Que faire à Doué-en-Anjou ?

Gîte l'Ermitage

Le Moulin

Pré pretreau

Chambre d'hôtes Chez Annie

Gite Maison Minérale

Gîte de Linou

L'Imprévu

La Croix de Fer

La Petite Maison de l'Anjou

La Troglo

Le Clos Saint Georges

Le Repenti

Le Riez

Location saisonnière

Saint Georges

Aire de pique-nique - Espace Marcel Hasquin

Deux tables de pique-niques sont à votre disposition ainsi que des bancs. (ombragé) Retrouvez-non loin de cet espace un terrain de basket également. (non ombragé)

L'Etang de la Sancie

A l'entrée des bois communaux de Meigné retrouvez l’Étang de la Sancie. Familial et naturel vous pourrez vous retrouver en famille autour d'un pique-nique en bord de l'eau.

Camping La Vallée des Vignes

Camping

Situé dans un cadre paysagé de 4 hectares, le camping La Vallée des Vignes vous accueille dans une ambiance familiale et conviviale. Nous disposons de 75 emplacements électrifiés de grande taille ombragés à mi-ombragés, séparés par des haies végétales. Nous disposons en outre de 21 locatifs, 2 tentes meublées, 2 lodges équipées avec sanitaires et eau chaude ainsi que 17 mobile homes 2 et 3 chambres tout confort. Dès 2025, nous proposons à la location nos salles pour vos anniversaires, mariages ou tout autre besoin de rassemblement familiaux ou amicaux. Dans ce camping 4 étoiles à taille humaine, vous trouverez tous les équipements et services pour des vacances réussies : piscines et pataugeoire chauffées, bar-restaurant, Wifi gratuit et disponible autour du bar-restaurant et de l'accueil, jeux pour enfants, mini-golf, structures gonflables, tyrolienne, épicerie de dépannage, location de vélos. Côté animation, en juillet-août, nous disposons en journée d'un club-enfants et d'animations sportives ados /adultes. En soirée, nous vous proposons un mini-marché tous les lundis en fin de journée et des soirées animées au bar-restaurant du mardi au vendredi. Côté pratique, nous disposons d'une laverie comprenant 2 lave-linge et 1 sèche-linge, les jetons sont en vente à l'accueil et d'un espace bébé et douches et toilettes PMR. Nous vous proposons également le service d'un barbecue collectif où vous pourrez partager un repas convivial sur les tables de pique-nique installées à proximité. Vous pourrez déguster les fameux vins d’appellation Coteaux du Layon chez les vignerons locaux, ou au camping. Il est même possible de se rendre à pied, depuis le camping, chez plusieurs producteurs de vins. Le camping est situé à seulement 5 kilomètres de Doué-la-Fontaine et son célèbre Zoo Bioparc. Vous trouverez également de nombreux commerces et services, mais aussi des restaurants et des sites touristiques insolites. Vous pourrez également vous rendre en moins d'une heure à Angers, Cholet, Poitiers.

Les Travailleurs de la mer - Cie Lisnerven

Les Travailleurs de la mer nous interroge sur notre nature humaine. Que peut l’homme face aux forces de la nature ? Quelles limites est-il capable de dépasser physiquement et mentalement ? Quelles conditions extrêmes l’être humain est-il capable de supporter ? Le sujet du spectacle, avant d’être celui de la nature avec un grand N (le vent, la tempête, la pluie, les vagues, l’orage, la pieuvre) est celui de la nature de l’être humain. À quel point son pouvoir est immense... et minuscule. Le comédien, seul au plateau, est tour à tour narrateur, chanteur, personnages. Il donne chair au texte, en révèle toute l’humanité et nous emporte par son interprétation magistrale. « Bouleversant et grandiose ! » Le Figaro « Le comédien est prodigieux ! La force titanesque du personnage rejoint celle de l’acteur irradiant du don de lui-même. » Théâtre(s) magazine Mise en scène : Clémentine Niewdanski - Comédien : Elya Birman - Adaptation : Elya Birman, Clémentine Newdanski - Scénographie et costumes : Estelle Gautier - Lumières : Florent Penide - Création sonore : Thibaut Champagne - Photo : Filip Flatau PRECISIONS HORAIRES : Samedi 16 janvier 2027 de 20h30 à 21h45.

