Que faire à Marseille 5e Arrondissement ?
199 lieux à découvrir
Cristal Liminana S.A.
Nos boissons anisées, du pastis de Marseille en passant par l'anisette, sont toutes fabriquées dans notre usine à Marseille (France). Nos fournisseurs, tous français, répondent à nos exigences qualitatives. Vous pourrez acheter du Pastis de Marseille fabriqué à Marseille ! La fabrique propose aussi des liqueurs, de la vodka, de la tequila, du rhum et du whisky, le Cap Corse impérial, des boissons sans alcool, des boissons kosher, des vins aromatisés... Visite insolite à Marseille : visitez une usine de pastis et d'anisette.Réservation sur rendez-vous uniquement par mail ou par téléphone
Davodka
Avec son flow incisif, ses punchlines lourdes de sens et ses albums toujours intègres et authentiques, Davodka est l’un des premiers artistes cités lorsque l’on évoque les lyricistes du rap français. Fort de déjà six projets solos et d’une myriade de concerts en France et en Europe, le MC suivi par plus de 500 000 fans et auditeur-ices s’est construit une carrière très solide sans jamais se détourner de ses valeurs humaines et artistiques. Sa plume tranchante n’a d’égale que son flow reconnu comme l’un des plus rapides au monde, ayant même devancé les performances d’Eminem et Bigflo & Oli avec un débit affolant de 8,5 mots par secondes ! Old school, new school, là n’est pas la question. Le fond et la forme, voilà tout ce qui est réellement indissociable du rap de Davodka. Actif depuis le début des années 2000, le kickeur parisien a d’abord fait ses armes aux côtés du groupe Paris Pôle Nord puis du collectif authentiquement hip-hop Mentalité Sons Dangereux, constitué aussi bien de rappeurs que de beatmakers et graffeurs. C’est en 2013 que Davodka prend son envol en solo et en totale indé avec un premier album « Un poing c’est tout » dont il signe lui-même la plupart des instrumentales. Jouissant d’un succès d’estime retentissant, le lyriciste continue sur sa lancée au fil des ans, jusqu’à figurer dans les meilleures ventes en France avec son opus « Accusé de Réflexion » en 2017. S’ensuit l’album « À juste titre » en 2019 marqué par des featurings de renom avec Hayce Lemsi et Dooz Kawa, le positionnant une fois de plus parmi les piliers du rap indépendant. Son dernier projet en date « Procès Verbal » paru en 2021 a valu au rappeur un démarrage record dans sa carrière. Ce disque sans concession rassemble des artistes issus de toutes les générations du hip-hop, de Daddy Mory à Deadi en passant par Le 3ème Œil et Swift Guad. Loué pour sa proximité avec son public, Davodka n’a jamais cessé de sillonner les salles de concert en France et en Europe francophone. L’artiste originaire du XVIIIe arrondissement n’est pas à cours d’inspiration et revient cette année avec un nouvel album « Héritage » que sa fanbase attend avec toujours autant d’impatience. Ce prochain volet sera défendu par une tournée nationale qui passera notamment par le Makeda le 26 septembre 2025.
Destins improvisés
Avez-vous déjà eu envie d’écrire votre propre destinée ? Dans ce spectacle, les improvisateur·ices mettent en scène la vie et les chassés-croisés des personnages de manière spontanée et créative ! Le tout avec la complicité du public, qui donnera des impulsions pour tantôt diriger le fil de l’histoire, tantôt piéger les personnages de manière espiègle.
Divadlo Théâtre
Au coeur du 5e arrondissement de Marseille, un théâtre pour tous, pour tous les goûts où convivialité et sérieux se mêlent pour votre plus grand plaisir. Professionnels et amateurs s'y croisent avec passion, pour un public toujours conquis. Plus de 300 élèves (débutants et confirmés) sont formés chaque année et contribuent à créer une ambiance chaleureuse et familiale. Des cours de théâtre pour enfants dès 4 ans et pour adultes. 23 cours de théâtre vous sont proposés en après midi ou en soirée. Un vrai théâtre de quartier vous accueille pour des représentations inédites et de qualité. Plus de 300 spectacles à l'année, pour les 1- 3 ans, plus de 3 ans mais également une riche programmation Adulte. L'équipe du Divadlo se met à votre service pour créer une ambiance conviviale et originale. Coté Jeune public, vous rejoindrez un public d'habitués et de passionnés. Des contes, des légendes, des histoires et la magie des marionnettes émerveillent petits et grands...Un pur moment de plaisir où l'imagination est de la partie. Parents, vous êtes également conviés au spectacle qui, vous verrez, ne manquera pas de vous fasciner... Pour les Adultes, le Divadlo offre une large programmation de comédie, contemporaine ou classique, bref des bons moments de détente en perspective... N'hésitez plus à sortir au théâtre sur Marseille, la comédie vous tend les bras !
Double-blanc concert
Double Blanc est un groupe marseillais formé il y a une trentaine d’années par trois amis musiciens: Jacques Saruggia (Guitare), Mario Albano (basse) et Michel Tarasiuk (batterie), qui chantent tous les trois. Essentiellement des reprises des Beatles, d’où leur nom, référence au fameux album blanc des quatre de Liverpool; mais aussi des Kinks, Who, Rolling Stones, Yardbirds, Cream ou encore Jimi Hendrix et Elvis Presley. Leur prestation, en novembre 2022 à l’Alcazar de Marseille, avait d’ailleurs illustré une conférence sur l’influence du rock anglais des années 60 sur les musiciens marseillais.à travers de nombreuses interactions.
