Que faire à Cahors ?
1334 lieux à découvrir
Concert symphonique « Musicolus » – Les Inattendus du Conservatoire
Le Conservatoire du Grand Cahors accueille le concert de restitution du stage d'orchestre de l'association Musicolus. Après une semaine de travail à Gramat, les élèves de 2ᵉ et 3ᵉ cycles des conservatoires de la région Occitanie présenteront un programme de musique symphonique riche et varié, sous la direction de Jean-Guy Olive. Encadrés par des professeurs issus du Conservatoire à rayonnement régional de Toulouse, du Conservatoire à rayonnement départemental du Tarn ou solistes de l'Orchestre national du Capitole de Toulouse, les jeunes musiciens interpréteront des œuvres accessibles à tous les âges.
Concert à l'Auditorium : Open Jazz That's all
Les professeurs du département Jazz & Musiques Actuelles vous invitent à découvrir un programme inédit, imaginé comme un terrain de jeu musical en constante évolution. Du duo au sextet, les formations se déclineront au fil du concert pour offrir une lecture libre, vivante et singulière des grands standards du jazz et du rock. Entre dialogue, improvisation et complicité de scène, chaque interprétation révélera une nouvelle couleur, portée par l’expérience et la personnalité de chacun des musiciens. Un rendez-vous placé sous le signe de l’écoute, du partage et de la surprise.
Festival régional de théâtre amateur
Le festival : 10 pièces, dont 8 sélectionnées parmi une cinquantaine de candidatures régionales, nationales et parfois internationales !
Requiem de Mozart
CONCERT EXCEPTIONNEL. La CHORALE de CAHORS s’est unie au Choeur VOCE d’OLT localement ainsi qu’à la SCHOLA du MOUSTIER de Montauban et à CANT'ORENS de Saint-Orens de Gameville. Les 150 choristes interprèteront le célèbre REQUIEM de MOZART et seront accompagnés par l’Orchestre Universitaire de TOULOUSE sous la direction de Jean-Guy OLIVE. Ce concert sera donné le dimanche 22 Novembre à 17h00 à l'Espace Valentré de Cahors avant d’être interprété à Montauban et Toulouse le week-end suivant.
Spectacle "Histoire de la fille qui ne voulait pas être un chien"
Par la compagnie Foule Théâtre (Belgique) Sacha, 9 ans, a enfin l’âge de participer à la course annuelle de caisse-à-savon au parc Josaphat. Son père a promis de l’aider à fabriquer son bolide. Mais une mauvaise nouvelle vient perturber leurs plans. Bientôt, il sera aveugle et il souhaite que ça reste un secret… Sur une scène quadrillée d’ampoules en suspens, un comédien et une danseuse content la façon dont la cécité du père ébranle leur quotidien et leur relation. Dans cet espace où fils électriques et fils narratifs s’entremêlent, la fillette découvre qu’elle peut dire non à son père et que, grâce à ses amis, il n’est pas de chemin dont on ne peut revenir. Un récit lumineux qui nous attrape par le cœur. Ce spectacle a reçu le Prix de la ministre de l’Enseignement fondamental aux Rencontres Théâtre Jeune Public 2024 et le Prix Maeterlinck de la critique 2025 dans la catégorie spectacle Jeune public.
Spectacle "L'art et la manière d'aborder son chef de service" (sortie de résidence)
Par la Compagnie 11h11 Le Théâtre de Cahors, lieu de soutien à la création, accueille cette saison quatre compagnies du département et de la région en résidence de création. La sortie de résidence est une restitution du spectacle en train de se faire. Sur scène, Alexis Gorbatchevsky et Marc Compozieux nous entraînent dans une véritable course d’obstacles où, selon une logique imparable, de rebondissements en rendez-vous manqués, d’errements dans des couloirs sans fin, d’épidémies de rougeole en intoxications alimentaires, les perspectives d’une rencontre avec un très évanescent chef de service deviennent de plus en plus improbables. Le combat entre l’homme et l’entreprise qui l’emploie est féroce. Pourtant l’humour et l’ironie de l’auteur sont au détour de chaque phrase, de chaque couloir.