Ciné-conférence - Philippines

Conférence

Entre rêve et réalité, un film de Patrick Mathé. Avec ses paysages somptueux, ses rizières en terrasses, ses plages de rêve et ses eaux turquoise et cristallines, ce pays est devenu une destination très prisée des touristes du monde entier. Posé sur le cercle de feu du pacifique, il est en revanche souvent confronté à d’impressionnantes éruptions volcaniques et à de puissants typhons. Faisant face avec humilité à la violence de cette nature imprévisible, Philippe Mathé a rencontré un peuple souriant, imprégné de douceur, doté d’un grand sens de l’hospitalité, d’une foi catholique immense et misant tout sur la force de la famille et des enfants. Il nous conduit d’île en île pour partir à la rencontre de mystérieux guérisseurs, de coupeurs de tête, de somptueux festivals et de fonds marins exceptionnels. PRECISIONS HORAIRES : Mercredi 2 décembre 2026 à partir de 14h30.

Line - Cie Betty BoiBrut'

Spectacle

Au cœur d’un tableau abstrait, Line nait d’un arbre. Elle a l’œil étincelant d’une curiosité innocente. Mais bien vite Line se sent seule et coincée dans cette composition artistique mystérieuse. Elle devine, au-delà de ses frontières, l’existence d’autres mondes. Contrainte à l’exil, elle fuira son pays natal à la recherche d’un abri, d’un ami, d’une famille. Quelles lignes suivra t’elle pour tisser des liens et pour estomper ses contours ? Quels motifs laisseront ces nouvelles rencontres faites de ratures accidentelles ? Séances en journée le vendredi 22 janvier 2026 à 10h & 14h30. En pariant sur la richesse de leurs différences, les Partenaires Jeune Public du Maine-et-Loire développent des complicités basées sur la solidarité territoriale et la défense de la création artistique pour l’enfance et la jeunesse. Ce sont une dizaine de lieux du département qui s’associent et coopèrent au service du spectacle vivant pour le jeune public. Création collective : Compagnie Betty BoiBrut’ - Interprètes marionnettistes : Latitia Baranger, Lucie Gerbet - Regards extérieurs : Marion Belot, Fabrice Dominici - Composition musicale : David Charrier - Création lumière et régie technique : Romain Voisinne - Confection et construction : Lucie Gerbet, Romain Voisinne - Production et diffusion : Fanny Gateau - Administration : Le Pont des Arts - Photo: Laetitia Baranger PRECISIONS HORAIRES : Samedi 23 janvier 2027 de 11h à 11h30.

Sarah McCoy - LP3 Solo

Pianiste et chanteuse américaine installée en France, elle a conquis un large public avec ses deux albums acclamés par la critique et une présence scénique intense, souvent qualifiée de bouleversante. C’est à la Nouvelle-Orléans, dans l’atmosphère électrique des cabarets et clubs où elle a joué en résidence pendant plusieurs années, que Sarah McCoy forge son identité scénique : un mélange de vulnérabilité brute, d’humour noir, de rage douce et de sincérité totale. En version solo piano-voix, un format plus dépouillé et intime, elle revisite ses morceaux les plus emblématiques tout en ouvrant la scène à de nouvelles compositions en gestation. Chaque date propose ainsi une version unique de son monde intérieur, en dialogue direct avec le public. Une expérience rare, entre récit de vie et création en mouvement. Écriture et interprétation : Sarah McCoy - Manager : Céline Renault - Régisseur son : Guillaume Loubère - Régisseur lumière : Benjamin Durocher - Production et administration : Marion Gelbart, Elliot Banon. PRECISIONS HORAIRES : Vendredi 9 avril 2027 de 20h30 à 22h.