Eglise Saint-Pierre
Au XVIIème siècle, c’est une petite chapelle qui se trouvait autrefois sur cet emplacement pour rendre hommage à l’apôtre Saint-Pierre. Crèche réputée au moment de Noël. Accueil du lundi au samedi de 17h à 19h. Curé : Rémy de Mauvaisin. Messe Samedi à 18h, jeudi à 8h30
Eglise Saint-Michel Archange
Elle est inachevée notamment au niveau de la façade : pas de tours ni de statuaire. A voir : le tombeau de l'abbé Meistre, les vitraux de l'abside et le grand orgue. Curé : Rémy de Mauvaisin. Messes: dimanche à 10h30 Le mardi, jeudi et vendredi à 18h30 Mercredi à 9h
El Santo Cachon
Attention, vous risquez fort de vivre ici une soirée mémorable... Ce repère chilien qui a poussé sous la Plaine il y a une dizaine d’années, ambiance la rue Ferrari à coups de pisco sour, d’empanadas, de ceviche, de costillar de chancho et de pastel de choclo (version chilienne du hachis parmentier). Dès qu’on passe la porte, le large sourire de Cristobal, moitié du duo franco-chilien créateur de l’adresse, vous détend et vous emporte dans le tourbillon de la salle en général bondée, intimiste et chaleureuse. Carte de vins nature chiliens, cocktails, rhum épicé, gingembre frais, bières sud-américaines... ne prévoyez rien le lendemain matin.
Elephant man
Dans le Londres victorien de la fin du XIXe siècle, un homme difforme, exhibé comme un monstre, tente simplement de vivre avec dignité. Ce n’est pas un monstre, mais un être humain. Cette pièce retrace les six dernières années de la vie de Joseph Merrick, dit l’Homme Éléphant, figure tragique et bouleversante, dont l’humanité profonde finit par émouvoir ceux qui, d’abord, le regardaient comme une curiosité. Entre douleur et poésie, cette adaptation théâtrale mêle vérité historique et envolées lyriques, dans une ode vibrante à la différence, à la tolérance, et au respect de la dignité humaine. Parfois drôle, souvent émouvante, la pièce donne enfin la parole à Joseph Merrick lui-même. Avec sept comédiens.nes pour incarner une galerie de personnages inoubliables, Elephant Man nous interroge : et si les vrais monstres n’étaient pas ceux qu’on croit ? Texte et mise en scène de Jean-Christophe Starace.
Elmer
À partir de 4 ans Cie La Roulotte Daphné et sa petite-fille Louise vous le répéteront : « Elmer est différent, Elmer est unique, Elmer est un éléphant plein d’humour et de joie ! » Et pourtant, Elmer voudrait ressembler aux autres éléphants, et passer inaperçu. Dans cette première aventure, nous suivrons Elmer dans la jungle, à la recherche de son identité et de sa place dans le groupe. Les spectateurs, petits et grands, seront invités à ouvrir le chemin de la quête d’identité avec Elmer et à découvrir, avec Daphné et Louise, que la différence d’Elmer, loin d’être une faiblesse, est une force, et sa joie de vivre, un rayon de soleil !
Emacrea - Design gourmand
Emacrea Biscuits : Art et Design au Service de la Gourmandise Nos biscuits décorés sur-mesure, personnalisables, sont issus d'une démarche créative et design, mélange de cuisine et de graphisme, fusion des couleurs et des formes, recherche de tendances… Ils sont fabriquées à partir de matières premières de qualité sélectionnées avec soin, telles que la farine issue du dernier moulin à eau du département, les œufs frais de poules élevées à proximité, le sel de Camargue, les arômes naturels, ou les herbes de Provence pour les variantions salés. Nos Biscuits décorés Design gourmand, créations artisanales, prennent soins des hommes et de la planète. Que ce soit pour des célébrations / événements de particuliers, pour de la communication d'entreprise ou simplement pour offrir un cadeau personnalisé, nos biscuits apportent une touche d'élégance et de raffinement à chaque occasion. Taille humaine et Qualité artisanale : Toutes les étapes sont réalisées à la main dans notre atelier marseillais
En route pour émotopia
VITE ! Le temps presse, les émotions sont sur le point de disparaître. Une seule solution : il faut remonter le temps pour sauver le monde. Heureusement, Eliza est une super bricoleuse : elle met au point une machine à voyager dans le temps pour changer le cours de l’histoire et ramener les émotions. Avec Tom Tic-Tac un personnage complètement dingo, elle va embarquer dans une aventure risquée, mais fantastique… vers Emotopia !
Enkage atelier d'exploration street art
Sa pratique artistique explore cette vision au travers des thèmes du portrait, de l’art abstrait et du modèle vivant et évolue au fil de ses rencontres et expériences humaines. On ne parle pas de graffiti artiste, ou d’artiste contemporain mais d’une certaine liberté de la création et de l’exploration. Décoration murale, customisations, ateliers, cours , stages pour individuels et groupes.
