Que faire à Bruère-Allichamps ?
88 lieux à découvrir
Les libellules du bocage
Véritables virtuoses du vol, redoutables prédatrices dans l’eau comme dans l’air, gracieuses et colorées, les libellules et demoiselles nous émerveillent depuis toujours ! Venez découvrir celles qui peuplent le bocage pour mieux les comprendre et s’initier à l’identification de quelques espèces (n’hésitez pas à vous munir de votre appareil photo pour l'identification).
Marché hebdomadaire à Châteaufer
Chaque vendredi dans la cour du château de 16h à 18h, le marché de légumes vous attend.
Visite "Le bocage aux aurores"
Au départ de cette balade de 5 km vous pourrez admirer le bocage éclairé par la lumière du matin et vous terminerez votre cheminement en début de matinée avant les fortes chaleurs.
Atelier "Impression végétale"
La technique du frappé sur tissus est connue sur divers continents. Du tissu, un marteau, des feuilles d’arbres et un mordant suffisent pour obtenir un résultat des plus surprenants. Après avoir découvert la haie bocagère, appris à reconnaître quelques plantes aux feuilles riches en tanins et récolté quelques végétaux, vous découvrirez une manière simple de les imprimer sur un tissu. Apprenez cette technique à Noirlac, reproduisez-là à la maison ! Une belle activité à partager avec votre enfant.
Si la nature m'était contée
Quel meilleur moment de la journée pour faire place à l’imaginaire que celui où le jour devient nuit, où le vol des chauves-souris succède à celui des hérons et aigrettes, où la stridulation des sauterelles remplace le chant des pinsons… Le temps d’une balade, notre médiatrice nature se transforme en conteuse et vous fait découvrir l’ENS du bocage de Noirlac d’un œil nouveau, entre observations naturalistes et narration de contes de la nature !
Exposition L'expo des Expos
Pour fêter les 40 ans de l'association, L'expo des Expos offre une grande rétrospective des expositions accueillies au Prieuré Saint Etienne d'Allichamps depuis 1986.
Exposition Sylvie Cairon - Extra Visibilia
Les toiles de Sylvie Cairon deviennent des espaces de passage où l’humain et le végétal se confondent pour témoigner ensemble d’une même destinée. Passionnée par les artistes du mouvement expressionniste utilisant le corps humain pour exprimer l’émotion brute, c’est après une belle rencontre avec l’artiste Ben Ami Koller, qu’elle décide de se consacrer entièrement à la peinture. Ainsi, elle s’engage pendant plusieurs années dans des ateliers de modèle vivant. Puis, au travers de dessins en mouvement, de réalisations abstraites, de paysages peints sur le vif, elle oriente sa recherche vers un expressionnisme fusionnant le corps humain avec le végétal. Techniques : acrylique, encre et fusain
Loto à Bruère Allichamps
Lots : 1 TV 108 cm - 2 TV 80 cm - 1 brasero - 6 poubelles garnies - 4 parties bons d'achat - 1 jambon sec - 1 corbeille de fruits - 1 cafetière expresso - 1 partie apéro Partie spéciale : bon d'achat de 250 € Mini bingo : 3 num. : bon d'achat de 50 € - 15 num. : bon d'achat de 150 € 5 € le carton - 18 € les 5 - 30 € les 12 - 45 € les 20 Formule 30 € (1 plaque de 12 ou 12 cartons + 6 "Partie spéciale" + 6 mini-bingos) Formule 20 € (1 plaque de 6 ou 6 cartons + 3 "Partie spéciale" + 3 mini-bingos) Buvette et pâtisseries Réservation par SMS de préférence au 06 22 03 57 24
La Cigüe, le bal
Inspirés par leur terre natale, Chloé et Étienne revisitent avec La Ciguë les danses folkloriques du Berry, alliant violon, chant, batterie, machines et une énergie brute. Dans ce bal païen à l’âme organique, les chants atemporels s’enracinent dans la lourdeur des peaux, les cordes s’élèvent, les effets se multiplient et distordent l’acoustique pour emporter le public dans une transe joyeuse et libératrice. Œuvre de poches d’église abandonnées ou de chapelles oubliées, La Ciguë devient une fête des émotions — un lieu et un moment où tout remue, vibre, s’éveille. Événement coproduit avec Bourges 2028
Les cabanes de Noirlac
Premier rendez-vous des Cabanes de Noirlac dans le cadre de Bourges 2028, ce week-end inaugure une aventure européenne autour des nouvelles manières d’habiter. Entre constructions monumentale et participative de la Compagnie Moso avec Morphosis, petit-déjeuner artistique de la Compagnie Derezo, concert-bal de la Cigüe, Cabanes au-dehors spectacle pour les tout-petits avec Coline Duval, jeux, ateliers de fabrication de pain et biscuits et d'autres surprises, l’abbaye devient un campement d’idées où se croisent architectes, artistes, penseurs et publics de tous âges. Avant l’arrivée des cabanes venues d’Europe en 2027-2028, cette édition 2026 ouvre un espace de fête, de réflexion et de partage pour imaginer un habitat plus sensible, durable et collectif.