Travel-lllling - Cie Flop

Sur un quai, une valise ouverte et son contenu répandu sur le sol. Catastrophe de la précipitation et du train que l’on va manquer, les objets personnels se retrouvent exposés au regard d’autrui. Au-dessus de ce grand déballage, un paysage défile comme par la vitre d’un train, un paysage fait de fragiles et oniriques jeux d’ombres et de reflets qui vont et viennent d’avant en arrière sur le mur. Avec toute la finesse et la puissance poétique qui caractérisent le travail de Flop, les tableaux se succèdent sous nos yeux. Nos pensées vagabondent, convoquent sensations et souvenirs tandis que notre attention s’attache à des détails. Suivant où se porte notre regard, une multiplicité d’histoires s’écrivent sous nos yeux. L’exposition est ouverte aux scolaires et aux groupes en matinée, du mardi au vendredi, sur demande. Visite libre, environ 30 minutes. Création : Flop (Philippe Lefebvre) - Conception et réalisation du dispositif technique : Nicolas Le Bodic, Etienne Baillou, Stéphane Lefebvre - Programmation et lumière : Julie Dumons - Création sonore : Antoine Birot - Confection écran : Luare Chartier - Accompagnement administratif et attentif : Marie Leduc - Production et tournées : Benoit Noras - Photo : Jeff Rabillon PRECISIONS HORAIRES : Du 13/10 au 01/11/2026 le mardi, mercredi, jeudi, vendredi et les week-ends de 14h à 18h. sauf les 21/10 et 28/10. Uniquement de 9h30 à 12h le samedi matin.

Une peau plus loin - La Farouche Cie

Victor n’a pas les crocs de la victoire. Il n’est ni l’élève modèle ni le fils rêvé qui répond aux attentes de son père. Il a plutôt des énormes plaques rouges sur la peau et aime slamer avec les mots. Il regarde le monde depuis la haute terrasse du collège tandis que sous le quartier pollué et bétonné, la terre a besoin de lui. Comment l’un et l’autre vont-ils se sauver la peau ? Comment la jeunesse et la terre deviennent-elles solidaires pour faire gagner le vivant et la beauté face aux violences ordinaires ? Écrit à partir de nombreux collectages auprès de jeunes, Une peau plus loin est un récit poignant plein de dérision, d’espoir et d’humanité dans lequel la musique électronique et acoustique fait vibrer les mots autant que le corps et le mouvement. Séance en journée à 14h30. Écriture et interprétation : Sabrina Chézeau - Musique, composition, samples et voix : Guilhem Verger Dramaturgie, aide à l’écriture : Luigi Rignanese - Mise en scène et chorégraphie : Carmela Acuyo - Création lumières : Mathieu Maisonneuve, Patrick Cunha. PRECISIONS HORAIRES : Vendredi 19 mars 2027 de 20h30 à 21h40.

Ciné-conférence - Terre-Neuve, Canada

Des histoires de fierté, un film de Lynda Paquette et Martin Parent. L’île de Terre-Neuve est située à l’est du Canada. Ses fjords majestueux, ses côtes escarpées et ses baies protectrices ont été façonnés par la mer ; son histoire aussi. Au fil du temps, des peuples ont bravé les tempêtes pour rejoindre son rivage. Autochtones, Vikings, pêcheurs basques et bretons, colons français, anglais et irlandais. Quel héritage ces gens ont-ils laissé ? C’est avec cette question en tête que Lynda et Martin ont sillonné Terre-Neuve. Ils ont croisé des pêcheurs, des artistes, des écrivains, tous investis dans la sauvegarde des traditions. À travers ce film, ils vous invitent à découvrir la culture et la beauté sauvage d’une région méconnue. Selon eux, le secret le mieux gardé du Canada… PRECISIONS HORAIRES : Mercredi 30 septembre 2026 à partir de 14h30.