Euro Provence Diffusion (Marseillotes)
On peut acheter ces Marseillotes aux Galeries Lafayette, Monoprix Prado, Les Arcenaulx, boutiques souvenirs, torrefactions Noailles...
Fantasy
Préparez-vous à embarquer pour un voyage sensationnel entre rêve et réalité, où l’extraordinaire se mêle au décadent. FANTASY, c’est le rendez-vous des esprits libres, l’explosion de la créativité et surtout, une expérience théâtrale qui bouscule les codes et réinvente les règles du jeu. Avec Julia Palombe.
Farid El Ghoul – Dir Eddar Tour
Farid El Ghoul présente un projet musical où la poésie déclamée se mêle à des sonorités dansantes et groovy. Aux synthétiseurs et sons électros, Il ajoute la Gasba et la percussion Guellal pour créer un univers sonore à la fois ancré dans les traditions et résolument moderne. Il propose une musique raï hybride, entre groove électronique, transe hypnotique et poésie déclamée. Instagram : https://www.instagram.com/faridelghoul_off/ Youtube : https://www.youtube.com/@faridbelayat4401 Tiktok : https://www.tiktok.com/@farid.el.ghoul LA LOUUVE Grandi dans l’Ouest algerien dans les années 2000, La Louuve développe un sens aigu pour la contre-culture algérienne au travers de son expertise sur l’histoire du Raï, genre musical et art de vivre. Passionnée de genre, elle se destine naturellement, au travers de ses platines, à devenir une égérie féminine de la scène électronique algérienne. Usant d’un contrôleur comme du volant d’une voiture bélier, La Louuve t’aligne les chocs frontaux à mesure qu’elle drift dans les ruelles malfamées d’Afrique du Nord. De transitions en têtes à queue, elle te passe en revue raï éthylique, Electro Maghreb, Afro Gnawa, Dabke, Sharqi & Mahragan pour finalement te faire déflagrer une tripotée de BPMs artisanaux, l’espace d’une rotation pointant de la Mauritanie à l’Iran. Elle incarne ce que l’hyper activisme anti hype à de plus ambiancé et de patibulaire. Tout cela dans le souterrain des rêves orientalistes. Instagram : https://www.instagram.com/la_louuve_dj/ Lien d’écoute : https://soundcloud.com/faiza-lellou SIRBEY Le son d’un voyageur immobile. Sirbey n’appartient pas à une seule terre, mais à un triangle géographique qui dessine son identité : le Nord de l’Afrique pour ses racines, l’Espagne pour son immigration et Marseille, son port d’attache actuel. Sous le nom de Sirbey, il façonne une électro-pop unique, où la mémoire de sa terre d’origine rencontre l’énergie brute des machines. Son projet phare, l’Aouchem (Le Tatouage), porte bien son nom. Comme une encre indélébile sous la peau, sa musique raconte ce que l’on transporte avec soi quand on change de pays : les souvenirs, les cicatrices et les espoirs. Producteur autonome sur Akai Force, Sirbey mélange des échos lointains du Nord de l’Afrique et une influence espagnole aux rythmes électroniques modernes pour créer un son à la fois introspectif et taillé pour l’effervescence des grandes scènes contemporaines. Plus qu’un musicien, Sirbey est un conteur du réel. À travers des titres comme Douar ou Machi Belani, il explore les marges de la vie nocturne, l’errance et la complexité des sentiments humains, entre amour et haine, ivresse et rédemption. Sirbey, c’est l’histoire d’une immigration sonore qui trouve sa voix dans le vacarme et la lumière de Marseille. Instagram : https://www.instagram.com/assirbey/ Le Makeda, salle de concert festive, bienveillante et engagée
Felhur x Andro
Felhur & Andro forment un duo artistique unique où se mêlent musique, littérature et réflexion philosophique. Leur rencontre lors d’un tremplin musical marque le début d’une collaboration fructueuse. Andro, compositeur et champion de France de beatbox, est un artiste multidisciplinaire. Il se distingue aussi bien par ses compétences en réalisation musicale qu’en réalisation vidéo, jouant souvent un rôle discret mais essentiel dans la production du duo. Felhur, quant à lui, est diplômé en philosophie et en sociologie, et a enseigné au lycée pendant trois ans. Sa passion pour la littérature influence profondément leur musique. Ensemble, ils ambitionnent de créer un album-roman en plusieurs chapitres, dans lequel chaque morceau est une partie d’une histoire plus vaste. Leur EP « Liaisons » pose les bases de ce projet, permettant au duo d’explorer de nouvelles directions artistiques. Puis ils enchaînent avec « Ruptures », un album en plusieurs chapitres qui explore les liaisons et ruptures amoureuses comme un miroir des multiples fractures qui façonnent l’individu. À travers ce projet, Felhur aborde les transformations sous toutes leurs formes, qu’elles soient émotionnelles, relationnelles ou existentielles, faisant de leur travail une réflexion profonde sur l’identité et l’expérience humaine.
