Que faire à Aix-en-Provence ?
2534 lieux à découvrir
Forum des associations aux Milles
Le samedi 12 septembre 2026, le CIQ Millois aura le plaisir d’organiser, à la suite de Les Milles Events et à la demande de la Mairie, le Forum des Associations Milloises. Ce Forum est avant tout un rendez-vous pour tous les Millois. Ce sera l’occasion de venir à la rencontre des nombreuses associations qui font vivre le village tout au long de l’année : sport, culture, loisirs, solidarité, patrimoine, vie locale… Il y en aura pour tous les goûts et pour tous les âges ! Pas besoin d’être déjà adhérent, ni même de savoir exactement ce que vous cherchez : venez simplement faire un tour, découvrir, discuter, poser des questions et rencontrer les bénévoles qui font vivre toutes ces associations. Vous pourrez peut-être découvrir une activité que vous ne connaissiez pas, trouver une nouvelle passion, inscrire vos enfants à une activité, rejoindre une association… ou tout simplement passer un moment agréable et convivial avec les habitants des Milles. Le CIQ Millois est très heureux de contribuer à l’organisation de ce rendez-vous et nous espérons que cette nouvelle édition sera un beau moment de rencontre, d’échange et de convivialité pour l’ensemble du village.
Aroma-Zone Hôtel Boyer d'Eguilles
Aroma-Zone ouvre sa septième boutique, en plein coeur de la Provence et à proximité du site de Recherche et Production. Vous y trouvez 1700 références BIO et naturelles et une équipe experte vous aide à faire votre choix. Vous pourrez également vous initier ou approfondir vos connaissances en cosmétique maison et en aromathérapie au sein de l'espace atelier, dans une ambiance créative et conviviale et guidé par ses formatrices. Aroma-Zone propose également un service innovant et écologique : les bars à vrac, qui vous permettent de remplir vos propres contenants avec les huiles végétales et savons les plus vendus afin de réduire les déchets.
Artisan cordonnier Ferrandez Julien (central ressemelage)
Cordonnier, reproduction de clés.
Autour d'Atys
À l’occasion de la carte blanche donnée à la plasticienne dans les musées de la ville, le Pavillon Noir invite les publics à deux rendez-vous pour mettre en lumière cette collaboration artistique: une rencontre entre Jeanne Vicerial et Angelin Preljocaj; la projection du film de création d’Atys (de Jean-Baptiste Lully dirigé par Leonardo García-Alarcón (Orchestre Cappella Mediterranea), mis en scène et chorégraphié par Angelin Preljocaj (Production Camera Lucida).
Argania cosmetique
Cette boutique de cosmétique Bio à base d'huile d'Argan, certifié par l’Ecocert, extraite à froid afin de conserver ses propriétés. Des soins sont également proposés.
Vagabondages & Conversations
Faire un écart. Vagabonder et converser. Incarner et raconter des histoires à travers deux corps et deux récits. Envisager la scène comme une réserve pour la pensée, l’émotion et l’écoute. Tous deux patients artisans, le chorégraphe-danseur Christian Ubl et le jardinier-écrivain Gilles Clément savent observer la transformation d’un germe en une création par le vivant. Chacun d’eux aime arpenter son propre terrain de jeu : l’espace scénique pour l’un, et pour l’autre le jardin. Dans Vagabondages & Conversations, leurs parcours se rejoignent pour évoquer le vivant. Deux écritures, deux pratiques et deux identités cherchent un ailleurs nouveau, hybride. Avec humour et délicatesse, ils nous parlent de transformation, d’adaptation et de migration via le « brassage planétaire » cher à Gilles Clément, cette « agitation incessante » des flux autour de la planète, vents, courants marins, transhumances animales et humaines, par lesquels les espèces véhiculées se trouvent constamment mélangées et redistribuées. Sur scène, un récit sensible et fort, entre deux hommes d’âge et de génération différentes, qui souhaitent œuvrer au présent. D’un jardin à l’autre, du 3 bis F à la Bastide du Jas de Bouffan, Christian Ubl et Gilles Clément proposent avec le 3 bis F exceptionnellement pour la Biennale d’Aix, une version in situ de Vagabondages et Conversations. Christian UBL – chorégraphe et danseur Christian UBL a été formé et initié d’abord par le sport, notamment le patinage artistique et les danses sportives latines pratiquées à très haut niveau pendant 10 ans. ll se forme à la danse contemporaine et travaille alors en tant qu’interprète avec de nombreux chorégraphes en France et Europe, entre autres : Les carnets Bagouet, Michel Kelemenis, Thomas Lebrun, David Wampach, Christiane Blaise, Abou Lagraa, Ireland Dance Theater... Il fonde CUBe en 2005 pour mener sa propre recherche chorégraphique et crée un monde qui s’articule autour du corps, de la musique, des arts plastiques, en orchestrant l’apport d’autres disciplines. Gilles CLÉMENT – concepteur paysagiste, écrivain, jardinier Ingénieur horticole, paysagiste, écrivain, jardinier, Gilles Clément est professeur émérite à l’Ecole Nationale supérieure du Paysage à Versailles (ENSP). Professeur émérite à l'école nationale supérieure du paysage de Versailles, il est internationalement reconnu pour ses théories du « Jardin en mouvement », du « Jardin planétaire » et du « Tiers paysage ». Son œuvre marque une rupture avec l'art des jardins traditionnel : au lieu de domestiquer la nature, il propose de « faire le plus possible avec, le moins possible contre » la nature. Distribution : De & avec : Christian Ubl (conception et chorégraphie) et Gilles Clément (textes) Mise en lumière, regard extérieur : Laurie Fouvet Univers sonore et régie son : Jordan Dixneuf en relais avec Emmanuel Hospital Costumes, accessoires : Pierre Canitrot Regard extérieur : Claudine Bertomeu, Gaëlle Gillieron, Émilie Cornillot Production et diffusion : Cécile Vernadat Administration : Pascale Baudin Production : CUBe association Coproduction : La Comédie de Valence - CDN Drôme Ardèche dans le cadre de l’appel à projet A.R.T, la Maison Danse CDCN Uzès, l’Atelier de Paris CDCN, Théâtre du Fil de l’eau - Ville de Pantin, Théâtre de Suresnes Soutiens : Le Théâtre Durance Scène Nationale, La Briqueterie CDCN du Val de Marne, Centre des Arts - Enghien les Bains, CENTQUATRE-Paris Une programmation du 3 bis f - Centre d’arts contemporains
Apple Store Aix-en-Provence
Le magasin aux lignes modernes et épurées propose à la vente des iPhone, des iPad, Macbook Pro, Imac et de nombreux produits et accessoires de la marque à la pomme. L'enseigne propose également des ateliers et formations sur réservation.
