Que faire à Lens ?
1058 lieux à découvrir
Arca Ostinata
Artiste inclassable, Nino Laisné crée et met en scène un opéra onirique centré sur le théorbe, instrument baroque du 16e siècle. D’Estienne Moulinié au Beatles, en passant par Rameau, Arca Ostinata est un voyage musical dans lequel Daniel Zapico nous invite à bord de son vaisseau de bois, sorte d’Arche de Noé fantastique, où l’on assiste au règne des chimères et à la célébration des identités hybrides, tant animales que musicales. Un concert envoûtant à la scénographie sublime.
Balade sensible
Partir, voyager, c’est découvrir d’autres sonorités, d’autres odeurs. Grâce à une visite sensorielle et ludique invitant à l’échange, voyagez entre l’ici et l’ailleurs.
Christelle Chollet
« Reconditionnée », c’est plus qu’un titre c'est une signature. Cette humoriste unique, surprend une fois encore dans ce 6ème show éblouissant. « Reconditionnée » de Christelle Chollet c’est, des sketchs, des tubes revisités, des personnages, de l'énergie, des rires, de la folie, de la dérision, encore des rires, des Peaky Blinders … et tout ça en live avec ses musiciens !
DANS CE MONDE
Dans le cadre du Festival Jeune public Dans ce monde [ REPORT ] De Thomas Lebrun, Centre Chorégraphique National de Tours Dans ce monde est une pérégrination au fil de folklores qui nous emmène autour du monde pour un voyage musical et dansé. Un monde où l’on parle de pays mais pas de géographie, où l’on parle de culture mais pas de clichés, où l’on danse en duo mais pas en rond ! Le spectacle met en avant les singularités qui donnent toute sa richesse à notre planète. Et à travers ce tour du monde, c’est bien l’autre qu’on apprend à découvrir. Décliné en plusieurs formats, chaque pièce s’adapte à un public différent. Le petit voyage, où l’on visite à travers la danse de deux interprètes quelques pays, s’adresse aux tout-petits à partir de 2 ans. Le plus long voyage, destiné aux enfants à partir de 6 ans, propose, en compagnie de deux danseurs, de traverser les continents, des chants du froid glacial aux voix du désert, des rythmes du Brésil aux poèmes japonais. La pédagogie et l’information des visiteurs sont au cœur du dispositif d’accueil, pour maintenir une expérience de visite douce. Nous vous remercions de prendre connaissance des modalités d’accueil temporaires. Le Louvre-Lens a mis en place un protocole sanitaire pour garantir la sécurité de chacun. Pour le bien-être de tous, nous vous invitons à privilégier une visite seul ou en groupe de 5 personnes maximum et à conserver vos distances avec les autres visiteurs. Le masque est obligatoire à partir de 11 ans.
DJ SET - LES FEUX DE LA SAINTE BARBE
DJ CMPST vient vous faire danser pour clôturer la soirée. On prépare son plus beau déhancher, on tombe la doudoune pour mieux retourner la piste de danse. Le tout sous les arbres du jardin à la française de la Faculté des Sciences.
EGYPTOMANIA
Conférence L’Egypte des péplums et de la pop-culture Par Marc Etienne, conservateur du patrimoine, musée du Louvre, département des Antiquités égyptiennes L’Égypte antique ne cesse de fasciner et imprime de son empreinte la culture populaire contemporaine, notamment le cinéma. Du péplum au film d’horreur, comment cette civilisation est-elle perçue, reçue, représentée, entre mythe et réalité ? Suivi de la projection de : Cinéma La Momie de Stephen Sommers (1999) En 1926, au Caire, un groupe d’aventurier se met en quête de la cité des morts et réveille Imhotep, un prêtre maudit plus de 2000 ans auparavant pour avoir assassiné le pharaon. Ils feront tout pour empêcher la momie de faire s’abattre les sept fléaux de l’Egypte sur le monde. Dans la ligné des Indiana Jones, ce remake du film de 1932 est un mélange d’aventures à l’ancienne, d’humour et de gentils frissons qui en font un divertissement familial au charme rétro.
Festival de la Sainte Barbe aux anciens grands bureaux
Assistez au festival de la Sainte Barbe dans les jardins de la faculté des Sciences Jean Perrin, les anciens grands bureaux de la Société des Mines de Lens.
GRUPO COMPAY SEGUNDO
Véritable virtuose des notes et des mots, Compay Segundo est devenu une légende à Cuba et a marqué les scènes musicales du monde entier. Cigare aux lèvres, panama sur la tête, Compay Segundo domptait l’Armonico comme personne. (Guitare à sept cordes qu'il a créée) Après la disparition de ce dernier en Juillet 2003, Salvador Repilado, son fils, contrebassiste à ses côtés, prit la direction de son orchestre. Il participa avec son père et Hugo Garzon au projet Buena Vista Social Club et leur chanson Chan Chan devenu un véritable hymne, est depuis l'extrait majeur de ce projet. Ambassadeurs officiels de la musique Cubaine dans le monde, ils portent haut et fort les couleurs du "SON" et de la musique traditionnelle Cubaine. Un spectacle que tous les aficionados du « Son » Cubain ne sauraient manquer !
