Que faire à Sète ?

Le Théâtre Molière et la compagnie Le Ciel, les Oiseaux et l’Amour inaugurent L’Avant-Scène Poétique, un nouveau rendez-vous imaginé pour mettre la poésie, le slam et la musique à l’honneur avant certaines représentations de la saison. Ces îles qui dansent est la première édition de ce rendez-vous inédit, en amont du spectacle Sibylline de Léo Lérus (Cie Zimarèl). Caroline Bentz et Marc Alexandre Oho Bambe dit Capitaine Alexandre — poète, slammeur et lauréat du Prix Paul Verlaine de l’Académie Française — vous convient à partager leur énergie et leurs invité·e·s autour de la slam-poésie, de la musique et des résonances du Tout-Monde. Un temps de partage intime et vibrant au Foyer du Théâtre, avant de basculer dans la salle pour Sibylline, la flamboyante écriture chorégraphique caribéenne de Léo Lérus.

TARAKNA | AVANT SOLEIL LEVÉ | KAHINA AFZIM – NICOLAS BECK

MUSIQUE AMAZING & BERBÈRE Avec sa voix profonde, Kahina Afzim célèbre la poésie des femmes kabyles. Chants berbères et matière électro-acoustique s’y mêlent et se transforment en une transe singulière sous la direction artistique sensible de Nicolas Beck, et nous ouvrent l’intimité vibrante des femmes kabyles. Ce spectacle fait partie du temps fort CETTE MER EN MOI proposé par le Théâtre Molière

ALESSANDRA NOVAGA - CONCERT DE GUITARE

"The Artistic Image Is Always a Miracle" est un projet né de la rencontre entre l’univers musical de Jean-Sébastien Bach et celui, du cinéaste russe Andreï Tarkovski. Alessandra Novaga explore le lien entre la musique et le cinéma et la façon dont ils se reflètent mutuellement. La musique de Bach est revisitée à travers une série de transcriptions qui deviennent des œuvres nouvelles côtoyant des compositions originales inspirées par cette rencontre. Aussi conceptuelle qu’émotionnelle, sa musique nous emmène là où le temps se dissout, où la lumière inonde le champ des possibles. Cet événement est proposé dans le cadre d’IN A LANDSCAPE, une série de concerts proposée par le GMEA Centre National de Création Musicale d’Albi - Tarn en partenariat avec le Vent des Signes, le Crac Occitanie et l’ École des beaux-arts de Sète. Avec l’aide du plan « Mieux Produire, Mieux Diffuser » du Ministère de la Culture. ------------------------------ Photo : Portrait d’Alessandra Novaga © Matilde Piazzi.

DUO TWOFER

Le Conservatoire à Rayonnement Intercommunal (CRI) de Sète Agglopôle Méditerranée vous invite le samedi 28 novembre 2026 de 17h à 19h à l'Auditorium Maurice Ravel pour le concert du duo TwOfer — Christelle Esteban au piano et Julien Azaïs à la batterie. Un duo héraultais de World Jazz Progressif salué par la presse spécialisée et bien connu du public sétois depuis leur passage au Festival Jazz à Sète en juillet 2026. TwOfer — la rencontre de deux univers musicaux TwOfer, c'est la rencontre d'une pianiste classique qui décide de repenser ses influences musicales dans un jazz éclectique — Christelle Esteban, formée au classique, influencée par Ravel, Duke Ellington et Bill Evans — et d'un batteur qui explore un jeu mélodique et innovant — Julien Azaïs, batteur de jazz rock qui attache une grande importance aux nuances et aux timbres. Les deux instruments fusionnent en une identité sonore unique : TwOfer est né. Himavan — CD Choc Album Jazz Magazine Classica Leur album Himavan révèle des compositions aux influences multiples — jazz introspectif, paysages sonores teintés de grondements aux mesures asymétriques, douceur et contemplation. Salué par Batteur Magazine ("originale, intimiste, puissante, dynamique et envoûtante"), il reçoit la distinction CD Choc Album Jazz du Magazine Classica.

MES VACANCES AVEC LES ARTISTES MAÏA AMIEL ET CLAIRE SCHNEIDER - ATELIERS TEXTILE

Le CRAC Occitanie vous invite les mercredi 28 et jeudi 29 octobre 2026 de 14h à 16h pour des ateliers textiles animés par les artistes Maïa Amiel et Claire Schneider de l'association Tisseuses de Liens — dans le cadre du projet "Des drapeaux pour ma ville". Enfants à partir de 7 ans accompagnés d'au moins un adulte. Gratuit sur inscription. Confectionnez un drapeau pour les 30 ans du CRAC ! Venez partager un temps d'atelier textile pour la confection d'un drapeau qui célébrera les 30 ans du CRAC en 2027 ! Ce drapeau sera ensuite exposé aux côtés des autres dans l'exposition "Des drapeaux pour ma ville", présentée au CRAC du 7 au 29 novembre 2026. Une façon unique et mémorable de participer à l'histoire du centre d'art contemporain de Sète. Un atelier collaboratif, sensible et poétique À partir de tissus de récupération découpés et collés sur une base textile, chacun·e met en récit des représentations du lieu sur le territoire. Les deux artistes proposent un espace qui combine les savoir-faire, sollicite l'intelligence de la main et l'acceptation de nos singularités. Les participant·e·s travaillent à plusieurs sur un même projet, collaborent pour une approche sensible, inclusive, créatrice et poétique.

PINA SOLA – (QUAND SON ÉCRAN S’ÉTEINT, SON IMAGINATION S’ALLUME !)

Solo de Clown Visuel - A partir de 5 ans et sans limite d’âge (tout public) L’avis du Théâtre de poche : UN IMAGINAIRE DÉBORDANT ET POÉTIQUE ! Un spectacle mêlant burlesque et poésie qui fait rire petits et grands tout en célébrant la poésie et l’imagination. Dans sa maison, Pina ressasse, s’agace, s’ennuie. Son téléphone est son unique lien avec le monde. Un lien qui la vide autant qu’il la distrait. Quand l’écran s’éteint, c’est son imaginaire qui prend le relais. Elle invente un ami avec son porte-manteau. Elle le dispute, elle s’y attache, devient danseuse étoile… Elle passe d’une humeur à l’autre : hypocondriaque, lunatique, mais terriblement humaine et attachante. Créé initialement pour le jeune public, ce spectacle touche également les adultes et offre un moment familial partagé, où le rire est roi.

