Que faire à Lens ?

Après "The Elephant in the Room", Cirque Le Roux présente son second opus : « La Nuit du Cerf ». Cette création originale mêle Nouvelle Vague française et mouvement Grindhouse américain des années 70 pour raconter l’histoire d’une famille, d’une perte et de la vie à travers une intrigue excentrique et comique. Six personnages étonnants, charismatiques et drôles enchaînent équilibres, main à main, banquine, acrobaties et fil de fer alliant la prise de risque physique à la profondeur des émotions et l’humour. Un hommage au cinéma, au cirque actuel, à l’humanité dans toute sa drôlerie, ses maladresses et sa splendeur.

LES LOUVRE DE PABLO PICASSO

Selon les époques, Picasso a pu compter, au sein du musée, sur la confiance et le soutien de profonds admirateurs, mais il a aussi dû composer avec de puissants détracteurs. À bien des égards, la relation entre le Louvre et celui qui lui destina sa collection d’œuvres anciennes et modernes fait penser à une passionnante suite de rencontres au sommet, émaillée de quelques rendez-vous manqués. L’exposition se penche à la fois sur le dialogue que l’œuvre de Picasso a noué avec les collections du Louvre, et sur les liens que, depuis les années 1930, le plus grand musée du monde a eu à cœur de tisser avec l’artiste et son œuvre. Elle se propose de suivre Picasso dans ses pérégrinations à travers les collections du Louvre. Outre des confrontations d’œuvres d’art, elle fait la part belle aux documents d’archives évoquant les salles du musée que fréquenta Picasso et la place tenue par le Louvre dans la documentation personnelle de l’artiste et, plus largement, dans son imaginaire.

PRINTEMPS DEFILE DANS LA BASSE COUR

L‘hiver est enfin terminé, la neige a fondu et les hirondelles reviennent toutes une à une. Dans le jardin, le givre fait place aux fleurs. "Toc Toc Toc !" Dans la basse-cour, les poussins dans leurs coquilles s'impatientent…

RECITAL INTERACTIF par le Quatuor Face à Face et Dominique Boutel - MUSE & PIANO

Festival

La médiatrice Dominique Boutel et les musiciennes se donnent une heure pour faire découvrir et aimer, à travers le jeu et l’expérience, la jovialité de la musique américaine aux élèves du bassin minier.

STAGE DE MUSIQUE AVEC TCHIKI PAM

Contes sonores : D’abord, on invente ensemble une histoire. Ensuite on imagine les sonorités qui peuvent l’illustrer. Enfin, on la raconte, on la partage, et on peut même l’enregistrer !

SYNDROME E

Équipement sportif

Lui, c’est Franck Sharko, un flic bourru au bout du rouleau. Elle, c’est Lucie Henebelle, lieutenant de la BAC obsédée par le mal. Sharko et Lucie enquêtent sur des expérimentations et des programmes scientifiques top secret. Et si nos pires cauchemars sur la science du XXIe siècle devenaient réels ?

Un tour à biclou

Un tour à biclou, c’est un manège à pédales. Un peloton de 12 coureurs : 4 qui pédalent et 8 qui se laissent porter. Ce manège fait participer les enfants en les faisant pédaler. C’est un manège éco-responsable, qui ne fonctionne que grâce aux mollets des petits coureurs qui le font tourner.

ARCHI ART DECO

A vos crayons, ciseaux et colle, vous allez pouvoir réaliser votre propre villa ou façade de bâtiment emblématique Art déco en pop-up ! Une activité ludique et créative pour tous les amateurs d'activité manuelle de 6 à 99 ans. Apprenez à reconnaître les caractéristiques architecturales et décoratives, de l’Art déco, imaginez votre façade idéale aux couleurs franches et aux motifs variés floraux ou géométriques et donnez-lui du relief grâce à la technique de pliage pop-up.

ATELIER DIETETIQUE

On vous a déjà dit que « le gras, c’est la vie » ? Ou que « le sucre c’est votre pire ennemi » ? Je vous propose d’en discuter ensemble autour d’un smoothie (ou autre), pour détruire certaines idées reçues, et partir sur de nouvelles bases pour pleinement apprécier vos apéros de l’été. Diététicienne de formation, j’ai à coeur de partager ma passion pour la gourmandise et l’équilibre, parce qu’être bien dans son assiette, c’est être bien dans ses baskets !