Spectacle à l'Auditorium : La boîte à musique
Entrez, à petits pas ou dans les bras, sous la douce tente des Gros Ours. Confortablement installés sur des tapis moelleux, jamais bien loin des adultes qui vous accompagnent, vous y rencontrerez deux personnages, musiciens-explorateurs, conteurs-rêveurs. Ils partagent avec les grands et les petits spectateurs toutes leurs découvertes : une ombre qui se déplace sur la toile, une guitare qui inspire une chanson, des chiffons qui se transforment en marionnettes, un tambour qui donne le rythme d’une danse joyeuse… Guidés par la lumière, celle du matin qui se réveille, joue à cache-cache ou transforme la tente en ciel étoilé, les deux artistes fabriquent mille petites histoires musicales. Au plus près des enfants, ils jouent avec eux, les invitant à participer ou à rester tranquillement sur les genoux. Les tout-petits sont captivés par les sons et les images qui les entourent et laissent voguer leur créativité en toute liberté. Quant aux adultes, ils ont aussi leur place dans ce spectacle et se régalent de ces doux instants de partage.
Atelier “In Sono Veritas”
Vous allez découvrir le fonctionnement d’un système de sonorisation « léger ». Adapté aux groupes émergents amenés à travailler leur son en autonomie, il permet notamment de développer ses connaissances en matière de sonorisation d’instruments, de balances, d’amplis, de micros… Cet atelier est ouvert à tous, musiciens ou simple curieux. Nb : Un groupe témoin sera présent. Les participant.e.s sont invité.e.s à apporter leur propre console pour faire des essais.
Concert "Watt" de Bertrand Belin
Avec Watt, le chanteur breton nous offre des chansons poétiques et magnétiques. Être au monde. Comment se fait-on à l’idée d’être ici-bas, soumis aux aléas d’une existence plus surprenante que nous ? Être au monde, flanqué d’une altérité avec laquelle on doit composer, pour le meilleur et pour le pire. C’est ce que raconte le nouvel album de Bertrand Belin. Antidote idéal à nos angoisses, nos solitudes, mixture hybride de pop francophone incitant à l’ivresse des sens et des luttes. Remède à la banalité actuelle, car refusant toutes contraintes. De la liberté, il y en a toujours eu depuis le premier album éponyme de Bertrand Belin, en 2005. Mais elle irradie ici comme dépourvue de filtres, ignorant les coquetteries et le brouillard actuel.
Concert Trio Sypniewski "Origines"
Avec Origines, leur premier album, les trois sœurs du Trio Sypniewski signent un programme à leur image : exigeant, sensible et profondément habité. De Purcell à Kaija Saariaho, en passant par Beethoven et Sibelius, Magdalena, Anna et Caroline Sypniewski explorent les multiples visages du trio à cordes, entre héritage et modernité. Nourries d’une pratique historiquement informée, elles révèlent toute l’intimité des fantaisies de Purcell avant de faire entendre l’élan novateur du Trio opus 9 n°3 de Beethoven et les couleurs nordiques de Sibelius. Avec Cloud Trio de Saariaho, leur interprétation atteint une intensité presque organique, où les timbres se mêlent dans une écriture d’une grande poésie sonore. Ce qui frappe d’emblée chez les Sypniewski, c’est l’équilibre rare entre individualité et fusion. Chaque voix affirme sa singularité tout en participant à une respiration commune, sculptée avec précision, engagement et élégance. Formées au Conservatoire de Paris puis dans les plus grandes institutions européennes et américaines, artistes en résidence à la Fondation Singer-Polignac, les trois musiciennes se sont imposées en quelques années comme l’un des ensembles les plus prometteurs de leur génération. Invitées dans de nombreux festivals en France et à l’international, les Sypniewski défendent avec passion un répertoire exigeant et vivant, porté par une complicité fraternelle qui donne à leur jeu une intensité rare.
Concert aux Docks : Astéréotypie + 1ère partie
Post Punk Après avoir marqué les esprits sur de nombreuses scènes de concerts et de festivals, le collectif post-punk Astéréotypie poursuit son aventure musicale hors du commun avec une nouvelle tournée ! Né de la rencontre entre quatre musiciens et des auteurs autistes issus d'un atelier d'écriture, le groupe développe un univers où le spoken word, le post-punk, le rock alternatif et la poésie du quotidien se mêlent avec une intensité rare. Sur scène, Astéréotypie livre des performances puissantes, portées par des textes incisifs, drôles, émouvants et profondément libres. Leur musique bouscule les codes autant qu'elle rassemble, transformant chaque concert en une expérience aussi explosive qu'authentique. Récompensé par la critique et salué pour son originalité, le groupe s'est imposé comme l'une des formations les plus singulières de la scène française actuelle. Astéréotypie prouve que la différence est une force créative majeure, offrant un concert où l'énergie du rock rencontre une parole d'une sincérité désarmante.