SIR JOHN IS BACK

Comédie d’aventure et d’action visuelle et sonore L’avis du Théâtre de Poche : Une mécanique burlesque redoutable ! Olivier Sir John nous entraîne dans une aventure aussi improbable que jubilatoire. Avec une étonnante maîtrise du rythme et du jeu, il déploie un univers aussi inventif qu’efficace. Impossible de résister à cette fantaisie parfaitement orchestrée Débarquant sur scène avec grande classe, Sir John, agent secret très spécial, va au fur et à mesure s’embourber dans autant de situations cocasses que désopilantes. Comédie d’aventures et d’actions, cette parodie de films d’espionnage nous entraîne dans un univers déjanté et burlesque. Un spectacle mené tambour battant par un comédien brillant qui entraîne à chacune de ses représentations un public conquis par ses exploits. Extrait de presse : Olivier Thomas se révèle un virtuose du mime et du bruitage. Avec un minimum de mots, il nous entraîne au fil d’aventures plus loufoques les unes que les autres, plus hilarantes aussi. Un spectacle surprenant et très original. TELERAMA

ATELIER DE PRATIQUES ARTISTIQUES - LIVRE AU NOIR

Le samedi 5 décembre, le Musée Paul Valéry vous invite à un atelier de pratiques artistiques avec l'artiste Catherine Robelin, autour d'un livre d'artiste en noir et blanc. Un livre en accordéon. Vous choisissez son format : très petit, un peu plus grand, ou carrément plus grand. Un poème graphique. À l'encre ou à la gouache, vous inventez votre petit poème, juste en noir et blanc. Le matériel est fourni.

SANSEVERINO X LISE CABARET

Une clôture de saison fidèle à l’âme du Théâtre de Poche : l’intimité Accueillir Sanseverino x Lise Cabaret dans l’écrin du Théâtre de Poche, c’est offrir un concert où la musique, les mots et la complicité des artistes se partagent au plus près du public. Depuis toujours, le Théâtre de Poche a fait le choix de cette proximité et la cultive. Non par contrainte, mais par conviction. Parce que c’est au plus près que les rencontres prennent toute leur dimension. Quand Lise Cabaret rencontre le swing mordant et l’humour de Sanseverino, l’alchimie opère. Leur duo, à la fois poétique, drôle et engagé, fait dialoguer deux univers singuliers aux sensibilités complémentaires. Guitares manouches, verbe libre et énergie scénique composent un moment rare, vibrant et complice.

AU CŒUR DU 7ÈME ART EN MUSIQUE

Concert intimiste L’avis du Théâtre de Poche : Quand le cinéma se met en musique. Il est des mélodies qui, en quelques notes seulement, réveillent instantanément des souvenirs, des visages, des scènes devenues inoubliables. De Nino Rota à Ennio Morricone, de Michel Legrand à Charlie Chaplin… Arthur Anelli et Symon Savignoni revisitent avec sensibilité et élégance les plus grands thèmes du septième art. Deux guitaristes d’exception, une complicité musicale rare et le plaisir intact de retrouver ces musiques qui habitent notre mémoire. Une heure quinze où les images renaissent en musique. Arthur Anelli et Symon Savignoni forment un duo de guitares aux influences multiples, entre jazz manouche, mélodies italiennes et grands classiques du cinéma. Chaque interprétation devient une véritable déclaration d’amour au septième art et aux musiques qui ont accompagné nos émotions, nos souvenirs et notre imaginaire. Ce concert nous entraîne dans une balade musicale où se mêlent nostalgie, émotion et plaisir de la redécouverte. Une invitation à voyager au cœur des plus belles musiques de films, sans jamais cesser de nous surprendre.

BOLLYWOOD BOULEVARD

Seule en scène – Road-movie théâtral (Les tribulations d’une occidentale en quête identitaire) L’avis du Théâtre de Poche : Une formidable ode à la liberté d’être soi. Pauline Caupenne nous entraîne dans un voyage où l’humour, la danse, le théâtre et le cinéma se répondent avec une réjouissante liberté. Derrière les situations cocasses et les rencontres improbables se dessine peu à peu le portrait d’une jeune femme qui cesse de vouloir correspondre aux attentes des autres pour apprendre, enfin, à s’appartenir. On rit, on s’émeut et l’on se laisse porter par une aventure lumineuse, généreuse et intensément vivante. Il faut parfois partir très loin pour se rencontrer Tout plaquer pour devenir actrice en Inde ? Les tribulations d’une occidentale en quête identitaire. Pauline, 20 ans, décide de partir vivre en Inde pour donner du sens à sa vie. Arrivée là-bas, elle devient par hasard actrice à Bollywood ! La chance de sa vie ? Oui, mais… Entre émerveillement, errances spirituelles et désillusions, elle découvre que l’exil ne suffit pas à se réinventer. Un récit d’autofiction, drôle et insolite, qui célèbre les paumés, les anxieux, les tourneurs en rond… Extrait de presse : Il fallait un sacré cran et une rude énergie pour quitter études, parents, pays et partir vivre en Inde à 20 ans. C’est ce qu’a osé, voilà vingt ans, la comédienne Pauline Caupenne, qui raconte et danse ici son étrange destinée avec humour, grâce et philosophie. Elle décrit avec sensibilité et fantaisie un parcours fou et une culture qui nous est peu familière. Voyage assuré – TELERAMA – F.P

CAM ET LEON À LA RECHERCHE DU PÈRE NOEL

Enquête A partir de 5 ans L’avis du Théâtre de Poche : UNE AVENTURE PLEINE DE RIRES POUR RETROUVER LA MAGIE DE NOEL Cam et Léon entraînent le jeune public dans une quête joyeuse et déjantée à la recherche du Père Noël. Porté par un duo complice et une énergie communicative, le spectacle mêle humour, fantaisie et interaction avec les enfants. Une parenthèse ludique et chaleureuse qui célèbre l’amitié, l’imaginaire et l’esprit de Noël. " OFFRE D’EMPLOI " Devenez Détective privé Qualités requises : Savoir résoudre des énigmes, aimer voyager, se repérer sur une carte, savoir travailler en équipe, avoir un bon sens de la communication avec les animaux afin d’obtenir des informations précieuses. A l’aide d’une mystérieuse lettre écrite par le lutin Arsène et d’une carte au trésor transmises à tous les enfants, Cam, Léon et les apprentis détectives vont partir à l’aventure pour tenter de retrouver le Père Noël.