Festival Ca va
Dimanche 2 novembre débute le Festival Ça Va, vous pourrez y découvrir de nombreux et talentueux exposants avec une grande variété de supports d’expressions, artistiques ou artisanales. Il y aura aussi plein de trésors vintage et des stands sur diverses thématique écocitoyennes. Ce sera l'occasion de retrouvailles sympathiques pour agir ensemble et orienter nos pratiques et modes de vie dans le respect de tous les êtres vivants, pour un mieux-être partagé et durable. Qui sera là? Des artistes, des artisans, des ateliers de réparation, de la recyclerie, des commerces vintage, des intermédiaires en lien éthique avec artistes ou artisans géographiquement éloignés... De fabuleuses rencontres en perspective pour échanger, s’inspirer et agir. Alors, à vos agendas, on se retrouve dimanche 4 mai à Marseille, place Jean Jaurès !
Flocon et compagnie - Cie Les Crapules
C’est l’hiver, au royaume des pingouins. Il fait froid et pour se réchauffer en attendant les cadeaux, Philou joue à cache cache, quand il rencontre Bambou le panda en voyage, bien loin de chez lui. Ensemble ils vont découvrir leurs univers si différents et c’est au son des grelots qu’ils ouvriront leurs cadeaux. Venez partager leurs aventures en chansons. Spectacle de magie et d'animation Cie Les Crapules A partir de 1 an Durée : 30 min
Foyer chrétien le Phare
Le foyer chrétien Le Phare est un internat réservé aux étudiants (garçons et filles) des classes préparatoires aux grandes écoles (CPGE), première et deuxième années, du Lycée Thiers à Marseille. Mais aussi aux étudiants de médecine. Notre objectif est de fournir aux résidents les conditions de travail idéal pour une réussite aux concours, dans une ambiance familiale et une fidélité aux valeurs chrétiennes. Le foyer dispose de 16 chambres.
Fred Skitty + Spleen Machines
FRED SKITTY (house pop / dark disco) Fred Skitty est une jeune auteure, compositrice, interprète et productrice d’une musique à mi-chemin entre house music et chanson pop. Fan de musique des 80’s, elle produit des morceaux au son très actuel allant chercher du côté de la house pop autant que de la dark disco. L’une de ses singularités est de poser une voix profonde sur ses productions, apportant une touche new-wave avec des textes en anglais ou en français. SPLEEN MACHINES Enfant illégitime de Björk et Kate Bush, Spleen Machines est une entité incarnée par Arnaud et Laurie. Leurpop, c’est un grande fête au pays des merveilles, des synthés qui n’en font qu’à leur tête, et une voix qui console.
Galerie Ateliero
L'atelier galerie Ateliero est le fruit d'un désir contenu et d'une opportunité. Le désir d'avoir un endroit de partage et de transmission et l'opportunité de trouver un local mis à disposition pour y exposer dessins et peintures et d'y organiser des ateliers d'initiations aux techniques graphiques. Expositions de peintures, sculptures et de dessins. Ventes d’oeuvres originales et de reproductions.
Galerie Territoires Partagés
Depuis 1998, l'association ART'ccessible développe un travail d'atelier et une approche pratique vers des publics non initiés sans pour autant exclure les questions théoriques essentielles. La galerie Territoires Partagés et l'atelier du Presbytère poursuivent ce travail de rencontre au cœur de deux Territoires de Marseille, le quartier de la Plaine et le quartier du Canet. Depuis plusieurs années la galerie Territoires Partagés développe un projet de résidence/exposition au sein même de l'espace d'exposition. Une carte blanche est donnée aux artistes pour qu'ils s'imprègnent, méditent et proposent un projet d'exposition pour la galerie.
Germain Verhille photographe
Maître artisan d'art, photographe de proximité, je réalise de la photo de studio, identité ANTS, reportages, mariages, photo médicale, art et déco.
Goldie B Invite Farah & Mouataz
Pour l’une de ses soirées indoor de l’été, le Makeda confie les clés de la nuit à Goldie B, DJ et productrice marseillaise dont la signature sonore navigue entre UK Garage, House et Bass music avec une fluidité aussi naturelle que déconcertante. Pour l’occasion, elle convie deux invités de marque : Farah et Mouataz, frère et sœur originaires de Casablanca et basés aujourd’hui à Lyon, dont les sets croisent booty music, bass et breaks avec une énergie capable d’embraser aussi bien le booth que la piste. Line up : 23>1H – GOLDIE B 1H>3H – FARAH B2B MOUATAZ 3H>3H30 – B2B2B GOLDIE B Goldie B est DJ, productrice, multi-instrumentiste, chanteuse et MC à l’univers hybride et inclassable. Installée à Marseille depuis 2017, elle façonne une électronique instinctive, nourrie par le UK garage, le breakbeat, la house, la bass et le nu-jazz. Cofondatrice d’Omakase Recordings, elle développe un projet ancré localement et ouvert sur l’extérieur. Résidente sur Radio Grenouille et Piñata Radio, elle s’impose progressivement sur la scène nationale. Instagram : @iamgoldieb Youtube : https://youtu.be/k9qA0rF2JvU?si=4wQ_56FNr9FEKS1z Lien d’écoute : https://soundcloud.com/iamgoldieb FARAH & MOUATAZ Quoi de mieux qu’une énergie fraternelle en b2b pour transcender un dancefloor ? Farah et Mouataz, originaires de Casablanca, insufflent depuis plusieurs années leur puissance dans les clubs. Leurs inspirations multiples naviguent entre bass music, booty music et breaks, Ils savent comment captiver, surprendre et faire danser le public grâce à une énergie qui embrase à la fois le dj booth et la foule. La ring stage du Horst arts & music festival a été témoin de leurs passion communes pour les rythmes imprévisibles, excitants et surtout taillés pour le club. Le duo se présente à la dernière édition du Macki et au Nuits sonores 2025 entre autres. Liens : Mouataz : IG : https://www.instagram.com/big_stepping_mouataz/ SC : https://soundcloud.com/big-stepping-mouataz Farah : IG : https://www.instagram.com/farahamal/ SC : https://soundcloud.com/farah-amal Le Makeda, salle de concert festive, bienveillante et engagée
Grand Juste
Grand Juste est un établissement innovant situé dans le 5ᵉ arrondissement, qui mêle les codes de l’hôtel traditionnel, du coliving et du Airbnb. Il propose 50 chambres dans un lieu pensé pour la flexibilité et le confort. L’accès est totalement digitalisé, sans horaires contraignants, et une équipe reste disponible 24h/24. Les espaces en communs incluent un salon, une bibliothèque, un jardin exposé plein sud, ainsi que des coins self-service avec café et micro-ondes à chaque étage. Côté services, l’établissement met à disposition des douches après le départ, une bagagerie connectée, des espaces de séminaire et une salle à manger. Petit-déjeuner à la demande est servis en chambres jusqu’à 12h, parking payant, animaux acceptés, et lit bébé sur demande .