Artus

Dans ce nouveau spectacle Artus ne dépassera pas les limites, puisqu'il n'en a aucune !

Atelier peinture de Marionnettes

Événement culturel

Nous vous proposons des marionnettes pensées et créées pour vous de manière 100% artisanale ! Conçues et fabriquées dans nos ateliers de Cysoing avec de l’amidon ou du soja, nos personnages sont éco-responsables, biodégradables et compostables. Vous pouvez peindre vos marionnettes avec des peintures à l’eau, de la gouache, de l’acrylique, ou même des feutres peintures. Alors n’hésitez plus, fabriquez une marionnette puis animez la avec nos artistes.

Bestiaire fantastique, chimères et métamorphes dans la littérature et les médias

En présence d’Olivia Lomenech-Gill illustratrice de l’ouvrage sur les animaux fantastiques de JK Rowling. Ensemble, ils pistent les animaux fantastiques dans leurs différentes ères chronologiques et décortiquent textes et œuvres anciens et contemporains pour comprendre leurs évolutions de l’Antiquité au 21e siècle.

L'ART D'ÊTRE (GRANDS)-PARENTS

Exposition

Parents, grands-parents le musée du Louvre-Lens a pensé à vous. En vous écoutant et en constatant que partager son amour de l'art aux petites frimousses n'est pas chose aisée, l'équipe du Louvre-Lens a imaginé ce stage d'une matinée pour vous aider : quelles ressources sont à votre disposition ? Quel ton adopter ? Quels trucs et astuces pour gérer la visite ? Comment répondre aux questions embarrassantes ? Comment faire durer le plaisir partagé en visite par une activité à la maison ? Vous serez parfaitement décontractés et préparés pour faire découvrir vos coups de cœurs à vos chers petits.

LES MIOCHES AU CINOCHE - Le pharaon, le sauvage et la princesse

Cinema

Michel Ocelot nous fait voyager à nouveau au pays des contes avec trois histoires, de l’Égypte antique aux palais tuc du 18e siècle en passant par l’Auvergne au Moyen Âge. Dieux splendides, tyrans révoltants, justiciers réjouissants, les cultures se croisent dans une explosion de couleurs. Les contes à retrouver dans ce volet sont : Pharaon, le Beau Sauvage, La Princesse des roses et le Prince des beignets.

LES VOYAGEURS DU CRIME

Au début du XXème siècle, un train de grand standing, l’Express d’Orient (qui prendra le nom d’Orient Express quelques années plus tard) parvient à quitter la Turquie alors déchirée par une guerre civile. A son bord, le personnel s’affaire pour satisfaire les exigences des passagers hauts en couleur qui ont pu échapper au chaos comme Madame Mead, une stricte préceptrice anglaise, Miss Cartmoor, surnommée « la Sarah Bernhardt de Buffalo », monsieur Souline, un maître d’échecs ou encore le célèbre Bram Stoker, le créateur de Dracula. Mais voilà qu’au passage de la frontière, une jeune fille de bonne famille hurle à qui veut l’entendre que sa mère qui dormait tranquillement dans son compartiment a disparu. Qu’à cela ne tienne, deux éminents voyageurs qui viennent de monter à bord (le dramaturge Bernard Shaw et Arthur Conan Doyle, le père de Sherlock Holmes) se mettent en quête de la vérité. La tâche s’annonce difficile et ces d’enquêteurs d’un soir vont aller de surprises en surprises durant une nuit de mystères, de meurtres et d’Aventure ! En voiture pour le crime !

Les mioches au cinémoche - La colline aux cailloux

De Marjolaine Perreten (2023) Quand de fortes pluies s’abattent sur leur village et font déborder le ruisseau voisin, une famille de musaraignes doit fuir pour échapper aux crues menaçantes. Forcée à l’exil, la petite famille doit trouver un nouvel endroit prêt à l’accueillir pour l’hiver. Ce film invite les plus jeunes à questionner nos manières d’accueillir l’autre et l’importance de la générosité pour bien vivre ensemble. Précédé de 2 courts-métrages Va-t’en, Alfred ! et Tête en l’air.

Nach

Concert

Peau Neuve est une performance. Seule en scène, accompagnée de son piano à queue, qui désormais ne la quitte plus, Nach s’entoure de synthétiseurs et de machines pour retransmettre cette nouvelle esthétique sonore et livrer une orchestration plus moderne et rythmée des morceaux sur scène. Nach invite le public à vivre sa propre renaissance. Un voyage intime et universel servi par une scénographie poétique et puissante empreinte d’épure et de sensualité. Faire Peau Neuve. Se réinventer. Oser. Se libérer. Exister.

