Que faire à Gindou ?
62 lieux à découvrir
"Un début d'été à Gindou" Festival de cirque
Viens fêter les Grandes Vacances avec nous ! "Un début d'été à..." revient à Gindou pour la 5ème édition de ce festival de cirque, à découvrir en famille, entre ami.e.s et proches. Une commune accueillante, un lieu chaleureux, une ambiance cosy, une superbe salle de spectacle (CLIMATISÉE) et toute une soirée pour profiter de rencontres, découvertes et réflexions !
Gite du Roy
Charmant studio situé au rez de chaussée d'une maison quercynoise traditionnelle complétement rénovée. situé sur la commune de Gindou qui accueille chaque année le festival du cinéma "Gindou cinéma" nous sommes idéalement placé pour découvrir le Lot et le Périgord noir : Sarlat, Rocamadour, Saint Cirq Lapopie ou Figeac
Coteaux de Braulès
Bienvenue à Gindou, jolie petite commune du pays Bourian au coeur du Quercy. Idéalement située entre Cahors, Rocamadour et Sarlat, venez profiter de la quiétude de la campagne lotoise et de sa gastronomie : son foie gras, ses truffes et son vin de Cahors.
Gala de danse de l'Atelier Danse de Marminiac
L’Atelier Danse de Marminiac présente son gala de fin d’année intitulé "Construire". Elsa et Gazi Martinez les deux professeurs de modern jazz, street jazz et breakdance vous proposent une chorégraphie et une mise en scène originales. 120 jeunes danseuses et danseurs se produiront lors des trois représentations programmées.
Restitution "Les Mamies Guitares" à l'Arsénic
Dans le cadre du Contrat Territoire Lecture signé avec la DRAC Occitanie, le Réseau des médiathèques propose une performance artistique participative autour de la guitare électrique et de l’écriture avec sept seniors non-professionnelles. Pendant 5 jours d’ateliers, 7 femmes seniors « non musiciennes » collaborent avec Ronan Mancec pour l’écriture et Mathieu Sourisseau pour l’interprétation musicale, et prennent part au processus de création. À l’issue de ces journées d’ateliers, une présentation publique (restitution) sera donnée à l’Arsénic pour la Journée internationale des droits des femmes.
Séance mensuelle de cinéma à l'Arsénic
Tous les deuxièmes vendredis de chaque mois, Gindou Cinéma, en collaboration avec Ciné Lot, vous propose une séance de cinéma à l'Arsénic de Gindou. Cette séance sera soit en lien avec la programmation de la Saison Culturelle, en lien avec des événements nationaux ou régionaux ou sans autre lien que des films que nous souhaitons soutenir et que nous aurions aimé programmer au festival sans y parvenir. Retrouvez-nous à l’Arsénic, pour prolonger le festival toute l’année !
Spectacle "Muraille" par Louis Ponsolle à l'Arsénic
À l’intersection de la marionnette, de la poésie et de l’installation plastique, Muraille se veut comme une performance intime, une mythologie personnelle tendre et crépusculaire où s’entrecroisent pédo-psychiatres en talons aiguilles, ados en déshérence et fantômes de punks à chiens. Accompagné par Constant Fossard, Louis Ponsolle aborde la question de la santé mentale des jeunes en prêtant sa voix aux infirmières, psychiatres et amies dans un théâtre mental où reconstitution, projections et rêveries s’entremêlent.
Un "genre" de festival
Explorez la diversité au festival dédié aux questions de genre, un "Genre" de Festival ; célébrant multiples expressions artistiques pour lutter contre les discriminations sexistes, homophobes et transphobes. Depuis 2020, ce festival accueille des propositions artistiques pluridisciplinaires portées par des artistes queers ou LGBT+ afin de lutter contre les stéréotypes de genre, de rendre visible des récits minoritaires, d'ouvrir des espaces de dialogue et de rencontre. Cet évènement pluridisciplinaire (spectacles, performances, concerts et débats) invite à embrasser cette diversité, prônant l'amour et l'acceptation à travers l'art. Une célébration festive des "différentes façons d’être et d’aimer", un rendez-vous incontournable pour promouvoir l'égalité et l'inclusion !
