Que faire à Troyes ?

À la fête de Lesaca se produisent le chanteur Vincent Etchebar et son fidèle ami Bilou. L'impresario parisien Cartoni remarque Vincent et souhaite l'engager. Le ténor Miguel Morano refuse de partir pour le Mexique avec la vedette féminine Eva Marchal, de peur de retrouver Tornada, une furie à qui il a autrefois promis le mariage. Alors que Vincent et Bilou sont montés à Paris, Cartoni les recherche désespérément. Vincent, sosie de Morano, remplacera sa vedette. Mais les deux compères restent introuvables. Ils sont devenus peintres en bâtiment sur la Tour Eiffel, et logent dans le même immeuble que Cricri, pétillante jeune fille. Grâce à un concours radiophonique, Cartoni l'entend et le convoque. Vincent, engagé, est présenté à sa partenaire. Eva le fait répéter en privé chez elle. L'équipe part pour le Mexique. Dès son arrivée, Vincent, alias Miguel Morano, est repéré par Tornada qui réussit à le faire enlever. Mais Bilou, Cricri et Cartoni arrivent à temps pour expliquer la méprise. Alors que Cricri et Vincent s'avouent leur amour et que Bilou tente de réconforter Tornada, la tournée se termine dans la capitale Mexico. Le Chanteur de Mexico, créé le 15 décembre 1951, marque l’apogée de la notoriété de Francis Lopez et de Luis Mariano et de ce style d’opérette à grand spectacle qui a fait la renommée du théâtre du Châtelet et de son directeur Maurice Lehmann. Francis Lopez a composé pour Le Chanteur de Mexico l’une de ses meilleures partitions dont les airs s’intègrent bien à l’atmosphère de l’action, des airs qui ont été rapidement sur toutes les lèvres : « Mexico », « Rossignol », « Acapulco », « Il est un coin de France », « Maïtechu », « Quand on voit Paris d’en haut », « Quand on est deux amis »… Nouvelle mise en scène et chorégraphie toujours dans l’esprit de la comédie musicale.

Le Chœur des Nuits 2026 Parents-Enfants // T'as raté - Suzane

Accompagnés par un(e) chef(fe) de chœur et un musicien de l’équipe de Chanson Contemporaine, petits et grands sont invités à apprendre puis à interpréter ensemble une chanson en polyphonie. Pour cette édition, les participants partiront à la découverte de « T'as raté » de Suzane, dans une ambiance conviviale où le plaisir de chanter et de partager est au cœur de l’expérience. Entrée libre, sur réservation.

Le petit théâtre de croque bisous

Comme tous les soirs, Croque-Bisous rend visite à Petite-Souris pour lui croquer des bisous. Ce soir, Petite-Souris n’est pas rassurée car elle entend un petit cri qui vient de l’extérieur. Un conte interactif, musical, poétique, des marionnettes attachantes, un décor étonnant ! D’après la série Croque-Bisous de Kimiko Loulou & Cie, l’école des loisirs. Dans le cadre du salon du livre de la jeunesse D’après la série Croque-Bisous de Kimiko / loulou & Cie, l’école des loisirs

Les Demoiselles du K-barré

Quand humour et fantaisies font un mélange des plus euphorisants ! Affranchies, pétillantes et déjantées, ces trois Demoiselles dynamitent les codes du cabaret burlesque et vous embarquent dans un tourbillon de joie et de générosité. Une ode à la liberté, drôle et touchante, qui célèbre la femme sous toutes ses formes. Si vous aimez les strass, l’audace, et le second degré, vous ne serez pas déçu.e.s : laissez-vous étourdir par ce spectacle insolite à la bonne humeur contagieuse ! Coup de cœur de la Provence au Festival Off d’Avignon depuis 2022, 1 nomination aux Cyranos catégorie meilleur spectacle musical en 2022, Le prix “Queen of Burlesque” à Barcelone en 2021, Les Demoiselles du K-barré sont prêtes à répandre leur bonne humeur légendaire chez vous ! “Un furieux shoot de bonheur” LA PROVENCE “Un spectacle libérateur” MUSICAL AVENUE Écrit et mis en scène par Pauline UZAN Artistes : Léa Lecorvaisier, Roxane Merlin, Vanessa Ghersinick Durée : 1h20 à partir de 12 ans

Les Fatals Picards

Au fil des années, Les Fatals Picards ont fait de la scène leur aire de jeux, leur milieu naturel, le lieu de tous les possibles, le creuset de cette alchimie si particulière qui leur permet de fondre, en un tout déjanté et pourtant si cohérent : le rock, la chanson française, l’humour, le second degré, l’engagement politique mais sans l’embrigadement primaire. Les rater sur cette tournée reviendrait un peu à rater sa vie... Dit comme ça, ça peut paraitre un peu exagéré, mais comme le disait je ne sais plus qui à propos de je ne sais plus quoi en Mai 68 : « exagérer, c’est commencer d’inventer »