Cabanes au-dehors
Cabane au-dehors propose aux enfants de 0 à 6 ans une exploration sensible de l’espace public. Deux bâtisseuses invitent les tout-petits à souffler, jouer, construire et habiter un campement éphémère fait de terre, branches, ficelles et couleurs vives. Entre danse, voix, gestes délicats et matériaux naturels, l’espace devient un « chez-nous » à fabriquer ensemble : un lieu d’écoute, de perception, d’imaginaire et de liens avec le vivant. Pensée pour forêts, jardins, places ou écoles, la performance transforme chaque lieu en paysage poétique et partagé, où les enfants sont co-auteurs de l’espace. Événement coproduit avec Bourges 2028
Petit-déjeuner
Dans un comptoir circulaire qui devient « l’arène du petit matin », deux acteur·rice·s-cordon-bleu accueillent les spectateurs autour d’un véritable petit-déjeuner : café, œufs à la coque, madeleines maison. Le geste culinaire se mêle aux mots, entre jactance contemporaine, textes littéraires et fictions savoureuses inspirées de Proust, Lewis Carroll, Alexandra Badéa ou Bernard Noël. Dans ce théâtre chaleureux où tout le monde voit tout le monde, les odeurs, les sons et les histoires se croisent pour offrir un rituel matinal plein de tendresse, d’humour et de partage. Un frichti poétique pour bien commencer la journée. Événement coproduit avec Bourges 2028
Mozart enchanté
En 2016, le ténor (et haute-contre) belge Reinhoud Van Mechelen, fort d’une riche expérience en tant que soliste auprès de William Christie, Philippe Herreweghe, Hervé Niquet, Simon Rattle ou René Jacobs, fondait A Nocte Temporis (« Depuis la nuit des temps ») : un ensemble qui lui permet, sur instruments anciens, d’exprimer pleinement son art et sa vision de la musique. Depuis, A Nocte Temporis a publié, chez Alpha Classics, sept disques encensés par la critique. Parmi ceux-ci, un diptyque consacré à Mozart qui constitue l’ossature de ce concert. Tous deux parus en 2025, ces albums rappellent combien la musique de ce compositeur, qu’elle soit vocale ou non, exalte la beauté du chant.
Pèlerinage(s)
L’œuvre s’inspire en effet du pèlerinage de Saint-Jacques-de-Compostelle, dont les quatre mouvement portent les noms des quatre principales étapes espagnoles : Roncesvalles, Burgos, León et Santiago. Le texte, mêlant grec, latin, castillan, basque, français, anglais et allemand, est tiré du Codex Calixtinus et du Livre des Miracles de saint Jacques, deux recueils du XIIe siècle. Quant à la musique, elle s’abreuve à une multitude de sources et de tradition, des chants des peuples autochtones de Taïwan aux musiques répétitives américaines, en passant, bien sûr, par plusieurs siècles de musique religieuse… Accentuant l’impression de voyage, de pérégrination, les climats et les couleurs les plus contrastés se succèdent, réclamant de la part des interprètes un engagement de tous les instants.