Forum des associations - Doué-la-Fontaine

Plusieurs associations seront présentes : sportives, culturelles, de loisirs, environnementales, de santé, sociales... PRECISIONS HORAIRES : Samedi 5 septembre 2026 de 15h à 18h30.

Grèn Sémé

Concert

Grèn Sémé est un quintet de Maloya évolutif. Autour des textes engagés et poétiques de Carlo De Sacco, leur écriture, principalement en créole, propose une balade à travers un village musical global où se fusionnent maloya électronique et pop africaine. Après trois albums : Grèn Sémé (2013), Hors Sol (2016) et Zamroza (2022), ils viennent de sortir un nouvel EP Maloya Gazé. Ce dernier révèle la facette solaire de la formation créole avec une musique dansante, revitalisante et organique. « Grèn Sémé cultive et partage la musique maloya sur tous les tons, tout en distillant ses messages engagés dans ce nouvel EP enrichi de remixes ultra dansants. » France Inter Avec : Carlo de Sacco (voix, kayanm, tambour, kora), Mickaël Beaulieu (claviers, chœurs), Bruno Cadet (guitare, chœurs), Rémi Cazal (programmation, synthés, chœurs), Germain Lebot (batterie, percussions, chœurs) - Photo : Cédric Demaison PRECISIONS HORAIRES : Vendredi 4 décembre 2026 de 20h30 à 22h.

Je badine avec l'amour - Association Cliché

Événement culturel

Avec comme point de départ le film Dirty Dancing, romance culte des années 80, le chorégraphe Sylvain Riéjou revisite la figure du duo amoureux. Une exploration toute en légèreté et en profondeur des relations humaines. Cette pièce questionne la place de la danse et plus largement du corps dans les rencontres amoureuses. Sylvain Riéjou y expose sa vision d’homme homosexuel qui a construit sa perception de l’amour et de la sensualité, grâce à des films pour le coup très hétéronormés : La Boum, Dirty Dancing, Titanic, etc. Convoquant trois autres danseurs et danseuses, le chorégraphe explore différentes situations qui déjouent les clichés véhiculés par la danse. Les duos se composent indifféremment entre hommes et femmes et font varier les plaisirs. Dans un univers cinématographique pop et avec beaucoup d’humour, Sylvain Riéjou dessine une nouvelle grammaire du duo amoureux, plus ouverte et plus libre. « De cette confusion intime et universelle, il fait une matière scénique à la fois drôle, sensible et profondément humaine. » La Provence Conception et interprétation : Sylvain Riéjou - Avec : Émilie Cornillot, Clémence Galliard, Sylvain Riéjou et Stanislas Siwiorek - Contribution chorégraphique : Émilie Cornillot, Julien Gallée-Ferré, Clémence Galliard, Yoann Hourcade - Regard dramaturgique : Jeanne Lepers - Créateur sonore : Emile Denize - Régie son (en alternance) : Jérémy Morizeau ou Thomas Carpentier - Lumières et régie générale : Sébastien Marc - Régie lumière (en alternance) : Sébastien Marc ou Damien Farelly - Diffusion : Bora Bora productions - Photo : Vincent Curutchet PRECISIONS HORAIRES : Samedi 28 novembre 2026 de 20h30 à 21h40.

Le Choeur des femmes - Cie Actes Uniques

Spectacle

Jean Atwood, jeune interne extrêmement douée et ambitieuse, se destine à la chirurgie gynécologique. Mais avant de valider son internat, elle est envoyée six mois dans un service consacré à la médecine des femmes : avortement, contraception, violences conjugales, maternité des adolescentes… Elle y rencontre un chef de service à la personnalité controversée et aux idées novatrices qui va bouleverser sa vision de la relation aux patientes. En adaptant le roman de Martin Winckler à la scène, Violaine Brébion propose une pièce poignante et d’utilité publique. Les récits intimes deviennent une parole collective qui entre en résonance avec nos propres histoires. Le Chœur des femmes lève le voile, avec force et douceur, sur ce qui est trop souvent tu. Le petit chœur, une version adaptée du spectacle, est proposé aux collèges le mardi 4 et mercredi 5 mai en journée. Comédien.nes et mise en scène : Violaine Brébion, Clotilde Daniault et Xavier Clion - Collaboration artistique : David Gauchard - Scénographie : Philippine Ordinaire - Création sonore : Baptiste Newte Marty - Lumière : Aurore Beck - Costumes : Coline Ploquin. PRECISIONS HORAIRES : Mardi 4 mai 2027 de 20h30 à 21h50.