Les colocs

Depuis 20 ans à l'affiche, cette comédie met en scène 3 boulets attendrissants... Robert, un glandeur de premier choix et Jano, un benêt timide, sont "montés sur la capitale" pour devenir comédiens... Fauchés, ces loosers à l'accent chantant cherchent une coloc, et plus si affinités... Mais, surprise ! C'est Jean-Phil qui débarque, un parisien arrivant tout droit du Marais... Ces 2 amis méridionaux se sont préparés à tout sauf à "ça" ! Quiproquos, surprises et crises de nerfs... Tous les ingrédients du café-théâtre de boulevard sont réunis dans cette comédie, écrite par les inventeurs du genre. Mise-en-scène : Jean Heredia Distribution : : Jean Heredia - Fabien Lascombe - Stéphane Martinet

Lisa

Lisa a 15 ans. Elle est préoccupée. Par l’avenir, par le monde, par sa mère… Au lycée, elle se fait un ami, le premier depuis toujours. Au même moment, sa mère rencontre un homme, le premier depuis longtemps. Dans ce quotidien bien balisé, bien réglé, un vent nouveau va s’imposer et redessiner les liens de ces deux femmes jusque-là préservés. Comment se construire ou se reconstruire quand nos convictions sont mises à mal par les injonctions et les croyances ? Et comment avoir une parole légitime quand on a 15 ans ? >> COUP DE COEUR DE LA PRESSE FESYIVAL D'AVIGNON ! INSTANTS SPECTACLES : Cette proposition artistique, en tout point exceptionnelle, nous parle de liens familiaux, d’amour, d’emprise, de confiance en soi, d’épanouissement, de courage. Le comédien interprète à lui seul l’ensemble des personnages du spectacle les faisant interagir ensemble, parler au spectateur, avec fluidité et talent, racontant l’histoire de Lisa et de ses péripéties, nous faisant comprendre en une fraction de seconde qui est qui. Tout simplement brillant ! “Lisa”, c’est une histoire juste, surprenante, captivante, émouvante, où La magie du théâtre opère pour notre plus grand bonheur. J’ai été dans l’émerveillement tout au long du spectacle, m’attachant aux personnages dans l’attente fiévreuse du dénouement. Réservation : du 01-06-2026 au 04-09-2026 réservé aux adhérents saison 2026-2027 ; A partir du 04-09-2026 : tout public

M. Hibou

Un spectacle universel et intimiste. Dans la grande tradition de la chanson à texte francophone, M. Hibou poétise la langue pour enchanter le quotidien. Un rien philosophe, parfois nostalgique, souvent révolté, il embarque le public dans son univers chaleureux, plein de malice et de mélancolie joyeuse. A la croisée du café-concert et du folk-rock, les mélodies entraînantes et l'interprétation vivante ne laissent personne indifférent. "Quand j'étais petit..." propose une réflexion sur l'enfance et le passage à l'âge adulte, ainsi qu'un regard sur le monde actuel qui touchera petits et grands, rêveurs et curieux.

Marie Iturralde

Avec une mère professeur des écoles qui ne comprend pas qu’être humoriste est un métier et un père infirmier en psychiatrie qui se prend pour son manager. Marie s’en sort plutôt bien. Souvent décrite comme quelqu’un de pas aimable, elle se confie sur ses angoisses au quotidien et nous fait part de ses anecdotes les plus improbables. Marie nous livre un humour sincère et authentique.

Nuits de Champagne // Charlie Winston

Festival

Avec son nouvel album Love Isn’t Easy, Charlie Winston nous ouvre les portes d’une histoire d’amour universelle. Non pas une romance éphémère, mais une relation profonde, qui se construit pas à pas. On y retrouve les élans des débuts, les épreuves, les possibles séparations – mais aussi cette nécessité essentielle : apprendre à s’aimer soi-même pour mieux aimer les autres. Pour ce 6ème album, Charlie retrouve son rôle naturel de chef de bande. Entouré de ses musiciens complices, avec qui il partage la scène depuis deux ans – François Lasserre, Louis Sommer et Noé Benita – il laisse circuler humour, émotion et énergie, offrant un album vibrant et organique, où la musique respire comme une extension de lui-même. Ce nouveau projet marque aussi un retour à l’essentiel, nourri par l’énergie du collectif et une cohésion artistique pleinement assumée. C’est dans cet état d’esprit joyeux que Charlie Winston retrouvera la scène à partir de cet été et jusqu’en 2026.

Nuits de Champagne // Electrik Gem

Concert

Dirigé par Grégory Dargent, cet orchestre atypique parcourant l’Europe depuis 15ans, l’Electrik Gem (itération du Grand Ensemble de la Méditerranée) interroge, avec sa nouvelle création, le monde méditerranéen actuel dans ses revendications et ses révoltes au travers des poèmes de grandes plumes du monde méditerranéen du XX° siècle. Choeurs, instruments électriques, acoustiques, improvisations traditionnelles et expérimentales, toute leur musique est tournée vers un rituel jubilatoire et explosif, mêlant joie et colère, transe et poésie. 13 artistes sur scène pour une expérience sonore profonde et surpuissante !

Nuits de Champagne // Gauvain Sers

Entre Paris et la Creuse. Entre l’intime et le politique. Entre l’enfance et le monde. Il y a des albums qu’on arpente, comme des territoires ou des souvenirs. Des albums qui parlent à tout le monde, parce qu’on y croise l’intime et l’universel, l’humour et la tendresse, l’expérience humaine la plus crue et l’indignation. « Boulevard de l’enfance » est de ceux-là. Après trois albums enchaînés à toute allure dans le tourbillon du succès, des disques de platine et des tournées, Gauvain Sers, 36 ans, a éprouvé le besoin de se poser. De revenir à la « vraie vie », là où elle se passe : dans les cafés, à Paris ou dans la Creuse, où ce middle class hero à la française est né. En retour, la « vraie vie » lui a donné un enfant. D’où un déplacement intérieur, un nouveau regard sur la société, une volonté aussi de revenir à la source, à ses « origines originales », là où tout a commencé.