CONCERT HARMONIE

Le Conservatoire à Rayonnement Intercommunal de Sète Agglopôle Méditerranée — Manitas de Plata — vous invite à découvrir le concert de fin d’année des classes d’orchestre harmonie. Deux formations se succèdent sur scène : la classe C1 et les classes C2/3, toutes dirigées par Thibault Roche avec la participation de l’ensemble à cordes cycle 1, dirigé par Cécile Di Martino. Un moment de partage Ce concert est l’occasion pour les élèves de partager avec leur entourage le fruit de leur travail annuel. Venez encourager ces jeunes musiciens dans un répertoire varié adapté à chaque niveau de la formation harmonique. Le Conservatoire Manitas de Plata Établissement d’enseignement artistique de référence du territoire, le CRI accueille des élèves de tout l’Archipel de Thau dans les disciplines musicales, danse et arts dramatiques. Ses concerts publics sont ouverts à tous, gratuitement.

DÉCOR SUR CÉRAMIQUE

Venez décorer votre propre pièce tournée à la main par notre équipe, dans l’ambiance unique et chaleureuse du Céramique Café par Broca Studio ! 3, 2, 1 GO CHOISISSEZ votre pièce, tasse, bol, assiette, carafe... INSTALLEZ VOUS confortablement avec une boisson chaude ou froide! DÉCOREZ votre objet selon vos envies, avec l’aide de nos conseils! Deux semaines plus tard, vous REPARTEZ AVEC VOTRE CÉRAMIQUE cuite ! 15 € : expresso 25 € : gobelet, mug, coupelle 35 € : assiette 45 € : Vase 55 € : pichet avec anse

EXPOSITION : KALEIDOSCOPE

En 2026, pour faire le plein de bonnes ondes, la Galerie Plurielle présente sur chacun de ces deux espaces, de nouvelles scénographies enjouées et colorées, dans lesquelles les nouvelles œuvres de ses talentueux artistes permanents se répondent et s’enchainent, tels les fragments animés d’un kaléidoscope d’art et de soleil, sur fond d’Art brut, Art singulier et Figuration Libre. Tout au long de l’année, vous pourrez y découvrir ou retrouver les œuvres de B.Antunes. Max Artlouis. Boris Oa. Em'Ji. Eva. Mike Jacobs. Sabine Louriac. Marco. Molin. Patopalomo…

LA MESSE EDITH – HOMMAGE À EDITH PIAF

Édith Piaf nous a légué un héritage musical français marqué par trois messages inoubliables : l'amour, la foi et le pardon. Venez faire la fête, chanter et voyager avec nous à travers les plus grandes chansons de "La Môme" : Allez Venez Milord ! La foule, Padam Padam, La vie en rose, Je ne regrette rien, Milord, Hymne à l'amour, Mon légionnaire, Mon manège à moi, L'accordéoniste, Sous le ciel de Paris, Mon Dieu... Un spectacle riche en émotions et en interactions avec le public !

LE VOISIN # 3

COMÉDIE VISUELLE ET POÉTIQUE Benoît Turjman " La révélation du Mime en France " L’avis du Théâtre de Poche : L’art de rendre visible l’invisible. Il suffit de quelques gestes pour que tout existe. Benoît Turjman possède ce pouvoir fascinant de faire naître sous nos yeux un monde que l’on finit par voir aussi clairement que s’il était réel. Avec une précision d’orfèvre et une poésie infinie, il redonne au mime toute sa modernité. Le talent, c’est peut-être aussi cela : nous faire croire à l’impossible Après avoir conquis le public de Cuba, de Macao, du Cap-Vert et de nombreuses scènes européennes, Benoît Turjman revient au Théâtre de Poche avec le troisième opus de son personnage emblématique, Le Voisin. Formé à l’École Internationale de Mime Marcel Marceau, il poursuit un travail d’une rare exigence, entre poésie, humour et virtuosité Velours court, cheveux gras et plus râleur que jamais, "Le Voisin" revient et s’embarque dans de nouvelles-nouvelles mésaventures. Le spectacle de la maturité ? Jamais de la vie ! Une fois de plus, Le Voisin se met en quatre pour vous plier en deux avec dans le désordre : le pire avion du pays, un anniversaire surprise, une course-poursuite en salon, une potentielle romance et d'improbables danses. Insaisissable et incassable, Le Voisin re-revient pour un 3e épisode. Une comédie drôle à cœur et tendre à souhait. Une heure de pur bonheur ! Dix ans de tournée sur quatre continents, une programmation au Théâtre du Gymnase à Paris, lauréat du Fonds SACD Humour/One Man Show et plusieurs fois primé en France comme à l’étranger, Benoît Turjman s’impose aujourd’hui comme l’une des figures majeures du mime contemporain.

DÉCOUVERTE EN FAMILLE DES EXPOSITIONS DU CRAC

Le CRAC Occitanie de Sète vous invite à plusieurs séances de découverte en famille des expositions "Maison-Main, une assemblée des gestes #2" et "For Kheira," de Nesrine Salem, du 27 décembre 2026 au 21 février 2027, de 16h à 17h. Des séances pensées pour les enfants à partir de 6 ans accompagnés d'au moins un adulte, animées par l'équipe de médiation du CRAC. Les points de vue des petits et des grands se croisent Les points de vue des petit·es et des grand·es se croisent pour sentir, interpréter et donner sens aux œuvres. Cette visite, riche d'activités ludiques et de surprises concoctées par les médiateur·ices, sera l'occasion de découvrir et d'échanger, en fonction de la hauteur de nos yeux, de notre âge, de nos émotions ! Jouez de vos regards, expérimentez l'art ensemble Ensemble, jouez de vos regards et expérimentez l'art à travers les perceptions des un·es et des autres, des petit·es et des grand·es. Une exploration active où chacun apporte son regard singulier sur les œuvres. ---------------------------------- Photo : Visite en famille dans une exposition du Crac © Crac Occitanie, Sète 2026.