RENCONTRE BIERE FROMAGE A LA FACULTE DES SCIENCES JEAN PERRIN

On vous propose la recette pour passer un bon moment en mode afterwork, entre collègues, en amoureux ou entre amis ! Dans le cadre de Pint of Science, cet événement national qui propos de démystifier la science autour d’un verre. - Un lieu surprenant à découvrir : la faculté des Sciences Jean Perrin et son étage Prestige, hérité des anciens des grands bureaux de la Société des Mines de Lens. - Des invités passionnants et passionnés : un scientifique de la faculté qui vous présentera les études menées ici mais aussi une partie des avancées scientifiques… - Des bières locales et des fromages régionaux à déguster, on ne vous en dit pas plus, le chef ne dévoile jamais tous ses secrets d’un coup.

RETROUVAILLES EN DRIVE AVEC PORTE-MINE

Parce que Lens et le Bassin minier sont un territoire qui se transforme, qui innove et qui a décidé de soutenir la culture, Porte Mine invente une nouvelle forme culturelle alternative en temps de crise sanitaire avec le Drive Culture. À l’heure où nous sommes nombreux à aller chercher nos produits “essentiels” en drive ou en click and collect, Porte Mine vous propose de prendre le temps de venir chercher votre dose de culture et de rencontres, elles aussi ESSENTIELLES et gratuites ! (le tout, en toute sécurité et avec mesures barrières). Comment participer ? 1. Vous réservez votre créneau entre 15h et 17h par téléphone au 06 46 15 27 70, du lundi au vendredi, de 9h à 17h (attention les places sont limitées, la réservation est donc obligatoire). 2. Le jour J, vous remplissez votre voiture avec votre famille, vos amis, vos collègues... et venez sur le parking du stade Bollaert. 3. Vous répondez à un quizz qui déterminera votre menu culturel surprise. Chaque drive dure 25 à 30 minutes, vous repartirez ensuite avec un petit souvenir, preuve que vous êtes passés nous voir et que ça vous a fait du bien d'en prendre plein les yeux ! Parce que, même si elle ne s’achète pas, vous repartirez avec une bonne dose de culture en attendant de se retrouver. On attache sa ceinture, on met son masque et on se laisse surprendre...

Un robot pas comme les autres

Synopsis : Sur sa planète peuplée uniquement de robots, Petit Pistachio ne passe pas inaperçu. En effet c’est le seul à avoir l’apparence d’un humain et être doté d’un cœur. Tous les jours, à l’école, ses copains robots se moquent de lui. Alors qu’eux n’ont qu’une seule ambition : bien travailler et être les meilleurs, Petit Pistachio, lui, n’a qu’une envie : profiter de la vie, rire, danser, chanter, voyager. Un jour, n’en pouvant plus de subir toutes ces moqueries, il décide de s’enfuir et se retrouve par le plus grand des hasards sur notre belle planète Terre. Comment va-t-il réagir en vous voyant, vous qui lui ressemblez tant ? Quel accueil allez-vous lui réserver ? Quels conseils allez-vous lui donner ? Une chose est sûre, Petit Pistachio a hâte de vous rencontrer !

(La bande à) Laura

Le point de départ ? La célèbre peinture de Manet, Olympia (1863), qui provoqua un scandale lors de sa présentation au Salon de Paris en 1865. Pourtant, les modèles, Victoria Meurent, artiste peintre reconnue, et Laure, la jeune femme noire qui lui tend le bouquet, ont toutes deux été invisibilisées par leurs contemporains tout comme par les historiens de l’art. (La bande à) Laura tente de redonner de l’épaisseur – historique, sociale, symbolique – à la présence des deux femmes du tableau. Quatre performeuses composent et décomposent de multiples déclinaisons de l’iconique tableau, à l’aide d’éléments issus des différentes œuvres qui gravitent autour d’Olympia. Surtout, elles invitent les enfants à stimuler leur regard critique sur la place des modèles dits « noirs » dans l’art occidental, ainsi que sur celle des femmes artistes qui disparaissent au profit des peintres pour lesquels elles ont posé. Un joyeux travail de sape fait « en bande ».