Nuits de Champagne // Le Grand Choral - Sauver l'amour

Festival

Une œuvre incandescente en héritage, deux regards affûtés d’aujourd’hui — et une même nécessité de faire vivre des mots qui n’ont rien perdu de leur intensité. Avec cette nouvelle destination pour notre Grand choral, c’est l’univers de Daniel Balavoine qui se déploie, porté par deux artistes qui en ont récemment exploré toute la richesse et la résonance contemporaine : Nach et Youssoupha. Chacun·e à sa manière (Une journée avec Balavoine pour Nach, Amour suprême pour Balavoine pour Youssoupha) s’est confronté à cette œuvre singulière — exigeante, engagée, profondément humaine. À travers leurs projets respectifs, ils ont su en révéler la modernité, la force poétique et l’élan vital, faisant entendre combien ces chansons continuent de dialoguer avec notre époque. Car chez Balavoine, il est toujours question de lutte, d’amour et d’absolu — autant de lignes de force que Nach et Youssoupha prolongent aujourd’hui dans leurs propres écritures. Leur rencontre ouvre un espace inédit, à la croisée des sensibilités, où les esthétiques se répondent et s’enrichissent. Leurs voix, leurs univers, leurs engagements dessinent un terrain commun : celui d’une parole sincère, habitée, tournée vers les autres. Dans cet élan, le chœur devient un acteur essentiel — un prolongement vivant de cette énergie, une caisse de résonance collective. Grande nouveauté de cette édition, Nach assurera la co-direction artistique et musicale du spectacle, aux côtés de notre équipe, insufflant sa sensibilité et son exigence à cette aventure collective. Une rencontre forte entre transmission et création, entre fidélité et réinvention. Porté par des centaines de choristes, ce spectacle fera entendre une matière vivante, vibrante, où chaque voix contribue à faire circuler l’émotion, à raviver le sens, à faire exister pleinement ces chansons aujourd’hui. >> NACH (Anna Chedid) Nach développe depuis ses débuts une œuvre profondément sensible, où la voix devient un espace d’exploration intime et poétique. Son timbre délicat, habité, se déploie dans des compositions où le piano et les arrangements vocaux occupent une place centrale, dessinant des paysages sonores à la fois épurés et enveloppants. À travers ses albums et ses chansons, elle interroge les émotions, les fragilités, les élans du cœur, avec une sincérité désarmante. Son travail autour de l’univers de Daniel Balavoine témoigne d’un attachement profond à une écriture exigeante, directe, traversée de tensions et d’espoir. En prenant part à la direction artistique de ce Grand choral, elle prolonge cette démarche : faire du collectif un espace d’expression sensible, où chaque voix trouve sa place dans un tout vibrant et incarné. >> YOUSSOUPHA Youssoupha s’est imposé comme l’une des voix majeures du rap francophone, alliant puissance du verbe et profondeur du propos. Son écriture, à la fois engagée, introspective et poétique, explore les questions d’identité, de transmission, de mémoire et de justice. Sa voix grave, posée, porte des textes qui résonnent avec force, où chaque mot semble pesé, habité. Les chœurs, dans son univers, deviennent souvent un écho, une élévation, un prolongement émotionnel du récit. En revisitant l’œuvre de Daniel Balavoine, il en révèle toute la modernité et la portée politique, faisant dialoguer chanson et rap dans une même urgence d’expression. Sa présence dans ce projet incarne ce pont entre générations et esthétiques, où la musique devient un lieu de rencontre, de réflexion et d’élan collectif.

Nuits de Champagne // Luiza + Mentissa

>> LUIZA La musique de Luiza est une célébration de la vie et une ode à la féminité. Née à Rennes d’une mère brésilienne et d’un père français, elle grandit dans un univers où l’art et la musique font partie du quotidien. Formée au conservatoire de Rennes, elle nourrit ensuite son parcours de voyages et de rencontres, entre le Brésil, Paris, La Réunion et différentes scènes à travers le monde. Elle collabore avec plusieurs artistes comme Fakear, Mahom ou Flavia Coelho, sort un EP dub avec Khoe Wa et se fait remarquer lors d’un passage à Taratata avec Féfé. Depuis un an, Luiza fait danser les foules avec son trio sur scène et séduit un public toujours plus large. Repérée par Radio Nova lors des Bars en Trans, elle assure également les premières parties des Zoufris Maracas, de Fatoumata Diawara à l’Olympia et de Ladaniva au Bataclan. Son premier EP Fantastik (février 2024), réalisé avec plusieurs collaborateurs dont Louis Thomas (Ladaniva), accompagne l’essor de titres comme « Demain Demain » ou « Oxala ». Elle marque aussi les esprits avec « Soleil Bleu » (avec le duo Bleu Soleil), un morceau reggae devenu viral, annonçant un premier album lumineux. >> MENTISSA Celles et ceux qui ont vu Mentissa en concert ne seront pas surpris : l’interprète de « Et Bam » à la voix bouleversante peut se transformer en bête de scène pop vitaminée si le tempo s’accélère ! C’est cette Mentissa version dancefloor qui fait son retour avec « Désolée », et l’on se plaît à imaginer une sorte de Chappell Roan Belge ayant croisé une ligne de basse version French Touch. Le résultat ? Un hymne décomplexé et euphorisant qui fera danser les foules dès l’automne 2026 dans toute la France et plus encore !