Présentation de la saison culturelle – Happy ends #Doué-la-Fontaine

Présentation : Sur scène, il y a deux artistes : Chloé Lacan et Thibaud Defever. Ils chantent. Ils jouent de la musique. Ils bougent et dansent un peu. Ils interprètent des chansons connues de films en y apportant leur touche personnelle. Chloé joue de l’accordéon. Thibaud joue de la guitare. Ils chantent tous les deux. C’est joyeux et léger. C’est un beau voyage dans le monde du cinéma. C’est un concert qui s’écrit comme un film. Mais ici, pas de caméra. Sous l’œil du spectateur, c’est la musique qui dicte le scénario, les cadrages, la lumière, le décor. Chansons, thèmes et dialogues de films se succèdent dans des versions décalées et originales. Sur scène, comme sur un plateau de tournage, avec ses clairs-obscurs, ses travellings, ses nuits américaines, la chanteuse et accordéoniste, Chloé Lacan, et son complice, le guitariste, Thibaud Defever, se font leur cinéma. Ils chantent, jouent, dialoguent, mettent en lumière, esquissent un pas de danse et nous entraînent dans un hommage au 7e art, une comédie musicale qui ne se prend pas au sérieux avec des airs célèbres et parfois à découvrir pour notre plus grand bonheur. Programme : 19h30 – Accueil en salle 20h – Présentation de la saison 20h45 – Spectacle 22h – Cocktail Distribution : Interprétées par Thibaud Defever (guitare/voix) et Chloé Lacan (accordéon /voix) Mise en scène : Nicolas Ducron Son : Julien Bouzillé Lumière : Thomas Miljevic Arrangement pour harmonie : Jean-Christophe Cheneval Mentions : Association Presque Oui/Sostenuto PRECISIONS HORAIRES : Mercredi 16 septembre 2026 de 20h à 22h.

Rien n'a jamais empêché l'histoire de bifurquer - Cie In Extremis

Dans ce texte solaire, Virginie Despentes appelle à la transformation du monde, à ce que la révolution des corps et des esprits s’opère et nous libère des dominations et violences (capitalisme, colonialisme, patriarcat, racisme, homophobie...). Un appel urgent au déploiement de la douceur, de la bienveillance et de l’écoute. Elle parle de sa place de femme, de citoyenne et d’autrice. Son écriture est ciselée, rythmée et éminemment musicale.Accompagnée de deux musiciens, Anne Conti campe une guerrière de la paix qui alerte, crie et murmure. Elle s’adresse aux femmes, aux jeunes, mais pas seulement. Loin de se lamenter sur les ruines du vieux monde, elle nous invite à un vaste chantier de reconstruction. « Rien n’a jamais empêché l’histoire de bifurquer de Virginie Despentes, rendre les coups par le doux. » Libération Texte : Virginie Despentes - Mise en scène et scénographie : Anne Conti avec la complicité de Phia Ménard - Avec : Anne Conti (comédienne) Rémy Chatton (violoncelle, guitare) Vincent Le Noan (percussions) - Assistance mise en scène : Isabelle Richard - Création musicale et sonore : Rémy Chatton, Vincent Le Noan - Création peinture et vidéo : Cléo Sarrazin - Création et régie son : Phédric Potier - Création lumière-vidéo : Caroline Carliez - Création lumière : Laurent Fallot - Conseillère dramaturgique : Géraldine Serbourdin - Création costumes : Léa Drouault - Constructions : Paul Étienne Voreux - Patines décor : Frédérique Bertrand - Diffusion : Bureau les envolées - Photo : Didier Péron PRECISIONS HORAIRES : Samedi 6 février 2027 de 20h30 à 21h30.