LE SONGE D'UNE NUIT D'ETE
La nuit, dans les bois d’Athènes, d’étranges créatures rôdent sans jamais se croiser. Les Amants ne savent pas que les Rustiques existent. Seul l’ingénieux Puck peut voyager d’un monde à l’autre. Illogique, direz-vous ? Bien sûr, puisqu’il s’agit d’un songe ! Mais qu’on se rassure : tout l’art de Shakespeare, magistralement adapté par Benjamin Britten, consiste à transformer cette confusion en une féérique comédie des amours. Ici, grâce à Laurent Pelly, passé maître dans l’art de la fantasmagorie, les situations les plus banales s’affranchissent de la pesanteur.
LES 170 ANS DE LA SOCIETE DES MINES DE LENS
Lens Philatélique, le comité des sages (section histoire de Lens) et l'association Fosse 13 bis Félix-Bollaert vous invitent à la Maison syndicale pour fêter les 170 ans de la société des mines de Lens, qui a marqué à jamais l'histoire, l'économie et le paysage minier.
LES MIOCHES AU CINOCHE - Les mal-aimés
Glissons-nous dans la peau d’animaux que nous craignons et repoussons - le loup, l’araignée, la chauve-souris et le ver de terre – pour mieux comprendre leurs craintes et changer notre regard sur eux. Écologiques et pédagogiques, ces quatre court-métrages sensibilisent les enfants dès le plus jeune âge à ce que subissent ces animaux mal-aimés.
VISITES DE GROUPE
« Les quelques fois où j’ai fait l’expérience de l’audio-guide dans une exposition, ou pour la visite d’un site patrimonial, j’ai remarqué qu’au bout d’un certain temps, mon attention se détachait de l’objet de la visite pour dériver vers les gens qui m’entouraient : les autres visiteurs. J’ai alors imaginé un audioguide qui proposerait une visite de groupe, au sens le plus littéral : visiter le groupe - pendant qu’il est occupé à suivre le parcours traditionnel d’un site patrimonial ou muséal. Le groupe, cette assemblée éphémère qui s’inscrit dans la durée d’un temps commun, devient sujet d’étude, objet de contemplation, de questionnements, et matière à une attention sensible. » Nicolas Heredia
Week-end fiesta ! Parc en fête au Louvre-Lens
Cette année, le Brésil est à l’honneur. Nous accueillons dans le musée l’exposition de Sonia Gomes, une artiste qui mêle couture et recyclage. Parc en fête met donc le textile en valeur mais aussi la fête.
CYCLE L’EXPÉRIENCE DU NOIR
Ce cycle vous propose plusieurs rendez-vous, des conférences, des projections, des spectacles... Et il y en aura pour tous. Jeudi 8 octobre à 18h : Conférence "A la rencontre d'une oeuvre : croix [noire] de Kasimir Malevitch" - Par Juliette Guépratte, commissaire de l’exposition Soleils Noirs La Croix [noire] de Kasimir Malévitch est une oeuvre toute simple : une forme élémentaire – la croix – se détache par le plus évident des contrastes : la forme est noire et le fond, blanc. Pourtant, ce chef-d’oeuvre de l’abstraction réalisé en 1915 et conservé au Musée National d’Art Moderne ouvre sur une pensée complexe du monde où le noir est la couleur suprême du rien. Durée : 1h15 Jeudi 8 octobre à 19h30 : Cinéma "Mélancholia" - De Lars von Trier (2011) La planète Melancholia se dirige lentement et inexorablement vers la Terre… et pendant ce temps Justine et Michael se marient ! Malgré la sublime réception, la mariée est malheureuse. Avant l’arrivée de l’apocalypse, le crépuscule est déjà présent dans ce simulacre de vie où Justine s’enfonce toujours un peu plus dans les abymes. Ce sera pourtant elle la plus forte dans cette histoire où le monde entier s’écroule. Durée : 2h10 Dimanche 11 octobre à 16h : Musique baroque "Nuit noire ou nuit blanche" - Par l’ensemble I Giardini et Alain Buet, baryton Nocturnes, Nuits d’été, Lieder, Mondnacht, Mélodies… le silence et