Patrick Chanfray

Dans ce pays premier consommateur d’anti-dépresseurs, il faut être heureux ! Il faut être épanoui, en n’étant pratiquement pas envieux ; Il faut collectionner les réussites, grâce à nos erreurs ; Il faut manger bio, pour être malade un peu plus tard que prévu ; Il faut avoir des loisirs, mais responsables ; il faut rester soi-même, en étant comme tout le monde ; et surtout il faut se détendre, ok ?! Alors venez comme vous êtes, même si c’est pas la meilleure version de vous-même, on va essayer de comprendre ensemble pourquoi tout nous pousse à sortir de notre zone de confort alors que l’on y est même jamais entré. Quoiqu’il en soit : Advienne que devra.

Philippe Caverivière

Avec un humour qui navigue entre le rire et l'émotion, Caverivière démontre qu'on peut rire de tout, même des choses les plus douloureuses. Il propose un spectacle « superficiel par profondeur », une façon de transformer l'absence en matière à rire. Ce seul-en-scène vous fera découvrir que l'humour est souvent le meilleur moyen de guérir.

Poussez les portes du Rucher Créatif solidaire !

Au programme de cette journée : des rencontres, des ateliers, des échanges et une table ronde autour de thématiques variées. Chacun(e) est libre de participer à ce qui lui plaît, à son rythme, avec une participation à tarif libre et conscient. >> Et pour faire une pause gourmande, rendez-vous de 12h à 13h30 autour de la Cantine solidaire, proposée à tarif libre par les bénévoles de l’Association Aurore, avec la Cantine Nomade de KantinetiK. >> Le programme 9h00 – 12h00 : Atelier Linux - Avec l’association Tricassinux (Sur inscription) 9h30 – 11h30 : Rencontre « Écrire autrement » Avec Alex Xaysena, auteur Troyen 12h00 – 13h30 : Cantine solidaire : Avec la Cantine Nomade de KantinetiK, proposée par les bénévoles de l’Association Aurore 13h30 – 15h30 : Atelier d’autolouange - animé Anne-France Badoui, de l’Institut de l’Autolouange

Thomas Angelvy

Quand je ne pose pas de questions au public, il arrive que je m’en pose à moi-même. Ce nouveau spectacle raconte ce décalage intime que je ressens parfois avec les autres, et pas seulement parce que ma notoriété est bancale. Arrivé à un âge où il faut faire des choix, je me dis que la meilleure façon de trouver ma place, c’est d’Être ici. (Après t’inquiète pas, je fais genre, mais il y aura aussi des blagues de c*l.)

Ultra Vomit

Ultra Vomit est un groupe de metal hors du commun qui ressemble à tous les autres, mais en différent. Parfaite alliance entre la puissance du metal et le pouvoir de l’humour, ils ont aussi su associer la puissance comique au pouvoir des musiques extrêmes, et vice et versa. Depuis 1999, les quatre nantais ont su élever l’amateurisme à un niveau professionnel, en témoignent leurs nombreux passages au Hellfest, leur Olympia ou le Disque d’Or de leur précédent opus. Ils ont aujourd’hui honte d’être fier de vous présenter leur 4ème album : “Le Pouvoir de la Puissance”, qu'ils défendront sur la route face à leurs fidèles clients, dans un spectacle aussi régressif qu'agressif. Les personnes à mobilité réduite sont invitées à contacter la maison du boulanger au 0325401555 afin d'effectuer une réservation sur un emplacement adapté au mieux, merci pour votre compréhension.

Urbain

Spectacle

“Connard bienveillant”, c’est le nom du nouveau spectacle ou autrement dit “Comment essayer de rester sympa dans un monde qui l’énerve toutes les 5 secondes”. Si vous aussi, même quand vous essayez de toutes vos forces d’être gentil.le, vous finissez toujours par lâcher une saloperie à voix haute, alors ce spectacle est fait pour vous. Et si c’est plus fort que vous et que vous le regrettez après mais finalement pas tant que ça, alors ce spectacle est aussi fait pour vous. Autres raisons valables de venir : “Vous aviez 20 balles en trop” “Vous deviez passer une heure avec quelqu’un et vous n’avez pas envie de lui parler” “Vous avez scrollé sur votre télèphone 7 heures hier soir et n’importe quelle autre façons de passer votre temps vous paraît intelligente” Le Saviez-vous ? Urbain, ça pourrait être bien comme pseudo d’artiste, mais c’est son vrai prénom. Déjà ça partait mal. Vous l’avez sûrement déjà vu ou entendu: dans un de ses 6 podcasts, au festival de Montreux, sur plein de sketchs de Topito, sur Nova, sur Clique, dans les Comedy Club un peu partout en France…. Ou au comptoir d’un bar en train de crier des insanités. Ouais sûrement là en fait.