Conférence “Intelligence Artificielle et Musiques Actuelles”
Par Philippe Astor, journaliste indépendant Les Intelligences Artificielles sont à l’origine de profondes mutations dans le secteur de la musique et ses métiers. Elles transforment la création, les pratiques professionnelles et la légitime question de l’impact de ces outils est omniprésente. Cet atelier sera l’occasion de plonger dans les mutations à l’œuvre dans la musique et d’échanger ensemble sur vos pratiques.
Exposition de Carole Liberge à l'Hôtel Divona
Carole Liberge, le restaurant Chez Suzanne et le Best Western Plus Hôtel Divona Cahors seraient heureux de vous compter parmi eux à l’occasion du vernissage de l’exposition « Quand la peinture s’écrit… » qui sera accueillie conjointement par le restaurant et l’hôtel du 15 octobre au 30 novembre prochains.
Midi Musée
Chaque vendredi, laissez-vous surprendre par le sujet inédit de cette courte visite guidée. Une occasion idéale pour découvrir les multiples facettes des collections. Ne manquez pas cette parenthèse culturelle !
Spectacle "L’ombre en soi qui écrit"
« Certaines choses ne s’enseignent pas. Non seulement elles ne s’enseignent pas, mais l’acte de vouloir les enseigner les annule aussitôt. Elles doivent leur présence à l’effacement de la raison, peut-être à une folie, à une transe, une perte, une dérive. Peut-être aussi, sans doute même, au sang qui est pour beaucoup dans l’ardeur du nombre, qui trouve ses origines dans les profondeurs de nos violences et nos barbaries. Le meurtre de Clytemnestre, les infanticides de Médée, les crimes de Richard III, l’enfant dévoré de Sarah Kane, les braves gens qui ne devraient pas courir les rues de Flannery O’Connor, Absalon, Absalon ! : Qu’est-ce donc sinon l’émanation de ce cloaque que l’ombre ramène à la surface sans arrêt ? Pour qui choisit de se pencher vers l’écriture, il apprend, et parfois à ses dépens, que tout comme tomber dans le vide ne s’apprend pas, écrire ne s’enseigne pas non plus. La terreur est nécessaire à la transe. Et pour que la terreur demeure, il faut préserver le mystère. Sans terreur, point de stupéfaction, point de silence, point de tétanie, point d’obligation à entrer dans le noir. Point de fécondation entre l’esprit et la divination qui donnera naissance à l’ombre en soi. Et sans ombre en soi, rien n’est possible entre le coeur et le crayon. » Wajdi Mouawad – extrait de L’ombre en soi qui écrit Attention : Contenu sensible (ne convient pas aux hématophobes)
Atelier pédagogique : Mosaïque antique
La Direction du patrimoine de la Ville de Cahors / Grand Cahors a le plaisir de vous inviter à participer aux ateliers organisés durant les vacances de la Toussaint à destination du jeune public.
Concert "Rhapsodie" par Célestale
Avec Rhapsodie, le duo Célestale invite le public à une expérience musicale sensible et libre, à la croisée des répertoires et des imaginaires. Formé par Alejandro Cespedes et Cécile Cardinot, le duo mêle piano, voix et guitare dans un univers où les frontières s’effacent : la musique classique dialogue avec la chanson, l’improvisation prolonge les œuvres et les compositions originales ouvrent de nouveaux paysages sonores. De John Dowland à Fauré, de Reynaldo Hahn aux Beatles, de Michael Jackson à Olivier Bensa, les œuvres se répondent, se transforment et se réinventent dans une écriture vivante et spontanée. Le spectacle se déploie en quatre tableaux de quinze minutes de musique ininterrompue. Chacun est accompagné par la projection d’une peinture qui agit comme une porte d’entrée vers l’écoute : une couleur, une atmosphère, un espace intérieur qui accompagne le regard autant que l’oreille. Entre concert et voyage sensoriel, Rhapsodie propose une forme artistique ouverte où musique et image se nourrissent mutuellement pour offrir au public une parenthèse contemplative et poétique
Les lundis enchantés au CCNT
Pour cette 11ème saison, je poursuis l’envie d’expérimenter ce nouveau format ouvert au plus grand nombre, inscrit ou pas au Centre Chorégraphique. Un lundi par mois, je guiderai une séance dansée d’1h30 sur un thème. En parallèle de la pratique hebdomadaire, ces sessions immersives et ponctuelles sont destinées à goûter à une liberté d’être, à investir une danse spontanée qui s’autorise et ne s’autocensure pas. En suivant un axe d’exploration, nous voyagerons dans un ensemble d’états de corps et d’états modifiés de conscience grâce aux possibles qu’offre la danse. Je dis souvent « la danse est une médecine ». Selon ta météo de l’instant et si tu sens l’appel d’un thème, tu es le et la bienvenu.e dans ce nouveau voyage en nos corps..