l’obscurité stimulent le sommeil, les rêves et l’activité créatrice des musiciens. Depuis le 18e siècle (Mozart) et les grands romantiques (Schubert, Schumann…), la nuit fascine et attire. Dans le silence, les mots et les notes s’assemblent plus nettement et plus étroitement comme la révélation des noirs et des blancs dans une camera obscura. Durée : 1h Lundi 2 novembre à 18h15 et à 20h30 : "Banquet dans le noir" - Par Lucie Boissonneau et Jean-Claude Jeanson - En partenariat avec les Centres Paul Corteville-Chiens guides d’aveugles Fermez les yeux et prenez place au banquet mitonné par le chef Jean-Claude Jeanson. Osez cette exploration gustative et sensorielle autour de l’exposition Soleils Noirs. Pour vous accompagner dans cette expérience, une sélection de textes proposés par Lucie Boissonneau vous baladera dans un univers obscur, mystérieux ou déconcertant. Laissez-vous guider ! Durée : 1h Mercredi 4 novembre à 15h et jeudi 5 novembre à 10h et à 14h : Cinéma "Princes et princesses" [jeune public] - De Michel Ocelot (2000) Dans un cinéma désaffecté, deux enfants et un vieux projectionniste se retrouvent le soir venu pour inventer des histoires féeriques et poétiques dont ils sont les héros. Ils créent six contes et nous font voyager de l’Egypte au Japon, du Moyen-Âge à l’an 3000, à la rencontre de princes, reines et sorcières d’un genre nouveau. Hommage au théâtre d’ombre, les personnages et décors de ce film d’animation sont découpés dans du papier noir pour un rendu somptueux et inoubliable. Durée : 1h15 Jeudi 10 décembre de 14h à 18h, vendredi 11 décembre et samedi 12 décembre de 10h à 18h : "Deep are the woods" - D’Éric Arnal-Burtschy Un spectacle qui a tous les éléments d’une chorégraphie (écriture du mouvement, écriture spatiale, dramaturgie…) mais dont l’unique interprète est la lumière ! Cette dernière, presque palpable, habite l’espace scénique et les tracés lumineux dansent autour des spectateurs placés au centre du dispositif. Tenter d’attraper les rayons, observer les silhouettes qui se dessinent, rester allongé ou se promener dans ce décor mouvant, le spectateur est ainsi libre d’interagir avec cet environnement nouveau. Un spectacle immersif unique ! Durée : de 30 à 40 min Samedi 9 janvier à 15h30 : Conférence dessinée "Monstres de la nuit des temps" [jeune public] - Par Hélène Bouillon et Lucie Castel Les monstres qui nous effraient aujourd’hui sont-ils les mêmes que ceux d’hier ? Leurs formes, leurs couleurs, leurs caractères ont-ils évolué depuis l’Antiquité ? Hélène Bouillon, spécialiste de l’Égypte et du Proche-Orient, et Lucie Castel, auteure de bande dessinée, explorent les plus anciennes civilisations et font revivre les créatures du passé… quitte à les réveiller ! Les monstres seront-ils coopératifs ? Durée : 35 min Jeudi 14 janvier à 20h : Théâtre "La nuit des rois" - De William Shakespeare - Par la compagnie Les lendemains d’hier [à partir de 10 ans] Deux jumeaux, Viola et Sébastien sont séparés lors d’un naufrage. Pour sa propre sécurité Viola décide de se déguiser en jeune homme et ressemble ainsi à son frère qu’elle croit perdu à jamais. Elle prend alors le nom de Césario et entre au service du duc Orsino, qui voit en elle le messager idéal pour aller conter son amour à la belle Olivia. Bien entendu, alors que Viola tombe amoureuse du duc, Olivia s’éprend quant a elle de ce messager aux traits si fins… Pour résumer, le duc aime Olivia, qui aime Viola, qui elle-même aime le duc. Toute l’intrigue de La Nuit des Rois réside dans ce triangle amoureux… Un spectacle festif et familial mené par une jeune troupe qui nous transporte dans une fresque musicale et mouvementée ! Durée : 1h30.