Gymnase Poing Chaud
L’académie Poing chaud est spécialisée dans les arts martiaux depuis 1970 et propose des programmes pour tous les âges.
Hip-hop Celebration
La soirée Hip-hop Celebration est de retour ! Depuis plusieurs années, la Hip-Hop Celebration du Le Makeda, organisée par Cré Scène, célèbre l’énergie et l’héritage de la culture hip-hop à Marseille avec les sélections de DJ David Colas et DJ Big Chris. Pour cette nouvelle édition, la soirée accueille en invité spécial Rocé, figure majeure du rap français. De son état civil Youcef Kaminsky, né à Bab-el-Oued (Algérie), Rocé est un rappeur français aux facettes multiples. Fils du résistant et anticolonialiste Adolfo Kaminsky, Rocé met dans sa musique la rigueur, le militantisme et l’espoir que ses parents lui ont transmis. Il a grandi dans le 9.4 et a été proche de la Mafia K1Fry, de Dj Mehdi et de son label, dont il a été l’une des premières signatures. En 2018, il sort « Par les damné.e.s de la terre », un recueil de morceaux de musique de tous pays, clamés en français, des années 1960 jusqu’aux années 1980, qui témoignent du colonialisme, de l’immigration, des luttes ouvrières, syndicales, féministes. Fruit de 10 années de recherches, accompagnées par 2 historiens, ce projet a marqué la sphère académique et l’univers des collectionneurs de disques du monde entier, et a permis à Rocé d’avoir une résonance à l’internationale (USA, UK, Japon…).
Ibis Budget Marseille Timone
L’hôtel est conforme au programme Planet 21 du groupe Accor articulé autour de 4 axes stratégiques : agir auprès de ses collaborateurs, impliquer ses clients, co-innover avec ses partenaires, agir avec les communautés locales et deux enjeux clés que sont l’alimentation et les bâtiments.
Illabo
Lieu à disposition des artistes et compagnies de Marseille et d'ailleurs, adapté au travail de danse, théâtre, chant, marionnettes, art du cirque ( excepté aérien ) et musique ...
Impro A4 Long Form
4 joueurs vont construire 4 histoires sur la base de phrases tirées de livres avec la collaboration du public et du maître de cérémonie. Les improvisations longues donnent des histoires construites où des personnages prennent naissance et se développent pour amener des situations inédites pour de belles histoires drôles et captivantes ! Petits et grands, venez nombreux encourager les joueurs qui se surpasseront pour votre plus grand plaisir.
Improglio – Spectacle cabaret d’improvisation théâtrale
L’improglio est le format cabaret de la LIPHO. Dans ce format, 5 improvisateurs jouent sur les thèmes du public et des contraintes imposées par le maître de cérémonie. Ce cocktail donne des personnages déjantés, des situations cocasses et des fous rires garantis. Venez encourager la LIPHO et passer un très bon moment de rire et de détente Restauration bar possible avant sur place et après le spectacle, résa nécessaire pour le combi diner spectacle. Ici, les histoires ne sont pas écrites mais inventées en direct par des comédiens qui suivent les contraintes de thèmes imposés ou encore de catégories diverses.