Trajectoires - Cie Idio(m)rythmie

Érion doit quitter le Kosovo pour la France : «Parce que c’est mes parents qui ont choisi.» Sur le quai de la gare routière, Sarah griffonne son numéro de téléphone sur un petit bout de papier : «Dis, Érion, tu vas pas m’oublier hein ?» L’amitié dépasse les frontières mais la bouteille d’eau fuit dans le sac à dos et les derniers chiffres du numéro de Sarah sont effacés.... Puis c’est l’arrivée à Lyon, la cacophonie des langues, se sentir loin de tout... Au milieu de tout ça, un langage universel auquel se raccrocher pour créer de nouvelles amitiés : celui du foot. Mais surtout, retrouver le numéro de Sarah ! Spectacle présenté dans le cadre du festival Théâtramadoué organisé par l’Atelier Théâtre du Sycophante du 6 au 22 novembre 2026. Mise en scène : Maxime Mansion - Texte : Pauline Noblecourt-Berjon - Avec : Simon Alopé - Scénographie : Amandine Livet - Création sonore : Quentin Dumay - Lumière : Lucas Delachaux - Photo : Émile Zeizig PRECISIONS HORAIRES : Vendredi 20 novembre 2026 Horaires de représentation à partir de 20h30. Samedi 21 novembre 2026 Horaires de représentation à partir de 11h.

Ciné-conférence - Namibie

Exceptionnelle par nature, un film de Olivier Bourguet. La Namibie est multiple, gigantesque, extravagante. Elle fascine l’auteur depuis l’enfance et ses premières lectures… Le film qu’il en ramène fait la part belle à des paysages parmi les plus beaux et émouvants d’Afrique, émaillés de rencontres humaines et animalières, mais aussi de plongeons dans le passé tumultueux de cet ancien Sud-Ouest africain allemand… Accident géologique exceptionnel, la Namibie est un envoûtement aux paysages sublimes et infinis, habités d’une faune et d’une flore uniques adaptées aux rudes conditions de vie du désert. Un road-trip sur les traces de peuples premiers et de descendants de colons européens, au cœur d’une nature brute et hostile ! PRECISIONS HORAIRES : Mercredi 3 février 2027 à partir de 14h30.

Co-plateau - If + Split Cake

Événement musical

- IF : chanson, électro-jazz (50 min) Guitare, batterie, voix et machines, la musique de ce trio s'écrit autour de paroles inspirantes d'hommes et de femmes aux discours engagés et profondément humanistes. De Stéphane Hessel à Golshifted Farahani, ces combattant.es d'hier ou d'aujourd'hui guident le trio vers une musique plurielle, un spoken word éclectique épris de justice et de solidarité. Trois musiciens dont la complicité démontre qu'avec des "si" on peut partir loin et rêver fort. Avec : Fabien Doneau (voix, machines), David Pichaud (guitare, machines), Fabien Eckert (batterie, clavier) - Lumières : Stéphane Bazoge Photo : Cie Plumes. - Split Cake : pop-folk jazzy (1h) Elle est franco-américaine et lui franco-anglais. Elle a évolué entre musique folk et électro-pop et lui a fait ses armes au sein des Farfadas et de Cheese avant de développer des projets solos plus orientés pop-rock. Avec Split Cake, Mathilda Monique et Jamie Gallienne mêlent leurs origines multiculturelles et leurs inspirations musicales diverses pour composer une pop-folk intime, raffinée et spontanée. C'est en version sextet et particulièrement bien entourés qu'ils viendront se produire sur la scène du Théâtre Philippe Noiret. Avec : Mathilda Monique (chant), Jamie Gallienne (guitare, voix, bodran), Freddy Boisliveau (guitare, dobro), Olivier Bucquet (piano), Vincent Lechevalier (batterie), Pierre Pleybert (basse). PRECISIONS HORAIRES : Samedi 26 septembre 2026 à partir de 20h30.