Strong(her) : stage de self défense féminine
Lancement de STRONG(HER) à Cahors, un parcours de self-défense féminine, animé par Nathalie Pallas, 4e Dan, vice-championne de France et formatrice. Pour les femmes débutantes ou déjà pratiquantes, y compris en arts martiaux, qui souhaitent découvrir une approche complémentaire centrée sur la prévention, la gestion de situation et la sortie de danger. Un parcours divisé en 9 stages, avec pour commencer "Créer de l’espace et sortir" : l’objectif est de transmettre des outils simples et concrets : poser une limite, protéger son espace, réagir sous pression et créer une occasion de partir.
Bal Occitan à Lacapelle
Bal Occitan avec les musiciens La Granja.
Marché à Cahors
Pendant la durée des travaux sur la Place Chapou, le marché de Cahors est délocalisé sur les allées Fenelon, à côté de la statue de Léon Gambetta et de l'Office de Tourisme. Commerçants traditionnels (bouchers, primeurs, charcutiers…) côtoient les producteurs locaux (foie gras, fromage de chèvre « Rocamadour », agneau fermier du Quercy, le fameux gâteau aux pommes appelé « Pastis »… ) et la magie opère. Le marché devient un lieu de rencontre et de convivialité où l’on profite des odeurs et des saveurs et tous les sens sont à la fête. Ici on vient faire ses courses mais aussi flâner et s’imprégner de l’ambiance locale.
Spectacle de marionnettes "Les yeux de Taqqi"
Un conte humaniste d’une rare beauté, au cœur des paysages hostiles et féériques du Groenland. Trois comédiennes manipulent des marionnettes et donnent vie aux aventures initiatiques de Taqqi, petit Inuit aveugle qui veut voir, veut savoir, veut pouvoir. Orphelin, Taqqi vit avec sa sœur chez une grand-mère acariâtre. Triste et révolté contre cette dernière, il rêve de chasser l’ours afin de devenir aussi fort que lui et d’accéder au royaume des Grands. S’inspirant d’une légende inuite, l’auteur jeunesse Frédéric Chevaux et le metteur en scène Cédric Revollon vous entraînent dans le périple du jeune garçon, peuplé d’animaux, de dangers et de mirages merveilleux. Taqqi découvrira au bout du chemin ses propres trésors cachés, aussi étincelants que les falaises du Grand Nord. Nominé aux Molières 2020 dans la catégorie jeune public. « Coup de Cœur Avignon OFF 2017 – Tiré d’une fable inuite, ce spectacle est magique. Marionnettes manipulées avec délicatesse et ombres chinoises, le voyage initiatique d’un jeune garçon aveugle sur la banquise. » – Le Parisien « On aime passionnément ! » – Télérama
Stages de danse "Le corps est un portail" au CCNT
Traversons ensemble les chemins du corps (peau, fascias, muscles, articulations, os...) pour ressentir un état de paix et de joie. Deux stages sont proposés dont un avec Quentin Fichot, professeur de Hatha Yoga. Grâce à ses dimensions physique, psychique, organique et énergétique, notre corps est une matière vivante infiniment puissante et sensitive. Ici, tu savoures une approche du corps en conscience et tes tissus respirent. Tu descends dans cet espace en toi qui sait, qui sent, qui aime. Tu écoutes la vie s’expandre : joyau merveilleux du présent qui s’offre. Renoue avec ta propre fluidité et fais l’expérience de ton « corps portail ». Tes articulations s’ouvrent telles des portes. Tu retrouves tonicité, mobilité, élasticité. Ces immersions joyeuses sont ouvertes à tous (danseurs, non danseurs, ados, adultes).