Les Journées Européennes du Patrimoine au Site-mémorial du Camp des Milles
Dans le cadre des Journées européennes du patrimoine le Site-mémorial du camp des Milles vous propose de découvrir, pour la toute première fois, deux archives inédites : le carnet de dessins de Franz Meyer, interné au camp des Milles, des caricatures touchantes et mordantes et le rapport d'inspection du camp rédigé par le préfet André Jean-Faure, à la tête de l'Inspection générale des camps de 1941 à 1943. Projetés sur grand écran et commentés par les équipes, ces documents offrent deux regards opposés sur une même réalité. Accompagné d'un médiateur, parcourez aussi le Site-mémorial à travers les traces laissées par les femmes et les hommes qui y furent internés, jusqu'à la Salle des Peintures Murales et la salle « Mon rêve », témoignages saisissants de la résistance par l'art. Une programmation aussi pensée pour se vivre en famille : dès 9 ans, petits citoyens et grands curieux peuvent participer à une visite guidée qui leur est spécialement dédiée, carnet de bord en main. → Visites guidées « Sur les traces des internés » — 9h30, 14h00 et 16h30 (2h) → Visite guidée en famille « Petit citoyen, grande histoire » — 10h30 et 15h00 (1h30) → Présentation d'archives inédites — 11h30 et 16h00 (1h) Sur réservation. La visite libre du site est gratuite et sans réservation. Thématique des JEP 2026 : Patrimoine de la photographie · Patrimoine en péril : raviver, résister, réimaginer
Salon du Paranormal - 3e édition
Rendez-vous pour un week-end extraordinaire où le mystère et la découverte seront au rendez-vous. Accompagnés d'enquêteurs et de scientifiques éminents dans divers domaines, nous vous invitons à vivre une expérience hors du commun lors de nos conférences / débats en plongeant dans des témoignages authentiques de personnes ayant vécu des expériences paranormales troublantes. Un évènement interactif qui vous permettra également de prendre la parole et de débattre avec les intervenants. Ce qui vous attend : ● Des Conférences, témoignages et débats publics sur les thèmes des E.M.I (Expérience de mort imminente), de l'UFOLOGIE (OVNI, Crops Circle, Rencontre du 3ème type), des FANTOMES et APPARITIONS ainsi que des séances en direct live de CONTACTS DEFUNTS et de VOYANCE collectives. ●Des rencontres et consultations privées avec des Astrologues, Numérologues, Voyants, Médiums, Cartomanciens... ● Des exposants spécialisés dans le paranormal : experts, enquêteurs, écrivains, conférenciers, vous pourrez discuter avec eux ● SPECTACLE D'HYPNOSE : Assistez et participez au spectacle d'Hypnose le plus incroyable. SPECTACLE DE MENTALISME : Participez à la grande expérience de Mentalisme en direct. ● SPECTACLE DE MAGIE ● Espace Foodtrucks.
Artisans du monde
Cette boutique associative a obtenu le label WFTO, commerce équitable et fait partie de la Fédération Artisans du Monde. Cette association est entièrement gérée par des bénévoles. Artisans du Monde propose des produits alimentaires bio et équitables, des produits d'artisanat, des cosmétiques, des jouets et de la papeterie. Ils interviennent également dans des écoles, collèges et lycées pour informer les jeunes générations sur le commerce équitable et organisent régulièrement des samedi gourmands avec des associations partenaires pour échanger et proposer les produits en dégustation.
Bibliothèque patrimoniale et archives municipales - Michel Vovelle
Réalisé en 2004 par l'architecte marseillais Jean-Michel Battesti, le bâtiment de 3200 m2 – destiné lors de sa conception aux Archives départementales – offre aujourd'hui, des conditions idéales tant pour la conservation des collections que pour l'accueil du public. L'équipement abrite 8 kms de collections patrimoniales dans ses réserves. Les fonds des archives municipales retracent 800 ans d'histoire d'Aix, sous la forme de parchemins, de dossiers papier, de photographies ou encore de cartes postales et de plans. Autant de documents uniques qui constituent la mémoire de la ville. Les fonds de la bibliothèque Méjanes, dont l'origine remonte au précieux legs fondateur du Marquis de Méjanes en 1786 se distingue pas son encyclopédisme et sa rareté : manuscrits médiévaux, livres imprimés, périodiques, partitions, estampes, cartes et livres d'artistes : un patrimoine remarquable qui ne cesse de s'enrichir. Un aperçu des documents les plus emblématiques est proposé au visiteur dès l'entrée et des expositions en écho avec les collections sont régulièrement programmées. L'accès est libre et gratuit. Pour la communication des documents, administrés, chercheurs ou simples curieux sont accueillis dans une salle de lecture confortable et lumineuse de 30 places assises. Espace dédié à l'accueil de groupes (conférences, ateliers...) et espace détente.
Les jeudis live du Pigonnet
Dans ce cadre emblématique d’Aix-en-Provence, partagez une assiette gourmande et un verre de vin au rythme de la musique. L’ambiance se veut simple et chaleureuse : les rires et les notes live résonnent pour profiter pleinement des beaux soirs de la saison.
Armand traiteur
Créée en 1993 par Jean Luc Armand, Armand Traiteur organise tous vos événements gastronomiques : des cocktails d’entreprise avec animations, des buffets froids, des repas associatifs, des séminaires, des plateaux repas, des accueils cafés... mais aussi des plats uniques, des baptêmes, des communions, des mariages ou encore des réunions de famille.