Labour - Cie Parts + Labour

LABOUR est une œuvre chorégraphique frontale et physiquement exigeante, interprétée par cinq artistes femmes. La pièce explore l’endurance, la présence collective et la persistance à travers un motif chorégraphique volontairement simple : un two-step répété, déplacé et chargé au fil du temps. L’accumulation transforme ainsi de légers déplacements en événements majeurs, faisant du plateau et des corps un lieu de métamorphose permanente. Portée par une distribution plurielle - mères, personnes queer, personnes racisées et femmes trans - l’œuvre rend visible un travail souvent invisibilisé : celui des corps qui soutiennent, bâtissent et réparent. La compagnie québécoise PARTS+LABOUR nous propose une expérience viscérale, immédiate et accessible. Concept, création, mise en scène et direction artistique : Emily Gualtieri, David Albert-Toth - Avec : Brianna Lombardo, Maïka Giasson, Jossua Satinée, Lou-Anne Rousseau et Frédérique Rodier - Apprentie : Clodie Lambert - Éclairages : Paul Chambers - Costumes + scénographie : Jonathan Saucier - Musique : Frannie Holder - Direction des répétitions : Jamie Wright - Dramaturge : Helen Simard - Direction technique : Samuel Thériault - Direction de production : Justine Bellefeuille - Communications et photo : Kristina Hilliard PRECISIONS HORAIRES : Samedi 30 janvier 2027 de 20h30 à 21h25.

Les Habilleuses - Cie ResNonVerba

Après un petit préambule de consignes de sérénités, le groupe est invité à traverser une penderie improbable, garnie de robes en tout genre aux textures variés. S’ouvre alors un nouveau décor, tamisé et douillet, un nouveau terrain de jeu à visiter, dans lequel on se déplace, stimulé par une irrésistible envie de toucher. Dans un habillage sonore original composé sur mesure, qui invite à prendre son temps, à s’émerveiller et à affûter ses sens, les danseuses déroulent leur écriture chorégraphique en jouant de l’instant, rebondissent sur ce qui émerge et révèlent le sensible grâce à leurs regards affûtés et à leurs présences complices. Un instant suspendu pour tisser la relation des tout-petits aux plus grands. Séances en journée à 9h15 & 10h45 les jeudi 13 et vendredi 14 mai. Conception : Eliz Barat - Danseuses : Eliz Barat, Sophie Couineau - Création sonore : Nicolas Chavet. PRECISIONS HORAIRES : Samedi 15 mai 2027 de 9h30 à 10h05 et de 11h à 11h35.

Ne m'attends pas - Cie La neige sur les cils

Entrez dans un monde où les maisons ont des ailes, des jambes ou des voiles et partent toutes les nuits à l’aventure. Chaque matin, leurs fenêtres dévoilent un horizon différent. Mais un jour, une maison part sans son habitant. Il ne lui reste plus rien que son lit, ce petit îlot de réconfort et de sécurité en pleine nature. Il attend, convaincu que sa maison reviendra, mais le vent se lève, balayant ses certitudes. Alors, emmitouflé dans sa couette, il part à sa recherche. *Des séances tout public sont prévues en avril à La Closerie de Montreuil-Bellay, accueillies par le Dôme dans le cadre du festival Mômes en Folie. Informations à paraître en mars 2027. Texte, construction et jeu : Vera Rozanova - Scénographie, dessins et costumes : Lucile Réguerre - Animations et éclairages vidéo : Samy Baras - Musique et régie : Thomas Demay - Regard sur la manipulation et la construction : Lucas Prieux - Regard sur l’écriture : Anne-Catherine Réguerre. PRECISIONS HORAIRES : Du jeudi 27 au vendredi 28 mai 2027 de 9h15 à 9h55 et de 10h45 à 11h25.