Stages de danse derviche contemporain au CCNT
Nour Joseph Gebraël offre une exploration du tournoiement entre tradition et modernité. S’inspirant de la danse soufie des derviches tourneurs, du yoga et de la méditation, il partage une approche contemporaine, libérée des cadres rigides, tout en préservant l’essence et la dimension spirituelle et méditative. Son approche ouvre un espace inclusif où le mouvement devient un langage intérieur. À travers une préparation corporelle centrée sur le souffle, l’ancrage et la conscience de l’espace, chacun est invité à explorer son propre rythme, entre maîtrise et lâcher-prise. Plus qu’un apprentissage technique, ses sessions offrent un voyage sensoriel et introspectif, où la danse devient un pont entre l’individu, les autres et l’invisible. Ce stage de 4 heures invite à ralentir, à ressentir, à laisser émerger la présence dans sa forme la plus nue, la plus honnête. Dans cet espace de reconnexion, le corps devient un seuil : un passage entre l’intérieur et l’extérieur, entre le tangible et l’informel. Nous n’y cherchons pas à fuir le monde, mais à percevoir la profondeur du réel, sa texture invisible et pourtant si agissante. À travers le tour, nous explorons le lien subtil entre ciel et terre, entre matière et esprit, jusqu’à effacer les lignes de séparation pour percevoir la danse des polarités comme un spectre vivant, vibrant, en perpétuel mouvement. Une magnifique invitation à ressentir l’unité du vivant, en nous et autour de nous ! Ouvert à toutes et tous, sans prérequis technique. Que vous soyez débutant.e, curieux.se ou danseur.se expérimenté.e, vous êtes les bienvenu.e.s. Accessible à tous les adultes sans limite d’âge.
La 25ème heure à la Cathédrale Saint-Etienne
À l’occasion du passage à l’heure d’hiver, la cathédrale Saint-Étienne de Cahors participe à la 7e édition de « La 25e Heure », un événement organisé simultanément dans les 19 Villes Sanctuaires en France. Placée sous le thème des « cinq sens », cette soirée invite chacun, croyant ou non, à profiter de cette heure symboliquement gagnée pour vivre un moment hors du temps. Dans l’atmosphère chaleureuse des lanternes, patrimoine, musique, spiritualité et saveurs locales seront à l’honneur.
Visite créative en famille pour les tout-petits au Musée Henri-Martin
Voyage, Voyage : Une visite créative en famille autour de la mer et du voyage, idéale pour surfer sur la vague des vacances avec les tout-petits !
ANNULÉ - Feu d'artifice à Cahors
Feu d'artifice annulé en raison du risque d'incendie.
Animations dans le cadre de l'exposition « L’Art des retables baroques dans le Lot »
Des animations gratuites sont organisées dans le cadre de l’exposition présente dans le Hall de la Cité Bessières, le patrimoine baroque du Lot à travers plus de 300 retables recensés dans les édifices religieux du département. Elle permet de découvrir leur histoire, leur contexte et les techniques utilisées par les artistes locaux.
COMPLET - Spectacle : "Le malade imaginaire"
La pièce apparaît comme le testament théâtral de Molière. Elle condense son œuvre passée tout en offrant une ultime dénonciation des travers humains : l’hypocrisie, la lâcheté et la bêtise. Le paradoxe est frappant : Molière met en scène une maladie fictive alors qu’un mal réel le ronge, il joue à simuler une mort qu’il sent venir. L’auteur se console de son sort avec ses personnages et son théâtre, il s’amuse une dernière fois avec les dérisions de sa condition humaine. Molière utilise le théâtre comme remède et nous invite à partager l’utopie d’un monde plus éveillé et plus équitable, où l’art et la création occupent une place centrale, où les femmes par leur intelligence déjouent leur condition, où la raison finit toujours par triompher de la bêtise. La pièce propose une galerie de personnages, un reflet de l’existence humaine, un mélange de comédie, d’absurde et de burlesque. Elle évoque les premières farces et les passions amoureuses, tout en suggérant que l’amour et le divertissement sont le sel de la vie.
Concert à l'Auditorium : Le Monument aux Morts d’Henri Martin, souvenirs de poilus
À la veille des commémorations du 11 novembre, ce Concert du mardi propose une immersion sensible dans la mémoire de la Grande Guerre, inspirée par le tableau Le Monument aux Morts d’Henri Martin, conservé au Musée Henri Martin. Conçu comme un dialogue entre musique, peinture et littérature, ce spectacle musical et narratif fait résonner les voix de deux musiciens ayant vécu le conflit au plus près : le violoncelliste Maurice Maréchal et le violoniste Lucien Durosoir. À travers des extraits de mémoires, de correspondances et de témoignages, leurs récits donnent chair à l’expérience des soldats, entre fraternité, courage et humanité. Ces paroles sont portées par un programme musical librement interprété en trio — alto, violoncelle et contrebasse — où se mêlent les œuvres de Maurice Ravel, Gabriel Pierné, César Franck et d’autres compositeurs de leur temps. Entre souvenirs de poilus et évocation artistique, ce concert invite à un moment de recueillement et d’émotion, où la musique et les mots deviennent les passeurs d’une mémoire toujours vivante.