Yael Naim

Avec ce nouvel album, Yael Naim ouvre un chapitre inédit de sa carrière, marqué par une quête profonde d’indépendance artistique et de liberté de pensée. Entièrement écrit, composé et réalisé par elle, ce disque reflète un engagement total : celui d’une artiste qui ose, explore, se réinvente — et surprend par les nouvelles directions qu’elle emprunte, tout en restant profondément elle-même. Porté par une production mêlant sonorités électroniques et orchestrations classiques, l’album évolue dans des paysages sonores à la fois vastes et épurés, ponctués de textures délicates et de silences habités. Il en résulte une œuvre aussi sensible que ambitieuse, où l’intime rencontre le grandiose, et où la voix singulière de Yael résonne avec une intensité rare. Ce disque n’est pas seulement une expérience musicale : c’est un manifeste d’émancipation, une déclaration d’amour à la création libre et sans compromis. Il marque un tournant dans la trajectoire de Yael Naim, qui s’affirme plus que jamais comme poétesse, compositrice et productrice innovante et indépendante. Pour célébrer la sortie de cet album, Yael Naim présentera un nouveau live exceptionnel : un véritable voyage sensoriel, porté par une scénographie surprenante, magique, immersive et profondément sensible.

1... 2... Troyes Magie

Rendez-vous au Théâtre de Champagne pour une soirée exceptionnelle placée sous le signe de l’émerveillement, avec un spectacle pensé pour toute la famille, petits comme grands. Sur scène : Draco, Rebecca Foyle, Taylor Morgan, Peter Heylands, Tom Wouda, Celia Muñoz et Dorian Maknamara.

Anne Depetrini

Trop grande, trop de cheveux, trop timide, trop spontanée… Moi je voulais juste être à la bonne place, et je n’y arrivais jamais. J’ai tout essayé. Non mais vraiment tout, depuis la psy, jusqu’à l’exorciste, en passant par le marabout. Et non. J’étais toujours à côté. Mais finalement je me suis aperçue d’un truc incroyable : être à côté, c’est pas si mal… Mise en scène : Benjamin Guedj

Antek

C’est le spectacle d’un humoriste espiègle, malicieux et hypermétrope. Artiste polyvalent, Antek connecte instantanément avec le public dans un spectacle où il essaie de comprendre comment être heureux et trouver sa place. De Jésus à Julien Doré en passant par sa passion pour les courges butternut et les cours de pilates sur Youtube, laissez-vous emporter par son regard pétillant derrière ses petites lunettes rouges. Le saviez-vous ? En 2025, il remporte Comedy Class Saison 2 avec Eric et Ramzy sur Amazon Prime et fait partie de la tournée des Zéniths avec la troupe du Jamel Comedy Club. Vous avez aussi pu le voir à la présentation de saison 13 et 14 du Jamel Comedy Club sur Canal +

Atelier Numérique : Esprit critique Ocytocine

Venez découvrir Ocytocine, un jeu d’éducation aux médias qui invite à questionner les informations, repérer les pièges et apprendre à mieux décrypter ce que l’on voit et entend au quotidien. Un moment ludique et convivial pour jouer, réfléchir, débattre et aiguiser son esprit critique, sans prise de tête !

Balavoine Ma Bataille

Porté par ses anciens musiciens et une mise en scène ambitieuse, le spectacle fait revivre l’intensité et l’émotion de ses plus grands titres comme L’Aziza, Sauver l’amour ou Le chanteur. Un casting de 7 artistes issus de la nouvelle scène (notamment des talents de The Voice) réinterprète son répertoire avec puissance et modernité. Au-delà de l’hommage musical, le projet s’inscrit dans la continuité de ses engagements : une partie des bénéfices est reversée à une association humanitaire. Un spectacle fort, entre émotion, héritage musical et engagement.

Carte Blanche à.... Alain Vuillot and Friends

Pour cette carte blanche, il sera accompagné de Serge Moureux à la contrebasse, Denis Grenier à la batterie et Morgane Genneret au chant, ainsi que de quelques invités surprises ! Entre rythmes entraînants, improvisations et complicité musicale, laissez-vous emporter par une balade au cœur des différentes sonorités du jazz. Une soirée à partager entre passionnés de jazz et curieux, dans une ambiance conviviale et chaleureuse.

Conférence - L'église de Puellemontier (Haute-Marne) : un exemple de la sculpture régionale monumentale du début du XVIè siècle

« Il n'y a pas de ruralité en art. Le commanditaire, quel que soit son lieu d'habitation, est soucieux d'embellir le sanctuaire où il a un fief […] le haut niveau économique de certains donneurs d'ordre permet d'enrichir la plus petite église ou chapelle, d'autres plus humbles peuvent avoir recours à des artistes moins reconnus ou moins doués ». Geneviève Bresc-Bautier donne ainsi toute sa place à une sculpture souvent ignorée : celle qui décore les églises rurales. Puellemontier est connu pour ses deux grandes statues troyennes et bien repéré pour ses vitraux du XVIᵉ siècle. Au mieux, son décor inséré dans l'architecture est laconiquement évoqué. Cette communication permettra de rendre justice à cette sculpture effacée, et de la resituer dans le contexte du temps et du territoire, avec une conclusion inattendue.