Bébé au musée

Osez proposer à bébé sa première visite au musée ! Pendant 30 minutes, vous êtes accompagnés avec votre tout-petit dans la découverte d’une oeuvre. Couleurs, textures et sonorités invitent bébé à s’éveiller en douceur à l’art. C'est un temps d’éveil devant une œuvre ou une sélection d’œuvres, accompagné d’un médiateur.

Chroniques souterraines

Événement enfant

Pour prolonger le spectacle Sous Terre, la compagnie Matiloun vous propose de découvrir l’installation « Chroniques Souterraines » : une collection de mondes miniatures représentant sous cloche les vies des personnalités ayant témoigné et inspiré le spectacle. Un dispositif sonore nous permet d’entendre les récits étonnants et touchant de ces personnages hors normes que les artistes ont rencontrés et d’appréhender la dimension documentaire, et non moins poétique, de l’univers de la compagnie.

Exposition Sonia Gomes "Raio de sol" (rayon de soleil)

Sonia Gomes crée à partir de tissus confiés par son entourage ou des anonymes et leur donne ainsi une nouvelle vie. Révélant la beauté des matériaux du quotidien, elle les noue, coud, tord, étire ou brode, assemble pour créer des compositions vivantes. À travers elles, elle transmet de nouvelles histoires. Dans ses œuvres, elle réconcilie l’art et l’artisanat. L’intérêt de l’artiste pour l’artisanat et le travail manuel vient de sa grand-mère et de la ville de Caétanopolis dont elle est originaire, petite ville du Minas Gerais considérée comme le berceau de l’industrie textile brésilienne. Son travail s’inscrit aussi dans l’héritage des femmes afro-descendantes dans la culture artistique brésilienne. Conçue en étroite collaboration avec l’artiste et son studio, l’exposition présente plusieurs œuvres de Sonia Gomes, dont une de ses plus grandes installations : Sinfonia das Cores, 34 cordes. Elles entrent en résonance avec l’architecture du Pavillon de verre et la végétation environnante du parc. Elles rappellent aussi l’héritage des mains de celles et de ceux qui ont tissé l’histoire textile des Hauts-de-France.

Festival CineComedies - La famille Hennedricks

Cinéma

Quand son fils Henri menace de partir vivre chez son père, Justine l’embarque de force dans un road trip sur la côte Atlantique avec son nouveau compagnon Ludo et son beau-fils Joseph. Au programme des vacances : unir sa famille recomposée coûte que coûte ! Mais très vite l’aventure déraille et Justine déchante. Pourtant, de ce chaos naît progressivement un groupe de musique, « Les Hennedricks », dans lequel chacun libère sa folie. Cette nouvelle complicité permettra-t-elle à la famille atypique de trouver enfin son harmonie ?

LA REPUBLIQUE DES ABEILLES

Le saviez-vous ? L’un des mets les plus communs est en réalité le fruit d’une lutte de pouvoir et d’un système hiérarchique savamment établi…laissez-vous immerger dans la vie d'une ruche au cours d'une année apicole pour découvrir l’origine du miel ! L'essaimage, la naissance d’une reine, le vol nuptial, les différents métiers des ouvrières, la fondation de la cité, sans oublier le lien vital entre les abeilles et les fleurs : la pollinisation. Deux interprètes, une comédienne et une danseuse incarnent ce « super-organisme » tandis qu'au loin une menace se fait de plus en plus présente : celle de la catastrophe écologique qui vient détruire cette fragile harmonie.

La nuit des jouets

C’est l’heure à laquelle, une fois par an, les jouets de Petit Jean prennent vie. Mais c’est un secret bien gardé, et notre petit héros ignore que ses jouets préférés vont prendre vie, car en principe, le petit garçon doit dormir à cette heure avancée de la nuit. Petit Jean sent bien qu’il se passe quelque chose derrière le petit castelet. Il imagine même que son petit papa préféré lui prépare une surprise. Il espère secrètement assister à une petite pièce de théâtre avant d’aller dormir, comme une belle histoire que l’on pourrait lui raconter pour bien finir la journée. Hélas, même si Petit Jean s’approche pour surprendre son papounet, il n’y a personne dans le castelet. Pourtant, quelque chose a bougé ! Marionnette est vivante ! Voilà Petit Jean emmené dans une histoire extraordinaire, digne des aventures des contes d’antan. Les petits soldats de bois ont décidé de faire un défilé devant les yeux ébahis de notre personnage principal.