CYCLE ROMANTIQUE ET GOTHIQUE
Mercredi 21 octobre à 14h30 : ZOMBILLENIUM - Projection du film Zombillénium et rencontre exceptionnelle avec l’auteur et illustrateur Arthur de Pins ! Arthur de Pins est un réalisateur, scénariste et dessinateur qui s’est illustré dans plusieurs courts métrages d’animation dont La Révolution des crabes (primé dans 45 festivals) et Géraldine. Illustrateur renommé, il est l’auteur de plusieurs séries de bandes dessinées à succès telles que Zombillénium. À l’issue de la projection du film éponyme qu’il a également réalisé, une rencontre sera proposée à l’occasion d’une master class revenant sur le passage de la bande-dessinée au long-métrage. Jeudi 22 octobre à 19h30 : ONLY LOVERS LEFT ALIVE - De Jim Jarmusch (2013) Adam et Eve, deux vampires immortels qui vivent une histoire d’amour depuis plusieurs siècles sont déprimés par l’humanité. Ces créatures nocturnes errent sur une Terre devenue un cercueil à ciel ouvert…. Un film philosophique, aux teintes romantiques et d’une noirceur sublime, enrobé d’une bande son magnifique ! Jeudi 22 octobre à 18h00 : LE ROMANTISME NOIR - Par Luc Piralla, commissaire de l’exposition Soleils Noirs Le Romantisme, ce courant artistique majeur en Occident à partir de la fin du 18e siècle, possède un côté sombre, cruel et sensuel, qu’on a plus tard appelé le Romantisme noir. En s’appuyant principalement sur les œuvres de l’exposition, le commissaire entre dans cet imaginaire fantastique et tourmenté où se mêlent sorcières, diables et démons, figures shakespeariennes ou dantesques dont les échos sont encore perceptibles dans notre quotidien et qui rappellent que la noirceur de ce romantisme est un héritage paradoxal des Lumières. Samedi 7 novembre à 15h30 : L'HISTOIRE DE LA LITTÉRATURE ROMANTIQUE - Par Alain Vaillant, enseignant-chercheur en littérature française du 19e siècle, université Paris-Nanterre Le romantisme a toujours eu la même idée fixe : accomplir son désir absolu en parvenant à une synthèse harmonieuse entre l’idéal et le réel, en tous domaines : ce fut sa grande obsession – d’abord son utopie, dans les premiers temps ; puis, à mesure que l’histoire en démontrait l’échec et, peut-être, l’impossibilité, la source d’un désenchantement croissant, qui s’est terminé en sombre mélancolie.
LA COURSE AUX CHAMPIGNONS
L'Automne est installé. Pappy emmène Petit Jean, ravi, à la cueillette aux champignons. Fatigué, ce dernier s’arrête sur un petit banc où il s'endort, soudain une hirondelle l’emmène à la rencontre de ses animaux préférés.
L’amour de l’art
L’Amour de l’art est un détournement ludique des conventions qui encadrent les discours sur l'art. Jouant de l’ambiguïté du sabotage, Stéphanie Aflalo et Antoine Thiollier présentent une conférence sur la peinture, déroutante et intime, culturellement incorrecte, poétiquement pertinente. Ce duo de médiateurs de musée auto-proclamés tente de vaincre le mutisme des images, refusant le silence chic par lequel il convient d’apprécier la grandeur des œuvres d’art, quitte à se ridiculiser un peu. Un spectacle drôle et absurde qui en dit long sur nos comportements face aux œuvres.
MADELEINE PEYROUX
Chacun de ses huit albums peut se lire comme un chapitre supplémentaire de cette aventure, Peyroux ne cessant d’y défier les limites du jazz, en s’aventurant toujours plus loin dans les champs fertiles des musiques populaires contemporaines avec une curiosité jamais rassasiée. Dans ce nouvel album intitulé Anthem, l’auteure/compositrice/interprète s’engage cette fois dans une collaboration avec les écrivains et musiciens Patrick Warren (Bonnie Raitt, JD Souther, Bob Dylan, Bruce Springsteen, Lana Del Rey, The Red Hot Chilli Peppers), Brian MacLeod (Sara Bareilles, Leonard Cohen, Tina Turner, Ziggy Marley) et David Baerwald (Joni Mitchell, David and David, Sheryl Crow) — tous trois composant également la section rythmique du groupe tout au long de l’enregistrement. Ensemble ils jettent un regard sobre, poétique et parfois même philosophique sur l’état actuel du monde. Anthem tresse une multitude d’histoires différentes, toutes pleines de péripéties et de couleurs, mettant en scène des gens confrontés aux défis de leur vie. Avec sentimentalité et une pointe d’ironie, Down On Me se lamente des malversations financières ; le très bluesy Ghosts of Tomorrow parle de déception et de rêves inachevés ; et The Brand New Deal livre un commentaire social poignant. Dix ans après Bare Bones, le dernier album en date de la chanteuse composé uniquement de chansons originales, Anthem nous donne à entendre une Madeleine Peyroux en pleine possession de ses talents d’auteure-compositrice, comme assagie et toujours plus fine dans la façon d’articuler son discours.
RENCONTRE & MASTER CLASS - MUSE & PIANO
Chaque année, Muse&Piano organise la rencontre entre un étudiant de la région et un grand maître du piano. Pour cette 6e édition, Joseph Moog donnera ses conseils à un élève de l’École Supérieure Musique et Danse Hauts-de-France de Lille.