Vagabondages & Conversations
Faire un écart. Vagabonder et converser. Incarner et raconter des histoires à travers deux corps et deux récits. Envisager la scène comme une réserve pour la pensée, l’émotion et l’écoute. Tous deux patients artisans, le chorégraphe-danseur Christian Ubl et le jardinier-écrivain Gilles Clément savent observer la transformation d’un germe en une création par le vivant. Chacun d’eux aime arpenter son propre terrain de jeu : l’espace scénique pour l’un, et pour l’autre le jardin. Dans Vagabondages & Conversations, leurs parcours se rejoignent pour évoquer le vivant. Deux écritures, deux pratiques et deux identités cherchent un ailleurs nouveau, hybride. Avec humour et délicatesse, ils nous parlent de transformation, d’adaptation et de migration via le « brassage planétaire » cher à Gilles Clément, cette « agitation incessante » des flux autour de la planète, vents, courants marins, transhumances animales et humaines, par lesquels les espèces véhiculées se trouvent constamment mélangées et redistribuées. Sur scène, un récit sensible et fort, entre deux hommes d’âge et de génération différentes, qui souhaitent œuvrer au présent. D’un jardin à l’autre, du 3 bis F à la Bastide du Jas de Bouffan, Christian Ubl et Gilles Clément proposent avec le 3 bis F exceptionnellement pour la Biennale d’Aix, une version in situ de Vagabondages et Conversations. Christian UBL – chorégraphe et danseur Christian UBL a été formé et initié d’abord par le sport, notamment le patinage artistique et les danses sportives latines pratiquées à très haut niveau pendant 10 ans. ll se forme à la danse contemporaine et travaille alors en tant qu’interprète avec de nombreux chorégraphes en France et Europe, entre autres : Les carnets Bagouet, Michel Kelemenis, Thomas Lebrun, David Wampach, Christiane Blaise, Abou Lagraa, Ireland Dance Theater... Il fonde CUBe en 2005 pour mener sa propre recherche chorégraphique et crée un monde qui s’articule autour du corps, de la musique, des arts plastiques, en orchestrant l’apport d’autres disciplines. Gilles CLÉMENT – concepteur paysagiste, écrivain, jardinier Ingénieur horticole, paysagiste, écrivain, jardinier, Gilles Clément est professeur émérite à l’Ecole Nationale supérieure du Paysage à Versailles (ENSP). Professeur émérite à l'école nationale supérieure du paysage de Versailles, il est internationalement reconnu pour ses théories du « Jardin en mouvement », du « Jardin planétaire » et du « Tiers paysage ». Son œuvre marque une rupture avec l'art des jardins traditionnel : au lieu de domestiquer la nature, il propose de « faire le plus possible avec, le moins possible contre » la nature. Distribution : De & avec : Christian Ubl (conception et chorégraphie) et Gilles Clément (textes) Mise en lumière, regard extérieur : Laurie Fouvet Univers sonore et régie son : Jordan Dixneuf en relais avec Emmanuel Hospital Costumes, accessoires : Pierre Canitrot Regard extérieur : Claudine Bertomeu, Gaëlle Gillieron, Émilie Cornillot Production et diffusion : Cécile Vernadat Administration : Pascale Baudin Production : CUBe association Coproduction : La Comédie de Valence - CDN Drôme Ardèche dans le cadre de l’appel à projet A.R.T, la Maison Danse CDCN Uzès, l’Atelier de Paris CDCN, Théâtre du Fil de l’eau - Ville de Pantin, Théâtre de Suresnes Soutiens : Le Théâtre Durance Scène Nationale, La Briqueterie CDCN du Val de Marne, Centre des Arts - Enghien les Bains, CENTQUATRE-Paris Une programmation du 3 bis f - Centre d’arts contemporains
Eclats de regards
C’est lors de l’édition 2026 du festival que ces pièces ont été retenues dans la programmation pour être rejouées durant cet événement. À l’occasion de ces deux spectacles, il offre une collaboration entre artistes de diverses disciplines autour d’un décor commun, co-créé avec différents lieux tels que le lycée du Sacré-Cœur, la Maison de Gardanne, la Villa Izoï et le centre socioculturel Albert Camus. La scénographie de cette édition s’inspire de l’Italie et du Colisée, lieu despectacle et de mémoire. Au-dessus, 156 avions en papier, autant que de statues dans le Colisée, s’élèvent comme messagers des dieux et hommage à Léonard de Vinci, précurseur du vol. Chaque artiste, après avoir travaillé sur la maquette du décor, a proposé sa propre interprétation. Une programmation de l’association Éclats de Regards en collaboration avec le lycée du Sacré-Cœur, le Centre Albert Camus, la Maison et la Villa Izoï.
Armenak
Armenak est le spécialiste de la chaussure haut de gamme proposant une collection pour homme et femme.
Astragale
Les savoir-faire de l'entreprise sont nombreux : → La maçonnerie traditionnelle → La taille de pierre et la pose → La réalisation de couvertures → Escaliers sur voûte sarrasine → Le traitement des façades par enduits traditionnels et badigeons à la chaux. → Travaux sur monuments historiques → Mise en œuvre de murs en pisé
IPN Club
Le club propose régulièrement des soirées : soirée Latino, Saint-Patrick, soirée suédoise, allemande, soirée Halloween, Saint-Valentin, R'n'B, Hip-hop...
HORS-SÉRIE Rudy Ayoun
«Je travaille exclusivement en série, un processus créatif long ponctué de doutes et de recherches. Pour surmonter et combler ces pauses, j’ai une routine que seuls mes camarades d’atelier ou certains visiteurs peuvent voir : peindre librement, sans contrainte de démarche artistique.» L’artiste lève le voile sur un pan de sa pratique habituellement invisible : les Hors-séries. Ces œuvres, nées d’un échauffement créatif, d’une expérimentation sans enjeu, explorent textures, couleurs et intuitions. Elles s’apparentent à une forme de journal intime et pictural. Par leur spontanéité et leur apparente fragmentation, elles rappellent que l’artiste utilise ces Hors-séries comme un exutoire à la pression de la série en cours, qui est souvent structurée et exigeante, c’est une respiration dans le rythme soutenu de la production. On pense aux supports variés de Picasso, ces cartons et feuilles où le maître espagnol utilisait, en marge de ses grandes compositions, pour explorer des idées qui finissaient par s’intégrer dans ses œuvres majeures. Généralement de petit ou moyen format, ces peintures jamais exposées au public, sont à la fois un fragment et un tout, un objet autonome et une cellule d’un organisme plus vaste. Regardées isolément, elles déroutent : un corps, un paysage, une nature morte, autant de motifs qui semblent se suffire à eux-mêmes. Mais c’est dans leur accumulation, leur juxtaposition, que se révèle leur véritable nature : celle d’une révélation des recherches actuelles que l’artiste mène. Rudy Ayoun évoque lui- même cette idée de « narration » émergente, comme si, en exposant ces œuvres ensemble, il proposait au spectateur de reconstituer le puzzle de sa pensée en train de se faire. Il y a, dans ces Hors-séries, une dimension presque alchimique : la quête de la palette idéale, la confirmation d’une intuition, ou encore la saisie d’un détail qui pourrait, plus tard, devenir l’élément central d’une œuvre dans une future série. Ce sont des traces discrètes, mais qui forment le fondement invisible des grandes compositions. L’atelier, chez Rudy Ayoun, n’est pas seulement un lieu de production, mais un lieu de pensée, où chaque geste, même le plus anodin, participe à l’édification de son univers visuel.