MAGIC MUSIC HALL SPECTACLE DE MAGIE

Magic Music Hall, spectacle de magie à partir de 11 ans.

Séries mania tournée 2026

Équipement sportif

Montez à bord et partez à la découverte de l’univers du Festival 2026 et de son exposition inédite « Même pas peur ! ». On s’intéressera particulièrement aux méchants, vilains ou autres monstres de séries, et à comment ils nous ont appris à affronter nos peurs.

VISITE DESSINEE

Accompagné de l’artiste parcourez le centre-ville de Lens en apprenant les techniques de dessin : travail des perspectives, couleurs, natures mortes… On vous fournit le petit carnet de dessin, les stylos et c’est parti pour dessiner les bâtiments emblématiques mais aussi du street art et même une nature morte.

Visite guidée Street Art à deux voix "Lens Street Art"

Partez à la découverte de la Cité 4 de Lens lors d’une visite guidée « Street art » à deux voix, au cœur de la rue Notre-Dame-de-Lorette, devenue une galerie à ciel ouvert. Fresques monumentales, graffs et tags investissent les façades pour raconter l’histoire minière et humaine du quartier. Cette visite est animée conjointement par un guide de l’office de tourisme qui apportera un éclairage sur l’habitat minier, les corons et l’organisation de la cité, et par Bertrand Parse, graffeur lensois à l’origine du festival de graffiti qui a rassemblé 250 graffeurs fin juillet 2025, organisé conjointement avec la Communauté d’Agglomération Lens-Liévin et Maison & Cités. L’artiste proposera une lecture artistique des œuvres, des styles et des messages portés par les fresques, ainsi que des anecdotes sur les artistes et leurs inspirations. La visite se conclura par un temps d’initiation au Street art. Les participants pourront s’essayer à la bombe et repartiront avec un diplôme “baptême street art”.

Vélos à smoothies

Dégustez un délicieux smoothie grâce à vos coups de pédales. Une animation pour le sport, la nutrition, la santé et le développement durable.

ZEPHYR

Corps à corps avec le vent : Mourad Merzouki fait voile vers une nouvelle aventure chorégraphique en direction du Vendée Globe. Après Vertikal qui propulsait le hip-hop dans les airs, le chorégraphe continue d’exalter cette danse dans un jeu avec les forces naturelles : de l’apesanteur au souffle du vent, de la verticale à l’horizontale, il opère une rotation à 90 degrés et imagine une nouvelle poétique de l’espace dans laquelle souffle un doux vent de légèreté, le Zéphyr.

A MON BEL AMOUR - FESTIVAL LA BEAUTE DU GESTE

Événement culturel

Ils sont huit, quatre hommes et quatre femmes, à jouer insolemment des attitudes de leurs corps et de la symbolique de leurs danses pour affirmer leur identité, et questionner les limites de notre regard. Les gestuelles et les intentions de ces huit danseurs virtuoses reflètent différents référentiels culturels, différents archétypes, différentes perceptions de soi et de l’autre. De la danse classique au voguing en passant par le krump, le popping, la danse contemporaine ou le waacking, leurs cultures de danse et leurs mouvements sur scène font référence au défilé de mode, à la représentation photographique et cinématographique, à l’univers du clubbing, à la tradition théâtrale ou à l’apparat social, multipliant ainsi les possibilités d’adresse vers le public. Dans À mon bel amour, tout est symbole : le geste dansé et la posture mais aussi l’apparence et le vêtement. En osant se montrer, en osant séduire, en osant s’affirmer, en osant dominer, en osant dédaigner, en osant aimer, ils se transcendent pour exister. Tels des animaux en pleine parade, les huit danseurs s’avancent vers nous inlassablement, seuls, en duo ou en masse. Dans un monde où nous peinons à nous accorder sur des valeurs, pouvons-nous former un consensus autour de l’idée de la beauté ?

Ayom

Leur nom Ayom, signifie le "Seigneur de la Musique", qui dans la mythologie afro-brésilienne (Candomblé), est la divinité qui vit à l'intérieur du tambour et qui a appris aux êtres humains à faire de la musique et à chanter. Mêlant de nombreuses traditions musicales et rythmiques, Ayom se lance dans un voyage passionnant et intime le long des routes de la diaspora africaine. Ainsi s'épanouit leur musicalité nomade et profonde, provocatrice et dansante, où cohabite la tradition et métissage, masculin et féminin, poésie et énergie, joie et engagement social. Ayom est un groupe multiculturel, composé de 6 artistes d'Angola, du Brésil, de Grèce et d'Italie avec au centre de la scène la chanteuse brésilienne et percussionniste Jabu Morales.