Erick Baert

Concert

Préparez-vous à vivre une expérience unique lors de ce deuxième opus ! Cette fois, Erick BAERT vous emmène encore plus loin. Ce show vous promet un voyage musical riche en émotions, en rires et en surprises, de Barry White à Johnny Halliday, de Pavarotti à Serge Lama, en passant par Céline Dion ou Mika. Erick vous transportera encore dans l’ambiance des plus grands stades avec Freddie Mercury, Elvis Presley ou Coldplay. Dans une mise en scène originale, innovante qui fait la part belle au talent de l’artiste. Une performance vocale extraordinaire, mais pas que … Une présence sur scène incroyable ! Une façon étonnante d’entrer dans la peau et la gestuelle des artistes. Une complicité prodigieuse avec les spectateurs. Une énergie puissante et communicative. Le spectacle devient ainsi un moment unique partagé On vibre, on rit, on chante, … On en ressort totalement électrisé, joyeux, heureux en n’ayant pas vu le temps passer : Petits et grands en redemandent !

Frédérick Sigrist

Humoriste à la carrière riche en chroniques radio et télé — France Inter notamment, dont il connaît bien les longs couloirs à moquette Frédérick Sigrist nous parle de la tranche d’âge la plus marquante de sa vie dans son nouveau spectacle : « 39 – 45 », l’âge de la déconstruction. Mais comment se déconstruire si l’on n’a jamais été construit ? 39, c’est le nombre de kilos que Frédérick a perdu. 45, c’est l’âge auquel Frédérick s’est rendu compte qu’il n’était pas encore vieux mais définitivement plus jeune ! 39/45, c’est une période de l’histoire de France qui, étonnement, a l’air de manquer à pas mal de monde ! Ah oui, 39/45, c’est aussi le nouveau one man show de Frédérick Sigrist. "une savoureuse acidité" TELERAMA "Un regard incisif porté sur notre monde" LE MONDE

GIORDA

Sur scène comme dans le public, OSEZ vivre une expérience extraordinaire ! Laissez moi vous emmener dans mon univers où l’hypnose se mêle à la bienveillance et à l’émerveillement. HYPN’OSE n’est pas seulement un spectacle, c’est une véritable aventure collective, où chacun choisit librement de participer. Un moment unique, qui crée du lien, interroge et bouscule vos certitudes. Une parenthèse hors du temps, où le rire, l’émotion et l’extraordinaire se rencontrent. Ensemble, faisons de cette soirée un instant magique. Prêts à rêver ? Je vous attends. Giorda Parce que c’est vous, Cher Public, qui en parlez le mieux : « Un fabuleux moment, absolument splendide. Tout est génial » « Troublante, épatante et généreuse. C’est à voir… C’est à vivre… C’est Giorda ! » « Giorda casse le classique de l’hypnose » Écrit et mis en scène par Giorda et Léo Brière

Grainothèque du Parc des Moulins

Le principe : chacun peut déposer, prendre ou échanger des graines afin de favoriser le partage, la biodiversité et le jardinage responsable. Une initiative accessible à tous, que vous soyez jardinier confirmé ou simplement curieux. Tout public - Gratuit

Hugues Lavigne

Humoriste toulousain et véritable phénomène sur les réseaux sociaux, Hugues vous propose un véritable show mêlant stand-up et visuel ! Attention : Spectacle 100% hyperactif, vous êtes prévenu.e.s ! "Coucou ! Je m’appelle Hugues et je suis hyperactif (TDAH). Alors dit comme ça, y’a un côté mignon, mais viens me voir en spectacle et tu verras que ça n’a pas toujours été facile...! Enfin surtout pour mes parents, mes amis, mes psys… Ces derniers ont, pour la plupart, changé de métier ou sont partis faire pousser du gingembre en Thaïlande. Pourtant, on a tout tenté pour me calmer : la musique, le yoga, les séances d’hypnose… Je dois te prévenir, dans ce spectacle ça va vite. Je pars dans tous les sens et je me déconcentre souv… Sdthtrhd sthyrtjtujntgrth. Kuloiulguikijthyr uk Ah pardon, j’ai laissé mon coude sur le clavier, il y avait un papillon dans la pièce. C’est beau un papillon… Bref, je dois aller me préparer pour enfin te rencontrer. J’ai hâte que tu découvres mon histoire et te prouver que tout est possible !" Hugues

Jean Benoit Diallo

Dans ce spectacle, Jean-Benoît Diallo abord le thème du libre arbitre. Thème très philosophique pour 1h de stand up. De l'influence sociétale, en passant par celle des réseaux sociaux, des médias… Il vous fera rire avec un humour piquant, grinçant parfois même décapant. Réseaux sociaux : Instagram : @jean_benoit_diallo Tiktok : @jeanbenoitdiallo

Jeffou Le Gnou

Spectacle

Coupe de cheveux d’orang outan, regard de gnou, caractère de cochon, ne vous fiez pas à son physique de Neandertal, ce mini zoo à lui tout seul est un humain. Sans concession et loin du politiquement correct, il nous raconte avec beaucoup d’autodérision, combien son poids a pesé dans sa vie. Les femmes, le sport, la nourriture, les vêtements, et tout ce qui fait partie de la vie ordinaire, est un problème lorsque vous pesez plus de 200 kg… Ce brut de décoffrage nous confesse, souvent sans aucune pudeur, ce qu’il a vécu dans son combat contre le regard des autres et surtout, contre son propre corps.