Al Alba
Matthieu Saglio a choisi de se consacrer à 100 % à la musique et au violoncelle, qu’il pratique dans de multiples configurations – aux côté de Samuel Cattiau, Nils Petter Molvaer, Vincent Peirani, Natacha Atlas ou Nesrine Belmokh – et dans des directions très diverses : du jazz au flamenco, de la musique algérienne aux chants séfarades, en passant par l’Amérique latine. Artiste ambassadeur de la Fondation Internationale Yehudi Menuhin, il a en commun avec son frère Camille d’être un amoureux des cultures d’ailleurs et des métissages musicaux. Du bambara au brésilien, de l’arabe au kurde, de la chanson au théâtre d’ombre, de la danse au ciné-concert, Camille Saglio pratique une grande variété d’idiomes, y compris musicaux et artistiques.
Le jardin imaginaire
À l’origine du Jardin imaginaire, il y a un ouvrage publié en 1609 par Paul Contant, apothicaire de Poitiers réputé notamment pour son cabinet de curiosités et son jardin botanique. Dans ce traité, Le Jardin et Cabinet poétique, on trouve pêle-mêle des poèmes, des pièces musicales, des planches représentant des animaux fantastiques… C’est un vrai « jardin secret », comme le dit Samuel Cattiau dans la vidéo ci-dessous. À l’origine du Jardin imaginaire, il y a aussi, chez ce chanteur à la voix funambule, l’envie d’explorer le vaste monde des musiques de tradition orale – ces musiques « transmises, nourries, enrichies, jouées, de génération en génération, grâce au partage, à l’oralité ». Suivi d'un rencontre avec l'équipe artistique et le conseiller musique de Noirlac.
Les Nouvelles Traversées
Ouvert par un week-end consacré au Moyen Âge, avec Patrick Boucheron, Dialogos et ApotropaïK, le festival 2026 célèbre ensuite la voix soliste sous toutes ses métamorphoses. Noirlac accueille Claire Lefilliâtre, Karen Vourch’, Dima Bawab, Anna Stéphany, Reinhoud van Mechelen ou Cristina Branco, figures majeures d'une scène lyrique volontiers nomade. Dialogue interculturel ou virtuosité funambule : chaque voix trace sa trajectoire singulière. Aux côtés de Scarlatti, Bach, Mozart ou Ravel, résonneront les Quatre Saisons de Vivaldi aussi bien que les musiques vernaculaires portées par Les Réveillés. Le festival s’ancre dans le lien à la terre et à la nature avec Jean-Pierre Seyvos, ou encore Samuel Cattiau, jusqu’au lumineux Path of Miracles de Joby Talbot
Fado em Movimento
S’il est né dans les quartiers populaires de Lisbonne dans les années 1830-40, dans un univers interlope où se mêlaient marins et varinas, dockers et prostituées, aristocrates bohèmes et artistes aventureux, le fado est par nature multiculturel. Descendant des danses chantées afro-brésiliennes, il s’est également nourri des multiples traditions musicales et des chansons de bal qui résonnaient dans la cosmopolite capitale portugaise. Voilà pourquoi le projet Fado em Movimento possède « un air d’évidence », selon les mots de son instigatrice, la violoniste Agnès Pyka. Fado em Movimento, c’est rencontre entre le trio Des Équilibre, la poésie de Gonçalo M. Tavares, la voix de Cristina Branco, la guitare de Bernardo Couto et le langage de trois compositrices d’aujourd’hui.