Soirée d'ouverture de la saison culturelle Cazals-Salviac
Venez découvrir la programmation de la saison culturelle Cazals-Salviac ! Présentation des spectacles, des concerts, des expositions, en présence des associations culturelles du territoire et de quelques artistes invités. La saison s’ouvre, l’Arsénic aussi. En parallèle de la présentation de saison et des projets des artistes qui la composeront, APPACH vous invite à une visite insolite du théâtre : loges, couloirs, coulisses, plateau s’ouvrent à vous ; des voix et des corps vous feront découvrir l’Arsénic comme vous ne l’avez jamais vu.
Spectacle de marionnettes "Supersensible" par Valério Point à l'Arsénic
"Le corps est un vêtement sacré. C’est le premier et le dernier vêtement, celui avec lequel on pénètre dans la vie, avec lequel on la quitte ; il faut le traiter avec respect, avec joie, et aussi avec crainte. Mais toujours il faut lui rendre grâce. ” Martha Graham - Mémoire de la danse (1991) "Supersensible" est un spectacle chorégraphique, sans parole, issu d’un cheminement personnel et intime sur le rapport à son propre corps, laissant au public la place à sa propre interprétation.
Exposition d'art : peintures de Susie Home
Venez découvrir l'univers artistique de Susie Home lors de cette exposition de peintures !
Sortie de résidence "Connexe" de la Cie MMCC à l'Arsénic
CONNEXE est une pièce hypnotique et lumineuse sur nos interdépendances. Révélées dans un univers immersif et intemporel, les trois interprètes féminines – trois êtres vivantes et désirantes – explorent une connexion physique, une plongée empathique, une grande contagion, un élan vital à être ensemble.
Spectacle "Mouton Noir" de Paul Molina & Wilmer Marquez à l'Arsénic
Rien ne prédestinait Paul Molina à se retrouver sur un plateau de théâtre. Passionné de foot freestyle, c’est parce qu’il pratiquait son activité sur le parvis d’Équinoxe, la Scène Nationale de Châteauroux, qu’il est repéré par son directeur, Jérôme Montchal. Ce dernier le met en contact avec Wilmer Marquez, artiste associé, et de cette rencontre naît Mouton Noir, un récit de vie, une quête de bonheur, la difficulté à s’extraire du cercle vicieux d’une réussite sociale conformiste et superficielle au profit d’une passion dévorante. Un parcours de vie exemplaire et inspirant.
Répétition publique de "(En)vers nos pères" par la Cie Allégorie
Comment se construire en tant qu’homme lorsque notre père n’a pas été rassurant ? Et comment devenir père alors ? Pour ce nouveau projet, la Cie Allégorie (accueillie par ailleurs pour des représentations scolaires de son spectacle "LOOking fOr") imagine un duo d’artistes de cirque pouvant explorer les possibles physiques d’un corps à corps et les échanges verbaux d’un tête à tête. Le travail physique s’articulera autour des spécificités circassiennes de David Coll Povedano (porteur) et Morgan Cosquet (jongleur) auquel se mêlera la parole, dans un double dialogue : laisser les corps parler tout en parlant d’autre chose…
Sortie de résidence "Le grand vertige" de la Cie MégaSuperThéâtre à l'Arsénic
"Le Mont Analogue", c’est un roman inachevé de René Daumal ; l’histoire d’un groupe hétéroclite qui se forme en équipage et part en expédition à la recherche d’un nouveau continent sur lequel repose une montagne, plus haute que toutes les autres. C’est l’histoire d’un début d’ascension qui s’achève brutalement, au milieu d’une phrase, sur une virgule, aux portes du dénouement attendu avec le sommet. Ce roman majeur et indomptable condense plusieurs obsessions de la compagnie, creusées au fil des précédents spectacles : la dynamique de joie — la nécessité de faire bande, de s’allier pour avancer — les questions de croyances qui font monde — le cloisonnement et décloisonnement de la pensée, du corps et par extension des imaginaires — la crainte de se fossiliser d’où naît la nécessité de toujours se bousculer dans ses acquis et certitudes — notre rapport aux histoires, à leurs morales et à leurs fins.