LA NOCE D'ALFONSE | CIRQUE D'ALFONSE

Retour en fanfare pour le Cirque Alfonse avec une célébration débridée comme il en a le secret ! On retrouve ici la signature du Cirque Alfonse : irrévérence, audace, poésie et musique live. Énergie brute et virtuosité sans filet sont de la fête. Les mariés également ! En savoir plus : www.tmsete.com

LES SENS DU REGARD - VISITE SENSORIELLE (PUBLIC AVEUGLE OU MALVOYANT)

Le CRAC Occitanie de Sète vous invite le mercredi 13 janvier 2027 de 10h à 12h pour "Les Sens du Regard" — un parcours de visite sensoriel pensé spécifiquement pour les personnes aveugles ou malvoyantes, dans les espaces des expositions "Maison-Main, une assemblée des gestes #2" et "For Kheira," de Nesrine Salem. Une transmission multiple pour accéder aux œuvres L'accès aux œuvres se fait dans une transmission multiple — la description sensible des œuvres et leur interprétation, le toucher des matériaux de l'exposition et le jeu des corps dans l'espace. Une approche qui engage tous les sens pour permettre aux personnes aveugles ou malvoyantes de vivre pleinement l'expérience des expositions, au-delà du regard. En écho avec "Maison-Main" — le geste et la matière à portée de main Cette visite sensorielle entre en résonance particulière avec l'exposition "Maison-Main, une assemblée des gestes #2" — céramiques, tressages, tissages et sculptures dont les textures et les matières se prêtent à une découverte tactile et sensorielle unique.

LES VISITES EN FAMILLE -À LA RECHERCHE DE LA CLEF PERDUE !

Pendant les vacances de la Toussaint, le Musée Paul Valéry vous propose une visite ludique à partir de 6 ans, à 11h, d'une durée de 45 minutes. Un jeu de piste interactif. Sur les pas de Jean Vilar, vous résolvez toutes les énigmes. Trouver la clef du théâtre. Chaque énigme vous rapproche de la clef perdue.

L’ART D’AVOIR TOUJOURS RAISON | MÉTHODE SIMPLE, RAPIDE ET INFAILLIBLE POUR REMPORTER UNE ÉLECTION | SÉBASTIEN VALIGNAT – LOGAN DE CARVALHO

Dans ce spectacle jubilatoire et plein d’ironie, deux scientifiques prétendent avoir trouvé une méthode pour remporter n’importe quelle élection. S’encombrant assez peu d’éthique, ils transmettent à un parterre de futurs candidats (le public) tous les outils nécessaires pour réussir une campagne. Un exercice d’utilité publique. En savoir plus : www.tmsete.com

STAGE DANSE DE LA KELEMINIS&CIE

Le Théâtre Molière et la compagnie Kelemenis & cie vous proposent un stage de danse de 2 heures autour de Braises, la nouvelle création de Michel Kelemenis. Mené par les danseur·euse·s de la compagnie, cet atelier est ouvert à toutes les personnes ayant réservé une place pour le spectacle. Il vous invite à explorer par le mouvement l’univers chorégraphique de Braises : une pièce pour sept danseurs qui convoque quarante ans de mémoire gestuelle, interroge le renouvellement et la transmission, et oppose la force de la danse à la brutalité du monde. Braises est une création mondiale de Kelemenis & cie, compagnie marseillaise fondée par Michel Kelemenis, qui entre dans sa quarantième saison. La musique originale est composée par Angelos Liaros Copola. Une expérience corporelle unique, pour vivre le spectacle de l’intérieur avant d’en être spectateur·trice.

2026 GRÉGOGNA (1926-2011) — CENT ANS DE MULTITUDES

L'Espace Félix de Sète vous invite du 10 au 31 octobre 2026 pour une exposition hommage à René-François Grégogna (1926-2011) — "Cent ans de multitudes" — à l'occasion du centenaire de la naissance de cet "anartiste" sétois d'exception. Vernissage vendredi 9 octobre à 18h30. René-François Grégogna — l'anartiste inclassable de Sète Né le 2 mars 1926 à Hanoï, engagé dans la Résistance à 16 ans, René-François Grégogna s'installe à Sète à la fin des années 1950. Autodidacte, pluridisciplinaire et infatigable, il pratique toutes les techniques — peinture, taille, enluminure, pyrogravure, tag, collage, montage, relief — dans le délice et le désordre de son imagination. Son ami le peintre Hervé Di Rosa disait de lui : "Sa peinture est assez torturée, c'est jamais simple, ce sont plutôt des critiques acerbes de la société et des gens." Une œuvre monumentale et scandaleuse En 1969, il fait scandale avec "Le Déjeuner sur l'herbe". Il délaisse alors la peinture pour les montages, collages et reliefs réalisés à partir d'objets trouvés en décharge. En 1978-1979, il réalise des fresques monumentales sur la digue entre Sète et Frontignan — avec le soutien du Ministère de la Culture — qui seront impitoyablement détruites en 1986. En 1985, il crée le mouvement V.R.A.C. (Volume Relief Action Couleur), en résonance aux F.R.A.C. Son œuvre voyage jusqu'à Key West en Floride et au Grand Palais à Paris. Cent ans de multitudes — une œuvre toujours vivante Décédé à Sète le 17 janvier 2011, Grégogna a influencé des générations de la "nouvelle" peinture sétoise. Cette exposition centenaire célèbre la richesse et la diversité d'une œuvre inclassable, qui appartient à l'histoire de l'art sétois et méditerranéen.

LES VISITES GUIDÉES - LES COULEURS DE JEAN VILAR

Les mercredis et samedis à 16h, jusqu'au 8 novembre, le Musée Paul Valéry vous propose une visite guidée d'une heure de l'exposition Les couleurs de Jean Vilar. L'univers visuel d'un metteur en scène. Vous plongez dans le monde visuel du célèbre metteur en scène. Des collaborations qui ont façonné l'œuvre. Vous découvrez, pas à pas, comment elles ont donné forme à son travail.