Rencontre avec l'auteur Yves Léonard
Rencontre avec l'auteur Yves Léonard autour de son livre "La voix de la révolution des œillets" paru aux éditions Chandeigne et Lima.
Studios Session 26 aux Docks
Les Docks vous proposent une nouvelle soirée Studio’s Session dédiée aux artistes amateurs répétant dans nos studios. Au programme de ce nouveau rendez-vous aux accents chanson, rock et métal, quatre projets locaux déterminés à brûler les planches du grand plateau : LES ENCHANTEES (Chanson impertinente) THE LOCKDOWN BREAKERS (Rock Garage) JACKIE AND THE FARMERS (Rock) BÈSTIA (Métal)
Atelier de décoration de biscuits d'hiver au Jardin des Thés
Venez partager un moment créatif et gourmand autour de la magie de l’hiver ! Apprenez à décorer de délicieux biscuits maison à l’aide d’un glaçage royal, pour créer de véritables petites pièces gourmandes. Flocon, moufle, bonhomme de neige… laissez parler le créatif en vous et venez donner vie à vos biscuits. Aucune expérience nécessaire : je vous guide pas à pas dans une ambiance chaleureuse et conviviale autour d'une boisson chaude.
Collecte de sang
Collectes de sang
Concert aux Docks : The Inspector Cluzo + 7 Weeks
Encore une date énorme se profile au programme de la rentrée 2026 ! L'incroyable duo The Inspector Cluzo nous fait le plaisir d'être parmi nous le Vendredi 27 Novembre !
Concert de Louis Matuté "Dolce Vita"
Louis Matuté dévoile Dolce Vita, un album audacieux et profondément personnel. Entre héritage hondurien et influences brésiliennes, ce nouveau projet mêle jazz contemporain, groove, rock caribéen et sonorités vintages dans une œuvre poétique et engagée. Enregistré en mars 2025 au Studio de la Frette près de Paris, Dolce Vita réunit le Large Ensemble de Louis Matuté, collectif franco-suisse de jeunes musiciens virtuoses. L’album met en lumière l’énergie du batteur Nathan Vandenbulcke, les envolées du trompettiste Zacharie Ksyk, les interventions du saxophoniste Léon Phal, la contrebasse de Virgile Rosselet et la polyvalence du pianiste Andrew Audiger. Né à Genève, Louis Matuté nourrit sa musique de voyages et de métissages culturels : Espagne, Cuba, Costa Rica, Honduras ou encore Brésil, où il finalise l’album avec les voix de Joyce Moreno et Dora Morelenbaum. Mais derrière l’ironie du titre Dolce Vita se cache une histoire plus sourde et douloureuse, celle de l’exil forcé du grand-père de Louis et sa famille, chassés par la dictature hondurienne. Cette musique s’empare de l’histoire trouble de cette Amérique latine à la solde des chefs militaires de tout poil et des grandes compagnies impérialistes qui broient les paysans. Avec ce projet sensible et puissant, Louis Matuté s’impose comme l’une des voix marquantes du jazz européen actuel : une musique ouverte sur le monde, portée par l’émotion, la résilience et le désir de relier l’intime à l’universel.
Dégustation à l'aveugle au Cahors Malbec Lounge
Un vendredi par mois participez à une étonnante dégustation à l'aveugle animée par un expert du vin de 19h à 21h. Explorez ainsi les vignobles du monde et redécouvrez les vins de Cahors grâce à ce voyage géo-sensoriel. Nul besoin d'être connaisseur, vous partagerez ce moment convivial et passionnant avec des amateurs éclairés comme des néophytes. Jamais les vins de Cahors ne vous paraîtront aussi singuliers et qualitatifs au regard des autres grands vins de France et du monde. Grâce aux commentaires de l'animateur, vous percerez les secrets de chaque vin et vignoble. L'abus d'alcool est dangereux pour la santé, à consommer avec modération.
Spectacle "L’Amie"
Adapté de l’imagier du duo d’auteurs-illustrateurs Icinori, L’Amie est un spectacle visuel et musical qui célèbre la force de l’imagination et transforme la nuit en une aventure fantastique. Alors qu’il vient de s’endormir, un enfant est enlevé par une chauve-souris géante. Sous ses ailes, il survole la ville illuminée et les paysages nocturnes défilent. Lorsqu’ils atterrissent dans une grotte, leurs regards se croisent enfin et toute crainte s’évanouit : la chauve-souris est son amie. C’est alors le début d’un voyage exaltant et onirique. Dans l’univers immersif et marionnettique imaginé par Yseult Welschinger et Éric Domenicone, en douceur et en musique, les petits spectateurs vivent un périple empreint de surprises et d’amitié.