Théâtre de marionnettes "Juste une mise au point" par Big up Théâtre - Lucie Hanoy à l'Arsénic
Avec "Juste une mise au point", Big Up Compagnie souhaite questionner le regard que la société porte sur la psychiatrie. Après avoir travaillé pendant plus de 10 ans auprès de personnes handicapées mentales au cours de séjours-vacances adaptés, ayant un frère malade, Lucie Hanoy entend rendre hommage aux personnes qui ont rendu sa vie plus… poétique. Derrière les strass et les paillettes d’un décor kitsch et les tubes des années 80 se cache une réflexion plus sérieuse qu’il n’y paraît sur le regard que la société porte sur celles et ceux qui n’entrent pas dans des cases prédéfinies, qui ne se conforment pas aux normes en vigueur, et sur le sort souvent tragique qui leur est réservé. Les marionnettes du spectacle Juste une Mise au point étant inspirées de l’art brut, notamment de l’œuvre d’Aloïse Corbaz et de Judith Scott, cette pièce trouve tout naturellement sa place dans la programmation du deuxième “Week-end de folie(s)”.
Spectacle "Mon double émoi" de Jérôme Bordas, Cie Chipotola à l'Arsénic
Un personnage, un homme obèse et mal dans sa peau qui veut se suicider. Mais cela ne convient pas à sa petite voix intérieure qui, elle, a un autre projet : vivre ! À travers cette auto-fiction, Jérôme Bordas aborde la question de la solitude et du manque d'amour et d'amour-propre. Son personnage devra choisir de rester dans le confort de son chemin tout tracé, le tuant à petit feu, ou changer pour une voie inconnue et terrifiante...
Spectacle "WELCOME" par la Cie Les Vagues - Joachim Maudet à l'Arsénic
WELCOME est un trio en forme de traversée étrange où corps et voix se dissocient, dialoguent, s’entremêlent. La transformation continue des corps et la métamorphose des voix, virevoltant d’un corps à un autre par la magie de la ventriloquie, créent des êtres hybrides aux récits multiples. Des moments inclassables et poétiques naissent de ce décalage entre ce qui est dit, signifié et interprété. Le trio oscille entre burlesque et inquiétante étrangeté, ironie et absurdité. Par ces corps dissociés, WELCOME nous invite à nous rassembler, à aller vers l’autre et à faire communauté. Spectacle accueilli dans le cadre de « Danses en Territoires » en partenariat avec La Place de la Danse, CDCN de Toulouse-Occitanie.
Spectacle "Mon Club de Plongée" par Hélène Iratchet à l'Arsénic
« En résidence à Saint-Etienne j’ai commencé par acheter des fauteuils sur leboncoin, suffisamment gros pour pouvoir me glisser dedans. Puis j’ai disséqué, déliré avec l’objet jusqu’à obtenir une forme qu’on pourrait qualifier d’auto-fiction chorégraphique ou conférence gesticulée sur la danse contemporaine et différents thèmes de l’actualité. En donnant littéralement la parole à l’objet (ici le fauteuil, via une voix off) et en m’adressant moi-même directement aux spectateurs, la pièce articule joyeusement des moments de discours sur la société de consommation, sur l’écriture chorégraphique, l’espionnage et des moments chorégraphiés. Je raconte donc différentes histoires sur la création, sur l’espionnage, en partant d’une expérience supposée personnelle mais totalement fictive. ». Hélène Iratchet
Un "Genre" de festival : "Foradada" par la Cie Moll de l'os - Àfrica Llorens
Dans le cadre d'un "Genre" de festival, Àfrica Llorens présente son spectacle "Foradada". "Foradada" est inspiré d’une des légendes de la montagne de Montserrat, en Catalogne, d’où est originaire Àfrica Llorens : Quiconque traversera la Roca Foradada (roche percée) avec un panier rempli d’eau, sans en perdre une seule goutte, changera de genre : les hommes se transformeront en femmes et inversement. Accueillie la saison passée au Foyer à Marminiac, Àfrica aboutit une pièce risquée, qui utilise un langage hybride, un solo où la protagoniste traverse ses propres prisons. Avec un corps inconfortable, des paniers en osier, de l’acrobatie et de la peau, elle propose un chant à la dissidence, réclamant le droit d’exister.