SPOLIATION, DESTRUCTION, ÉCHANGES D’OEUVRES D’ART DURANT LA SECONDE GUERRE MONDIALE : LE CAS PICASSO
Durant la Seconde Guerre mondiale, les œuvres d’art issues des collections juives font l’objet de spéculations de la part des dirigeants nazis. À Paris, des salles du musée du Louvre, dites « du séquestre », sont réquisitionnées pour entreposer et répertorier les biens spoliés, comme le musée du Jeu de Paume par la suite. Lorsque certaines œuvres déplaisent, elles sont revendues, échangées, détériorées et parfois même détruites. Des dizaines d’œuvres de Picasso transitent ainsi pendant la guerre dans ces salles.
Vidéo Club
Abasourdis, ils reçoivent chaque jour une nouvelle vidéo, les confrontant à leurs petites médiocrités du quotidien, à leurs mensonges et à leurs trahisons. Tout en finesse et en humour, ces images mettent en lumière les actes et paroles inavouables de ce duo charismatique… Mais un couple peut-il résister à la transparence totale ? Dans cette comédie toute en nuances de Sébastien Thiéry(Momo, Deux hommes tout nus, Cochons d’Inde), Justine (Noémie Lvovsky) et Jean-Marc (Yvan Attal) rivalisent tour à tour de mauvaise foi pour justifier des vérités qui n’auraient probablement jamais dû surgir.
Visites-flash des réserves du musée - Journées européennes du Patrimoine
À quoi servent les réserves d’un musée ? Qui y travaille au quotidien ? Comment sont conservées les œuvres ? En 30 minutes, découvrez les coulisses de ces espaces de travail, exceptionnellement accessibles au public au Louvre-Lens.
Le village extraordinaire de Noël miniature
Cette année, plongez au cœur d'un village de Noël miniature animé, qui incarne l'esprit festif et la magie de la saison. Ce village captive par ses détails et sa capacité à créer une atmosphère enchantée.
Muse & piano - « Visions de l’Amen » avec Michel Béroff et Marie-Joseph Jude
Du diable à la dévotion, des vastes architectures dignes de cathédrales, aux nuits fantastiques : c’est tout l’univers gothique qui se décline jusqu’en soirée lors de quatre concerts aussi surprenants qu’inédits. Les Visions de l’Amen sont une véritable cathédrale taillée pour deux pianos. Aussi impressionnante que fascinante, l’œuvre est rarement donnée. Il faut des pianistes qui partagent la même conception de temps, de la sonorité, de l’élévation. On ne peut pas imaginer compositeur plus gothique qu’Olivier Messiaen, dont toute la musique célèbre le christianisme. Et pourtant, rien d’austère dans cette partition de couleur hantée par des chants d’oiseaux. Un souffle qui vous élève autant qu’il vous soulève par sa puissance tellurique. C’est donc un honneur d’accueillir pour la première fois Marie-Josèphe Jude et Michel Béroff, grand spécialiste du compositeur qu’il a personnellement connu.
Exils. Regards d'artistes
L’exposition interroge les liens entre création et sentiment d’exil. Dans un parcours qui évoque les exils dans leur diversité, elle replace cet enjeu dans le temps long de l’histoire et de l’histoire de l’art. À partir des grands mythes et récits fondateurs, ce projet adopte une vision pluridisciplinaire, à la fois réelle et sensible, fondée sur la manière dont les expressions artistiques dévoilent et illustrent l’expérience humaine de l’exil. L’exposition traverse les époques et les géographies, faisant également une large part à la création contemporaine. Riche de près de 200 œuvres, l’exposition se veut comme une manifestation sensible, mettant en avant la création artistique, picturale, sculptée, photographiée, filmée, littéraire, poétique, philosophique, et créant des passerelles entre art ancien et art de notre temps.
L'Impermanence - Alain Chamfort
Sur scène, l’IMPERMANENCE sera magnifiée par Adrien Soleiman qui assure la direction musicale de cette tournée. On entendra les titres du nouvel album, mais aussi des pépites moins connues des précédents albums, sans oublier quelques incontournables, revisités dans de nouveaux arrangements.
Les Journées Européennes du Patrimoine et du Matrimoine au Louvre-Lens
Transmis d’une génération à l’autre, le patrimoine vivant témoigne des pratiques, des connaissances, des savoir-faire liées aux traditions, à l’artisanat ou aux connaissances, créés en permanence au fil du temps. Grâce à une programmation exceptionnelle tout le week-end, découvrez, trois documentaires tournés au musée pour ses dix ans et plongez dans les coulisses du musée et du territoire qui l’accueille. En guest star, après le P’tit scribe l’an dernier, le Géant Pazuzu, inspiré du démon assyrien conservé au Louvre, fait son entrée au musée !