GUSTAVE PARKING

GUSTAVE PARKING DANS « DE MIEUX EN MIEUX PAREIL » Un clown-poète aux trouvailles visuelles uniques ! Avec trois fois rien, Gustave Parking crée un véritable déluge de gags. Il dessine un oiseau avec une endive, joue du jazz avec une bassine et un bout de ficelle, puis jongle avec un œuf, un artichaut et une chaussure ! Dans ce nouveau best-of riche en surprises, il mêle humour visuel, poésie, jeux de mots et bricolages complètement délirants. Derrière les éclats de rire se glisse un message profondément humaniste et écologique, porté par des textes drôles, percutants et philosophiques. Véritable bateleur moderne, Gustave Parking a parcouru les scènes du monde entier, de l’Olympia au Casino de Paris, et participé à de nombreuses émissions aux côtés de Michel Drucker ou Patrick Sébastien, ainsi que sur Canal+ et France Inter. Un spectacle intelligent sans être sérieux, engagé sans être lourd et toujours terriblement joyeux, qui réunit toutes les générations ! Durée : 1h30 Tout public à partir de 7 ans De et avec Gustave Parking INFORMATIONS IMPORTANTES AVANT VOTRE VENUE : Ouverture de l’établissement avant le spectacle pour profiter du bar et de notre petite restauration. La réservation de nos planches de charcuterie et de fromage est vivement conseillée. Le tarif est plus avantageux en ligne. Salle climatisée et accessible aux personnes à mobilité réduite. Placement libre, dans l’ordre d’arrivée. Afin de garantir le bon déroulement du spectacle, les retardataires ne pourront pas être acceptés après le début de la représentation.

JUSTE LA FIN DU MONDE | JEAN-LUC LAGARCE – GUILLAUME BARBOT – CIE COUP DE POKER

Louis, 34 ans, revient dans sa famille pour annoncer sa mort prochaine. Mais ce retour ravive des règlements de compte si violent qu'il repart sans avoir su parler. Traversée par un souffle nouveau, cette relecture énergique du texte de Jean-Luc Lagarce plonge le public dans le passé d’un homme où il n’est finalement question que d’amour. En savoir plus : www.tmsete.com

MARCHÉ TRADITIONNEL DE L'ÎLE DE THAU

Le Marché Traditionnel de l'Île de Thau — L'authenticité du bassin chaque lundi matin Tout au long de l'année et chaque lundi matin, ce marché permet de découvrir les produits typiques de l'archipel de Thau. Rendez-vous Place Marius Bonneton pour goûter aux produits locaux, mais aussi dénicher des vêtements et des fleurs en tout genre. Niché aux abords du canal Saint-Joseph, ce marché offre une atmosphère pittoresque et authentique, idéale pour flâner et faire ses emplettes. - Des saveurs 100 % terroir On y trouve fruits et légumes régionaux, huîtres de l'étang de Thau, charcuterie d'Ardèche et du Tarn, fromages de Savoie, viandes et volailles de la ferme, vins, pain et fougasses de l'Aveyron, miels de la région, confitures artisanales, fleurs, bijoux et vêtements. Une palette de saveurs méditerranéennes et régionales réunie en un seul endroit. - Des plats du monde entier Différents traiteurs proposent des spécialités variées : portugaises, falafels, houmous, taboulé, curry, spécialités orientales et locales, italiennes — tielles, pissaladières, salades. - Emplacement actuel Dans le cadre de l'aménagement du centre commercial de l'Île de Thau, le marché du lundi est temporairement déplacé aux abords du canal Saint-Joseph, au niveau de la rue des Rouges Gorges.

UNE CENSURE SACHANT CHANTER

Pièce de Théâtre Musical pour deux artistes (Une histoire de censure, avec des chansons qui ont été censurées mais qu’ils vont vous chanter quand même) L’avis du Théâtre de Poche : Quand la musique devient un acte de résistance. Un spectacle brillant, drôle et profondément salutaire ! Sous une apparente légèreté, Une censure sachant chanter aborde avec finesse et humour la liberté d’expression, le pouvoir des chansons et la manière dont l’art sait contourner les interdits. On rit, on s’étonne, mais surtout on mesure combien la création demeure un formidable espace de liberté. Une pépite aussi réjouissante qu’essentielle. Pour elle, les chansons subversives, c’est avant tout de la provocation et du conflit. Pour lui, elles sont un cri de liberté, une manière de briser les tabous et de défier les interdits. Alors qu’un spectacle se trouve menacé d’annulation par crainte de choquer, leurs visions s’entrechoquent. Où tracer la limite entre audace et offense ? Vont-ils interdire l’interdit ou censurer la censure ? Après le succès de " J’ai mangé du Jacques " Julie et Raphaël vous emmènent dans une traversée des chansons françaises les plus clivantes et controversées. De Brassens à Orelsan, de Pierre Perret à Philippe Katerine, les deux artistes partagent avec une bonne dose de complicité leurs regards malicieux sur les thèmes les plus sensibles. EXTRAIT DE PRESSE : Un spectacle d’utilité publique ! La dramaturgie de ce spectacle est judicieusement orchestrée autour d’un répertoire qu’il fait bon de réentendre. Julie Autissier et Raphaël Callandreau sont des artistes complets, qui allient le jeu et le chant dans une belle harmonie. COUP D’ŒIL M-C NIVIERE

YANN GOLGEVIT — LA VOIX DANS TOUS SES ÉCLATS

Le Conservatoire à Rayonnement Intercommunal (CRI) de Sète Agglopôle Méditerranée vous invite le vendredi 4 décembre 2026 de 19h à 21h à l'Auditorium Maurice Ravel pour "La Voix dans tous ses éclats" — une création imaginée par le contre-ténor et directeur artistique Yann Golgevit et le multi-instrumentiste Guy Bertrand. La voix comme pont entre les cultures et les époques Cette création explore la voix comme un pont entre les cultures et les époques. Entre baroque, traditions occitanes et méditerranéennes et sonorités contemporaines, chanson et pop, elle déploie une mosaïque de paysages vocaux. Portée par une démarche artistique engagée, elle invite à une écoute sensible du monde — une invitation à voyager à travers les âges et les géographies de la voix humaine. Un espace de partage et de transmission vivante Conçue comme un espace de partage, cette création réunit artistes, musiciens, pédagogues et publics autour de la transmission et de l'expérience vivante. Une proposition qui dépasse le simple récital pour devenir un moment de rencontre et d'échange autour du patrimoine vocal méditerranéen et occitan.