Concert dessiné "Murmurations" de tAk & Demont à l'Arsénic
Murmurations est un spectacle en perpétuel mouvement dans lequel la musique de Takuma Shindo se déploie comme un paysage sonore sur lequel Adrien Demont, selon son inspiration, fait naître des tracés et des formes mouvantes, se transformant de paysages en personnages sur des lignes d’horizon. Leurs deux univers s’entremêlent, et chaque mouvement de matière se meut en une image inattendue, pouvant susciter étonnement, émerveillement et émotions, telles les murmurations d’oiseaux, ces ballets aériens dessinant des formes mouvantes dans le ciel.
Exposition "Le Chant des Pierres" de Ségolène Chassain
Dans le cadre d'"Un Week-end de Folie(s)", Ségolène Chassain présente ses photos au sein d'une exposition "Le Chant des Pierres" en compagnie d'oeuvres de Jean-Marie Massou.
Migrant' Scène : Soirée cinéma à l'Arsénic
Pour cette nouvelle édition du festival Migrant’scène, le groupe Cimade de Cahors et de la Bouriane propose en partenariat avec la collectivité et les associations locales des projections-débats, des lectures musicales, expositions et spectacles vivants, sous le signe de la convivialité et du partage. À travers ce foisonnement de créations et d’échanges, le festival mettra en lumière de nombreuses initiatives qui contredisent les récits stigmatisants et simplifiés à outrance. Migrant’scène, c’est une invitation à regarder autrement, à écouter, à ressentir et à comprendre.
Un "Genre" de festival : "L'Imposture" par Big Up Théâtre - Lucie Hanoy
Dans le cadre d'un "Genre" de festival, Lucie Hanoy présente son spectacle "L'Imposture". C’est l’histoire d’une petite fille qui aurait préféré être un garçon. C’est l’histoire d’une adolescente dont on dit qu’elle est « costaud ». C’est l’histoire des gens qui ne rentrent pas dans les cases. Avec du Patrick Bruel, du Gospel, du Karaoké et surtout une furieuse envie de rire. En fait c’est un One man show, mais avec une fille et des marionnettes !
Un "genre" de festival : Création chorale participative autour de deux textes de Ronan Mancec
Invité la saison passée pour le projet Les Mamies Guitares porté par le collectif Freddy Morezon, Ronan Mancec est auteur de théâtre, traducteur et chanteur. Sa pièce Le gardien de mon frère (prix Text’enjeux 2021 et prix de la pièce de théâtre Armand Gatti 2021) aborde les questions du harcèlement et de l’homophobie intrafamiliale à travers le prisme du “poids des mots”, de la violence de l’insulte. Théorie de la forêt sombre est une exploration du personnage du grand frère harceleur rencontré dans Le Gardien de mon frère, une plongée dans ses pensées, ses fréquentations et ses rêves. La Cie Totem Recidive, de son côté, prépare une nouvelle création, Incendié, qui abordera la question de l’homophobie en milieu rural. Le “genre” de festival leur a proposé de se rencontrer pour préparer deux lectures théâtralisées de ces textes, qui pourront servir de support à des débats passionnés. Et comme Ronan est également passionné de chant, et qu’on avait envie de profiter de la présence de Mathieu Jedrazak, chanteur lyrique, on a eu l’idée fofolle d’intégrer une chorale à ces lectures…
Un "genre" de festival : "Surimpressions" par Léo Bourdet / "Untitled (Some Faggy Gestures)" par Andrea Givanovitch
Soirée partagée entre Surimpressions par Léo Bourdet qui est en cours de création et Untitled par Andrea Givanovitch où ces solos chorégraphiques s'enchaînent. Pour sa première création chorégraphique, Léo Bourdet, danseur issu de la formation Extensions du CDCN de Toulouse Occitanie convoque ses deux passions, la danse et le cinéma, pour faire émerger des réminiscences d’images de corps mouvants, de visages habités, d’acteurs et d’actrices et de leur capacité à changer rapidement d’état. Avec Surimpressions, il présente une étape de travail, la création finale du solo étant prévue plus tard dans l’année. Dans ce premier solo Untitled, Andrea Givanovitch pose un regard poétique et politique sur son corps queer. En rendant hommage aux artistes militant.e.s LGBTQIA+ qui ont façonné son engagement, il fait voler en éclat la caricature et les normes.
