. Vous emprunterez une portion de sentier sur le GR3.
GR3®, de La Pommeraye à Champtoceaux
Le GR®3 est le premier chemin de grande randonnée balisé en France ! Aujourd’hui, le sentier suit la vallée de la Loire dans son intégralité, du mont Gerbier de Jonc en Ardèche à La Baule sur une distance de 1 243 km. Traditionnellement, l'itinéraire débute à Guérande, mais récemment, le GR a été prolongé jusqu’à La Baule à travers les marais salants. Dans les Mauges, les étapes 8 et 9 bercent les randonneurs entre coteaux encaissés, petits ruisseaux bordés de moulins, de villages en villages typiques à partir de la Pommeraye. Les bords de Loire à Saint-Florent-le-Vieil émerveilleront à coup sûrs les randonneurs ! Rejoignez Champtoceaux, en passant près de la terre natale du célèbre poète : Joachim Du Bellay.
Labyrinthe géant en famille à la ferme de la Guyonnière
Envie d'une activité en famille pour occuper petits et grands ? Découvrez le labyrinthe géant de la ferme de la Guyonnière à la Pommeraye à Mauges-sur-Loire. Avec un parcours de 2 km accessible en poussette, entrez dans un autre monde. Créé avec la sylphie, une plante pouvant mesurer jusqu’à 3 mètres de haut, le labyrinthe réserve bien des surprises. En effet, 15 énigmes/jeux sont à retrouver tout au long du circuit qui dure presque 2 h. Après avoir retrouvé votre chemin, partez à la rencontre des animaux de la ferme en autonomie : cochons, daims, volailles, vaches, poneys, chèvres... Dernière entrée dans le labyrinthe à 17h.
Excursion commentée : retour à l'époque des fours à chaux de Montjean-sur-Loire
Vous avez toujours côtoyé les fours à chaux de Montjean-sur-Loire sans trop savoir qu’elle avait été leur utilité ? Vous venez exprès de loin pour en savoir plus ? Partez dès maintenant en excursion avec Hélène Guegnard, la Clef des Sables. Cette guide conférencière, experte du territoire des Mauges a connaissance de tous ces petits secrets et le passé minier et chaufournier de Montjean-sur-Loire n’y fait pas exception ! Avec une randonnée commentée accessible, Hélène vous en apprendra plus sur la géographie et l’histoire de la commune, premier port de Loire au XIXème et donc sur ses nombreux fours à chaux. En arpentant les vestiges, vous remonterez des siècles en arrière, grâce au récit de votre guide expérimentée. Motivé(e) pour une plongée dans l’histoire ? Réservez vos places pour votre expérience responsable et exclusive au cœur des Mauges ! Délai de réservation : 1 mois avant la date souhaitée