ATELIER CRIC CRAC - POUR LES ENFANTS DE 7 À 12 ANS

Gratuit sur inscription par téléphone au 04 67 74 94 37 ou par courriel à l’adresse [email protected] Comment une main peut-elle transformer une matière ? À la suite d’une visite ludique et participative des expositions, les enfants découvrent que les artistes façonnent le monde grâce à une multitude de gestes : tresser, graver, mouler, nouer, broder ou encore assembler. Place ensuite à l’expérimentation ! En atelier, chacun·e expérimente, combine et transforme les matières pour découvrir comment un geste peut devenir une forme. Les ateliers Cric Crac ont lieu dans la salle d’action culturelle et dans les espaces d’expositions. Photo : Atelier Cric Crac © Crac Occitanie, Sète 2026.

ATELIERS DU MIAM - VACANCES D’AUTOMNE

Du 20 au 30 octobre, la petite épicerie du MIAM, service pédagogique du Musée International des Arts Modestes de Sète, accueille vos enfants pour des ateliers d’arts plastiques pendant les vacances de la Toussaint, avec Emilie Fayet. Les ateliers sont organisés par tranche d’âge et sur inscription. Découvrir, expérimenter, créer. Vos enfants découvrent un artiste et une œuvre, puis expérimentent, explorent et imaginent à leur tour. Des techniques variées. Ils dessinent, peignent, découpent, dupliquent, gravent, assemblent, sérigraphient, collent et plient.

DE JULIETTE A GRECO - ITINERAIRE D'UNE FEMME LIBRE

Spectacle Musical intimiste L’avis du Théâtre de Poche : L’éternelle voix de la liberté. Sur les pas de Gréco. Il est des artistes qui traversent le temps sans jamais cesser de nous parler. À l’occasion du centenaire de Juliette Gréco, il m’a semblé essentiel de rendre hommage à cette immense artiste, femme de convictions, de liberté et de poésie. Bien plus qu’un tour de chant, De Juliette à Gréco nous invite à redécouvrir le parcours d’une femme qui a traversé son époque avec une indépendance et une modernité étonnamment actuelle. Une invitation à replonger dans un magnifique répertoire et à retrouver l’esprit de Saint-Germain-des-Prés, ses poètes, ses auteurs et cette irrépressible soif de liberté. De Juliette à Gréco – L’itinéraire d’une femme libre retrace le destin exceptionnel de celle qui devint l’égérie de Saint-Germain-des-Prés et l’une des plus grandes interprètes de la chanson française. À travers chansons, archives sonores et récits de vie, Pascale Neuvic et François Marnier nous emmènent sur les pas d’une jeune femme de seize ans qui, par sa personnalité unique, est devenue une icône de son temps. Une parenthèse musicale et poétique où l’on redécouvre Juliette Gréco dans toute sa singularité, sa force et sa modernité. Une célébration sensible d’une femme libre dont la voix résonne encore aujourd’hui.

GUSH IS GREAT | PRODUCTION XX

Une expérience sensorielle inédite portée par un collectif d’une intensité rare et représentant une nouvelle génération engagée sur scène. Comme surgis d’un rêve ou d’un temps suspendu, les cinq artistes avancent, procession hypnotique qui nous emporte dans un univers chargé de poésie brute et de tensions contemporaines.

LA VISITE GUIDÉE DE JEANNE

La Visite de Jeanne est désormais un véritable rituel à l'Espace Georges Brassens de Sète. Chaque troisième dimanche du mois à 16h30, Jeanne Corporon vous accueille pour une visite d'exception — intime, chaleureuse et personnelle — qui révèle un Brassens que vous ne connaissez pas encore. Une amitié de toute une vie entre Georges Brassens et Henry Delpont Depuis les bancs de l'école, une profonde amitié s'est tissée entre Georges Brassens et Henry Delpont. Ce dernier, devenu directeur du Théâtre Molière de Sète, a été un témoin privilégié des succès de son ami. Les lettres échangées s'accompagnaient de visites régulières de Brassens à Sète, où il retrouvait toujours avec bonheur Henry et sa famille. Jeanne Corporon — une mémoire vivante et précieuse Fille d'Henry Delpont, Jeanne Corporon a grandi aux côtés de Georges Brassens. Aujourd'hui, elle partage avec passion ses souvenirs personnels et apporte à la visite une dimension intime et chaleureuse que nul autre guide ne saurait offrir — révélant un Brassens authentique et familie

MARCHÉ AUX PUCES

Chaque dimanche matin, la Place de la République à Sète s'anime au rythme du Marché aux Puces, un rendez-vous incontournable qui donne vie au quartier Révolution. Depuis plus d'un quart de siècle, cette place, aussi appelée l'Esplanade Neuve, devient le théâtre d'une véritable brocante, accueillant plus de 100 exposants. Situé à deux pas de la maison où naquit le célèbre Georges Brassens, c'est un lieu de rencontre unique entre les Sétois, les exposants et les touristes.

MARCHÉ TRADITIONNEL DU JEUDI À SÈTE

Le Marché du Jeudi à la Corniche — Le marché paysan face à la mer Tout au long de l'année, artisans et producteurs locaux se réunissent le temps d'une matinée tous les jeudis pour proposer des produits du terroir au marché de la Corniche. Office de Tourisme Intercommunal Sète Un marché qui se distingue nettement des autres par son identité forte : ici, on mise avant tout sur le local, le bio et le circuit court. - Un marché paysan tourné vers le bio C'est un marché paysan, dédié aux produits du terroir, qui privilégie l'agriculture biologique, avec des producteurs locaux et régionaux. Une démarche engagée et respectueuse de l'environnement, rare et précieuse. - Des produits frais d'exception Fruits et légumes de saison rivalisent de fraîcheur, tandis que des œufs et des volailles viennent compléter cette offre gourmande. Les étals colorés et les effluves alléchantes créent une atmosphère conviviale, invitant les amateurs de produits authentiques à déambuler le long de ce petit marché pittoresque. - Un cadre incomparable face à la Méditerranée Sur la célèbre Corniche de Sète, niché sur la Place Edouard Herriot, en face du Casino de la Ville et à proximité des plages, ce marché est un hymne aux saveurs du terroir. L'un des rares marchés de France où l'on fait ses courses avec la mer comme toile de fond. - La rencontre avec les producteurs Entre les échanges animés avec les producteurs locaux et la découverte de saveurs uniques, le Marché de la Corniche célèbre la richesse de la gastronomie locale tout au long de l'année. Et en bonus : la brocante du jeudi La brocante du jeudi se tient sur le quai Léopold-Suquet pour les amateurs de chine et d'antiquités, qui peuvent ainsi compléter leur matinée par une belle flânerie.