Festival du Vivre Ensemble
Venez vivre une journée placée sous le signe du partage, de la réflexion et de la joie collective lors de notre Festival du Vivre Ensemble ! Débats, ateliers participatifs, danse, cinéma, parentalité, justice sociale… Un programme riche et varié pour explorer comment mieux vivre ensemble au quotidien. Petits et grands, chacun.e y trouvera sa place. Rejoignez-nous pour réfléchir, expérimenter et célébrer l’humain dans toute sa diversité ! Pour certains ateliers les places sont limitées : réservation fortement conseillée !
!! ANNULÉE !! Sortie de résidence "Les vacances d'hiver de Pina Loches" à l'Arsénic !! ANNULÉE !!
Après avoir goûté au sel de la mer, Pina Loches tente cette fois de prendre le frais… Cap sur les sports d’hiver ! Enfin… si la neige veut bien tomber. Elle enfile sa combinaison un peu trop serrée, ajuste ses skis et tourne le dos à la plage pour dévaler les pentes. L’aventure continue « comme Martine, mais avec plus de bosses existentielles que de mèches disciplinées. »
Un "genre" de festival : "Que la machine vive en moi" par le groupe Scalpel
Résumé généré par IA à partir de la captation d’une des performances : Laboratoire-performance où une écrivaine, un-e roboticien-ne, une musicienne et des IA tentent de coopérer pour créer un film. Elles explorent les frontières entre humain / non-humain et vie / non-vie. Elles s’abandonnent à la Machine et deviennent son incarnation sur Terre. Chaque soir l’œuvre est différente. Le groupe Scalpel : Nous sommes un agencement de cyborgs cyberféministes. Formées au GEIQ et à l’ENSATT (Lyon), nous sommes des artistes handi et/ou queers en quête du biopouvoir qui nous a été dérobé. Basé-es à Toulouse, nos recherches tentent de lier performance de parole, puissance comique du jeu d’acteurice, bio-ingénieurie, code informatique, cerveau-moteur, art dramatique et créations visuelles assistées par intelligence artificielle en les articulant dans une perspective queer / crip intersectionnelle.
!! ANNULÉ !! Spectacle "Les vacances de Pina Loches" à l'Arsénic !! ANNULÉ !!
Lucile Schlieper vient de déposer ses valises dans le Lot. C’est l’occasion de (re)montrer son premier spectacle, dans lequel son personnage Pina Loches, une pulpeuse « pin-up » des années 50, découvre les joies (et les embûches) des vacances à la mer. Derrière une esthétique à la Jacques Tati et un humour bon enfant qui en fait un spectacle à voir en famille, Pina Loches nous invite à questionner notre regard sur le corps féminin et les stéréotypes.
Sortie de résidence "Nuées" du collectif La Crue à l'Arsénic
Peu après la naissance du collectif, apparaît l’envie d’une création réunissant toutes les artistes de La Crue, et la volonté de proposer à une ou plusieurs compositrices l’écriture de pièces sur mesure pour les six artistes-musiciennes – et leurs différentes potentialités instrumentales – ainsi que l’ingénieure du son, prenant la spatialisation et la gestion de l’espace sonore comme un élément artistique à part entière. De cette première intention s’affirme alors l’idée de ‘Nuées’, un triptyque de pièces foisonnant, vivant et mouvant. Le rapport à la danse traversera ces trois pièces comme un axe commun, charriant d’un même élan les compositrices, leurs parcours, leurs visions artistiques et musicales. L’ idée d’un mouvement permanent sera l’une des caractéristiques qui permettra de joindre l’ensemble des pièces entre elles, comme un nuage de pépiements, vif et bruissant.