Nexus Winchester
Emmené par la chanteuse et musicologue croate Katarina Livljanic, Dialogos n’est pas seulement l’un des ensembles européens de musique ancienne les plus réputées. C’est aussi une formation habituée de Noirlac, où elle a enregistré plusieurs disques. Dialogos n’avait pourtant jamais encore jamais donné de concert à l’abbaye. Ce sera chose faite en ouverture de ces Nouvelles Traversées, avec un programme aussi singulier que sulfureux, inspiré d’un épisode historique qui défraya la chronique dans l’Angleterre du Xe siècle : l’expulsion, le 19 février 964, des chanoines de la cathédrale de la ville, accusés par l'évêque Æthelwold de mener une vie dissolue et remplacés par des moines venus d’Abingdon.
Bestiaire
L’adjectif « apotropaïque » s’emploie au sujet d’un objet ou d’une formule qui détourne le mal (comme les gargouilles des cathédrales gothiques, par exemple). Il désigne également depuis quelques années un ensemble de jeunes musiciennes et musiciens sortis du CNSMD de Lyon avec le projet de « renouveler l’approche des répertoires médiévaux par un regard jeune et vivant ». Un regard qui adopte, le plus souvent, un point de vue thématique, permettant à ces répertoires d’entrer en résonance avec les préoccupations de notre époque. Avec son nouveau programme, Bestiaire, créé en mars 2026 à l’Auditorium du Louvre, ApotropaïK aborde une thématique essentielle du Moyen Âge : la figure de l’animal, omniprésente dans les sources de l’époque.
Conférence "Entre transition et transmission"
Conférence suivie d'une buvette. Libre participation
Lancement du roman "Un papillon sur la Coupole"
Née il y a longtemps, l’idée du roman s’articule autour d’une danseuse étoile, Jade, qui interpelle les membres de l’Académie française pour les pousser à réagir face aux guerres. Sous lepseudonyme de « papillon », en référence à Psyché — figure associée à l’amour —, elle cherche à faire vibrer les consciences, tout en se heurtant aux codes d’une institution séculaire. Dans cette démarche, elle trouve un appui inattendu auprès d’Armand Calatravi, ancien grand reporter de guerre. Résolument pacifiste, le récit ouvre aussi au lecteur les portes de l’Académie française, sous les flèches de l’amour. Il s’agit du deuxième ouvrage de Ghislaine Antoine, publié aux éditions La Bouinotte.
Le bois et les moines de Noirlac
L'abbaye de Noirlac se situe encore aujourd'hui au pied de la forêt de Meillant et dès les origines, à l'arrivée des moines dans la région, le bois est omniprésent dans leur quotidien. C'est une source essentielle utilisée de diverses manières selon leurs besoins. Les moines vont cohabiter et faire un bon usage du bois : bois de construction, bois nourricier, usage domestique du bois, bois de sculpture,... C'est sous une forme ludique que ces usages sont abordés : jeux de devinettes, puzzles et d'autres surprises agrémentent la visite et permettent ainsi d'en apprendre plus sur l'univers du bois et sur le quotidien des moines.
Bérénice
“Bérénice” c’est l’histoire de cette femme étrangère qui se voit contrainte à l’exil par l’homme qu’elle aime depuis 5 ans, de cet homme, Titus, qui, devenu Empereur de Rome, doit presser ce départ qui lui déchire le cœur. C’est l’histoire de cet ami fidèle, Antiochus dont l’amour secret pour Bérénice se trouve également mis à l’épreuve, et enfin, l’histoire des confidents Paulin, Phénice et Arsace, les témoins de cette tragédie. Devant nous, ces six personnages traversent leurs plus grandes craintes et luttent, à travers leurs mots, pour leur propre bonheur ou celui de l’autre.
Autocueillette
Pour faciliter l’organisation, réservez votre créneau via le lien site internet
Farm to table
Réservez pour votre pause déjeuner un voyage gourmand, de la ferme à la table, directement et entièrement cuisiné par la talentueuse cheffe Maria Rodriguez.