PEOPLE | CLAUDIO STELLATO

Claudio Stellato mêle arts plastiques, cirque, manipulation d’objets et corps en mouvement dans des formes joyeusement hybrides et décalées. Avec éclat, il fait dialoguer la virtuosité du cirque, la puissance d’évocation des arts visuels et l’étrangeté du théâtre. Ce spectacle fait partie du temps fort Alors, on danse ! proposé par le Théâtre Molière. En savoir plus : www.tmsete.com

VISITE GUIDÉE POUR PUBLICS AVEUGLES ET MALVOYANTS — EXPOSITION "LES COULEURS DE JEAN VILAR"

Une visite sensible et participative à la découverte de l’univers hors du commun de Jean Vilar ! L’exposition rend hommage à l’artiste qui a profondément transformé le théâtre dans les années d'après-guerre, au Festival d’Avignon comme au Théâtre national populaire. En s’entourant de peintres qui ont amené chacun leur univers, il a su créer une poésie visuelle, considérant la scène comme un espace nu et suggestif, à habiter par les touches de couleurs mobiles des costumes et des oriflammes. Au travers d’un parcours en sept sections présentant près de 40 tableaux et une centaine d’œuvres graphiques, mais aussi des costumes et des tapisseries, cette vaste exposition retracera l’imprégnation entre les arts des années 1950 à 1970. Venez découvrir avec nous ces œuvres surprenantes !

ALLIANCE(S)

COMÉDIE Avec Alliance(s), Vincent Cordier signe une écriture d’une redoutable précision. Le spectacle se construit en une succession de saynètes parfaitement ciselées où chaque personnage, chaque situation, chaque réplique trouve sa juste place. Grinçant sans jamais être cynique, jubilatoire sans jamais céder à la facilité, Alliance(s) épingle avec une réjouissante acuité les petits arrangements, les failles et les travers de chacun sans jamais condamner personne. Une comédie d’auteur terriblement savoureuse. Paul et Valery se marient. Un grand jour, une belle fête… mais derrière les sourires de circonstance, les masques tombent peu à peu pour laisser apparaître manies, secrets, jalousies, petites lâchetés et grandes hypocrisies. Entre gaffes, maladresses et vérités qui éclatent, ce mariage devient le théâtre joyeux d’une humanité à la fois tendre, cruelle et irrésistiblement drôle. Extraits de presse : Une cérémonie délicieusement cruelle et rythmée -Strobomag

CINÉMA | POUR ACCORDÉON ET ORCHESTRE À CORDES | PASCAL CONTET – ORCHESTRE DE CHAMBRE DE TOULOUSE

Virtuose du piano à bretelles, Pascal Contet se laisse porter par les cordes soyeuses de l'Orchestre de Chambre de Toulouse pour dérouler une sélection de musiques de film, d’Astor Piazzolla à Yann Tiersen, de Carlos Gardel à Éric Demaison ou François de Roubaix. Quand l’accordéon fait son cinéma ! En savoir plus : www.tmsete.com

L'AVANT SCÈNE POÉTIQUE PHENOMENAL WOMEN

Dans le cadre de l’Avant-Scène Poétique du TMS Sète, Phenomenal Women vous invite à découvrir la puissance évocatrice de la poésie de Maya Angelou. Une heure de lecture poétique et de performance au plus près du public, dans le foyer chaleureux du Théâtre Molière, en entrée libre. L’avant-scène poétique Proposé par la compagnie Le Ciel, les oiseaux et l’amour, ce rendez-vous poétique s’inscrit dans la programmation du TMS Sète comme un moment de partage accessible à toutes et tous. La voix, le rythme et les mots de Maya Angelou résonnent dans un espace intime, avant la représentation de Sous les paupières prévue à 20h. Une soirée en deux temps Après Phenomenal Women, vous êtes conviés à rester pour la rencontre avec l’équipe artistique de Sous les paupières, permettant d’entrer encore plus profondément dans l’univers du spectacle du soir.

MELI MELO

Conte Musical et Visuel - De 10 mois à 5 ans L’avis du Théâtre de Poche : UN VOYAGE TENDRE ! Un spectacle sensible et poétique qui aborde avec douceur, les thèmes du voyage, de l’accueil et de la différence, à hauteur d’enfant. Il était une fois, deux éléphants. Meli et Melo. Très amoureux, ils allaient bientôt devenir les parents du petit éléphant que Meli portait dans son ventre. Melo était très inquiet, en effet de mémoire d’éléphant, cela faisait bien longtemps que l’on avait vu si peu d’eau au pays des éléphants. Or avec un petit enfant, il fallait beaucoup d’eau pour qu’il puisse boire, se laver et être en bonne santé. " Devrions nous partir ? " s’interrogea Meli " Il serait plus sage en effet de quitter notre maison pour l’arrivée du petit " répondit Melo. Ce qui fut dit fut fait, Meli et Melo partirent pour de nouvelles contrées. Lili la conteuse