Concert du Nouvel An avec l'Harmonie du Grand Cahors
L'association Musique en Bouriane vous invite au concert du Nouvel An donné par l'Harmonie du Grand Cahors, sous la direction de Gilles Thibault.
Migrant'Scène : "Dialogue avec Shams" de la Cie À contrepoil du Sens à l'Arsénic
"Dialogue avec Shams" est un spectacle-performance sous forme de portrait de la danseuse soufie Rana Gorgani. Il permet de tisser dans un dialogue imaginaire avec Shams (mystique errant du 13e siècle et grande figure du soufisme), des éléments d'autobiographie et de réflexion autour de la bi-culturalité de Rana (franco-iranienne), du parcours migratoire, des questions de genre, des injonctions normatives et des politiques discriminatoires. Il permet surtout un moment sensible et vibrant de danse et de rencontre. Nous sommes invité·e·s à suivre Rana dans ce parcours de vie et dans l'expérience hypnotique et méditative du tour.
Théâtre clownesque et acrobatique "More Aura" de Véronique Tuaillon à l'Arsénic
More Aura, c’est le tout premier spectacle où apparaît Christine, cette boxeuse avec des jambes de 2 mètres de long, qui ressemble à Julia Roberts, mais avec un nez de clown et des dents pourries. Lorsqu’on a invité, il y a deux ans, Véronique Tuaillon pour Quarantaines, son deuxième opus avec le même personnage, elle s’est étonnée qu’on n’ait pas montré More Aura à Gindou. Ben oui, c’est vrai… Créé en 2015, ce spectacle est un «tube» incontournable. Celles et ceux qui l’ont vu savent pourquoi… Alors réparons cet oubli, et retrouvons Christine à l’Arsénic.
Thé dansant
Venez profiter d'un thé dansant avec l'Orchestre André Alle et son musicien !
Rencontres Cinéma de Gindou
Gindou, c'est avant tout un village situé non loin de Cahors avec son église, sa mairie, sa fête votive, ses 300 habitants. et son festival ! Un festival de cinéma atypique qui se tient tous les ans une semaine à la fin août. 2026 sera la 42ème édition des Rencontres Cinéma de Gindou avec comme invité.e d'honneur : SURPRISE, en sa présence. Courts et longs métrages, fictions et documentaires, sont projetés en soirée en plein air dans le cinéma de verdure et en journée dans la toute nouvelle salle de cinéma et de spectacles l'Arsénic de 240 places. Une foule éclectique envahit ce village avec la même envie : voir autre chose, autrement. Espoir jamais déçu comme en témoigne le succès croissant des Rencontres cinéma de Gindou, appréciées pour leur ambiance et programmation. Chaque jour le public peut participer à un débat sur le film avec le réalisateur et les invités et assister à un apéro-concert vers 19 h. Le festival se termine par une nuit entière de cinéma où des films sont projetés jusqu’à l’aube. Petit conseil : n'oubliez pas la petite laine pour la diffusion des films en soirée dans le cinéma de verdure !
Yofest - festival de culture Hip-hop à Gindou
À l'occasion de la venue de Paul Molina, star du foot freestyle, pour le spectacle Mouton Noir présenté à l'Arsénic le vendredi, La Galerie TeePee, le collectif YO et l'Atelier Danse de Marminiac enchaînent avec un week-end dédié aux cultures urbaines à Gindou : graffiti, breakdance, hip-hop music, streetfoot et exposition... Tu viens ? En partenariat avec la communauté de communes Cazals-Salviac, la commune de Gindou et Gindou Cinéma.