Les Mioches au ciné : Les petits singuliers
Un programme de 4 courts métrages Prix du jury au Festival international du film d’animation d’Annecy 2022 De Jan Gadermann, Sonia Gerbeaud, Meinardas Valkevičius, Thorsten Droessler et Manuel Schroeder (2024) Les 4 histoires racontées successivement célèbrent la singularité à travers des personnages uniques et captivants. On y rencontre Laïka, astronaute et Nemo, un petit garçon qui vit dans un phare ; il y a aussi Paolo dont les pleurs font pousser des fleurs, Patrick qui attend d’être adopté et un nouveau camarade de classe à tête d’éléphant… Des récits sensibles et poétiques à découvrir absolument pour offrir aux plus jeunes des modèles d’acceptation et d’empathie qui aident à bien grandir !
Les apéros noirs
Vivez un moment d’exception ! Après la fermeture du musée, découvrez l’exposition Mondes souterrains en compagnie d’un guide pour en connaître tous les secrets. Dégustez ensuite les mets et liqueurs des profondeurs grâce à une dégustation aussi sombre que savoureuse concoctée par nos partenaires, Les Vins Gourmands et le Bistrot Césarine.
Algorithme
C'est l'histoire de Max, incarnation de ce qu'on nomme : «la trentaine épanouie». Addicte aux nouvelles technologies, elle est propulsée dans une expérience aux frontières du fantastique. Son histoire pourrait bien être la vôtre ... Ce spectacle fascinant nous plonge dans une réflexion essentielle sur notre rapport à ces nouvelles technologies. Quelle serait notre réaction si brusquement nous en étions coupés ? Comment réagirions-nous face à l'inconnu ?
Bernard Allison
Fils de la légende du blues Luther Allison, Bernard est né en 1965 à Chicago, ville emblématique de ce style musical. Héritier d’un patrimoine artistique conséquent, il a su, depuis ses débuts, tracer son propre chemin en nous livrant une musique empreinte de passion et de virtuosité.
Coup de bluff au cabaret
Jusqu'au jour où Tonio (Frank Leboeuf), escroc recherché, décide par la force de s'y cacher pour réussir sa cavale. Quoi de mieux que ce cabaret miteux déserté par le public pour mener à bien sa planque ? Lorsque la police débarque (Christine Lemler), tout ce joli monde va tenter de jouer un rôle pour cacher les secrets de chacun. Mais aucun n'imaginera qu'entre jeux de rôles, coups de bluff et quiproquos, l'énorme vérité qui va éclater pourra enfin sauver le cabaret ! Coup de bluff au cabaret est une comédie hilarante qui se termine en apothéose par un vrai show cabaret mêlant chant, danse et féérie.
Exposition Maison à visiter
Autrefois estaminet de la fosse 12 de Lens, La Maison est aujourd’hui un lieu hybride, à la fois espace de vie privée, lieu de création et de diffusion contemporaine. Elle abrite notre famille à l’initiative du projet, ainsi que des artistes émergent.e.s dans le cadre d’événements ouverts au public. Maison à visiter est la nouvelle exposition collective qui invite le public à déambuler dans les espaces intimes de notre propre maison — cuisine, salle de bain, salon, toilettes... — afin de découvrir des œuvres qui détournent les objets du quotidien et explorent l’intimité. En s’amusant des frontières poreuses entre les œuvres et nos espaces domestiques, l’exposition est une occasion de repenser la place de l’art au sein de notre quotidien et plus largement, de notre société. L'exposition vous invite à déambuler dans les pièces de celle-ci en compagnie d'une médiatrice ou des artistes afin de mieux découvrir les oeuvres exposées
Festival de la Sainte Barbe - Petit déjeuner de la Sainte Barbe
Entre un œuf à la coque, un jus d’orange, une madeleine (maison !), deux acteurs « cordon bleu » vous embarquent pour une collation matinale joyeuse, ponctuée d’extraits littéraires inspirants pour éveiller nos sens en douceur dès les premières lueurs du jour.
Grands ateliers
Atelier badges – Les œuvres de la Galerie du temps comme vous ne les avez jamais vues ! Dimanche 11 février à partir de 14h30 Détournez les œuvres les plus sérieuses de la Galerie du temps, et transformez-les en un badge original. Durée : 45 min Atelier Les Mondes souterrains se dévoilent ! Le samedi 30, le dimanche 31/03 et le lundi 1er/04 À l’occasion de l’ouverture de l’exposition Mondes souterrains, partagez un atelier créatif surprise, adapté à tous ! Durée : 45 min
Journée Halloween à Aqualens
Au programme : - Concours de dessin : montrez vos talents pour dessiner la plus effrayante des citrouilles ! - Devinez le poids de la citrouille de Monsieur Jack - Chasse au trésor : Recherche des indices cachés partout dans notre piscine - Musique et ambiance festive toute la journée pour accompagner vos aventures ! Venez déguisés et prêts à vous amuser !
LA MACHINE DE TURING
Dans ce cas, vous ignorez combien il peut être difficile de le garder pour soi. De toutes les choses immatérielles, le silence est l’une des plus lourdes à porter. Et justement, ma vie était remplie de secrets… Avez-vous déjà entendu parler de l’Enigma ? Bien sûr que non, comment le pourriez-vous ? Alors, c’est le moment d’être bien attentif.