Parc Jourdan
La création d'un parc municipal est décidée en 1926 par la municipalité, alors dirigée par Eugène Debazac. Mais, ce n'est qu'en 1929 que le nouveau maire Joseph Jourdan se porte acquéreur des terrains sur lequel il sera aménagé. Les travaux d'aménagement commencent en 1932. En 1935, le parc prend le nom de Parc Joseph Jourdan. D'une superficie de 40 000 m², aménagé sur deux niveaux, le parc mêle différents styles. Dans la partie basse, traitée dans le style classique des jardins à la française, l'entrée se fait par un imposant portail qui s'ouvre sur une allée bordée de tilleuls aboutissant à un miroir d'eau. On accède à la partie haute, aménagée en jardin romantique, par un double escalier monumental. De vastes pelouses bordées d'allées sablonneuses offrent un espace de repos aux promeneurs. Une aire de jeux pour enfants est aménagée devant une maison de maître, dans laquelle est hébergée l'association l'Oustau de Prouvènço, qui œuvre pour la promotion de la langue provençale. Côté statuaire, le parc abrite une statue du XVIIe siècle dite L'Hiver, ainsi que les bustes de Frédéric Mistral par Louis Botinelly et d'Emile Zola par Philippe Solari. Situé au sud de la ville, l'accès principal se fait rue Anatole France, via l'avenue du Parc depuis le boulevard périphérique du Roi René ou par l'avenue Jules Ferry.
Exposition de véhicules anciens au château d'Alphéran
Toute la journée du samedi 19 septembre, exposition de véhicules anciens. Ouverture des jardins, de l'orangeraie et pour la première fois de la chapelle. Possibilité de petite restauration sur place. Organisé avec L'Auto Moto Retro Club du Canton Vert. Parking gratuit.
La Flûte Ré...Enchantée
Tout commence par une flûte trouvée par hasard dans un sachet de tacos, devant le Snack du Lion. De mains en mains, elle traverse le quartier et passe entre celles de Hicham, Camélia, Rimas, Rachid, du petit Anis… À chaque souffle, la flûte ouvre une porte vers une autre vie, une autre version de soi : celle où l’on a réussi, celle où l’on a tout perdu, celle où l’on ne se reconnaît plus. Portée par des narratrices qui nous accompagnent dans cette traversée, l’histoire prend la forme d’un conte où le réel et l’imaginaire se rencontrent. Les voix du quartier racontent, questionnent, témoignent et nous invitent à regarder autrement les rues, les rêves, les parcours et les visages d’Encagnane. Mais La Flûte Ré...Enchantée est avant tout une aventure humaine et artistique. Ce sont les habitants qui ont fait naître cette histoire à partir de leurs mots, de leurs souvenirs, de leurs doutes, de leurs rires et de leurs colères. Une écriture collective accompagnée par Hadrien Bels, écrivain marseillais, dont l’œuvre explore les quartiers populaires pour en révéler la richesse, l’humour et la profondeur. La mise en scène est assurée par Magida Bel Abbes, metteuse en scène et dramaturge, praticienne du théâtre forum depuis plus de vingt en région PACA et cofondatrice de La Cabane des Voisins et du tiers-lieu: 20 000 Lieux. Sa démarche mêle théâtre, récit,dance, musique et arts visuels pour créer un espace de création à la fois exigeant, sensible et profondément collectif. Une programmation de La cabane des voisins en partenariat avec le festival Les Promesses de l'Aube
Au Son des Guitares - Aix-en-Provence
Concerts en live et DJ chaque jeudi, vendredi et samedi.
La passeggiata (d’après)
Chiara Camoni, artiste plasticienne italienne, puise dans les ressources du territoire pour créer une œuvre en dialogue avec son environnement. Les questions de la transmission, de la mémoire des gestes et du lien au vivant traversent son travail. À l’image de ses Sisters, figures nourricières modelées à partir de terre, de cendres et de végétaux, son œuvre célèbre une relation harmonieuse entre l’humain et la nature. Figure majeure de la scène artistique italienne contemporaine, elle représente le pavillon italien de la Biennale de Venise avec Con te, con tutto. Son œuvre développe une relation sensible au paysage, envisagé comme un espace de création, d’expérience et de collecte, où matériaux naturels et traditions collectives se rencontrent. Chiara Camoni (1974, Piacenza) vit et travaille dans un petit village des Alpes apuanes. Sa pratique artistique englobe le dessin, l’impression botanique, la vidéo et, surtout, la sculpture, avec une attention particulière portée à la céramique. Ses œuvres naissent souvent de collaborations avec des groupes informels et spontanés, ou dans des cadres plus institutionnels tels que des séminaires et des ateliers. Ces dernières années, Il Centro di Sperimentazione accompagne l’artiste comme une démarche de création collective fondée sur le partage de l’auteurialité. Une programmation de Voyons voir sous le commissariat de Céline Ghisléri et Juliette Rizzi avec le soutien de l’Institut Culturel Italien de Marseille
Les Journées Européennes du Patrimoine à l'Atelier Marchutz
Entrez dans l’atelier de Léo Marchutz, un artiste d’exception dont l’œuvre connaît aujourd’hui un renouveau d’intérêt. Construit par Fernand Pouillon et niché au cœur du paysage provençal, cet espace baigné de lumière fut le lieu de création de Léo Marchutz pendant près de deux décennies. Peintre et lithographe d’origine allemande, venu à Aix sur les pas de Cezanne, Marchutz est aujourd’hui présent dans les collections de grands musées, parmi lesquels le Met et le MoMA à New York, la National Gallery of Art à Washington, l’Albertina à Vienne et le musée Granet à Aix-en-Provence. Préservé et entretenu depuis 1984 par l’Institut des Universités Américaines d’Aix, ce lieu de mémoire abrite aujourd’hui le Marchutz Program. Ce programme intensif de peinture et de dessin perpétue l’héritage pédagogique de l’artiste et inspire chaque année de nombreux étudiants venus du monde entier. Ne manquez pas l’occasion de découvrir l’atelier d’un peintre d’exception, encore méconnu du grand public ! Programme : • Visites guidées de l'atelier • Exposition éphémère sur les œuvres de l'artiste réalisées en Italie Découvrez quelques têtes au pastel, des lithographies et des pierres lithographiques gravées de dessins d'Italie. • Projection du film documentaire "Leo Marchutz et la Lithographie" Ce film explique le procédé lithographique et la vie émouvante de l'artiste. Durée 25 minutes.