Sortie de résidence "Il paraît que..." de la Cie Lapsus à l'Arsénic
Clown et jongleur, Poil s’intéresse à tout ce qui se raconte sur la crise environnementale, le réchauffement climatique, la dégringolade de la biodiversité, la surconsommation… Comme c’est un clown, il n’a pas sa langue dans sa poche, et il peut se permettre pas mal de facéties sans tomber dans la moralisation… Comme c’est un jongleur, il peut essayer, se lancer, rater, tenter, échouer… Un peu comme pour sauver la planète : ça ne marche pas à tous les coups, ça semble parfois dérisoire, mais si on essaie pas, c’est sûr, ça marchera pas ! Florent Lestage est aussi l’un des deux interprètes de (En)vers nos pères de la Cie Allégorie. On l’a découvert l’an dernier en résidence, et on prolonge la rencontre…
Spectacle "Royaume" d'Appach - Cécile Grassin
En s’inspirant librement de l’album jeunesse de Maurice Sendak "Max et les Maximonstres", Cécile Grassin propose de s’attarder, en duo, et pour le jeune public, sur l’aspect initiatique de ce conte, et sur la « sauvagerie » de Max, plus explicite dans le titre original de l’album : "Where the wild things are". Cet enfant, incarné ici par un jeune danseur portant à la fois les marques de l’enfance et celles de l’âge adulte, est présenté dès le début de l’album comme débordé par ses pulsions de sadisme, de destruction, voire même de cannibalisme. "Royaume" visitera la sauvagerie dans ce qu’elle peut avoir de jouissif mais aussi de destructeur. La mère, plus présente que dans le livre, sera interprétée par la chorégraphe et/ou par des éléments scénographiques. Il sera question d’endormissement, de transmission, de pouvoir et de responsabilité, mais aussi et surtout d’une « fête épouvantable »…
Sortie de résidence "Des roses et des violettes" d'Ultra-Violette et Cie
Dans la continuité artistique et esthétique de la première collaboration entre Violette Guillarme et Matthieu Hocquemiller autour de "Abîme", "Des roses et des violettes" prendra la forme d’un duo entre Violette et Lily-Rose, sa fille. Lily-Rose souffre depuis ses 13 ans d’anorexie, et a été pour cela plusieurs fois hospitalisée. Dans ce dialogue entre mère et fille, autour de la maladie et du soin, l’envie est de tisser un récit puissant de nos vulnérabilités personnelles et sociales.
Repas "Os de canards"
Le Cercle d'Automne de Cazals vous propose un repas "os de canards" pour finir l'année.
Un "genre" de festival : Théâtre "Le corps du roi" par la Cie à Contrepoil du sens
Le corps du roi est une relecture queer (et drôle !) du Ballet comique de la Reine, présenté comme œuvre fondatrice de la culture lyrique française. Autour d’un thé, Mathieu Jedrazak, performer et chanteur lyrique, et Mimi Aun Neko, performeuse, travailleuse du sexe et réfugiée politique thaïlandaise, conversent sur les deux corps du Roi (le corps réel et le corps politique) et sur leur analogie avec les théories et les vies queers. Dans une forme de théâtre documentaire performatif, ce spectacle trace l’histoire singulière de deux corps et des représentations qui les ont façonnés.
Concert du Nouvel An avec le Cahors Brass
L'association Musique en Bouriane vous invite au concert du Nouvel An donné par Cahors Brass, ensemble de cuivres lotois, sous la direction de Jean-Louis Barriac.
Création participative avec "Appach" à Gindou
Pour l'ouverture de la Saison Culturelle Cazals-Salviac, APPACH vous invite à une visite insolite du théâtre. Pour cette visite insolite, APPACH a besoin de complices, hôtes et hôtesses d’un soir. Si tu aimes bien danser, que ce soit en mode méga sérieux – genre tu prends des cours et tout – ou seulement pour les fêtes votives (ça marche aussi), si tu veux enregistrer des voix off et nous raconter ton histoire avec ce théâtre/cinéma, si tu as envie de participer à une expérience créative et rencontrer de manière plus intime les artistes de la saison, on compte sur toi !
Sortie de résidence "La chevaleresse Angel❧Ey" par la Cie Nana Movement à l'Arsénic
Dans un espace-temps autre que notre réalité, une quête est en cours… celle des territoires. La chevaleresse Angel❧ey, personnage mystique, entame un voyage à la conquête de soi, de son territoire, de l’environnement au-delà de nos perceptions. Un paysage fantastique s’ouvre. Entre proposition corporelle dansée aux lisières du concert et exploration scénographique du soi, la chevaleresse et sa partenaire, Katy, évoluent, se transforment, se fondent et se confondent dans ce décor onirique, transgenre, fluide et hybride. Des synthétiseurs dark, des voix mélancoliques et des machines électroniques vont appuyer l’apparition de ce monde haletant et mystérieux.