Institut Culturel Italien
L’Institut Culturel Italien de Marseille est une institution publique émanant du Ministère Italien des Affaires Etrangères. Il est le seul organisme officiel pour la langue et la culture italiennes à Marseille depuis 1951. Les autres propositions de cours et leurs attestations, y compris celles avec un nom similaire, ne sont pas reconnues par l'Etat italien et n'ont pas de rapport avec le Consul Général d'Italie et l'Institut Culturel Italien. Sa mission principale est la diffusion de la langue et de la culture italiennes en France et plus particulièrement en Provence-Alpes-Côte d’Azur, Corse, Languedoc-Roussillon, Midi-Pyrénée et Aquitaine à travers l’organisation d’événements culturels et de cours de langue afin de favoriser la circulation des idées, des arts et des sciences. Services : L’Institut Culturel Italien de Marseille offre au public les services suivants : • Cours de langue et civilisation italiennes, assurés par des professeurs de langue maternelle italienne et spécialisés dans l’enseignement de l’italien. • Deux sessions annuelles d’examens pour l’obtention des diplômes de compétence d’italien comme langue étrangère (CILS de Siena). • Une Médiathèque à la disposition des adhérents de l’Institut pour consulter et emprunter livres, CD, DVD, revues et journaux italiens. • Service d’information et de documentation sur le domaine culturel italien et sur les Bourses d’étude. Collaborations : Pour les concerts, les expositions et les événements de plus grande envergure, l’Institut collabore avec des institutions artistiques et des musées tels que la Vieille Charité, la Maison des Arts et de l’Artisanat ; des institutions et des professionnels du livre et de l’édition tels que BMVR Alcazar, l’Association des Libraires, les Editions Jeanne Lafitte, la Librairie Pharos ; des théâtres comme le Théâtre de la Criée, La Friche la Belle de Mai, le Théâtre des Bernardines, des lieux de création ou de diffusion de la musique tels que : le Dock des Suds, le Cri du Port ; des cinémas comme la Cinémathèque de Toulouse et plus généralement des nombreuses institutions qui dépendent du Ministère de la Culture, de la Région, du Département et de la Mairie de Marseille.
Italia intima - Un voyage en images entre passé et présent
Jeudi 11 mai 2022 à 18h - Vernissage de l’exposition en présence de Claudio Argentiero Photographies de Elio Ciol, Guido Giannini, Mario Vidor, Luciano Montemurro, Augusto Viggiano, Marianne Sin-Pfältzer, Giuseppe Leone, Mario Giacomelli, Pietro Donzelli, Claudio Argentiero. Production: Archivio Fotografico Italiano de Castellanza (Milan) dirigé par Claudio Argentiero. Depuis plus de 30 ans, Claudio Argentiero s'occupe de photographie. Son parcours se construit entre travaux commissionnés et recherches personnelles. Il s'intéresse depuis toujours à la documentation du territoire. Il dirige et organise des expositions et des événements photographiques de renom. Il est le créateur et l'organisateur du Festival Photographique Européen et de quelques expositions annuelles dont celles organisées depuis près de vingt ans dans l'historique Villa Pomini de Castellanza, lieu symbolique pour la photographie qui accueille le Fonds Photographique Italien, des archives importantes ayant pour finalité la conservation d'importantes œuvres d'auteurs italiens. Il est le Président Fondateur des Archives Photographiques Italiennes (AFI), tout en étant "photo-éditeur" de livres de collection. Ses images font partie de collections publiques et privées, italiennes et étrangères.Photographies de Elio Ciol, Guido Giannini, Mario Vidor, Luciano Montemurro, Augusto Viggiano, Marianne Sin-Pfältzer, Giuseppe Leone, Mario Giacomelli, Pietro Donzelli, Claudio Argentiero. Production: Archivio Fotografico Italiano de Castellanza (Milan) dirigé par Claudio Argentiero. • Jeudi 11 mai 2022 à 18h00 - Vernissage de l’exposition en présence de Claudio Argentiero. Depuis plus de 30 ans, Claudio Argentiero s'occupe de photographie. Son parcours se construit entre travaux commissionnés et recherches personnelles. Il s'intéresse depuis toujours à la documentation du territoire. Il dirige et organise des expositions et des événements photographiques de renom. Il est le créateur et l'organisateur du Festival Photographique Européen et de quelques expositions annuelles dont celles organisées depuis près de vingt ans dans l'historique Villa Pomini de Castellanza, lieu symbolique pour la photographie qui accueille le Fonds Photographique Italien, des archives importantes ayant pour finalité la conservation d'importantes œuvres d'auteurs italiens. Il est le Président Fondateur des Archives Photographiques Italiennes (AFI), tout en étant "photo-éditeur" de livres de collection. Ses images font partie de collections publiques et privées, italiennes et étrangères.
Itamae
Tous nos plats sont faits maison et préparés chaque jour par le chef Anthony Khalifa, diplômé du Japon.
JL Céramique
Je développe notamment une gamme de luminaires en modelage, inspirée du Sud et de la réinterprétation d’un élément architectural fort : la tuile. Mon univers est marqué par une palette de tons pâles et doux, des lignes épurées, des formes minimalistes. Je crée des pièces utilitaires et décoratives, toujours en petites séries, dans mon atelier à Marseille. Chaque objet est façonné à la main, avec soin, dans le respect des temporalités imposées par la matière. Je suis en recherche constante de textures et mon inspiration trouve sa source dans la nature qui m’entoure : les roches multiples de la région marseillaise, la lumière vive du Sud, les contrastes, le sable, les écorces, les reflets mouvants de la mer. J’explore la rencontre entre des argiles sableuses et des émaux lisses ou brillants, ou encore l’empreinte d’éléments glanés dans la nature. Un émail mat qui s’accumule dans un sillon peut alors révéler de nouvelles nuances inattendues, organiques… Cours de tournage et modelage en petit comité, tous niveaux débutant ou avancé.