Spectacle "Maintenant que je sais"
De Catherine Verlhaguet Par Les Tréteaux de France CDN 15 Octobre 1983, en France. Hélène – journaliste française correspondante au Brésil – nous raconte l’histoire de son amie Magdalena, farouche opposante au régime militaire en place. Magda lutte pour diffuser ses idées de liberté avec son amoureux, Louis. Hélène, face aux menaces grandissantes qui pèsent sur ses deux amis, entreprend un combat pour la liberté d’expression, aux dépens de sa propre sécurité… Maintenant que je sais invite une comédienne au plus près des spectateurs, elle s’assoit avec eux à la table et ouvre le débat à travers son histoire. Elle leur parle directement, les implique, les prend à partie dans une proximité physique, scénographique et émotionnelle. Le temps d’un regard, chaque spectateur devient un personnage du récit !
Spectacle de cirque : Yongoyély
Après le triomphe international de « Yé ! (l’eau) », retrouvez la troupe du cirque social guinéen Circus Baobab pour un nouveau spectacle où la virtuosité acrobatique est mise au service d’une œuvre forte et féministe. Plongez dans la fureur des rues de Conakry, découvrez la vie de tous les jours d’une poignée de femmes et d’hommes qui, entre poussière et parpaings, musique et chants, cris et danses, vous racontent par tous les coups du cirque – acrobaties, voltige, mât chinois, barre russe, fouet… – leur espoir d’une vie meilleure. Alors, les femmes seraient affranchies par leur courage, la force de leur engagement, des obligations et mutilations que leur impose une société́ coutumière en plein bouleversement. Au« De splendides démonstrations… Du jamais vu » – Télérama
COMPLET - Spectacle de danse : In The Brain Interprété
In the Brain, la nouvelle œuvre exaltante de Hofesh Shechter plonge le spectateur dans une expérience palpitante. La scène devient un espace vibrant où les corps dialoguent avec la musique entrainant le public dans un voyage au cœur de nos pensées ainsi que de nos émotions les plus profondes. Accessible et bouleversant, In the Brain parle à chacun : de nos peurs, de nos désirs, de ce qui nous relie les uns aux autres. Un rendez-vous incontournable pour les amateurs de danse contemporaine comme pour les curieux en quête d’une expérience artistique intense et vivante. « Avoir la chair de poule est le minimum que vous puissiez attendre d’un spectacle de Hofesh Shechter » – Le Monde « Un chorégraphe contemporain de grand talent, une combinaison de créateur de danse et de rock star, mais avec une sensibilité de réalisateur de cinéma. » – The Times
Conférence à l'Université pour Tous
Programme de septembre à décembre 2026
Festival Fest'Images : Des balades photographiques dans le centre ville
Fest’Images invite à des balades photographiques constituées : de grandes bâches situées rue du Président Wilson sur les grilles du collège Gambetta et dans le quartier de Bégoux, du 27 septembre au 31 octobreune exposition d’affiches photographiques au cinéma le Grand Palais, du 14 septembre au 26 octobredes expositions de photos sur les cimaises des commerçants partenaires du festival (Dates changeantes selon les lieux d’exposition) Partenaires-commerçants de Fest’Images : Boutique A Pygmalion Café ludique Art &FactBar Le ForumFrench Coffee ShopSalon de coiffure Christophe VaursLes restaurants Les Gabares et Mets SaisonsLes librairies Fourmi Rouge et CalligrammeCarrefour City
Concert "Pour me comprendre", hommage à Michel Berger
Michel Berger et sa musique ont toujours été là pour moi. Depuis mon enfance, j’entends résonner ces vibrations évocatrices d’un ailleurs. En 2022 je commence à rejouer au piano des morceaux de Michel Berger, « Pour me comprendre », « Seras-tu là », « Message personnel » … Je me sens très proche de lui et de sa musique. Je travaille à l’écriture d’arrangements pour piano solo. Mon héritage classique vient se glisser dans ses compositions. Le jazz aussi. Le premier morceau que je termine est Diego. J’y passe plusieurs nuits. Comme une nécessité, un besoin impérieux. Suivrons « Paradis blanc », « Si maman si », « Chanter pour ceux », « Evidemment » … Je crois que ce qui est au cœur de la musique de Michel Berger, c’est l’abandon. La goutte qui devient océan s’abandonne. Elle abandonne. Elle renonce à sa petite forme pour devenir sa grande forme. L’abandon c’est l’Amour. « Il n’y a pas de chagrin au cœur même du chagrin. »
La course des Héros de l'Hiver
3ème édition d’une course solidaire organisée par l’association du Marathon des Vignobles de Cahors, qui aura lieu à CAHORS, départ et arrivée Allée des Soupirs, le 29 novembre 2026, dont les bénéfices seront reversés aux associations locales œuvrant pour l’Handicap, l’accès au sport adapté aux personnes en situation d’handicap et la recherche médicale. Inscriptions sur chrono-start.