Exposition "Ce qui demeure"
Aquarelles de Pascale Coutoux
Audio-naturaliste en herbe
Nombreux sont les artistes en résidence à Noirlac qui utilisent les sons de la nature dans leurs créations. Mais faut-il encore pour cela effectuer au préalable des captations de qualité sur le terrain ! Venez découvrir et vous initier à la technique de la prise de sons dans la nature. Ouvrez grands vos oreilles pour repérer le moindre chant d’oiseau ou bruissement de feuilles autour de vous, tentez de les capter avec un enregistreur et écoutez le résultat directement au casque !
Tournicoti Tournicoton… à en perdre la boussole !
Initiez-vous à l'orientation lors de cette sortie conviviale en plein air qui vous mènera dans le bocage, dans la cour de l'abbaye et à leurs abords. Suivez les explications de notre animatrice nature pour apprendre à vous servir d'une boussole puis retrouvez les points de passage indiqués. De petites récompenses vous attendront à l'arrivée... si vous retrouvez votre chemin !
Contretemps
Contretemps, qui a donné en 2020 lieu à un livre accompagné d’un CD paru aux éditons du Seuil, c’est avant tout un pari. Un pari qui fait écho au cycle de conférences autour des « Moyens Âges contemporain » que l’historien Patrick Boucheron propose à Noirlac depuis 2023, dans le cadre des Matinales. Il ne s’agit pas ici de se retourner sur un passé lointain, « rescapé d’un grand naufrage » – le Moyen Âge, et sa musique – mais au contraire de mesurer ce qu’a pu représenter, dans le temps d’alors, l’apparition de cet « art nouveau » – ars nova – qui suscita l’hostilité de l’Église. De rappeler combien l’éclosion de ces airs et chansons de troubadours marqua, pour l’Europe, le sacre d’un printemps enchanteur. Suivi d'une rencontre avec l'équipe artistique et le conseiller musique de Noirlac
Vivaldi Reloaded
En 2025, à la Philharmonie de Paris, l’ensemble Le Consort du violoniste Théotime Langlois de Swarte s’associait à l’audio-naturaliste Fernand Deroussen pour créer une version augmentée des Quatre Saisons de Vivaldi, immergeant les spectateurs dans un bain sonore vibrant des bruits de la nature. C’est ce « Vivaldi Reloaded » que nous vous proposons de découvrir aujourd’hui : ponctué par les enregistrements réalisés par Fernand Deroussen dans le bocage de Noirlac (enregistrements qui figurent en belle place dans résoNance, notre parcours de visite sonore), il nous propose un voyage entre Venise et le Berry autour d’un chef-d’œuvre de l’histoire de la musique.
Bach Cantates
De L’Art de la fugue aux concertos, l’œuvre de Bach jalonne le parcours d’Il Convito depuis sa création, en 2016, par la claveciniste, pianofortiste et organiste Maude Gratton. Il était naturel que pour fêter les 10 ans de son ensemble, cette dernière ait envie de revenir à cette figure tutélaire. Ce nouveau programme est centré sur les deux Cantates pour alto solo et orgue concertant, composées à Leipzig il y a exactement trois cents ans. Deux œuvres rarement jouées, elles font en effet dialoguer un orgue soliste étincelant avec une voix dont elles exigent une extrême virtuosité. Ancienne membre de la troupe de l’Opéra de Zurich, la mezzo-soprano franco-anglaise Anna Stéphany, qui s’est produite sur les plus grandes scènes européennes, donnera la réplique à Maude Gratton.
Chants crépusculaires
Le terme de « réveillé » désigne un chant de quête – c’est-à-dire un chant que, dans le Massif Central en particulier, on s’en allait interpréter de hameau en hameau et de ferme en ferme, moyennant une poignée d’œufs ou quelques sous. Le nom de cette tradition provient-il des « veilleurs » de nuit, ces fonctionnaires municipaux chargés depuis le Moyen-Age de circuler en ville, lanterne à la main, pour égrener les heures au son sinistre de la prière des morts ? Membre de la bien-nommée Arfi (Association pour un folklore imaginaire), le clarinettiste Clément Gibert s’est passionné pour ce répertoire et cette pratique, notamment pour les collectages des réveillés que l’on s’en allait chanter à la fin de l’hiver dans le Massif Central.