Jacky et le chaudron magique
Comme dans tous les spectacles des Crapules, il y a de la magie, de l'humour, de la ventriloquie, il y a aussi des chansons et surtout participation active des enfants. Un prince et une princesse, un monstre, des diablotins etc. rejoindront la sorcière et son singe Jacky ainsi que Serge, notre Magicien à la recherche du trésor perdu. Formules magiques, épreuves et chansons se succèderont dans un rythme endiablé pour le plus grand plaisir des enfants. Magie et ventriloquie Cie Les Crapules Avec Nadine Dès 3 ans
Jam-ais fini !
Vous en rêviez ? Le label associatif Boucan travaille depuis des mois pour vous offrir un espace de Jam toujours plus qualitatif. Venez jammer au MAKEDA ! Comme à son habitude : 4h de musique improvisée sur tous les styles et instruments. Un rassemblement incontournable des musicien.nes de tous niveaux à Marseille. Grâce à notre partenariat avec la Baguetterie Marseille et le Makeda, BOUCAN mettra tout en œuvre pour vous offrir une jam de qualité. Pour vous accueillir, le label associatif Boucan et ses équipes bénévoles. Régie son et lumière professionnelle et backline à disposition : – Micros de sonorisation – DI – Clavier et pied – Ampli guitare – Batterie (set complet) – Façade, Sub et retours sur scène
Jambon Beur
La comédie 100% amico-amoureuse qui vous donnera le smile ! Mais "Jambon Beur", ça parle de quoi au fait ? Tout simplement de vous, de nous tous ! Nos craintes, nos doutes face l’inconnu, la peur de l’Autre, tout ça engendre souvent des situations embarrassantes et cocasses. Des réactions légitimes, mal comprises et parfois drôles, fondées sur des clichés, des idées reçues, des mensonges, des "on m’a dit que". Venez rire d’Anne-Myrtille et de Jean-Charles qui voient débarquer dans leur vie tranquille à Marseille, l’inénarrable Medhi, un gars de la cité. L’actualité est trop lourde, émouvante, effrayante, déstabilisante alors éteignez vos téléviseurs, accordez vous une pause avec "Jambon Beur", l’ode à l’amitié, à l’Amour, au vivre-ensemble, à la tolérance, au droit à la différence et à la Paix. Des répliques à gogo, une bande-son originale, des cascades, du charme, de l’émotion, de la vidéo, un clin d’oeil à l’actualité… Ne craignez pas de pénurie de rires en venant au Tétard ! Auteur et mise en scène : Luce Barça La Compagnie LBCA : Anabel Gransagne, Boula Habouchi et Luce Barça Musique : Sébastien Rull Durée : 1h20
Jon Spencer
Le légendaire JON SPENCER revient cet automne pour une nouvelle série de concerts en Europe. Venez découvrir l’icône underground de l’alt-indie-punk et prédicateur du rock’n’roll primal, accompagné de son nouveau groupe fantastique, alors qu’ils déchaînent sur scène les morceaux de leur mini-LP SICK OF BEING SICK!, agrémentés d’une généreuse dose de pépites signées Pussy Galore, Blues Explosion, Heavy Trash et HITmaker ! Depuis le milieu des années 1980, Jon Spencer est une force novatrice de la scène musicale indépendante. Performeur scénique acclamé, il a tourné sur tous les continents sauf l’Antarctique et bâti une discographie vertigineuse en tant que leader de PUSSY GALORE, THE JON SPENCER BLUES EXPLOSION, HEAVY TRASH et JON SPENCER & THE HITMAKERS, sans oublier ses collaborations avec Boss Hog, The Honeymoon Killers, The Gibson Brothers et Taxidermy Girls. Pour cette nouvelle tournée européenne, Spencer revient par chez nous avec son nouveau power trio composé du batteur SPIDER BOWMAN et de la bassiste KENDALL WIND, tous deux issus des célèbres prodiges punk de Woodstock (NY), THE BOBBY LEES. Au cours des deux dernières années, Jon, Kendall et Spider ont électrisé les foules aux États-Unis, au Canada, en Amérique du Sud, en Europe, en Australie et même au Japon grâce à leur show scénique survolté et sans temps mort ! Ces concerts proposeront un véritable voyage à travers toute la carrière de Spencer. Une musique intemporelle – brute, sauvage et livrée avec l’énergie haute tension que seul Jon Spencer sait invoquer ! Ne manquez pas l’occasion de vivre le culte de Jon Spencer, porté par son tout dernier groupe, plus puissant et brûlant que jamais. COME ON !