Programmation spéciale : enfants et famille – Spectacles pour les vacances
L’enfant du 13e étage de Léa Garcia Ils ont entre 5 et 13 ans et la joie de vivre. Ils sont les enfants des étages de l’immeuble Les Pâquerettes : Nadia, Samir, Hélène, Karim et Michel. Mais tout autour, la vie s’étiole, la vie déraille à chaque palier...Comment les enfants transformeront-ils le monde ? Mardi 20 octobre – 16h00 Mercredi 21 octobre – 16h00 - Durée : 50 mns. Spectacle famille dès 6 ans ------ Les Contes de l’oreille qui gratte avec Jessica Raynal Cie Choeur d'Artichaut Ouvrez grand vos petites oreilles... un voyage fantastique où vous rencontrerez un oiseau à tête de cerf... Jeudi 22 octobre – 16h00 - Durée : 45 mns. Spectacle familial à partir de 6 ans ! --------------------- Polichinelle et Souricette – Contes et comptines de Léa Garcia Vendredi Contes et comptines avec Léa Garcia 23 octobre – 16h00 – Samedi 24 octobre – 16h00 - Durée : 30 mns. Spectacle enfants de 6 mois à 3 ans -------------------------------------------- Spectacle de Contes et Clown avec Léa Garcia et Jessica Raynal Unique et en exclusivité ! Dimanche 25 octobre – 18h00 – Durée : 50 mns. Spectacle familial à partir de 5 ans ! ----------------------------------------- “Loup et village” - En espagnol et en français . Contes avec Léa Garcia. à partir de 6 ans Contes avec Léa Garcia. « En espagnol et en français » Mardi 27 octobre – 16h00 - Mercredi 28 octobre – 16h00 Spectacle familial
Soirée DJ Halloween au Youpi Parc
Le Youpi Parc de Cahors célèbre Halloween avec une soirée DJ endiablée ! Petits et grands sont invités à venir déguisés pour affronter une chasse aux monstres, profiter d’un buffet d’Halloween, et repartir avec des surprises. Une soirée festive et familiale dans une ambiance effrayante et ludique. Places limitées, réservation obligatoire sur place ou sur le site internet.
Soirée solidaire CUBA par le Secours Populaire
Le Secours populaire du Lot et l'association Siempre Salsa s'associent pour convier tous les amoureux des danses latines & caribéennes à une soirée solidaire avec la population cubaine, afin de soutenir le projet de financement et d'équipement en panneaux solaires d'un lieu social à Cuba.
Soirée électrotech aux Docks : Spoink + Swanga X Goswana + Sara Labb
Spoink ne joue pas un set : ils ouvrent un espace commun. Un battement s’installe, quelque chose prend forme, et sans prévenir, le sol devient élastique. Quatre musiciens façonnent une musique électronique vivante – elle respire, déraille, s’emballe. Les machines chauffent, les instruments se répondent. Un regard suffit à déclencher un visage brusque. Ça circule entre la techno, la drum & bass, parfois un accident heureux entre dubstep et rock. Mais les étiquettes glissent vite. Ce qui reste, c’est la tension : celle d’un groupe qui improvise tout, sans filet, et d’un public qui comprend qu’il fait partie de l’équation. On peut danser. On peut fermer les yeux. On peut perdre un peu le contrôle. Quand ça s’arrête, on a l’impression d’avoir traversé quelque chose. Un grande soirée en partenariat avec les associations Ren'Art et Le Chant des Chênes !
Spectacle "Trois petites fugues mathématiques" (Bol d’Air)
3 petites fugues mathématiques tentent un récit intime et sensible à l’abord des mathématiques. Cette narration se construit entre réel et fiction, entre performance et mentalisme. Nous proposons de partir à la découverte du nombre Pi, de s’aventurer dans les nombres, et de s’étourdir des nombreuses combinaisons du Rubik’s cube. Spectacle recommandé à celles et ceux qui n’aiment pas les maths et aux autres…