LES MIOCHES AU CINOCHE - Princes et Princesses
Dans un cinéma désaffecté, un jeune garçon, une jeune fille et un vieux projectionniste se retrouvent le soir pour imaginer des histoires et des aventures palpitantes. Modernisation des Mille et Une nuits, ce film sublime de Michel Ocelot (Kirikou et la Sorcière) réalisé en ombres chinoises, propose six contes qui nous ferons voyager sur tous les continents et à toutes les époques, de l’Egypte antique au Japon médiéval.
LES MÉTAMORPHOSES DE PICASSO
Comme l’écrivait François Truffaut, en filmant l’acte de création de Picasso, Clouzot s’est éloigné du film d’art pour livrer une œuvre hybride, proche du film d’animation. Ce film est une rencontre et un dialogue à plus d’un titre : celles de deux artistes, deux arts, deux techniques. Mais c’est aussi une déambulation dans un musée imaginaire entièrement dédié à Picasso, où le spectateur est invité à en suivre les métamorphoses en découvrant la succession de ces tableaux qui s’animent sous nos yeux.
LEVEZ LES YEUX
Dans le contexte actuel, les villes de Courrières, Fouquières-lez-Lens, Harnes, Noyelles-sous-Lens, Loison-sous-Lens et Lens ne peuvent organiser leur traditionnel feu d’artifice à l’occasion de la Fête nationale. Néanmoins, ces «communes des berges de la Souchez» ont souhaité se réunir autour d’un projet commun : offrir un feu d’artifice à la population. À travers ce feu d'artifice, d’une durée d'environ 30 minutes, les six communes fêteront les héros du quotidien, ces femmes et ces hommes qui ont été au service permanent de notre population durant la crise de la COVID-19, parfois au détriment de leur vie, et à qui nous voulons une nouvelle fois rendre hommage ! Mardi 14 juillet 2020, à 23h : levez les yeux au ciel en direction de Noyelles-sous-Lens... Pour votre sécurité, site interdit et fermé au public. Afin d'éviter tout rassemblement, il est préférable que vous observez ce beau spectacle depuis chez vous.
Les Journées Européennes du Patrimoine - Projections documentaires du "Louvre autrement"
La Pyramide Noire De Jacques Loeuille Pour célébrer le 10e anniversaire du Louvre-Lens, la réalisation d’un documentaire a été confiée à l’artiste Jacques Lœuille, en coproduction avec Le Fresnoy – Studio national des arts contemporains et la société Météores Films. Associées au musée à des titres divers, plusieurs personnes décrivent leur Louvre-Lens et témoignent de leur attachement à ce territoire devenu le berceau d’une expérience muséale rare. 14h 25mn Louvre toi-même Un film de Jeanne Blanquart – co-production HIKARI – Louvre-Lens L’exposition Intime et moi a été imaginée par de jeunes du territoire, accompagnés pendant plus d’un an par les équipes du Louvre-Lens. Venez découvrir l’aventure humaine derrière cette exposition participative exceptionnelle. 15h 52mn Un musée à l’œuvre De François Cauwel – production HIKARI Pendant 300 jours suivez les équipes du Louvre-Lens dans la conception de l’exposition Rome : La cité et l’empire. De la fermeture des galeries romaines du Louvre à Paris à l’ouverture de l’exposition à Lens, découvrez les rouages et secret du musée ainsi que les visages de ceux qui y œuvrent au quotidien. 16h30 52mn
Les femmes et la peinture de paysages
Qui dit peinture de paysage, dit rarement artiste femme. Comment se fait-il que figurent si peu de peintresses de paysage parmi les artistes célèbres ? Nous verrons que les raisons sont multiples et que cette histoire ne manque ni d’air, ni d’artistes fascinantes Suivie du film PORTRAIT DE LA JEUNE FILLE EN FEU (2019) de Céline Sciamma En 1770, Marianne, jeune peintre, doit réaliser le portrait d’Héloïse, destinée à épouser un riche milanais, sur ordre de sa mère. Jusqu’ici et pour l’époque, rien d’anormal si ce n’est le fait qu’Héloïse refuse de poser pour le portrait sous peine d’envoyer le signal, funeste à ses yeux, qu’elle accepte le mariage. Marianne est donc introduite auprès d’Héloïse comme dame de compagnie : la regardant le jour, elle la peint en secret la nuit. Parmi désirs d’indépendance et rêves de liberté se tisse une relation entre muse et peintresse.