Jonathan et la table bleue
"Jonathan" est une pomme verte née de parents rouges qui est hanté par son passé tragique et guidée par un appétit de vengeance. C’est une saga épique, un hommage au cinéma, présenté par des personnages pommes, couteaux, et une planche à découper. Après un voyage riche en émotions, amour, haine et soif, Jonathan parvient à réaliser qu’en fait, la pomme ne tombe jamais loin du tronc. "La table bleue"commence comme un cours scientifique donné par une zoologiste passionnée et originale puis se transforme en un voyage dans le monde naturel et spectaculaire de l’évolution animale. Une occasion rare d’approcher les vies intimes des animaux dans leurs habitats naturels. Nous y rencontrons des cygnes faits de sacs en plastique, des escargots confectionnés avec des serviettes de cuisine, ou encore un banc de harengs faits de petites cuillères... Par et avec : Ari Teperberg et Inbal Yomtovian Création lumière : Ana Wild / Création sonore La Table Bleue : Dan Karger / Création sonore Jonathan : Gilad Vaknin Régie : Frieder Miller Merci à Zik Group, Yuval Rimon, Amit Drori, Roni Nelken - Production Golden Delicious
Joyeuses funérailles
Et si dire adieu devenait une fête ? Dans ce spectacle d’improvisation théâtrale, nous assistons à des funérailles pas comme les autres : celles où l’on rit, où l’on se souvient, où l’on danse même la vie. A travers les souvenirs inventés d’un·e protagoniste choisi·e par le public, les improvisateurs et improvisatrices font renaître ses moments de gloire, ses secrets bien gardés et ses petites folies. Entre rires, larmes et tendresse, on célèbre l’histoire de ce personnage créé sur le vif. Un hommage joyeux, délicat et teinté de mélancolie, où chaque scène devient une bougie soufflée sur le gâteau d’une vie bien remplie. Mise en scène de Meng Wang.
Joëlle Orhan encadreur
Diplômée en arts appliqués, Joëlle Orhan est à la fois projeteur en architecture et décoration, artiste peintre, maquettiste et, depuis 1987, encadreur. Dans sa boutique-atelier-expo, elle allie créativité et techniques traditionnelles pour proposer tableaux, encadrements, maquettes et toutes sortes d'objets de décoration.
Kas Product Reload (Le Makeda Sort ses Elles)
KaS Product sera au Makeda le 23 janvier prochain ! KaS Product est né du tourbillon des musiques électroniques post-punk innovateur et pionnier en France dans les années 80… avec une rapide dimension internationale. Son iconique chanteuse Mona Soyoc fait renaitre la groupe devenu culte en 2021 sous la forme d’un power trio. Ils revisitent sans regret ni nostalgie le passé. Leurs nombreux fans retrouvent avec délectation les hymnes et classiques de leur répertoire, réarrangés et boostés en y rajoutant de nouveaux titres. Les concerts vont s’enchaîner à Paris et dans toute la France, en passant par des festivals comme Les Francofolies et au delà de nos frontières ! Kas Product proposeront un attendu nouvel album « Reload » début 2025, le premier depuis très longtemps, scellant définitivement leur volonté de prolonger leur carrière et l’envie du public… KaS Product est le témoignage humain et artistique intemporel d’une diva de l’electro rock, Mona Soyoc, au charisme intact qui va retrouver le public marseillais et présenter un show incluant des titres inédits et les incontournables pour une date évènementielle unique dans la Sud !
L'Art Hâché
Ici (presque) pas de musique électronique, le patron préfère le jazz, le rock et la salsa. Ce petit paradis des fêtards pas trop guindés ouvre à partir de 1h et selon l'humeur : sonnez pour entrer !
L'Avare
Après Labiche et Feydeau, la troupe du Fil qui dépasse reprend Molière dans une version de l’Avare plantée au cœur de la campagne espagnole. Le vieil Harpagon est prêt à sacrifier le bonheur de ses enfants pour son profit : il aime l’or et l’argent plus que l’amour, plus que tout, peut-être même plus que lui-même. Reste à son entourage à déjouer ses manigances pour enfin pouvoir aimer librement.
L'amour dure 5 ans
À partir de 12 ans Dérision Compagnie Après un coup de foudre dans un karaoké, tout est beau, tout est rose, les étoiles plein les yeux . Au bout de 5 ans, de routine, le rêve se transforme en cauchemar, le début de la crise, la descente aux enfers de cet amour qu'ils croyaient éternel. Stéphane serfati se sert de son expérience personnelle pour écrire cette comédie . Elle parlera a beaucoup de couples, ils se reconnaîtront, et ils indentifiront aux personnages de Marie et de Louis surtout à l'arrivée de leur premier enfant. Venez découvrir cette comédie romantique rythmée et délirante, pleine de rebondissements.
L'antre de l'épouvantail
La figure centrale que je voulais travailler, c’est l’épouvantail, en lien avec les dernières expositions que j’ai faites. Là où j’ai pris le plus de plaisir, c’est dans la fabrication d’une figure humaine à partir des chutes des lieux d’exposition dans lesquels je travaille. Je voulais arriver à une sorte d’autosuffisance et trouver, à un endroit, un écho entre mon histoire personnelle et celle du lieu. Je trouve que la personnification des chutes d’expos passées, mises en scène de cette manière, était assez plaisante. Puis je me suis rendu compte que l’épouvantail, qui a pour but d’effrayer les oiseaux, finalement, c’est la forme la plus accueillante possible : avec ses grands bras, c’est un nichoir parfait. On voit souvent un épouvantail avec un oiseau, un corbeau dessus. Je me suis demandé si, en fait, cette question d’épouvantail n’était pas un endroit de création pour les agriculteurs, les paysans, dans le monde rural, et un endroit où la création était complètement libre. Yoan Sorin
La Cave de Baille
Caviste depuis 18 ans, 1000 références de vins et spiritueux, Sélections de vins bio, biodynamique et naturels... Livraisons et expéditions. A votre service
La Cave de Baille
Une belle adresse à la découverte des sélections de vins des différents terroirs, naturels ou biodynamiques ainsi que des produits régionaux à déguster sur place au bistrot ou en soirée le jeudi.