Journée d’étude : Les panneaux de vitraux du XIIe siècle

Chercheurs, conservateurs, restaurateurs et spécialistes venus de France, des États-Unis et du Royaume-Uni se réuniront pour présenter les dernières découvertes autour de cet ensemble remarquable, provenant à l’origine de la cathédrale romane de Troyes. Aujourd’hui dispersés dans différentes collections, ces panneaux sont exceptionnellement réunis à Troyes dans le cadre de l’exposition temporaire. Leur rassemblement a notamment permis de mener de nouvelles analyses et d’en apprendre davantage sur les techniques de création du vitrail à la fin du XIIe siècle. La journée s’articulera autour de trois grandes thématiques : l’iconographie des panneaux troyens, leur style et les techniques employées pour leur réalisation et leur restauration. Elle permettra ainsi de croiser histoire de l’art, archéologie et sciences des matériaux. La journée se terminera par la projection d’un film consacré aux analyses réalisées sur les panneaux.

Le Mec en Rose

Arrêtez de broyer du noir... Voyez la vie en rose ! Fini le développement personnel et les comparaisons sur les réseaux sociaux... La meilleure version de vous-même se trouve sans doute dans le loser que vous êtes ! Alors venez glorifier vos défauts, vos échecs, la loose avec un grand L et soyez fier d'être cabossé, malchanceux ou profondément médiocre dans un stand-up qui prouve que le bonheur se cache parfois dans la m*rde ! Durée : 1h10

Le voyage Extraordinaire d’Augustin

Augustin rejoint les lutins de Noel d’urgence car la magie de Noel est compromise Aide Augustin à mieux s’acclimater et comprendre ce qu’il ressent Est-ce qu’il va réussi sa mission…. Par la compagnie Abracadabrants Mise en scène et texte : Nadia Marchais Spectacle pour les 3/11 ans Durée : 55min Distribution : Nadia Marchais et Bohem G

Les Rendez-vous Experts avec Perspectives Numérique 10

Bénéficiez d’un rendez-vous individuel et personnalisé de 30 minutes, pour poser vos questions, prendre du recul et repartir avec quelques pistes. Expert(e) digital avec Perspectives Numérique 10 : un échange pour vos questions liées au numérique, à vos outils, votre communication ou votre présence en ligne.

Les Vice Versa

À la fois comédiens, bruiteurs, mimes, danseurs, chanteurs et performeurs, les 2 artistes déploient sur scène une énergie explosive. Deux garçons de café décident en plein service, de changer de vie pour réaliser leur rêve… Créer un spectacle pour un jour le jouer à New York ! Ainsi les deux serveurs deviennent comédiens, le bar, un théâtre, les clients, des spectateurs. Ils vont puiser dans leur imagination, pour créer un univers inspiré de Charlie Chaplin, Jim Carrey, Tex Avery, Buster Keaton, Franck Sinatra… C’est une ode aux rêves, une incitation à les réaliser. C’est un retour à l'enfance, une ode au rêve, une incitation à les réaliser. Imagine est un spectacle tout public, à voir en famille, de 5 à 106 ans.

Léandre

Salut, je m'appelle Léandre, j'ai pas de sourcils, pas de cheveux, mais j'ai un spectacle. J'te rassure j'suis pas né comme ça, avant j'utilisais du shampooing, j'me trouvais beau, j'avais même une piscine. Et un matin j'ai tout perdu, enfin tous mes poils. Et aussi mon estime de moi. Mais j'ai gardé la piscine, alors triste oui, mais en dos crawlé. Le docteur m'a dit que c'était une alopécie, mes parents m'ont dit qu'ils seraient toujours là, et mes potes... c'est plus mes potes. J'ai même eu envie de mourir. Ou plutôt je n'avais plus envie de vivre dans un monde où je peux pas être étonné. Mais maintenant ça va hein, j'suis devenu atypique. C'est comme moche mais tu peux avoir des rapports sexuels. Et comme ma tête est devenue une blague, je me suis dit que j'avais déjà la première vanne du spectacle. Il me reste plus qu'à te raconter les autres. Durée : 1h Artiste : LÉANDRE Auteurs : LÉANDRE, Samuel CERTEN

Nina Azoulai

Nina a grandi avec une idée très claire de la réussite : un bon métier, un bon mari, des enfants. Tout était prêt. Sauf elle. Avec sarcasme et autodérision, Nina raconte comment elle a tenté de cocher les cases : l'entreprise, les régimes, les dates… Résultat ? Une reconversion professionnelle, un coming-out et quelques repas de famille mouvementés. Un spectacle drôle et libérateur sur les chemins qu'on nous trace... et ceux qu'on finit par choisir.

Nuits de Champagne // Deluxe

Six musiciens, une énergie débordante et un univers totalement déjanté : Deluxe sera aux Nuits de Champagne le jeudi 22 octobre au Cube ! Dans le cadre « La tournée qui fait plaisir », le groupe d’irréductibles moustachus s’acharne encore et toujours à réaliser son plus grand rêve : jouer de la musique avec ses meilleures amies, l’histoire d’une vie. Avec un nouveau show, des costumes toujours plus fous et des chorégraphies inédites, ils promettent un live explosif entre groove, hip-hop, soul et pop. Scénographie revisitée, énergie contagieuse et bonne humeur communicative : préparez-vous à chanter, danser… et peut-être même à ressortir moustachu(e).