THE LUXURY CRAFT
L’Artisan d’Exception est mis en avant : Bijoutier, Mosaïste , Coutelier, Styliste, Céramiste, etc. Ce salon mettra à l’honneur une vingtaine d’artisans d’art qui dévoileront leur savoir-faire
UPERNOIR
Comme une invitation à explorer un territoire et ses curiosités autour d’une couleur, le noir. UPERNOIR propose pour sa première édition, du 28 mai au 27 juin 2021, de découvrir différentes facettes d’une créativité qui anime son territoire post-industriel, et une programmation qui parie sur la mise en éveil de tous les sens. UPERNOIR c’est, tout au long du mois de juin, des virées culinaires, touristiques, culturelles et à vélo où le noir s’immisce dans les produits du terroir, les parcours et créations culinaires, les plats typiques, les textures mais aussi les lieux de vie… Des virées décalées et libres pour découvrir le meilleur d’une destination, et imaginées pour que chacun y trouve son bonheur. Retrouvez le programme complet sur le site web.
Visite ludique familles
7000 ans en 60 minutes chrono En 1h, découvrez en famille les chefs-d ’œuvre de la Galerie du temps ! Objets à toucher et défis ludiques pimentent cette heure de découverte pour petits et grands. Ou dans l'exposition Gothiques Petits et grands s’amusent à découvrir des œuvres de l’exposition par des jeux tirés au hasard. Jeux d’observation, mimes, joutes musicales, défis des troubadours, grimace des gargouilles… Compagnonnage rigolo en famille garanti !
ATELIER DE MUSIQUE AVEC BENO
Béno du groupe les Plastic Duck vous initie à la musique sous toutes ses formes. Amateur ou confirmé, quatre jours d'immersion totale dans un univers musical.
ELODIE FREGE § ANDRE MANOUKIAN
Tel Ulysse attaché au mât de son piano, André confie sa peine aux notes de son clavier sous les assauts répétés d'Elodie qui utilise tous les charmes de sa voix pour le séduire. Ce combat perdu d'avance se présente sous la forme d'un répertoire de « torch songs », ces lamentations amoureuses et jazzy, incarnées par Julie London, Peggy Lee ou Rita Hayworth, dans les gants de laquelle se glisse admirablement la belle Elodie Frégé. Cette joute délicieuse ne laissera qu'un seul vainqueur : la musique.
ENFANTS SAUVAGES
L’histoire se déroule aujourd’hui : sur la place publique d’une ville arrive un enfant à moitié habillé, désorienté et hagard, bafouillant une langue inconnue. Que va-t-on faire de lui ? Une jeune médecin le recueille et entend prouver que l’enfant peut retrouver sa place parmi les humains. Le spectacle est né de deux histoires vraies qui ont fasciné leurs contemporains lors des siècles derniers, celles de Victor de l’Aveyron et de Kaspar Hauser, à qui l’on prêta le nom d’ « enfants sauvages ». À travers les succès et les échecs des apprentissages de Victor, incarné par le corps élastique de Petteri Savikorpi, c’est toute l’essence de la nature humaine que l’on questionne : qu’est-ce qui nous rend humain? Est-ce le langage? Les liens que l’on tisse avec les autres ? Et surtout, comment retrouver, lorsque l’on nous l’a volé, le temps sacré de l’enfance ?
Escape Bollaert- Un seul but en sortir !
Saurez-vous vous échapper du vestiaire des joueurs ou retrouver la trace du Président du club ? Durant 60 minutes, vous serez enfermés dans le stade en équipe de 3 à 7 joueurs. Votre objectif est simple, résoudre des énigmes en récupérant les différents indices. Pour aller au bout de l'aventure, il vous faudra faire preuve de logique, de cohésion et d'esprit d'équipe.
FAIRYTALE OF THE POGUES
Les membres du groupe local The Rapparees, qui ont tous été bercés dès le plus jeune âge par les mélodies de cette formation ayant marqué les années 80-90, et qui ont assuré, à leurs débuts, la première partie du groupe Shane McGowan & the Popes, ont décidé de rendre hommage à leurs glorieux aînés entre certaines de leurs tournées. Des concerts faisant salle pleine à chaque programmation de fin d’année dans leur fief nord-irlandais, mais s’étant déjà exportés avec un énorme succès en Allemagne, au Luxembourg, ou encore en Suisse. La formation, étoffée d’une section de cuivre portant le groupe à 12 membres, nous fait replonger au plus fort de la période dorée des Pogues, avec cette sonorité si particulière qui a fait connaître le fameux "Dirty Old Town" au plus grand nombre, tout en nous régalant de leurs propres compositions comme le génial morceau "Fairytale of New-York", ou les non moins célèbres "Streams of Whiskey", "Fiesta" ou "Rainy Night in Soho"… FAIRYTALE of the POGUES… c’est l’occasion unique de retrouver, lors d’un "tribute" concert à l’esprit bien irlandais, toute la magie des Pogues et des chansons, au style unique, crées à l’époque par leur leader Shane McGowan.