BUN HAY MEAN

Équipement sportif

Une légende raconte que Dieu a créé le monde en 6 jours et qu'il s'est reposé le 7ème afin de laisser les finitions aux Chinois. Entre acidité, franc-parler, engagement et impro, Bun Hay Mean va vous faire voyager... dans sa tête. Il vous prépare le meilleur du mieux car ses vannes ne sont pas de la contrefaçon. "Pas vrai Tchang ?"

J'avais ma petite robe à fleurs - Le Colisée

Une société de production de télévision demande à Blanche Baillard de témoigner. Elle a trois jours pour raconter son histoire, seule chez elle, face à une caméra. Si elle est « convaincante » et « pertinente », elle pourra participer au direct et, devant des millions de téléspectateurs, raconter le pire événement de sa vie. Blanche Baillard croit que raconter va l'aider à oublier...

LES MIOCHES AU CINOCHE - Ivan Tsarévitch et la princesse changeante

De Michel Ocelot Tous les soirs, une fille, un garçon et un vieux projectionniste se retrouvent dans un cinéma qui semble abandonné mais plein de merveilles. Ensemble, les trois amis inventent, dessinent, se déguisent et s’imaginent les héros de contes merveilleux. Des profondeurs de la terre, aux confins de l’Orient, ils rivalisent d’imagination pour incarner princesses et aventuriers dans les 4 histoires.

La beauté du Geste - In Comune

6 hommes et 6 femmes de différentes origines géographiques et culturelles incarnent sur scène l’échantillon d’une société que l’on observe à la loupe. Ils et elles sont nous, une micropopulation mouvante qui cherche à se connaître, à fabriquer du « commun ». Sur des musiques de Beethoven, Mozart et Schubert remixées, la troupe s’assemble et se désassemble, dans un mouvement de danse répétitif qui ondule comme une vague puissante. Et sous les yeux du public, le miracle s’opère : petit à petit, le sens du collectif prend forme.

Le beau dessin

Alors dès que Pappy est endormi, Petit Jean trouve le musée fantastique, et même s’il ne peut pas courir dans les grandes allées, il va quand même pouvoir jouer à deviner quels sont les tableaux qu’il connaît… Waow, comme elle est belle cette statue, Petit Jean aimerait beaucoup pouvoir sculpter ou dessiner comme les grands peintres ! Soudain, il tombe en admiration devant un tout petit tableau. C’est une petite fille, tellement jolie, brune, et qui semble regarder Petit Jean même s’il bouge à droite ou à gauche. On dirait presque que cette petite fille est vivante ! C’est le tableau de Mini Lisa ! Attention, Léonard le gardien du musée veille, car la toile de Mini Lisa est sa préférée ! Et d’autant plus qu’un voleur dans le musée a déjà essayé de lui prendre cette œuvre merveilleuse, un voleur nommé « Pic Chaussette » le plus célèbre des voleurs de tableaux !

Les maux bleus

Théâtre

La violence n'est pas une question de genre mais de pouvoir. De et avec Chrystelle Canais et Milouchka Mise en scène ; Hervé Lavigne

PolarLens

Le Salon du livre policier est devenu une marque : PolarLens. L’événement vit tout au long de l’année au gré des actions culturelles. Son temps fort avec la présence de dizaines d’auteurs se situe toujours au mois de mars pendant un week-end riche (animation, stands, dédicaces, conférence etc.). Entre des expositions à New York, des événements à Bruxelles ou une escapade à San Francisco, le plus français des illustrateurs américains, fait escale à Lens. Un choix évident pour Miles Hyman, dont l’univers élégant et cinématographique épouse parfaitement le thème des carnets de voyage. Pour Polar Lens, il a choisi de poser son regard sur un symbole fort du patrimoine local : notre gare art déco.

Scène découverte

Concert

Le Kastelet est à la recherche de trois groupes ou artistes qui auront l'opportunité de se produire sur scène, chacun pendant 45 minutes.

TZIGANE !