Repas de la Saint Valentin à Vue sur Gindou
Le restaurant Vue sur Gindou se pare des couleurs de la Saint Valentin et vous propose un menu élaboré spécialement pour l'occasion ! Venez en profiter !
Un "genre" de festival : "Couronner les vainqueurs" par Cla Boyriven
Couronner les vainqueurs est une conférence dans laquelle on parlera de l’histoire de la participation des femmes aux Jeux Olympiques, où l’on parlera d’interdictions, de luttes, d’oppressions, de records et de performances aussi, de tests de féminité et de taux de testostérone, où l’on se posera des questions de genre, de bi-catégorisation, d’illusion d’égalité, où l’on ira plus vite, plus haut, plus fort avec des pionnières, des héroïnes, des reines et des militantes… C’est une conférence pour celles et ceux qui n’y connaissent rien au sport et pour les fanatiques de la compétition, pour celles qui s’en fichent, pour ceux qu’on ne verra jamais courir et pour les dingues du marathon, pour les néophytes en tout, pour les passionnés d’histoire, pour les féministes et pour ceux qui ne savent pas où se placer, pour les anti-J.O. et pour les fans de la flamme, pour celles et ceux qui savent pas quoi répondre aux repas de famille quand on parle de Caster Semenya ou d’Imane Khelif, pour celles et ceux qui ne savent pas qui c’est Caster Semenya ni Imane Khelif, et pour toutes celles et ceux qui aiment s’asseoir dans une salle pour apprendre de nouvelles choses.
Spectacle "(En)vers nos pères" de la Cie Allégorie à l'Arsénic
Accueillis en résidence la saison passée à l’occasion de leur venue pour des représentations scolaires de LOOking fOr, la Cie Allégorie nous avait offert une magnifique sortie de résidence de ce nouveau projet. Nous avons donc repris rendez-vous pour découvrir le spectacle finalisé. Deux artistes de cirque nous invitent à entendre leurs pensées de fils, de pères, d’amis, d’amour et de doutes. Par un double dialogue de corps et de mots, l’un portant, l’autre jonglant, ils confient leur quête d’une paternité alternative à celle qu’ils ont subie.
Un "Genre" de festival : Bimbo Saké en concert à Gindou
Dans le cadre d'un "Genre" de festival. À l’issue du spectacle "L’Imposture" de Lucie Hanoy à l’Arsénic, retrouvons-nous à la salle des fêtes, transformée en cabaret "Chez Bibiche" pour un concert de Bimbo Saké, à l’invitation de Pied de Biche Productions. Ce concert sera « Une odyssée crépusculaire durant laquelle Bimbo Saké dérive à bord d’une jonque opiomane, déchirée par des vagues d’amour, fendue par des abandons en ressac, immolée sur la lame écumeuse d’une existence absurde… De sa voix «cristalline» magnifiée par les subtils arrangements de ses deux musiciens/compagnons de survie, Bimbo nous éclaire à travers les méandres de sa névrose : sirène de la Décadence, elle nous charme et nous entraîne pas à pas dans une incertaine quête de rémission, une odyssée, les yeux cerclés de larmes, fixés sur un horizon écarlate baigné par la lumière glauque d’un soleil noir. »
Rencontres Le goût des autres
Les 6 groupes finalistes viendront à Gindou présenter leurs scénarios en public. Une séance de court métrage est également programmé. Vivre ensemble c’est partager nos différences et identités multiples dans un esprit d’égalité et de fraternité. Mais est-ce si simple ? En partant de ce que vous vivez, et sans tabou, exprimez-vous dans un court métrage. Depuis 2005, le concours scénario Le goût des autres, pour les jeunes de 12 à 18 ans de Nouvelle-Aquitaine et d’Occitanie, a pour but d’agir contre toutes les formes de rejet et de discriminations liées à la couleur de peau, l’identité, la culture, la communauté ou le genre. Faire un film, c’est aller à la rencontre de l’autre !