Parc intergénérationnel d’Encagnane
Perçu par les habitants comme le poumon vert du quartier, l’ancien boulodrome est le 6ème secteur de projet du NPRU. L’aménagement du parc, issu d’un travail de concertation mené auprès des habitants du quartier, favorise la polyvalence du site. Il permet de transformer cet espace jusqu’alors sous exploité, en lieu de rencontre, de rendez-vous et d’organisation d’événement pour le quartier. Ainsi cet espace accueille : ➜ Des jeux d’eau en circuit fermé, pour permettre aux plus jeunes de se rafraîchir durant l’été ➜ Des gradins pour permettre aux parents de surveiller les enfants, mais également aux associations d’utiliser le site comme « mini théâtre de verdure », en dehors des périodes d’activité aquatique (septembre-avril). ➜ Des tables de pique-nique pour les familles. ➜ Des agrès sportifs pour la remise en forme et pour favoriser la motricité de tous. ➜ Un local associatif ➜ Deux terrains de boules ➜ De larges espaces verts
Le Scat Club
Vous avez le choix entre la salle de concert avec des performances live de groupes de musiciens de tous horizons : Pop Rock, Funk Soul Reggae, Rythm'n'Blues,... Ou si vous préférez endiabler la piste de danse, la seconde salle est faite pour vous ! Un Dj aux platines pour vous faire bouger toute la nuit !
Les journées du Patrimoine dans les tuyaux !
Une visite immersive d’1h30 au cœur de la station d’épuration de la Pioline. Guidés par les Gardiens des Eaux, vous découvrirez le fonctionnement de la station, les défis environnementaux et réglementaires auxquels elle répond, ainsi que l’impact que peuvent avoir nos gestes du quotidien sur ses performances. Une expérience enrichissante pour petits et grands, qui permettra à chacun de mieux comprendre le parcours de nos eaux usées, le rôle essentiel des stations d’épuration et l’importance de préserver notre environnement. Et qui sait ? Peut-être repartirez vous avec l’envie d’adopter de nouvelles habitudes au quotidien ! INFORMATIONS IMPORTANTES : - Sur réservation uniquement - Port obligatoire de chaussures fermées sans talons - Port obligatoire d'un pantalon long - Visite non accessible aux poussettes, aux fauteuils roulants, ni aux personnes présentant un handicap moteur ou à mobilité réduite - Visite accessible à partir de 10 ans - Si vous venez à plusieurs, privilégiez le covoiturage - Pensez à annuler votre visite en cas d'imprévu
Promenade de la Torse
Un peu d'histoire... Créé et aménagé à partir de 1984 dans le cadre de l'extension des quartiers Est, le site de 8 hectares est situé sur les terrains longeant la Torse, cédés à la ville lors de la création de la ZAC Val de la Torse. Aujourd'hui Véritable liaison piétonne entre les quartiers Sud-Est et Est de la ville, l'entrée se fait par la route Cézanne. Le cheminement suit alors le cours d'eau, qu'il enjambe parfois sur des passerelles de bois et ce, jusqu'à la route de Nice. La promenade a un aspect très naturel et champêtre grâce à la végétation existante parfois monumentale de certains platanes. Afin de conserver cette ambiance naturelle, un vaste plan d'eau de 2500 m² a été créé, bordé de plantes aquatiques et peuplé de poissons, canards et cygnes qui font le bonheur des plus petits. Un terrain de boule est à la disposition des amateurs de pétanque.
Domaine Pey Blanc
Pey Blanc, le vigneron aixois qui fait vibrer la Provence. Depuis 1930, le Domaine Pey Blanc incarne l'énergie et l'audace d'Aix en Provence. Confortablement niché sur le territoire Aixois et seulement à 10 minutes du centre ville, ce domaine familial depuis trois générations de 25 hectares est dirigé par Gabriel Giusiano. Vigneron passionné et engagé qui bouscule les codes, tout en respectant une méthode de vinification traditionnelle et de qualité. Ici on ne parle pas de traditions figées, mais d'un vin qui se vit dans les fêtes, sur les scènes aixoises, et dans chaque moment partagé. Certifié Haute Valeur Environnementale (HVE), les cuvées de Pey Blanc s'imposent avec un style net et assumé : des rosés frais, secs et aromatiques, des blancs vifs et tendus et des rouges soyeux conçus pour plaire aussi bien aux amateurs qu'aux connaisseurs. Plus qu'un Domaine, Pey Blanc est un partenaire des évènements marquants de la ville, des soirées branchées aux apéros improvisés, l'Esprit Pey Blanc c'est ça : être là où ça se passe. Envie de vivre l'expérience Pey Blanc ? Retrouvez leurs vins lors des plus belles fêtes d'Aix ou tout simplement au caveau de vente du domaine pour une dégustation de vins qui ne se contentent pas d'être bu : ils se partagent.
Enquête de haut vol, disparition de 8 toiles de Cezanne
En 1961, huit œuvres de Paul Cézanne sont dérobées au Pavillon Vendôme. Presque un an plus tard, elles réapparaissent contre rançon. Mais récemment, il y a eu un nouveau rebondissement : une cachette secrète existerait à Aix… Et les voleurs se sont trahis ! Ils ont laissé des traces de fruits au centre-ville. Jeu de piste en plein air – à vivre en famille, entre amis, pour les scolaires ou encore pour un évènement d’équipe. Deux parcours disponibles : court 2h ou plus long 2h30. À partir de 7 ans accompagné d’un adulte. De 1 à 4 joueurs. Disponible en français ou en allemand. Un projet franco-allemand développé dans le cadre du jumelage Aix–Tübingen, entre art, histoire et aventure.
La grande braderie d'Aix en Commerce
À cette occasion, de nombreux commerçants de plusieurs rues du centre historique ainsi que des Allées provençales déballeront devant leur devanture.
Les Journées du Patrimoine aux Archives nationales d’outre-mer
Au programme : • Visites guidées des coulisses des Archives nationales d'outre-mer Les Archives nationales d'outre-mer conservent plus de 38 kilomètres linéaires de documents, cartes, photographies, films, ouvrages... Accompagné par des professionnels du patrimoine, découvrez le fonctionnement de ce bâtiment ainsi que l'histoire et les missions du service. Durée 1h. → Départs à 10h, 10h30, 11h30, 14h, 15h et 17h. • Atelier de paléographique Écriture cursive, orthographe, abréviations... Vous souhaitez apprendre à lire des écritures manuscrites anciennes ? Venez vous initier à la paléographie auprès des archivistes des Archives nationales d'outre-mer ! Ils vous donneront des clés pour décrypter les écritures du XVIIe au XIXe siècle. Cet atelier vous permettra également de découvrir des archives conservées dans les fonds. → De 10h à 11h • Visites quiz : À la découverte des Archives nationales d'outre-mer ! Participez à une visite quiz pour découvrir les Archives nationales d'outre-mer, leurs coulisses et les fonds qui y sont conservés de manière ludique et interactive ! → De 11h à 12h et de 14h30 à 15h30 • Atelier de généalogie Vous êtes férus d’histoire ? Curieux ? Vous commencez votre généalogie ? Accompagnés par des archivistes, découvrez les outils à votre disposition pour débuter votre recherche au sein des fonds des Archives nationales d'outre-mer. → De 14h à 15h • "Contes d'outre-mer", lecture contée à l'heure du goûter ! Avec la compagnie aixoise EOS, embarquez pour une immersion dans l'étonnante salle de lecture des Archives nationales d'outre-mer. Au fil des mots, voyagez à travers les continents grâce à des contes tirés des collections. La lecture sera suivie d'un goûter. Dès 6 ans, durée environ 45 min. → De 15h30 à 16h30
Visite de la bibliothèque Fenouillères et de sa réserve de livres anciens
À l'occasion des Journées Européennes du Patrimoine, la BU Fenouillères vous propose une visite du bâtiment et de sa réserve patrimoniale. Ce sera l'occasion de mettre en lumière le bâtiment de verre, de pierre et de béton qu'est la bibliothèque, ouverte au public depuis 2017. Partez à la découverte de son architecture et de son fonctionnement à l'occasion d'une visite guidée organisée par les bibliothécaires. Vous pourrez également découvrir quelques trésors du patrimoine écrit conservés dans la réserve patrimoniale exceptionnellement ouverte pour le public. 3 créneaux de visites disponibles (11h, 14h et 16h), durée 1h30, sur réservation.