Le bocage de Noirlac en canoë
Les cours d’eau ont toujours été des voies de communication et des lieux privilégiés d’installation humaine ; le Cher ne fait pas exception et vous y découvrirez grange cistercienne et ancien gué. Accompagnés de notre médiatrice nature, vous observerez libellules, Martins-pêcheurs, Bihoreaux gris et terriers des Guêpiers d'Europe tout en profitant de l'ombre des Saules blancs et des Peupliers noirs. Une balade après laquelle, vous n’aurez plus le même regard sur le Cher et une vision nouvelle de l'ENS du bocage de Noirlac.
Requiem pour Christine de Suède
Reine érudite et visionnaire, Christine de Suède (1626-1689) a marqué son époque par son indépendance d’esprit et son amour inconditionnel des arts et des sciences. Son abdication en 1654 et son installation à Rome ont fait d’elle une figure centrale des cercles culturels européens, dont la cour était fréquentée par les plus grands esprits de son temps. À sa mort, en 1689, elle fut inhumée dans la nécropole papale de la Basilique Saint-Pierre au Vatican, privilège dont seulement deux autres femmes peuvent s’enorgueillir. Jeune formation implantée en Région Centre-Val de Loire, et déjà largement saluée pour ses enregistrements consacrés à la musique italienne du XVIIe siècle, l’Escadron Volant de la Reine a reconstitué avec le musicologue Luca della Libera la musique de ses funérailles.
Sahar
« Longtemps j’ai pensé que le rôle de l’artiste était de secouer le public. Aujourd’hui je veux lui offrir sur scène ce que le monde, devenu trop dur, ne lui donne plus : des moments d’amour pur. » C’est sous l’égide de ces paroles de la chorégraphe Pina Bausch (1940-2009) que les sopranos Karen Vourc’h et Dima Bawab ont voulu placer leur projet Sahar. La première, d’origine juive, et la seconde, palestinienne, entretiennent depuis des années une amitié dont elles ont eu envie de témoigner en musique, dans le monde morcelé qui est le nôtre. Avec Sahar – qui désigne « l’aube » en arabe, et « la lune » en hébreu –, elles tournent le dos à la bipolarité des discours pour faire de la musique une invitation à se retrouver. Suivi d'une rencontre avec l'équipe artistique.
À l'écoute de la zone critique
Compagnon de route du philosophe décédé en 2022, le compositeur Jean-Pierre Seyvos a voulu mettre en musique ces multiples interactions qui constituent l’ensemble du vivant et le monde, mais aussi les sentiments – les « affects » – que peut générer une telle « découverte ». Le cycle À l’écoute de la zone critique, donné en création à Noirlac au terme d’un compagnonnage de trois années, traduit ces bouleversements de pensée en partant d’œuvres du premier baroque (1580-1630 en Italie), interprétées par l’ensemble Les Épopées et la soprano Claire Leffiliâtre. Peu à peu, les sons, les voix de Jérôme Gaillardet et du chœur citoyen formé pour l’occasion, mais aussi les images de Camille de Chenay nous immergent au cœur de la Zone critique.
Tambores afro venezealos
« Notre musique n’est pas une musique traditionnelle, c’est une musique de voyage », insistent les membres de Parranda La Cruz, une musique cultivant l’art de la rencontre et du métissage. Un voyage qui nous ballote de l’océan Atlantique à l’océan Indien, des fêtes rurales du Barlovento (sur la côte nord du Venezuela) aux kabars de l’île de la Réunion, en passant par les cimes du quartier de la Croix-Rousse, où le quatuor s’est formé (d’où son nom) autour de la Vénézuélienne Rebecca Roger Cruz en 2018. Un voyage pour lequel l’énergie en fusion des voix et des percussions, afro-vénézuéliennes (culo e’ puyas, cumacos, quitiplás) et réunionnaises (kayambs, roulers, congas et cajón), constitue le plus inépuisable et le plus écologique des carburants.