TADAM ! - Cie La Cavale

TADAM ! est une invitation à ressentir toute la dimension évocatrice de la musique symphonique. Julie Coutant compose ici une chorégraphie instinctivement musicale, où la danse renforce le caractère puissant et expressif des ouvertures d’opéras choisies. En solo, duo et trio, les danseur·se·s plongent malicieusement dans chaque ouverture pour nous offrir une mélodie des corps à la fois ludique et poétique. Séances en journée le vendredi 16 avril à 10h & 14h30. Spectacle accueilli en coréalisation avec le Dôme dans le cadre du festival Mômes en Folie. Chorégraphie et mise en scène : Julie Coutant - Interprètes et collaborateur.ices : Julie Coutant, Armelle Dousset et Jérémy Kouyoumdjian - Création lumière et régie générale : Éric Seldubuisson - Mise en son : Raphaël Guitton - Création costumes : Élodie Gaillard et Janie Le Borgne - Regards extérieurs : Suzie Lahcen, Eric Fessenmeyer, Philippe Suberbie et Anthony Thibault - Journal de bord vidéo : Lucie Gagneux - Création graphique : Séverine Charrier - Conseils machinerie : Grégory Guiot. PRECISIONS HORAIRES : Samedi 17 avril 2027 de 11h à 11h40.

Bulle de Souffle - Cie Iswane

Bulle de Souffle est née d’une interrogation : existe-t-il encore un souffle commun ? Dans un monde où tout s ’accélère, où nos bulles individuelles deviennent imperméables aux autres, avons-nous encore la capacité de respirer ensemble ? De partager un même élan, une même pulsation vitale ? Aurions-nous perdu le souffle commun, ce souffle collectif qui nous relie, cette vibration partagée qui circule d’un corps à l’autre ? Bulle de Souffle est un spectacle immersif, un duo de hip-hop en grande proximité où la danse nous invite à nous reconnecter à nous et aux autres et à trouver, ensemble, ce souffle commun. Séances en journée mardi 9 et jeudi 11 février à 10h & 14h30. La Cie Iswame a été accueillie en résidence lors de la saison 25-26 pour la création de ce spectacle. Conception et interprétation : Floriane Leblanc, Elsa Morineaux - Musique : Maclarnaque - Regard extérieur : Gabriel Um Tegue - Scénographie : Eva Habasque - Photo : JD Lemarié PRECISIONS HORAIRES : Mercredi 10 février 2027 de 10h30 à 11h15 et de 18h30 à 19h15.

Chute - Cie Kokeshi

Sur scène, un espace circulaire en perpétuelle évolution accueille une danseuse et un musicien. La danseuse traverse différents états de corps : jeu, résistance, fragilité, métamorphose... La musique, mêlant guitare électrique, synthétiseur et boucles, crée un paysage sonore tantôt enveloppant, tantôt plus inquiétant. En écho et soutien à toutes les mobilisations qui libèrent enfin la parole sur le sujet des violences sexuelles - notamment l’inceste - passées trop longtemps sous silence, la pièce tisse un dialogue étroit entre danse, musique et parole, pour inviter chacun·e à ressentir, réfléchir et imaginer. Chute est une proposition sensible qui parle de résilience, un espace poétique qui laisse une large place à l’interprétation et à l’émotion. Séances en journée à 14h30 le jeudi 25 et 10h le vendredi 26 mars. La Cie Kokeshi a été accueillie en résidence lors de la saison 25-26 pour la création de ce spectacle. Création chorégraphique et interprétation : Capucine Lucas - Création musicale et interprétation : Julien Brevet - Accompagnement dramaturgique : Anais Allais - Création lumière : Stéphanie Sourisseau - Scénographie : Lise Abbadie - Costumes : Marie-Lou Mayeur - Production et diffusion : David Vivès. PRECISIONS HORAIRES : Vendredi 26 mars 2027 de 20h30 à 21h10.

Ciné-conférence - Los Angeles