OUI

Théâtre contemporain (tirée d’une histoire vraie) d’après le livre de Gabriel Arout L’avis du Théâtre de Poche : Certaines histoires nous percutent de plein fouet et nous tiennent en haleine jusqu’au dernier instant. OUI est de celles-là. Dans un huis clos d’une intensité rare, deux hommes que tout oppose sont contraints de se regarder, de s’affronter… puis peut-être de s’écouter. Sans jamais céder à la facilité ni au pathos, le spectacle explore les zones les plus sombres de l’humanité avec une intelligence et une pudeur remarquable. La mise en scène est d’une redoutable efficacité, les deux comédiens bouleversants de justesse. On reçoit ce spectacle comme une onde de choc. Puis vient le silence. Celui d’une salle suspendue, avant qu’une ovation, longue et bouleversante ne dise enfin ce que les mots ne peuvent plus exprimer. Un camp allemand en 1944 En guise de " divertissement ", des SS ont enfermé dans une même cellule un tailleur juif français et un ancien des S.A. la milice nazie désavouée par Hitler en 1934 et persécutée depuis la Nuit des Longs Couteaux. Celui qui tuera l’autre avant l’aube aura la vie sauve. Piégés tels une tarentule et un scorpion dans un bocal, vont-ils céder au chantage et à la barbarie, ou bien parviendront-ils, au-delà de la haine et des préjugés, à s’apprivoiser, à se dire OUI ? Extrait de presse : La mise en scène intensifie la force de ce huis clos. Les comédiens nous captivent et nous bouleversent par la justesse de leur jeu. Une pièce puissante, poignante, profondément éloquente, qui rappelle que la parole peut sauver, que l’écoute peut guérir. Critiquetheatreclau

UN JOUR OUI… MAIS D’ICI LÀ

Seul en scène burlesque gestuel et comique L’avis du Théâtre de Poche : Nous avons tous essayé, un jour, d’être à la hauteur. Il y a ceux qui donnent l’impression d’y parvenir. Et puis, il y a ceux qui continuent d’essayer. Louis Fleury imagine un conférencier chargé de parler… de la confiance en soi, alors qu’il semble avoir perdu tous ses repères. C’est à ces derniers que Louis Fleury rend un hommage aussi drôle que touchant. Avec une infinie précision, il transforme nos maladresses, nos hésitations et nos fragilités en un véritable terrain de jeu. Son personnage tente d’être à la hauteur… et c’est précisément son vacillement qui le rend profondément attachant. Derrière le rire affleure une immense tendresse. C’est là que réside toute la force de ce spectacle. " Un jour oui… mais d’ici là ? " est un solo burlesque et sensible qui explore, à travers la figure d’un homme en perte de repères, la question du doute et de la légitimité. Le spectacle met en scène un expert chargé de transmettre un savoir… sans être certain du sujet de son expertise. Cette situation d’abord comique devient peu à peu un terrain d’exploration où se croisent vulnérabilité, absurdité et quête de sens. Extrait de presse : On se questionne et on le remercie pour cette prestation clownesque de qualité, à la dérision lucide, allégée par un humour décapant - Vivantmag

ACCRO AUX ECRANS

Un spectacle à hauteur des enfants, à voir avec ses oreilles, à entendre avec son nez, à ressentir avec son cœur. A partir de 5 ans et sans limite d’âge L’avis du Théâtre de Poche : « Accro aux écrans « LEVER LES YEUX, ENFIN ! Un spectacle qui séduit par son humour et sa création musicale, tendre et ludique. L’incontournable Laurent Montagne choisit la voie de la douceur et de la musique pour inviter petits et grands à se regarder avec bienveillance. Un moment lumineux qui rappelle l’essentiel : lever les yeux, rêver et se retrouver. Un immense BRAVO ! Radio Chaipas est une vielle radio à lampes. Une radio qui fait du son avec de la lumière. Pendant des années, elle a éclairé l’imaginaire des enfants à grands coups d’histoires. Seulement depuis quelques temps, Radio Chaipas a les fréquences qui s’embrouillent. Elle est devenue complètement Accro aux écrans, au point de ne plus savoir dire que " Chaipas " . Alors pour lui permettre de retrouver son imagination, un chanteur un peu rêveur va tenter de lui réapprendre à voir dans l’ennui. Mais avec tous ces écrans autour d’eux, vont-ils y parvenir ? Accro aux écrans est un voyage où s’inventent des histoires pour de vrai (celle du Dompteur de placard, de Gaspard Champignon…Une grande plongée au cœur de l’imaginaire des enfants où même les plus grands vont, pour quelques instants, devoir éteindre leurs écrans.

BOBBY ET MISTINGUETTE INTO THE SPACE

ENQUÊTE POLICIERE PARTICIPATIVE A partir de 5 ans et sans limite d’âge. L’avis du Théâtre de Poche : ENVOLEZ VOUS POUR UNE AVENTURE OÙ RIRES ET MYSTERES SE RENCONTRENT ! Vous les aviez découverts la saison dernière dans une autre enquête, retrouvez ces deux super détectives dans une toute nouvelle mission, très attendue par les enfants. Un spectacle innovant, porté par une mise en scène très réussie, un travail remarquable et une performance pleine de talent. Une nouvelle mission a été confiée à Bobby et Mistinguette, cette fois-ci, nos deux célèbres détectives partent dans l’espace pour une mission à bord d’un vaisseau spatial : le légendaire " Starbols ". Une pierre sacrée provenant de la planète Z a disparu à bord du Vaisseau. Le capitaine Mr Splash est dans une posture délicate face à la fédération intergalactique car les émissaires de la Planète Z menacent d’envahir la Terre si la pierre ne leur est pas rendue dans les 72H Une mission complexe pour Bobby et Mistinguette : vont-ils réussir à retrouver la célèbre Blackstone ? Sans votre aide, ils ont peu de chance d’élucider cette affaire… Venez les aider à éclaircir ce mystère !

CRIC CRAC CONCERT

Un concert d’histoires – Spectacle Musical interactif - De 2 à 6 ans L’avis du Théâtre de Poche : Ça cric, ça crac…Un concert ludique et malicieusement inventif qui réveille l’imaginaire et fait pétiller les oreilles. Un concert d’histoires abracadabrantes avec des chansons traditionnelles et de la petite enfance, des arrangements musicaux surprenants et de l’humour toujours. Note d’Intention : Pour la première fois : aller à la crèche, à l’école maternelle, rentrer au C.P, c’est toujours un moment délicat où il faut lâcher le connu pour l’inconnu. Dans ce nouveau Concert d’histoire, j’ai voulu accompagner l’enfant dans ce passage, avec de petites histoires initiatiques, des chansons qui donnent du courage et des rires pour dédramatiser le tout. Partir à l’aventure avec joie !

FUGACES | AINA ALEGRE – CENTRE CHORÉGRAPHIQUE NATIONAL DE GRENOBLE & STUDIO FICTIF