Festival Jours [et nuits] de cirque(s)
Pour cette édition, une ligne se dessine : celle du lien. Le lien entre les corps en mouvement, entre les artistes et un public qui ne se connaît pas et pourtant se reconnaît, entre les générations, entre les gestes hérités et ceux qu'il reste à inventer. Un festival qui parle de famille, de transmission, de parentalité, de rôles que l'on reçoit et que l'on transforme. Sous les chapiteaux, dans le Magic Mirrors ou au plus près des artistes, les corps racontent ce que les mots ne disent pas toujours. Un cirque viscéral, poétique et indocile, qui relie autant qu'il bouscule. Cinq rendez-vous à ne pas manquer : ● Hourvari les 24, 25 et 26 ● Peau d'âme les 26 et 27 ● Biographies les 26 et 27 ● Cabaret du CIAM du 24 au 27 ● Le p'tit Cabaret les 26 et 27.
Le compagnon de voyage
1943. L’Italie a perdu la guerre. Calusia, un jeune soldat italien veut rentrer, chez lui, à Bergame. Mais avant, il est chargé par son lieutenant de convoyer une mystérieuse caisse, à dos d’âne, jusqu’à Naples... Le compagnon de voyage est une tragicomédie dans l’esprit du cinéma de Federico Fellini ou des Aventures de Pinocchio de Luigi Comencini. Le spectacle est né du court roman de Curzio Malaparte et de son adaptation BD par Thomas Azuélos et Aurélien Ducoudray. L’album Il ne devra plus y avoir d’Orphelins sur cette terre est disponible aux éditions Futuropolis. Sur scène, le spectacle associe lecture à plusieurs voix, musique, chansons populaires live et dessins en direct. Il réunit la comédienne Cécile Manzo, l’auteur-illustrateur - Palme d’Or du court-métrage à Cannes en 2010 - Thomas Azuélos et le musicien Hugo Palomba. Curzio Malaparte est écrivain, journaliste, cinéaste et diplomate. Né d’un père allemand et d’une mère lombarde, il est élevé par des paysans pauvres. À 16 ans, il s’engage dans l’armée française. Blessé, il est décoré de la croix de guerre, puis combat sur le front italien. Partagé entre la peur du communisme et des massacres de la Grande Guerre, il rejoint le parti fasciste, avant d’en dénoncer les dérives réactionnaires. Ses livres sont interdits. Dès 1946, il écrit Le compagnon de voyage mais meurt sans le publier. Lectrice assidue, Cécile Manzo est comédienne et met en œuvre des formes originales de médiation au sein de l’association Tangerine. Hugo Palomba est chanteur, guitariste et adepte de la mandoline. Il est membre du groupe Farouch(E) Zoé, dont il écrit les textes. Avec près d’une vingtaine d’albums, Thomas Azuelos est auteur-illustrateur BD reconnu. En 2010, il reçoit, avec Serge Avédikian, la Palme d’Or du meilleur court-métrage à Cannes pour Chiennes d’histoire. Thomas Azuélos : dessin Cécile Manzo : lecture Hugo Palomba : musique et chant Une programmation de l’AIAPA (Association italienne d’Aix et du pays d’Aix) en partenariat avec les Rencontres du 9e Art, Bande Dessinée & Arts associés
Les Journées du Patrimoine au Pavillon Noir
// Au programme // ● Les 19 et 20 septembre : visites de 14h à 17h avec un départ toutes les heures du Pavillon Noir.
Résider, habiter, créer
C’est dans cette démarche que s’inscrivent l’ESSAIX et le Centre Gériatrique Roger Duquesne du Centre Hospitalier d’Aix-en-Provence–Pertuis, qui accueillent depuis plusieurs années des artistes post-diplômés et des étudiants en art en immersion et en résidence. Aux côtés des personnes âgées résidentes et des équipes soignantes, ils créent des œuvres in situ destinées à transformer durablement les espaces de vie. Dans le prolongement de cette expérience, cet atelier de pratique artistique invite le public à rencontrer artistes et résident·es autour d’une session de dessin collectif et d’une installation plastique autour des nichoirs. Ensemble, les participant·es contribueront à la création d’un grand papier peint destiné à enrichir l’expérience sensorielle et esthétique du lieu, ainsi qu’à une installation qui prendra place dans le jardin. Les ateliers seront suivis d’une visite des premières œuvres installées dans les espaces du centre. L’ÉsaAix et le Centre Gériatrique Roger Duquesne du Centre Hospitalier d’Aix-en-Provence–Pertuis accueillent artistes et étudiants en art en immersion et en résidence afin de créer, avec les résident·es et les soignant·es, des œuvres in situ pour les espaces de vie. Ces ateliers invitent le public à participer à un dessin collectif et à une installation autour de nichoirs, destinés au lieu et à son jardin. Une programmation de l’École Supérieure d’Art d’Aix-en-Provence en partenariat avec la Compagnie Zirlib et le Centre Hospitalier d’Aix-en-Provence–Pertuis.
Les Portes Ouvertes du Petit Duc
A 19h, le Trio Nóta déploie une large palette d’interprétations, Cati Delolme, Gabrielle Varbetian, et Mélissa Zantman traversent des univers éclectiques allant des musiques traditionnelles aux nouvelles musiques du monde. A 19h30, un artiste “surprise” rejoint la Forge puis à 20h, Cathy Escoffier, pianiste, embarque le public sur la scène du Petit Duc dans son univers envoûtant.