Orchestre Symphonique de l'Aube - Concert du Nouvel an

Ce programme festif vous entraîne dans l'univers des ouvertures, polkas et valses qui ont fait la renommée des compositeurs d'Europe centrale. Des pages brillantes de Franz von Suppé aux mélodies raffinées de Josef Hellmesberger, en passant par les œuvres de Julius Fučík, Oskar Nedbal et Franz Lehár, ce concert promet un début d'année tout en musique. Programme : > Franz von Suppé – Ouverture de La Cavalerie légère > Josef Hellmesberger – Polka française > Josef Hellmesberger – Scène de bal > Josef Hellmesberger – Polka Mazur > Franz von Suppé – Ouverture de La Belle Galathée > Julius Fučík – Marinarella > Oskar Nedbal – Valse triste > Franz Lehár – L'Or et l'Argent Un concert festif et pétillant pour débuter l'année dans une ambiance conviviale et pleine de surprises.

Orchestre Symphonique de l'Aube - Sonnez Trompette !

Entre musique symphonique et grands opéras italiens, ce concert fera dialoguer la Sinfonietta de Richard Rodney Bennett, les Variations sur un thème rococo de Piotr Ilitch Tchaïkovski, les ouvertures de Norma de Vincenzo Bellini et de Nabucco de Giuseppe Verdi, ainsi que les Variations sur la Norma, mettant en lumière toute la virtuosité de la trompette. Programme : > Richard Rodney Bennett – Sinfonietta > Piotr Ilitch Tchaïkovski – Variations sur un thème rococo > Vincenzo Bellini – Ouverture de Norma > Vincenzo Bellini – Variations sur la Norma > Giuseppe Verdi – Ouverture de Nabucco Un concert spectaculaire où la trompette déploie toute sa puissance expressive, entre virtuosité, lyrisme et éclat orchestral.

Pièce de théâtre Rose Tangos

Du diagnostic à l’après-cancer, la pièce retrace différents parcours de soins et de vie à partir de témoignages, de vécus et d’émotions recueillis auprès de patientes. Co-imaginée par une patiente partenaire et un médecin de l’Institut Godinot, Rose Tangos donne une place centrale à l’expérience patient et propose un regard sensible et humain sur la maladie, les questionnements qu’elle suscite, les épreuves traversées et le chemin vers la reconstruction. La pièce est proposée par la compagnie ARSIS FABRICA et l’Institut Godinot, en partenariat avec La Comédie – CDN de Reims. >> Gratuit – Sur réservation

Projection – Échanges « La Grue cendrée : Sur les ailes d’une géante » de Annekatrin Mücke

Chaque année, la Grue cendrée parcourt près de 2 500 kilomètres pour rejoindre ses zones d’hivernage au sud de l’Europe avant de repartir, à la belle saison, vers ses sites de reproduction plus au nord. À travers une grande traversée de l’Europe, le film suit le voyage de ces oiseaux migrateurs et met en lumière les nombreux défis auxquels ils sont confrontés, notamment les effets du changement climatique et de l’agriculture intensive sur leurs habitats. Au fil du parcours, la réalisatrice part également à la rencontre de celles et ceux qui œuvrent à la protection de cette espèce emblématique. La projection sera suivie d’un temps d’échanges autour de la Grue cendrée, de sa migration et des enjeux liés à sa préservation. >> Gratuit - Sur réservation

Rigoletto

Contexte Rigoletto est un opéra en trois actes, créé le 11 mars 1851 au théâtre de la Fenice à Venise. Il est basé sur la pièce "Le roi s'amuse" de Victor Hugo, mais a été adapté pour contourner la censure de l'époque. L'histoire se déroule à la cour de Mantoue, où Rigoletto, le bouffon du duc, cache sa fille Gilda des dangers du monde. L'opéra commence avec Rigoletto, qui se moque des nobles de la cour. Un ancien noble, Monterone, vient demander justice pour l'honneur de sa fille, qui a été séduite par le duc de Mantoue. Monterone maudit Rigoletto, ce qui le terrifie. Rigoletto protège jalousement sa fille Gilda, qu'il garde à l'écart des courtisans. Cependant, Gilda tombe amoureuse du duc, qui se fait passer pour un étudiant. Lorsqu'elle est enlevée par les courtisans, Rigoletto, furieux, engage un tueur à gages, Sparafucile, pour assassiner le duc. Dans un retournement tragique, Gilda, amoureuse du duc malgré son infidélité, se glisse à la place de son amant pour le sauver. Elle est tuée à la place du duc, et Rigoletto découvre avec horreur le corps de sa fille, réalisant ainsi l'ampleur de la malédiction qui pèse sur lui. Rigoletto aborde des thèmes profonds tels que la vengeance, l'amour paternel, et les conséquences tragiques des actions humaines. L'opéra met également en lumière les tensions sociales et la condition des femmes au XIXe siècle, offrant une critique de la société de l'époque. Cet opéra est considéré comme l'un des chefs-d'œuvre de Verdi, alliant mélodies poignantes et drame intense, et il reste un pilier du répertoire lyrique international.

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