Spectacle

Une invitation au voyage Petia Iourtchenko, Johanna Boyé, rencontre entre tradition et modernité. De cette rencontre étincelante surgit un univers qui réinvente et revisite les idées reçues sur ce peuple nomade. C’est au travers d’une dizaine de tableaux que nous vivons un voyage initiatique et poétique entre danse et théâtre, entre liberté et fascination; des rencontres de femmes fières, impudentes, lascives et passionnées qui nous évoquent Carmen ou encore Esmeralda, et d’hommes bagarreurs, jaloux et possessifs ; un voyage rythmé par le son des chaussures martelant le sol, les volants des jupes virevoltantes et la voix chaude et enivrante de la chanteuse Lilia Roos-Dalskaïa accompagnée de ses musiciens.

VISITE VIRTUELLE DU TEMPLE D'ABU SIMBEL

Et si pour quelques minutes, vous aviez le pouvoir de vous téléporter en Égypte ? C’est possible, grâce à un casque de réalité virtuelle, qui vous entraîne à la lumière de la torche dans le temple d’Abu Simbel, à l’époque où Jean-François Champollion l’a découvert.

VISITE-ATELIER SOPHROLOGIQUE

Exposition

La sophrologie est une méthode destinée à parvenir à une meilleure connaissance de soi et à un état de bien-être, par des techniques verbales qui jouent sur la respiration et les images mentales. Elle entretient avec la couleur noire des rapports ambivalents. Ici aussi, comme dans de nombreux domaines, le noir a des valeurs positives et négatives. Après les avoir abordées lors d'un atelier, découvrez l'exposition Soleils noirs et partagez un temps d'échange sur ce que les œuvres suscitent en vous !

20 Syl et Christophe Panzani

Événement musical

Cet album est une ode à la contemplation, un voyage immobile incarné par le Fou de Bassan. L'oiseau joue avec les éléments comme les deux musiciens survolent les styles et les paysages sonores. Depuis le début des années 90, 20syl développe un univers unique où coexistent textures acoustiques et machines. Il a réalisé et écrit les cinq albums du groupe Hocus Pocus, dont le très remarqué "Place 54", couronné d’un disque d’or. Parallèlement, il s’est illustré au sein du collectif C2C, remportant cinq titres de champions du monde de turntablism, quatre Victoires de la musique et un double disque de platine avec l’album "Tetra". 20syl poursuit aussi une carrière de producteur avec des EPs acclamés, "Motifs I & II", et des projets comme AllttA, son duo avec le rappeur californien Mr. J. Medeiros. Christophe Panzani est un multi-instrumentiste, compositeur et arrangeur reconnu. Il a été repéré jeune par Carla Bley qui l’a intégré dans son Big Band. Cette expérience l’a rapproché des États-Unis, où il a collaboré avec des musiciens comme Michael Rodriguez, Aaron Parks et Dan Tepfer. En France, Christophe est l’un des musiciens les plus demandés de la scène jazz, sa versatilité l’a aussi conduit à contribuer à la scène hip-hop avec Hocus Pocus, Gaël Faye ou Khondo. En solo, il a publié une dizaine d’albums et a été récompensé en 2020 par une Victoire du Jazz. Yael Naim, La Chica et Eric Legnini apportent chacun une touche unique à cet album. La voix douce et émotive de Yael Naim sublime le morceau ‘Dreams’, tandis que La Chica ajoute une dimension vibrante et colorée au morceau ‘Nuevo Mundo’. Eric Legnini, quant à lui, infuse ses talents de pianiste apportant une profondeur harmonique et une sophistication au morceau ‘Playtime'.

Annie Lalalove

Événement culturel

Une pop épicée de jazz et de sons des îles (un ukulele mutin sur « Boom Boom Schack » son premier single), cette musique légère mais infusée dans une certaine mélancolie, profondément organique, qu’on pourrait dénicher au rayon bio si les disques étaient encore en vente dans les supermarchés, Annie Lalalove a surtout mis tout d’elle : des textes à la simplicité trahissant le vécu, et puis ce charme presque déconcertant, chaleureux.Faisons ce pas de côté pour s'immerger dans ses chansons aérées. Roots et boisées, emmenées par une voix de ruisseau qui cascade sur des mélodies touchantes dans leur quasi nudité, ces petites tranches de grâce font un courant d'air rafraîchissant dans la musique du temps, et l'on risque fort de s'y attacher.

CINE-CONFERENCE : SOLEIL VERT