L'instant où tout bascule
Peint à Rome en 1811, Jupiter et Thétis est la toile de toutes les audaces et le dernier «envoi de Rome » que Jean-Auguste-Dominique Ingres adresse à l’Institut de France depuis la prestigieuse Villa Médicis. Reçu à Paris par des critiques déroutés par ses disproportions anatomiques et sa sensualité étrange, le tableau monumental reste d’abord incompris. C’est le peintre aixois François-Marius Granet, ami proche d’Ingres et conservateur influent qui négocie l’envoi de la toile à Aix-en-Provence. Récemment devenu propriété définitive de la ville d’Aix, le tableau incarne le cœur vibrant des collections du Musée Granet, unissant à jamais le génie romain d’Ingres et la complicité de son plus fidèle défenseur. Cette œuvre sera au centre d’une exposition proposée par Arts vivants en janvier 2027 au Musée Granet, qui tissera un pont entre passé et présent, patrimoine et création vivante. Une rencontre avec Remo Mugnaioni, Maître de Conférences à l'Université d'Aix-Marseille. Programmation de Arts Vivants en partenariat avec le musée Granet
Le Bal Magnétique
Dans un décor de mégalythes qui entoure la dernière création de Massimo Fusco, quelques lumières suffisent à faire naître l’atmosphère chaleureuse des bals populaires. Trois danseuses entraînent le public et revisitent les danses de couple et de ronde, de la pizzica italienne aux farandoles festives, dans un dialogue entre traditions et création contemporaine. Portée par une énergie communicative et une musique aux influences folk et électro, cette création célèbre le plaisir d’être ensemble, de partager un même élan et de faire communauté par le mouvement. Au fil du spectacle, la distance entre les interprètes et le public s’estompe peu à peu pour laisser place à une expérience participative accessible à toutes et tous. Chacun est libre de prendre part à la fête, à son rythme, dans un esprit de convivialité, de rencontre et de transmission entre les générations. Ce moment festif et inclusif invite petits et grands à découvrir la danse comme un langage universel, capable de rassembler, d’émouvoir et de créer du lien. Une célébration généreuse où chacun trouve sa place et son propre pas de danse. Une traduction en Langue des Signes Française (LSF) est proposée afin de rendre cette expérienceaccessible aux personnes sourdes et malentendantes. À la fois danseur et masseur, Massimo Fusco entreprend de mettre en relation la danse et le soin à travers les installations sonores, visuelles et chorégraphiques immersives : CORPS SONORES et CORPS SONORES JUNIORS. La transversalité de ses pratiques corporelles lui ouvre un champs d’actions possibles pour créer des projets chorégraphiques originaux tels que les films CORPS OASIS et le BAL MAGNÉTIQUE, Massimo Fusco est artiste associé aux Hivernales et au Théâtre Louis Aragon, scène conventionnée d’intérêt national art et création. Une traduction en Langue des Signes Française est proposée afin de rendre cette expérience accessible aux personnes sourdes et malentendantes. Distribution : Création et chorégraphie : Massimo Fusco Composition et musique live : HOT BODIES Assistante à la chorégraphie : Sophie Jacotot Interprétation danse : Garance Bréhaudat, Inés Hernández, Lola Serrano, Sung-Chun Tsai et Sophie Jacotot en alternance avec Massimo Fusco Interprétation musique live : HOT BODIES en alternance avec Jano Scénographie : Smarin Costume : Tucked Régie Générale : Christophe Poux et Jean Beckerich Production et diffusion : Anémone Production / Margot Guillerm et Adèle Tourte Presse : MYRA / Yannick Dufour et Édouard Rose Production : Corps Magnétiques. Coproduction : Les Hivernales – CDCN d’Avignon • Scène 55, Scène conventionnée Art et création à Mougins • Pôle Arts de la Scène – Friche la Belle de Mai • Le Triangle – Cité de la danse / Rennes • La Passerelle – Scène nationale de Saint-Brieuc • Accueil-studio Chorège – CDCN Falaise Normandie • Accueil-studio Danse à tous les étages – CDCN itinérant en Bretagne / réseau Tremplin • Escales Danse • Théâtre Louis Aragon, scène conventionnée d’intérêt national Art et création – danse à Tremblay-en-France avec le soutien du Département de le Seine-Saint-Denis • Théâtre de Corbeil-Essonnes / Grand Paris Sud • Atelier de Paris – CDCN avec le soutien du mécénat de la Caisse des Dépôts • Fondation ECArt Pomaret et Fondation Royaumont. Soutien : Direction régionale des Affaires Culturelles d’Île-de-France • Région Bretagne • Conseil départemental du Val d’Oise – Abbaye de Maubuisson • Ville de Rennes • Les Tombées de la Nuit • Adami • L’Orange Bleue à Eaubonne • Théâtre de Vanves • Le Sémaphore à Port-de-Bouc. Corps Magnétiques est une compagnie conventionnée par la DRAC Bretagne sur la période 2025-2026. Une programmation du 3bisF - Centre d'arts Contemporains en partenariat avec la Ville d'Aix-en-Provence. FESTIVAL TANGIBLE La Biennale d’Aix participe au Festival Tangible, projet dédié aux formes multiples du design, initié et coordonné par Fotokino. Porté par des structures du territoire métropolitain, Tangible se pose à Aix-en-Provence, samedi 17 octobre avec la complicité du 3 bis f, Centre d’arts contemporains, de voyons voir, de l’École Supérieure d’Art et de Gallifet.
Le Lopin de Robin
Vous trouverez ainsi de la charcuterie, de la viande, du fromage, des fruits et légumes de saison, des huiles, du miel, du vin, de la bière artisanale, des jus artisanaux, de l'épicerie salée et sucrée, des œufs extra frais, des laitages, ainsi que des produits ménagers. Tous les produits sont issus soit de l'agriculture biologique, soit de l'agriculture raisonnée (provenance 04, 05, 13 et 84). L'ambition : valoriser les petits producteurs de notre région, et proposer aux clients des produits du terroir de qualité.
Les Journées Européennes du Patrimoine au 3 bis f
Au programme : ● Visites guidées samedi 19 et dimanche 20 septembre à 14h. Départ des visites depuis l’entrée historique du CHM (av. des Belges, rond-point de la gare routière) Un environnement architectural et paysager propice au soin aux portes de la ville : architecture pavillonnaire, jardins et fontaines. Visites guidées du Centre Hospitalier Montperrin, établissement psychiatrique aixois conçu selon un plan pavillonnaire spécifique aux asiles d’aliénés du XIXe siècle. ● Conférence samedi 19 septembre à 16h au 3 bis F. Trouble dans la maternité : la folie puerpérale (XVIIIe / XXe siècles) par Francesca Arena, docteure en histoire, enseignante histoire de la médecine et du genre à la faculté de médecine de l’Université de Genève. ● Représentation samedi 19 septembre 2026 à 19h dans le jardin d’art et d’essai : Vagabondages & Conversations de Christian Ubl et Gilles Clément. Tous deux patients artisans, le chorégraphe danseur Christian Ubl et le jardinier écrivain Gilles Clément aiment arpenter leurs terrains de jeu : la scène pour l’un, le jardin pour l’autre. Dans Vagabondages & Conversations, ils explorent avec humour et tendresse ce que signifie « être vivant » sous la forme d'un dialogue dansé. Avec humour et délicatesse, ils évoquent transformation, adaptation et migration à travers le « brassage planétaire » cher à Gilles Clément. Le public est invité à ralentir et accepter l’incertitude. La danse y explore, hésite et recommence, comme une plante cherchant la lumière.
Maison Mooks
Véritable lieu de découverte du savoir faire nippon, Maison Mooks propose de nombreuses pâtisseries japonaises faites maison, élaborées à partir de produits locaux et de saison. Idéal pour le petit déjeuner, le brunch ou le goûter, le salon de thé offre la possibilité de déguster mookies, melon pan, dorayakis ou encore cheese cake japonais aussi bien sur place qu'à emporter. Réservation conseillée pour le brunch.
Polychoralités italiennes
Onze saxophonistes investissent la cour de l’Hôtel de Ville pour un concert de clôture conçu autour de la spatialisation sonore et des musiques italiennes. La mise en espace du concert est inspirée par la polychoralité vénitienne: trois quatuors répartis au premier étage interprètent des Canzon de Giovanni Gabrieli, entourant le public dans un dispositif triangulaire. Les musiciens se rassemblent ensuite pour un programme festif autour de Verdi, Rossini, Morricone et Milhaud. Michel Durand-Mabire (Direction), Gurvan Péron et Laurent Taillard (saxophones sopranos) ; Jonathan Robert, Emmanuel Recht et Caroline Levasseur (saxophones altos) ; Joël Versavaud et Théo Gonnet (saxophones ténors) ; Denis Farinone et Samuel Maingaud (saxophones barytons) ; Sylvain Guignery (saxophone basse). Une programmation du Conservatoire Darius Milhaud
Ze place to be
Ze place to be, c’est l’exposition de rentrée autour des travaux de Mister Zozo. Exposé tout l’été à la librairie de la Halle Saint-Pierre, haut lieu de l’art singulier à Paris, l’artiste débarque en Provence pour une expo du 2 au 30 septembre à La Galerie Miniature. Dans une autre vie, Mister Zozo a été comédien/circassien, avant de se tourner vers les arts plastiques. Artiste pluridisciplinaire autodidacte (dessins, photomontages, céramiques…), sa pratique, marquée par l’humour noir et la comédie burlesque donne naissance à une explosion de personnages qui tentent, tant bien que mal, de masquer les dérives de notre société. Exposé dans de nombreux pays, il collabore régulièrement avec la presse française (Le Monde, Télérama, Libération, La Croix, Philosophie magazine, Causette…) Ze place to be réunira une partie des artistes de l’été – Nicole Pelegrin, Ma, Fleur de Mamoot, Jean-Michel Botsen, Catherine Alcantara, Guillaume Nicolaou, Didier Gianella, Emmanuelle de Rosa - auxquels se joindront Jean-Pierre Sougy, Anakalypsis, Féfé,Valérie Prats et le duo Fermet & Faton. Et toujours la collection des journaux graphiques des Rencontres du 9e art, des collector du fanzine finlandais Kuti, les curiosités sonores du label Cœur sur toi et les stickers à paillettes de Popoche ! Rendez-vous pour un “presque vernissage” vendredi 4 septembre en présence de Mister Zozo, Féfé, Didier Gianella et Emmanuelle de Rosa. La Galerie Miniature, galerie associative et alternative installée dans un ancien kiosque à journaux, place Bellegarde à Aix-en-Provence.
Aleyria Cosmétiques
Aleyria Cosmétiques fabrique à la main des savons solides et liquides certifiés Bio à l'huile d'olive par saponification à froid. Cette technique préserve intactes les qualités des huiles utilisées et donne des savons ultra doux et hydratants. Les formules sont enrichies avec de l'huile d'amande douce, des argiles et des huiles essentielles pour des savons respectueux de toutes les peaux, même les plus fragiles ou sensibles. La marque fabrique également des cosmétiques naturels certifiés Bio : des baumes pour les très petites zones ultra sèches, des huiles sèches précieuses hydratantes et des sérums visage anti-âges et hydratants. Vous pouvez également participer à des ateliers de fabrications de cosmétiques naturels, en vous inscrivant directement sur leur site internet.
Cabaret Impro
Un maître de cérémonie, 5 improvisateurs : il n’en faut pas plus aux Fondus pour jouer les thèmes que VOUS aurez imaginés pour eux ! Et pour corser le tout, le maître de cérémonie leur imposera au fil du spectacle des contraintes de plus en plus folles.
Casa Capri
Casa Capri – L’incontournable adresse italienne à Aix-en-Provence Véritable institution à Aix-en-Provence, Casa Capri est une adresse incontournable pour tous les amoureux de la cuisine italienne. Depuis de nombreuses années, le restaurant fait voyager ses convives grâce à une cuisine généreuse, authentique et raffinée, inspirée des plus belles traditions italiennes. Situé au cœur d’Aix-en-Provence, Casa Capri séduit autant les habitants que les visiteurs en quête d’une expérience conviviale et gourmande. Pizzas artisanales, pâtes fraîches, spécialités italiennes, desserts emblématiques et sélection de vins et de cocktails composent une carte pensée pour faire découvrir le meilleur de l’Italie. Chaque détail a été imaginé pour offrir un véritable voyage culinaire : une ambiance chaleureuse, un accueil attentionné et une cuisine élaborée à partir de produits rigoureusement sélectionnés. Que ce soit pour un déjeuner en terrasse, un dîner entre amis, un repas en famille ou une soirée romantique, Casa Capri est une étape incontournable lors d’un passage à Aix-en-Provence, en Provence. Plus qu’un restaurant, c’est une véritable invitation à vivre la Dolce Vita italienne.
France vs Italie : quel est le plus beau pays du monde ?
Lors de ce spectacle oratoire, il joue l’arbitre entre deux équipes s’opposant avec éloquence sur La question : France vs Italie: quel est le plus beau pays du monde ? Entre Jules César et Napoléon, la tour de Pise et la tour Eiffel, le boeuf bourguignon et les spaghetti, les Bleus et la Squadra Azzurra, Prada et Chanel, le combat s’annonce très serré. Une programmation de l’Atelier de la langue française